第九集 花雨弥天（2004-136）  

央视国际 (2004年07月20日 15:40)

　　在徽州，傩戏就是贴在春天里的对联。最初的时候，傩，是徽州乡村驱鬼逐疫的一种形式，后来，傩的表演中，有了人物和故事，傩也就成了一种特有的戏剧形式，徽州人说，这就是傩戏。

　　徽州的乡村，看戏的热情是高涨的，演戏的日子也肯定是不少的。

　　沈三白生长在苏州的小康之家，他是一位彻底的江南才子，能写一手好文章，《浮生六记》是其中的一个例证。

　　沈三白的人生中，有一段到徽州游玩的经历，沈三白在绩溪的时候，听说三十多里之外的一个地方，正在举行一种名叫“花果会”的庙会，沈三白就请了两个当地人，在竹竿上绑了一只靠椅，抬着他兴冲冲地去了。

　　沈三白见到的戏台，应该是因庙会而临时搭建起来的。徽州更多的戏台，设在祠堂里，戏台也就成了祠堂的一个组成部分，它们与陈列着祖先牌位的享堂相对。遇上演出的时候，族人们打开享堂的隔门，既体现了祖先的荣耀，也有一点和祖先欢聚一堂的意思。

　　徽州的乡村，看戏的热情是高涨的，演戏的日子也肯定是不少的。逢年过节、祈福祛灾、祭祖还愿的日子，常常也是看戏的日子。徽州还有一条民俗，就是村民私自砍伐树木，聚众赌博或者在祠堂里乱丢东西，就要受到宗族的处罚，处罚的形式就是掏钱请村子里的左邻右舍看戏，自己认识了错误，别人受到了教育，程朱阙里的惩恶扬善，也是这样的抒情，因此徽州的平凡生活诗意盎然。

　　目连戏是徽州古戏台上，演出最多的剧种。目连戏是一个剧种，又是一个剧目，说的是目连为救打入地狱的母亲历尽千难万险的故事。徽州人说，目连戏“出在环沙，编在清溪，打在栗木”，指的是这一个故事发生在环沙，而编写《目连救母劝善戏文》的郑之珍是清溪人，“打”就是演出，要说目连戏的演出，栗木的戏班首屈一指。“一年目连三年熟”，说的是村子里邀请目连戏班前来演出的费用，还是比较昂贵的。

　　环沙村最后一次盛大的目连戏演出，是在1933年。1932年年底的环沙村，宗族的族长和大家聚在一起，说一些辞旧迎新的话之后，就提到了请目连班前来村里演出的事情，并且没花多少口舌，就非常一致地定下新年之际的演出。

　　与目连戏一样，在徽州生长的，还有徽剧。和徽剧最有关的人物是曹文埴，在徽州说起曹文埴，更多的话题是“父子尚书”以及栽在竹山书院的桂花。户部尚书曹文埴在京城官场上呆了28年后打了离职报告，并得到了乾隆的批准。回徽州之前，曹文埴去了一趟扬州招了一班童伶，他将他们带到徽州去，让自己的老母亲在歌舞升平中颐享天年。为了取悦老母亲，用心良苦的曹文埴开始了扩大和改进戏班的努力，首先是从附近的戏班中请来老艺人做教师，对童伶们加以辅导，丰富和改进了原来的唱腔，当徽州腔和昆腔不再是楚河汉界的时候，传统的弋阳腔一变之下，成了二黄平板，这也是后来徽班进京所采用的主要唱腔。

　　1790年8月13日，是乾隆80岁寿辰，曹文埴把自己私家的“廉家班”更名为“庆升班”，赴京晋庆。曹文埴家班的这次演出，共演了《水淹七军》、《奇双会》等八出戏，皇亲国戚们于是称赞不已。“庆升班”沐浴龙恩，给当时在京城献演的“三庆”徽班也壮了声威，更为后来的春台、和春、四喜等徽班晋京开辟了道路。一时间，“徽戏”名声大噪，看“徽戏”成了京城一度流行的时尚。“四大徽班”进京后，经常与来自湖北的“汉调”艺人合作演出。在不断的同台演出中，逐步以徽调的“二簧”和汉调的“西皮”为基调，又吸收昆曲、秦腔以及梆子等戏曲的曲调、演技，揉和在一起，形成了日后成为国粹艺术的京剧。

　　就这样，徽剧从乡野走向了皇城，走向了中国戏曲艺术的最高殿堂。

　　明朝万历年间，春天的徽州心情灿烂。

　　正在南京编校《盛明杂剧》的著名戏曲家潘之恒回到家乡徽州，看戏听戏之余，潘之恒兴致勃勃地出了一则字谜：

　　“待月西厢寺半空，张生普救去求兵。崔莺失却佳期会，只恨红娘不用功。”

　　表演《西厢记》的演员笑吟吟地站起来说道，这不是一个“徽”字吗？

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责编：红立 　来源：CCTV.com