【文】（超3000字剧评，慎点）从叙事学、女性主义伪专业角度浅析《红色》

一哒蛋蛋 · 发表于 2014/12/19 19:01

开头先说几件安利这部豆瓣评分高达9.2的国产神剧《红色》时细碎的事情：

好友看到完全没空回微信，回复内容大抵为“红色18”、“红色中，没空”；实习生妹子彻底沦陷，和男友说：“快去看红色，否则我就和你分手”。

这部剧值得推敲的地方太多，以下从几个维度做一些伪专业的剖析。

演员：
先说演员，因演员的形象构成了观众对一部影视作品的直接印象。

从《北平无战事》空降到《红色》，第一眼印象应该最中肯。《北平》演员的演技，尤其是老一辈演员的专业度都很难挑剔，但坦白说，看《红色》第一集时觉得演员的劲道不够，比如向老师，比如几个静安支部的成员，表演痕迹略重，不够出彩。从演员的角度来说，《红色》不算是第一眼美女。

好在坚持下去，发现一众主配角都相当有看头。男主徐天的扮演者张鲁一是话剧演员出身，话剧演员总是值得佩服的，因为他们往往需要更有张力的表现和更加过硬的台词功底，以及，因为话剧是不能重来的艺术，对演员的考验更大。

就张鲁一塑造的角色徐天来说，现场收音让人不得不佩服他的台词功力。而一些特别为角色设计的小动作提高了角色辨识度，比如，总拎着男二（鱼），比如在思考问题的时候咬指甲。而眼神的转换：小鹿一样对爱人的，傲娇的对姆妈的，不可侵犯的对敌人的，让人不得不叹，演技爆表大概就是这个意思罢。

小陶虹四十多岁仍然少女感十足，一颦一笑让人忘记了年岁，笑时让城中万物失色，哭时仍是当年那个会让世界下雨的小龙女。纪录片里一张口的十足京腔，到了剧里变成了吴侬软语，连声音都是靠演技来撑。

好的演员是要靠岁月积淀的，因演技是慢慢磨砺的活儿，急不得。导演明智地选择了年纪稍大一些的演员来诠释男女主角，才让人物被表达得那么有层次有看头。

人物角色设定：
先搜罗一些网上对男女主的有趣评价：

“男主外表废怂软萌病娇，实则双商奇高武力值满点。”
“女主角，十指不入阳春，自有大户人家的得体与礼数，带着几分单纯，傻气和甜腻，玛丽苏却讨喜，俏皮的小性子，细腻的小心思，眉眼间透着万种柔情，鼻息里尽是呢喃软语。胆小怕事，却又屡屡暗杀得手，乱世之中，有勇气与未婚夫一同受苦受难，横遭抛弃，却不曾有过半句怨言。”
“女主外表小白兔，踩着高跟鞋，piapia地就去杀人了”

《红色》的人设是经得起推敲的，如果看点叙事学的书，就更觉值得玩味。

从人物原型塑造的角度来讲，“每一个人物的设置其实都有原型可循，需要有他的天性、动机、目标以及恐惧，需要弄清角色最看重的东西是什么”。那么剧中，三名男性角色最看重的东西，归纳起来：徐天是安，铁林是义，金哥是利。在剧情设置中，可以把角色最关心的东西放在危险中来设置障碍，所以成功的角色塑造往往会使剧情推进变得水到渠成。

男主角的性格设定是我这些年看的电视电影中塑造的最特别的，特征明显到让人过目不忘。

而探究是什么塑造出了男主这样的性格最值得琢磨，或许可以用人物塑造中的两个关键词来分析：目标和天性，这样的角色设定归于男主目标改变，天性却未变。

愿意去上保定军校，又在日本步兵学校进行特工训练，男主天性就是武力爆表血性十足。但因为1927年目睹父亲在412事件中惨死，使角色的目标发生了巨大改变，曾经的目标可能是保家卫国，因为这次打击，使角色目标变为保护小家，但这件事并不足以大到改变角色的天性。这也就导致了男主的“藏”与“隐”，外表怂萌弱，但当新目标“安”遭到破坏时，天性分分钟解锁，武力值智商情商瞬间满点上线。

两个日本反派角色的设定也颇有些意思，其实反派角色影佐的设定也是立体的，惜才、多疑、凶残集于一身。在B站刷剧的时候，常常能看到小伙伴嚷着“啊呀影佐助攻”，“啊呀影佐又助攻”，比如影佐在天性书院一面威胁田丹，一面又让女主意识到男主的心意。好的角色设置，主角和敌人之间往往并非完全二元对立的，“敌人”会破坏主角的目标，但在破坏目标的过程中也有可能“坏心办好事”，起到对主角的帮助作用，助推和破坏交织在一起，才会让反派角色复杂又好看。

人物塑造中的女性主义：
这一部分该写在角色塑造里，专门拎出来只是为了凸显它的重要。

很长时间内，不管是好莱坞大片还是各类题材的电影，女性往往是处于被动的一方，男性以英雄的方式出现，起到拯救女主并推动情节发展的作用。去年迪士尼的《冰雪奇缘》终于打破了王子拯救公主的童话，使得这部动画具有历史性的意义。

而在《红色》中，女性终于不再是被动等待者，而变成了情节推动者。故事的情节很大一部分由女主田丹的连环设计推动，男性角色徐天甚至很多时候只是起到了辅助作用。除了第一件运药的事情男主被迫出手，后期基本完全担任的是“黑锅侠”的角色，女主负责剧情推动，男主负责善后。

《红色》的女性主义在对女二号，舞女柳如丝的塑造上体现得更明显。女性大多时候是被“凝视”的对象，被用特写展示面容、身体以满足男性的审美情趣。虽然柳如丝作为仙乐斯头牌，也不可避免有不少这样的镜头，但编剧一句神台词“我身子不脏，只是心脏”让女性角色逆转。我就是在舞厅跳舞了，但so what?那是我愿意，这只是我的工作，我掌控自己的身体，谁都没说话的份，你乐得看我，我乐得赚钱，谁也别说谁。女性再也不是谁的附属品，也不是被物化的对象。

当然，最后男主还是不可免俗地担任起拯救者的角色，完成了男性英雄主义，但女性角色在这部剧中所被赋予的权力，在大陆剧里已实属罕见。

故事：
《红色》讲了一个好故事，草灰蛇线伏笔千里。

对于一个故事的定义，编剧界的大师麦基讲得最明白：你的角色是什么，这些角色想要什么，为什么他们想要这些，是什么让他们开始想要这些东西，想要这些东西的结果是什么，这些问题的答案，就组成了故事。

所以，对角色的成功塑造已经让《红色》这个故事成功了一半。男主角为什么那么想要安稳，编剧交待得清楚妥帖，徐天有一段十年前在日本求学的神秘经历，特工技能满点，但因为目睹了父亲的死亡和母亲的绝望，导致他决定封印自己的技能做一个普通人，唯求埋头过日子。

如麦基所讲，最失败的故事有两种，一种是“个人故事”，只是简单得表现一个人或者一群人的表象生活；另一种是“保证商业成功”的故事，用些特技哗众取宠。

如果《红色》只是在说一个“纯情房东俏房客”的故事，那么它就失败了。但编剧在讲故事的时候，每一刻都没有忘记用故事表现一个时代，从细节中管窥社会，将人物设置在更宏观的抗日时代大背景里，连秀恩爱的时候都没忘点出南京沦陷。“在故事里，当高潮是主角主动做出选择推动时，往往是好故事，反之，如果高潮是由一连串巧合引发的，通常是坏故事”。男主角徐天最后终于主动选择解除封印，入世，和时代发生联系，把全剧推向高潮。所求不再只是埋头过日子，而是现世安稳，岁月静好。何谓现世安稳？即把自己的命运与大环境关联起来，倾巢之下无完卵，开战了。

看到一个相当萌小细节，第40集剧本，导演特意标注了“田丹哭得稀里哗啦（好像是该哭，虽然我讨厌角色动不动就哭）”，这简直和麦基说的不谋而合，麦基曾说，《星际穿越》不是个好故事，因为导演不知道怎么讲故事怎么表达情节，总是让主角哭得稀里哗啦。

剪辑：
撇开第一集因为剪掉高虎而被打乱的七零八落的剪辑节奏来说，从第二集开始，场景的切换，BGM的应用都相当得体。有几个特殊的转场值得撒花，比如徐天洒出的酒，特写转到另一个场景，铁林被柳如丝摁入水中的特写，也成为一个精妙的转场镜头。终于，国产剧的转场不再是仅仅做个简单的淡入淡出。

摄影和用光在《红色》里也很考究，常用对角线构图看得真是舒服。用光也再不是国产剧里的大白光，徐天最后在虹口司令部时，从牢房外打进的光，那效果真是羽化而登仙。

虽然《红色》叙事不紧不慢，主角性格也是淡而温润，但总感觉这里面拧着一股较真的劲儿。