汉服资料馆
首页| Publication Year | Author | Title | Abstract Note |
|---|---|---|---|
| 2021 | 乔思佩; 刘瑾 | 赣剧传统曲目服饰的艺术特性研究 | |
| 2021 | 贝乐怡; 孙戈 | 苗族服饰纹样研究与应用 | 现如今,随着社会经济不断发展,大众的生活水平不断提高,各地域民族文化得到进一步传承与交流,时尚业也逐渐呈现多元化特征,服饰文化的表现方式变得多种多样。众多国际知名服装品牌的发布会中,服装所展示色、型、质与设计理念成为当下的时尚潮流。目前,在新时代征程引领下,我国大力发扬中华优秀传统文化和民族文化,我们作为当代青年,应在各自研究学术领域中充分发扬民族精髓。在时尚潮流激荡的今天,将文化自信理念融入自己的设计,将优秀的民族文化传承下去,是我们每个设计师的责任与任务。苗族主要分布在我国西南地区的多个省份,且支系众多,是文化深厚的少数民族之一,饱含着悠久的历史文化和绚烂多彩的民族底蕴,在服饰文化上表现形... |
| 2021 | 张雪飞; 杨小明 | 人衣关系视域下的晚清民国女性服饰变革研究 | 衣之于人,自人类文明伊始就如影随形、相伴相生。中国古代服饰文化倾向于遮蔽人身形体,不太强调人的生物属性和个体特性;彰显等秩阶次,关注人的文化表征和社会意蕴。晚清民国是服饰传统、规制、风格和文化剧变的重要时期,也是社会形态、社会认识、女性社会角色转轨的关键阶段。人衣关系经历了抗争与冲突、困顿与反思,在张力和矛盾中蜕变和进化。研究这一时期女性服饰变革,对于社会制度变迁、服饰文化转型、妇女解放进程具有重要的学术与现实意义。论文包括四个主体部分:第一章站在人衣关系的视角,以服饰潮流的方式发掘和梳理女性服饰变革的历史脉络;第二章从纺织原料、分析并阐述产业进步、技术革新和女性服饰变革的关系。从纺织原料、面... |
| 2021 | 周倜; 梁惠娥 | 海南黎族传统服饰纹样研究 | 纹样艺术的表现非人类经验中孤立的部分,而是深藏在社会文化体系的各面相之中。服饰纹样作为一种服饰的装饰艺术,具有强烈的表现力与影响力,其本身在兼附语义与社会角色的同时,对服饰与穿着者自身也起到了修饰与补充说明的作用。服饰纹样满足了人们在视觉层面对服饰与装饰的外在美需求,展现了服饰的艺术性与文化美感,深化了穿着者的社会角色。而不同文化背景下的服饰及服饰纹样的呈现,也有着强烈的地域性差异。海南黎族传统服饰纹样作为运用纺、染、织、绣等技艺,以服饰为媒介的族群文化产物,纹样题材丰富,纹样图式精湛,色彩表现独特。在历经了世代传承,伴随着黎族传统服饰的发展,继而成为了黎族传统文化的隐形财富。本课题运用设计学... |
| 2021 | 刘家铭; 李际 | 朝鲜族民族文化对其服饰形制的影响性研究 | |
| 2021 | 王继峰; 施立学 | 清朝服饰制度中的黄马褂研究 | |
| 2021 | 许涛; 熊启川 | 冀南皮影人物服饰图案在当地民宿软装饰品设计中的应用研究 | |
| 2021 | 贾赛男; 吴东升 | “衣冠之治”：当代中国服饰政治初探 | |
| 2021 | 程诗涵; 朱洁 | 华语电影女性服饰造型及其运用研究 | |
| 2021 | 陈永花; 刘勇 | 晋城玉皇庙二十八星宿造像在潮牌服饰中的设计研究 | |
| 2021 | 田纯; 孙菊香 | 中国传统民乐演奏舞台表演服饰图案设计研究 | |
| 2021 | 姜雅娴; 要彬 | 乡村振兴战略下肃南裕固族服饰传承与创新策略研究 | |
| 2021 | 李秋霞; 颜洪 | 海南黎族传统服饰元素在手机游戏视觉界面设计中的应用 | |
| 2021 | 臧璐; 陈劲松; 和璇; 赖军 | 当代大理白族服饰的传播与文化认同研究 | |
| 2021 | 王萍萍; 雷晴岚 | 目的论视角下《贵州苗族代表性服饰》（节选）的翻译实践报告 | |
| 2021 | 李莉; 崔荣荣 | 明代江南服饰风尚的研究 | |
| 2021 | 庄纾绮; 黄秀蓉 | 云南文山州苗族服饰贸易研究 | |
| 2021 | 李明; 梁列峰 | 凉山彝族服饰艺术意蕴及传承发展策略的研究 | |
| 2021 | 李宜儒; 刘永昶 | 《最后的大明服饰》导演阐述 | |
| 2021 | 王润泽; 孙静 | 塔吉克族传统服饰纹样在现代设计中的应用研究 | 近年来,非物质文化遗产的挖掘保护与传承发展前景星火燎原,少数民族特色文化更是汇聚中华文化璀璨星河重要源泉。服饰是文化之表现,是思想之象征,以服饰为契口,可观一民族文化体系演变的重要组成,籍少数民族传统服饰文化的视觉力量,洞达五千年历史沧海桑田。聚居于南疆塔什库尔干等地区的塔吉克族,地处偏远,环境闭塞,其民族传统服饰文化与毗邻民族服饰文化交流碰撞,积久性、多元性、相融性的共通与个性并存,具备趋于完整的服饰文化体系,而迄今对其考察研究多局限于基本形制与部分文化意义,内容未免略显片面、陈旧琐碎,在色彩、面料、廓形等细节方面的研究更是道远日暮,颇具特色的塔吉克传统服饰文化研究于进度上明显滞后于藏族、朝... |
| 2021 | 张佳; 刘晓萍 | 傈僳族女性服饰图案的传承与时尚重塑 | |
| 2021 | 杜萌; 王守云 | 非物质文化遗产满族服饰再设计开发与应用 | |
| 2021 | 孟晴; 王鼐 | 20世纪初期英国贵族女性服饰研究 | |
| 2021 | 蔡佳琪; 徐仂 | 江西畲族服饰元素在现代服装中的创新应用研究 | |
| 2021 | 李文文; 黄艳梅; 王琦 | 壮族服饰吉祥纹样在文创产品中的运用研究 | |
| 2021 | 杨栋琪; 程琦 | 手工针织在服饰设计中的时尚化运用研究与实践 | |
| 2021 | 赵瑾瑜; 高细媛 | 清代宫廷服饰纹样作为小学美术课程资源开发研究 | |
| 2021 | 刘林林; 高细媛 | 初中美术唐朝服饰文化课程资源开发研究 | |
| 2021 | 党琳露; 王冬松 | 跨文化视角下贵州苗族服饰图案研究与应用 | |
| 2021 | 邓琦; 宋蔚蔚; 柯绍烈 | 供应链视角下G服饰企业营运资金管理研究 | |
| 2021 | 韩晓文; 张成义 | ACG亚文化环境视角下的青年服饰风格发展研究 | |
| 2021 | 肖舒娱; 孔凡栋 | 闽东畲族服饰“线”形研究与创新设计 | |
| 2021 | 吴莹洁; 陈敬玉 | 畲族服饰图案因子库的设计与应用 | |
| 2021 | 何南妮; 朱伟明 | 基于女性形象塑造的丝绸服饰品牌视觉营销研究 | |
| 2021 | 曹丽雯; 涂欢 | 中国元素在拉丁舞服饰设计中的艺术表现研究 | |
| 2021 | 李纳; 罗戎蕾; 罗立红 | 蛇图腾纹样于台湾少数民族服饰应用设计研究 | |
| 2021 | 何侃吝; 胡蕾; 陈正毅 | 青年文化下表情符号图案研究与服饰创新设计实践 | |
| 2021 | 朱家琦; 戚孟勇; 陈洁 | 贵州南北侗族服饰的比较研究 | |
| 2021 | 刘玉莹; 夏帆; 张颖 | 彝族传统服饰典型样式及文化特征探究 | |
| 2021 | Anastasiia）, 唐曦兰（Podareva; 刘文斌; 李碧 | 楚瓦什民族传统服饰的审美思想研究 | |
| 2021 | 温情缘; 汪代明 | 摩梭服饰审美文化研究 | |
| 2021 | 欧阳吴婷; 陆群; 林旭鑫 | 苗族服饰纹样中的宗教意蕴研究 | |
| 2021 | 陈应福; 李占阳 | 贵州(亻革)家服饰造型元素研究与应用 | |
| 2021 | 罗祝佳; 薛国琴; 梁林美 | 轻资产商业模式下财务风险与控制机制研究 | |
| 2021 | 鲁倩; 任小军; 张芹 | 纺织服装业上市公司关键审计事项决策框架研究 | |
| 2021 | 古丽米拉·扎克尔江; 张定京 | 哈萨克服饰词汇研究 | 哈萨克族历来以勤劳勇敢、热情好客著称,其服饰也因民族习性、生活环境、认知特点等众多因素的影响从而有别于其他民族。哈萨克族民族服饰地区间差异较为明显,故本文仅以特克斯县哈萨克族服饰为例,在对该民族服饰有一定深刻的认识后,通过文献考证法和田野调查法对该地区的服饰词汇进行整理归纳。通过描写法描写服饰的特点以及词汇特征,并运用语言学相关知识分析服饰词汇结构特征。再使用文化语义学等相关知识,对服饰相关谚语及固定搭配的语义进行分析研究,并对哈萨克族服饰词汇背后的民族认知特点及其他特质进行剖析。论文共分为五个部分:第一部分为绪论。主要论述了研究目的研究意义以及国内外研究现状。第二部分是对特克斯县哈萨克族服饰... |
| 2021 | 王慧娟; 纳鹏杰 | 美邦服饰可持续发展研究 | |
| 2021 | 李彤; 魏正聪 | 时尚杂志封面变迁的信息可视化设计 | |
| 2021 | 王焱; 程亚军 | 黔东南苗族服饰元素在二维动画创作中的应用研究 | |
| 2021 | 姜聿言; 曹洋 | 基于赛博朋克文化的CG服饰表现研究 | |
| 2021 | 余瑶; 何奇松 | 七浦路服饰商业街区市容环境综合治理模式研究 | |
| 2021 | 谢蕊; 周梦 | 贵州苗族女性传统服饰技艺及其文化的变迁与发展研究 | 苗族是一个历史悠久的民族。在不同的时代和社会背景下,苗族经历了不同的变迁和发展。贵州苗族女性传统服饰是苗族女性在历史发展中对其精神情感和民族内涵的记录。与苗族服饰相关的苗族织锦技艺、苗族刺绣技艺、苗族蜡染技艺等非物质文化遗产都承载了社会历史发展中贵州苗族经济、文化等方面的变迁发展。现代学者在对苗族服饰技艺的研究中,多以技艺概述、技艺现状、技艺传承创新为切入点,对服饰技艺的源流与变迁进行研究并不多见;在对苗族服饰技艺及其文化的研究中,多以某支系或某种类的苗族服饰技艺、服饰技艺与图像审美、服饰技艺与传承创新等方面入手,缺乏对苗族服饰技艺及其文化脉络的全面性和整体性把握。因此,本文选取了《贵州苗族女... |
| 2021 | 张晓芳; 潘璠 | 陕南架花绣在现代服饰设计中的应用研究 | |
| 2021 | 郑亚辉; 吕春祥 | 抽象水墨在服饰设计中的应用研究 | |
| 2021 | 张馨月; 李凤升; 张殿辉 | P服饰股份有限公司库存管理研究 | |
| 2021 | 陈秋妤; 席辉; 李路葵 | 苗族服饰图案在文创产品中的应用的设计研究 | |
| 2021 | 张宇彤; 王鼐 | 中日服饰文化观念对比研究 | |
| 2021 | 崔笑; 陈山青 | 服饰文化节目中的儒家美学呈现艺术 | |
| 2021 | 贾蓓婷; 张洁 | L运动服饰公司营销策略优化研究 | 运动服饰行业市场前景广阔,我国运动服饰行业市场规模高达近2500亿人民币,而我国当前运动服饰消费较发达国家而言,相对较低,故而市场前景巨大。鉴于国内运动服饰产业发展、行业推广、市场监管等诸多环节日趋完善,国际竞争与品牌之间相互竞争的趋势日益凸显、消费者需求日益更迭;诸多内外部的不确定性与威胁挑战,迫使在当前市场背景下,作为运动服饰行业的“老国货”,想要在市场中站稳脚跟,则必须谋变图新,探索并尝试适合企业发展的营销新策略。本文的研究对象为老牌国内运动服饰企业L运动服饰公司(下称L公司),通过对L公司的营销策略进行研究,基于顾客价值理论,通过对STP理论、4Ps理论的应用,探讨L公司基于“新国货”... |
| 2021 | 肖新; 章建春 | 明代岁时节日服饰应景纹样在新中式女装设计中的运用研究 | 明代岁时节日服饰应景纹样是我国传统纹样中重要的一抹色彩,是先秦二十四节气发展到明代岁时节日和民俗活动的产物。应景纹样题材丰富、寓意吉祥、色彩富丽、造型独特,工艺精湛,它是民族语言在服饰中的最好体现,极具民族性、文化性、装饰美感和运用研究价值。继承和发扬传统文化是每位设计师的历史使命。在新中式女装设计中,尽管广泛运用了传统吉祥图案,但存在堆砌、同质化的现象,尤其鲜见对应景纹样的运用设计。笔者通过大量的调研和资料查询,对保留完好的明代织物和复制品进行了深入研究,探索其艺术特征,挖掘其文化与审美价值,并将其运用于新中式女装设计中,获取新的视觉观感。本文针对应景纹样在新中式女装中的设计运用主要从以下几... |
| 2021 | 庞浩; 任斌 | 秦腔传统剧目服饰的数字化展示研究 | 秦腔被誉为梆子戏的鼻祖。秦腔传统剧目服饰也是秦腔的重要组成部分之一。数字化时代的到来,科学技术逐步渗透在我们的日常生活中,数字化展示技术与传统服饰文化有机融合也是近年来计算机图形学的热点之一。数字化技术已经为秦腔发展指路新径,但其中关于传统剧目服饰的展示较为狭窄,实体展示仍占主导地位。秦腔传统剧目的数字化展示便为传播秦腔文化提供了可借鉴的途径。本文主要探究秦腔传统剧目服饰的数字化展示,通过秦腔传统剧目《火焰驹》中的主要角色人物服饰进行实践创作,结合增强现实技术进行数字化展示研究。以保护秦腔传统剧目服饰为目的,从传承和发扬秦腔服饰文化的角度出发,通过数字化话语体系展现出传统文化的独特魅力。首先:... |
| 2021 | 黄易之; 章建春 | 黔东南州榕江县摆贝苗寨鼓藏幡艺术符号探究与新民俗服饰的创新运用 | 鼓藏幡是黔东南州榕江县月亮山腹地苗族鼓藏节最重要的祭仪用品之一,同时也是该区域最具特色的鼓藏节符号。千姿百态的鼓藏幡纹样生动形象地表述了月亮山苗族人民对所赖以生存的自然环境和村寨生活的诸多联系和苗族祖先历史的隐喻,同时也是其独特的艺术表达与美感体现。笔者结合田野调查法与文献调查法获得的现存鼓藏幡资料与鼓藏幡相关文献记载,深入探寻与剖析鼓藏幡纹样造型的艺术特色,寻找出未被挖掘的民俗符号元素以及相关纹样造型,提取鼓藏幡纹样题材、构图方式、表现手法、表现形式与文化背景运用于新民俗服饰设计当中,创造出新的视觉趣味感,使得用于祭祀的古老纹样在现代服饰设计语境下散发出新的民俗艺术符号魅力。主要通过:一、对... |
| 2021 | 吕凯恋; 吴岚 | 赣南客家景区服饰设计及创新研究 | |
| 2021 | 朱鹏程; 胡忧 | 本命年文化在服饰色彩中的运用研究 | 服饰文化是我国优秀文化的重要组成部分,是人类文明中最无声的语言,伴随着人类社会的发展,服饰不仅仅起着遮羞蔽体的作用,它还承载着人类生活方方面面的信息。从艺术层面来说,通过款式的变化、搭配的叠加以及色彩的变换,它可以使人焕然一新、提升气质;从技术层面来讲,服饰随着科技的进步也有所发展,现代服饰会根据人类对环境的适应,增设GPS定位功能以及发光发热功能等,从而拓展了人类从地球到其他星球的探索;从人类文化层面来说,不同年龄阶段的人思想内涵不同,本命年包含易经、五行学说等独特的文化作为参考,指引着不同本命时期人群追求美好生活的各自方向,根据本命年的文化内涵探索其适宜颜色,支撑着本命年服饰色彩体系的建立... |
| 2021 | 刘惜墨; 李宏 | 潮牌服饰中的汉字形式对消费者潮感知的影响研究 | 随着Z世代成为社会消费的中坚力量,潮牌服饰开始越来越受到热爱与追捧。以欧洲潮牌为代表的外国潮牌历史久、规模大,进入中国市场后迅速占据了优势地位;而近年来多家国产潮牌也凭借推出的爆款单品强势走红。随着国潮崛起,国产潮牌服饰开始热衷于将中国元素运用到产品设计中去;与此同时,为了更好地开拓中国市场以及迎合中国年轻人的喜好,外国潮牌服饰也纷纷跟进该策略。汉字作为最具代表性的中国元素之一,便成了各家潮牌服饰热衷使用的设计元素。那么,潮牌将汉字运用于服饰设计中是否有助于提升消费者的潮感知?汉字有多种表现形式:简体、繁体、手写体、印刷体等,消费者对添加了不同形式汉字的潮牌服饰的潮感知是否存在显著差异?如果欧... |
| 2021 | 崔艺; 崔荣荣 | 大运河江南流域明墓出土服饰纹样研究 | 大运河作为明清时期全国主要河运通道流经多个州府,贯连政治、经济、文化要地,其特殊的地理范围造就了流域内特色区域文化——大运河文化的诞生。大运河的输送交通功能促进了南北各地之间的往来交流,为流域内市镇的发展壮大提供了积极支持,其中以江南流域的发展最具代表性。江南流域涵盖了明代“江南十府一州”,包含数个全国经济中心城市,当地繁荣的商品经济与宗教文化发展推动了手工业、文艺行业的进步,更孵化出早期资本主义经济与新式文化思想的萌芽,为后来江南流域乃至全国的发展奠定了潜在基础。服饰作为文化的载体凝合了时代背景与地域风格,其形制、色彩、质料、工艺及装饰方面的艺术表达,反映着其所在地区内社会各因素的特色与影响... |
| 2021 | 付雅雯; 梁惠娥 | 清中后期大运河南线民俗服饰文化探究 | 京杭运河是我国古代一项熊视百代、光耀千秋的伟大工程,伴随着我国封建社会从形成到衰落的漫长岁月。在这长达二十多个世纪的时间长河里,沿线百姓顺水之性、依运而生,形成了在运河空间坐标内特有的生活方式与文化传承。沿线民俗服饰,作为运河区域群体审美观念和文化形态的载体,在运河文化的孕育下,进一步呈现出其物化特征、精神象征和存在方式。目前学术界对于运河区域社会生活的关注颇多,但以运河沿线服饰为研究对象的研究成果较少,因此,其研究前景不容忽视。本课题以清中后期大运河南线民俗服饰为研究对象,提出地域服饰文化研究体系中线性地域服饰文化这一新的研究方向。采用文献检索、多重互证、调研考察等研究方法,以地方志、竹枝词... |
| 2021 | 刘梦晗; 连幼平 | 《英国服饰简史》（节选）英汉翻译实践报告 | 近年来随着世界经济发展和文化水平的不断提高,人们的着装方式和审美角度也发生了巨大变化。研究着装相关的服饰类文本,有利于我们了解其它国家的服饰发展历程,学习借鉴其中的优秀服饰元素,进而推动本国服饰不断发展创新。本翻译实践报告的源材料节选自英国作家迪翁·克莱顿·卡尔斯罗普(Dion Clayton Calthrop)所著的English Costume(《英国服饰简史》)一书,译者以德国翻译理论家弗米尔的翻译目的论为指导,对服饰类文本翻译的特征进行总结,并撰写翻译报告。译者以翻译目的论的三大翻译原则为指导,从实践文本中挑选出一些典型案例,就词法和句法两大方面进行分析与探讨。根据本次服饰文本的词法特... |
| 2021 | 胡冰倩; 熊兆飞 | 古着服饰的发展及创新应用研究 | 复古是时尚中永恒的话题,而古着服饰正是人们所追寻的复古的物质本体。从古着服饰中我们可以追溯服饰发展的路程,从时代特点出发探索其背后不同的文化价值和艺术特色。20世纪不同阶段的经典古着产品往往具有收藏价值,是一个年代的文化缩影,在各个设计艺术行业被重新创新运用。古着服饰也为当下的服装设计师提供了设计灵感,为品牌持续的创新设计提供文化支持的同时,也是品牌对于自身服装历史文化的传承。同时古着的流行也是一种资源循环经济的一部分。笔者通过实地走访北京上海两地的古着店铺,在法国游学期间对巴黎当地的几十家古着店铺的流行款式进行图片收集整理,结合后续的市场调研,对当今中外古着市场的发展情况进行了阐述。本文从古... |
| 2021 | 陆雨晴; 周阿成 | 唐代仕女画中服饰表现变迁研究 | 服饰作为人类的第二肌肤,有着形象化的审美特征,它不仅是人类生存的物质需求,更是人类生存于文明时代的精神需求。通过服饰可以分析出穿着者的文化素质和审美修养,甚至心理状态和个性特征,尤其是在中国古代封建社会统治阶级的管理下,服饰具有严格的等级划分和穿着规章,在一定程度上被视为身份的象征,这也是学者们从绘画作品中判断古画所属朝代的依据之一。同时服饰作为独立的一门艺术学科,服饰造型本身就具有独立的审美价值,再加上其作为记录人物身份信息的最佳载体,服饰的表现形式在人物画的创作中有着极其重要的作用。而唐代作为中国古代历史上难得一见的繁盛朝代,其仕女画的创作在服饰表现的加持下,形成了独具唐代审美特征的典型人... |
| 2021 | 叶何洁; 欧阳正宇; 付钢业 | 景宁畲族服饰文化旅游资源开发研究 | 2020年6月,景宁县政府提出把旅游业作为景宁县发展的第一战略性支柱产业,大力发展畲族风情旅游,这就意味着景宁旅游将更进一步和当地的文化产业相融合,畲族文化作为景宁的稀有资源,从旅游发展的角度来说,具有先天的优势,所以畲族文化的发展对景宁旅游和景宁经济来说其作用日渐增加。景宁畲族自治县是全国唯一的畲族自治县,是畲族人口主要的居住地之一,是全国畲族民族特色最具有代表性的区域,畲族服饰在畲族文化的传承和保护上有着不可替代的作用,景宁畲族发展至今已有一千多年的历史,在漫长的发展史中,畲族服饰也随着时代的发展而产生了变化,畲族服饰记录着不同时期畲族人们不同的生活习惯、民族风情、人文环境,也是当时社会情... |
| 2021 | 蔡虹; 王柯 | 东周楚国服饰形制设计创新研究 | 在现有先秦服饰资料中,楚国服饰遗存相对较多,且广泛分布于纺织实物、绘画作品、器物器皿等种类中。目前,对于先秦服饰研究,楚国服饰占据着非常重要的位置,其形制结构、色彩纹样、装饰工艺、文化内涵都有着鲜明的特点,楚国服饰既借鉴中原服饰特点,又具自身独特的艺术风格,并对秦汉以降中国古代服饰的发展,产生了重要的影响。本文以东周楚国服饰为研究对象,并在结合文献、图像与实物的基础上,着重对湖北荆州马山楚墓出土服饰进行研究。第一、文章首先就影响楚国服饰的地理因素、政治因素、经济因素与文化因素进行了分析,其次,依据楚国形制特点及其穿着方式,将其分为首服、体衣、足服三类,对其具体形制款式进行论述;第二、以马山楚墓... |
| 2021 | 高小婷; 李军苗 | 清中期宫廷服饰装饰纹样的考证及衍生设计研究 | 中国传统服饰文化是中华大地物质文明的结晶,是精神文明的产物,是人类精神生活和文化生活的写照。从服饰起源的那天起,人们就已将生活习俗、审美情趣、知识经验、宗教观念、社会意识以及中国传统文化意蕴等都积淀于服饰之中,以服饰纹样为载体,构筑成具有丰富内涵的服饰文化。清朝是中国历史上最后一个封建制度的王朝,也是中国历史上由少数民族建立并统治全国的封建制度王朝。本课题选取清中期时期(1662年—1796年),即康熙、雍正、乾隆三朝皇帝统治的时期,其经济和文化达到相对繁荣的阶段,且距今时间较短,遗存服饰文物较完整便于整理考证。论文以政权更替的清代中期宫廷服饰纹样的发展及演变为主线,深入分析康熙、雍正、乾隆三... |
| 2021 | 黄慧; 石胜强; 温为平 | 赣南客家传统服饰文化中的乡土地理课程资源开发与应用 | 《普通高中地理课程标准(2017年版)解读》中提到:鼓励地方和学校结合当地实际情况,开设与地理相关的地方课程和校本课程,以满足学生兴趣和个体发展等需要。乡土地理研究指小尺度地域下,对家乡自然、人文地理以及人地关系及其地域系统的研究。乡土地理课程资源的开发,有利于开发并完善适合本地区需要的地理课程体系,利于学校特色文化构建。对高中生而言,用直观的乡土地理素材进行教学,可以激发学生地理学习兴趣,提升其爱国爱乡情怀;在乡土地理实践探索中培养学生理论联系实际的能力,以增强学生地理实践力,从而促进学生的全面发展。本文主要通过文献法、实地调查法、问卷调查和访谈法、案例分析法,研究赣南客家传统服饰文化中的乡... |
| 2021 | 丁龙; 戴鸿; 邓玲侠 | 秦腔戏曲净角服饰影像记录研究 | |
| 2021 | 白欢欢; 李维乾 | 基于语义分割的服饰检索研究 | 随着互联网和移动电子设备的普及,传统购物方式逐渐被网络购物所取代,从而成为新的潮流。其中服饰作为必需品,在网络购物中占有重要比例。目前大多数服饰购物平台的服饰检索技术是利用基于关键字的检索方法,但其存在无法全面地描述图像内容、人工标注服饰属性时主观性过大,影响服饰检索的精度等问题。而基于内容的服饰图像检索方法可以很好地解决上述问题。基于内容的服饰检索关键在于服饰图像的特征提取和特征的索引机制,现有的基于内容的服饰图像检索方法存在许多问题,如服饰图像数据信息利用不充分、目标边缘信息处理粗糙、实现服饰数据索引时计算量过大等问题。如何在海量的服饰数据中高效且精确地实现服饰的检索是一直研究的课题。针对... |
| 2021 | 许雅雅; 崔荣荣; 杨晶莹 | 现代生活方式视域下中式服饰定制及设计实践 | 中国优秀传统服饰文化,是中国丰厚历史文化中不可或缺的组成部分,代表一个时代的缩影和更迭,反映当时的社会风尚和精神风貌。近年来,中国优秀的传统服饰文化元素不断涌现在国内外重大秀场中,尤其是一些高级服饰定制品牌,打造出别具一格的中国风。作为优秀的传统服饰文化的发祥地,需要我们借着优秀传统服饰文化风靡国内外的东风和浪潮,抓住承扬优秀传统文化的机遇,秉持复兴中国优秀的传统服饰文化的理念,奋力前行。本文以现代生活方式与中式服饰定制及消费者需求意向为主要研究内容,着重探讨以下三个问题:第一,现代生活方式的类别,以及现代生活方式下中消费者群体的中式服饰审美趋势;第二,现代生活方式、服饰定制、消费者层次需求之... |
| 2021 | 解霖; 胡晓东 | 民间虎头帽图案造型在儿童服饰设计中的应用研究 | 民间虎头帽是我国极具代表性的传统童饰,作为儿童虎饰它既是千年来中华民族民间虎俗信仰的发展产物,也是古代中华民族人们智慧的结晶,我国历代劳动人民借虎头帽表达着对子女的殷切期盼与美好生活的向往与期待和希望。希望对其形象特征及背后的文化做出一个整体的系统研究和实践应用。从“传统追溯活化、设计转化、东方范本”中逐步形成一定的方法体系,设计制作出以中国文化为设计核心的切合当代性的作品。本课题将民间虎头帽置于虎俗信仰视角下,通过对民间虎俗信仰的源起发展反映虎头帽背后深厚的民俗文化底蕴,结合文献资料与调查论述民间虎头帽的发展演进,找出民间虎头帽的祖型,并探讨其在历史构建中形成的种种虎俗信仰寓意。从设计学的角... |
| 2021 | 王冰; 潘健华 | 歌舞伎服饰“定式”之美 | 歌舞伎形成于日本江户时代这一极具风韵的社会历史时期,创造了绚烂多姿、独具特色、充满市俗人情的的舞台服饰艺术形式。立役角色在歌舞伎演出中占比较重,演员人数众多,成名成角者往往担负着一个演艺世家的屋座家主之责,承载技艺传承的使命。其舞台服饰造型,通过主要形成于日本江户时代的历史服饰造型为基础,根据特定的人物角色,汲取对应时空及身份的写实穿戴,以适当的夸张手法进行艺术处理,展现民族精神和历史文化,呈现出不同于其他艺术表达的独特“定式”之美。这不仅体现在形态造型美的直观视觉冲击上,更承载着服饰文化背后所凝结的工艺技术沉淀,最终通过舞台演出多方位的意境感染,使歌舞伎立役角色服饰造型成为日本传统文化中璀璨... |
| 2021 | 柴家玮; 楚艳 | 《韩熙载夜宴图》中女子服饰艺术再现及其创新设计应用 | 《韩熙载夜宴图》馆藏于北京故宫博物馆,传为五代时期南唐顾闳中所作,是中国古代人物工笔画的鸿篇巨作,画作共分为“听乐”、“观舞”、“休息”、“清吹”和“送客”五个场景。目前针对此画作进行学术研究的专家很多,但专门针对服装设计、款式、色彩、纹样方面进行专门研究的较少。笔者跟随导师楚艳副教授参与故宫博物院联合的《韩熙载夜宴图》服饰艺术再现项目并取得阶段性成果。笔者从服装设计的角度,将画作中悬而未决的服装领域的疑问进行更深入的剖析,归纳总结五代女性服装造型体系、梳理服饰造型特点,纵向横向学科交叉式研究史料做对比考证,运用文献记载、逻辑推理、史料类比和综合分析的方法,将《韩熙载夜宴图》女性服饰的服装款式... |
| 2021 | 辛迪; 李文; 付伟 | 森马服饰轻资产运营模式的财务绩效研究 | 随着大数据和智能化的发展,全球化的进程不断加快,各个行业之间的竞争愈见激烈,许多思想先进的企业都在寻找战略转型的突破口,希望能够给企业带来新的利润增长点。但是如果企业还是按照古老的运营模式,在生产设备和厂房等“重资产”上加大投资,那么很难适应现在智能化的云网络时代背景,久而久之会失去新兴的市场份额。在这种背景下,越来越多的行业开始转变运营模式,由传统的“重资产”运营向轻资产运营转变,在房地产行业、家电行业和互联网行业已经有很多企业成功的实现了轻资产的转型,服装行业也需要适应时代背景的变化。目前我国经济增长持续放缓,2020年新冠疫情的出现更是影响了很多行业的正常运转,国内整体的消费品市场增长缓... |
| 2021 | 张宇翎; 孙武军 | 入华粟特人服饰审美研究 | 近年来,中国北部和西部出土了一些入华粟特人墓葬,为我们研究入华粟特人服饰提供了丰富而直观的一手材料。本文将北朝隋唐入华粟特人墓葬图像中的服饰作为主要研究对象,在结合考古发现和文献资料的基础上,运用图像细读法、图文互证法等研究方法,探究入华粟特人服饰的形制特点和审美观念。第一部分首先回顾了粟特本土地区自然环境、政治经济以及突厥、嚈哒对粟特人服饰审美观的影响,其次对北朝隋唐社会状况和服饰审美风尚进行简述,以追溯粟特人入华前后服饰审美思想发生变化的背景和原因。第二部分按照时代顺序,对北齐、北周、隋、唐时期入华粟特人墓葬所见世俗服饰图像进行了较为详细的解读和阐释。第三部分重点探索入华粟特人服饰的形制特... |
| 2021 | 陈禹汐; 李际 | 影视服饰设计中的时代性和艺术性 | 服饰既是影视剧中的人物塑造的必不可少的元素,也是营造影视作品视觉功效的重要部分,具有很高的审美意义和艺术价值。在古装影视剧中,服饰更是其影视艺术语言的主要组成元素,在尊重时代特性的同时,表现出了直观、具体且鲜明的艺术传达涵义。本文在再洗影视服饰的艺术特征与时代内涵之间相互关系的基础上,以我国当代古装影视剧比较成功的《琅琊榜》《甄嬛传》《延禧攻略》中的服饰设计为研究对象,研究了其服饰设计的色彩、用料、造型、风格等方面所体现出的艺术性和时代审美情趣,并进一步剖析了影视作品中服饰艺术的时代性的刻画方式。最终,结合笔者的毕业设计,对电视剧《大明宫词》中太平公主的服饰艺术进行解读,并展示了笔者对太平公主... |
| 2021 | 赵东辉; 刘疆 | 美邦服饰财务风险控制研究 | 美邦服饰是我国服装行业的代表企业之一,经营初期美邦服饰率先采用了轻资产商业模式,营收和利润节节攀升,但该趋势在2011年终止。此后美邦服饰业绩不断下滑并在2015年出现首亏,2015年至2019年美邦呈现出赚一年、亏一年的状态。为解决美邦服饰现阶段的经营困局,财务风险控制研究有着重要意义。本文运用财务风险控制相关理论,基于财务风险管理流程进行美邦服饰财务风险控制分析研究,最终提出美邦服饰财务风险控制措施优化建议,以期为美邦服饰及同类型企业提供财务风险控制措施参考。通过对4方面12个财务风险识别指标计算分析,可以看出美邦服饰财务风险主要表现为筹资比例失衡、短期负债占比过高;投资盈利性不足;资金转... |
| 2021 | 李孟华; 邓美珍 | 平地瑶女性服饰研究 | 瑶族是湖南众多少数民族之一,受自然气候环境、生产经济境况、政治社会文化等因素影响发展为不同支系,如平地瑶、过山瑶、花瑶等。其中,江华岭西平地瑶因其所处粤湘桂三省交界处,自古以来便是“楚通百越”的门户,民族间文化往来频繁,其服饰文化既保留了瑶族文化基因又融合了汉文化元素,具有极高的人类学、民族学、艺术学研究价值。本文以湖南江华岭西平地瑶女性服饰为研究对象,通过梳理分析文献,结合当地对平地瑶女性服饰的传承与保护现状,从人类学、民族学、艺术学等学科视角,对江华岭西平地瑶女性服饰进行一个全面系统的认识。首先,对平地瑶族源族称、区域分布、空间环境、民风民俗等进行概述与探究。其次,对江华岭西平地瑶女性服饰... |
| 2021 | 霍倩; 陈朝云 | 宋辽金女性服饰的考古学观察 | |
| 2021 | 常菁菁; 张泰捷 | 山西汾阳圣母庙圣母殿壁画女性人物服饰研究 | 山西留存的古代寺观壁画数量占全国大宗,历经唐、五代、宋、辽、金、元、明、清八个朝代,壁画总量多达23000余平方米,各个朝代壁画之间继承接续,共同构筑了庞大的寺观壁画体系。山西寺观壁画到明代式微,人物形象开始走向程式化,但汾阳圣母庙圣母殿壁画从众多式微的壁画中脱颖而出,是明代壁画中一颗无法忽视的明珠。圣母殿壁画所描绘人物共计259人,其中女性人物73人。此壁画中女性人物数量之多,女性人物布局之集中,堪称“女性王国”。汾阳圣母庙壁画女性人物服饰植根于明朝服饰制度,又兼有山西当地的地域特色和画工演变创新,是研究明朝服饰及绘画的宝贵材料。经过实地考察,文献资料整理与实践临摹壁画局部等研究方法,以女性... |
| 2021 | 杨婉玲; 曹莉 | 文化共生视域下蒙元服饰元素在现代礼服设计中应用实践研究 | 文化共生是指传统文化与现代文化、外来文化与民族文化、以及一个国家和地区内部的多民族文化之间的相互作用、和谐共存、平等交融。在现代经济一体化趋势日益明显的背景下,包括服装设计在内的现代设计“同质化”现象不断加重。基于文化共生理念指导下,传承民族传统文化,使其与现代时尚文化协调融合,并以此理念下的原则进行设计创新,已成为设计学科领域较热的理论研究和创作实践选题。蒙元服饰文化是中国传统服饰文化的重要内容,在中国服饰文化发展史中占有重要地位。蒙元时期的典型服饰具有鲜明的艺术特色和独特的审美文化内涵,是文化共生视域下现代礼服设计中的传统文化应用要素确立的原因所在。本文紧紧围绕“文化共生理念”“蒙元服饰元... |
| 2021 | 王彩峰; 冯智明 | 身体经验与民艺传承 | 民间手工技艺底蕴丰厚,种类庞杂,与民众社会生产、日常生活联系紧密,是一个民族物质需求与精神需求之集聚。蓝靛瑶服饰技艺是一种传统民间手工技艺,具有浓郁的民族性、地域性和艺术特色。百色凌云蓝靛瑶是一个尊重自然、崇拜祖先、追求和谐的民族,由“集体记忆”至“集体技艺”,其服饰技艺世代相传,清新质朴,反映出他们的生活水平、审美情趣与品格修养。染布技艺、服饰缝制、剪裁技艺与装饰技艺工序复杂且细腻,也能适应现代社会文化群体的消费要求。本文以百色凌云蓝靛瑶服饰技艺为研究对象,对技艺蕴含的身体感知经验、美感经验与身份表征进行细致描述,对其现代化传承、发展予以探讨。借用约翰·杜威“经验论”、余舜德的“身体感”相关... |
| 2021 | 辛培鸿; 钟玮 | 国潮视域下贵州革家蜡染服饰的时尚转化设计研究 | 随着中华文明崛起后的不断变迁,我国潮流由传统朴实、文雅之风逐渐走向了今天的朝气蓬勃与绚丽多彩。在这慢慢的潮牌发展之路,中国摆脱过往只复制外国潮流服装的追溯作风,朝着挖掘自身本土新特色的发展之路砥砺前行,因为在现今的社会上想要保持自己的潮流风格,首当其冲做到的就是要开拓好自己的特色,而特色的来源无疑来自于对中国本土文化的吸收。因此,在贵州就有一种方式:它萃取来自当地革家蜡染背后的价值与艺术观念作为和国潮相共生的精神,从精神出发将该贵州革家蜡染的制式、纹样、颜色与国潮设计相融合,来应对眼下的本土国风潮流,体现其现代化发展进度。这样一是借助国潮服饰的热风将革家蜡染进行传承,二是为国潮服饰植入新的文化... |
| 2021 | 钟雪梅; 乔洪 | 丝路上以凉国夫人为中心的五代服饰复原探索 | 古丝绸之路是起始于古代中国,连接亚非欧,以商业为主线,经济、政治、文化、宗教、军事、外交相互促进、相互融合的全面交流互鉴之路。敦煌地处古丝绸之路交通重镇,不同国家和地区的物质文明、精神文明、政治文明在这里相互交融、相互借鉴,形成了具有多元一体的地方文化。其中,敦煌服饰文化是敦煌文化的典型代表。敦煌服饰作为中国服饰的一个分支,是多民族相互吸收、相互创造的结果,是中原与西域民族友好交融的有力证据。敦煌石窟中保存了从南北朝至宋元时期的壁画服饰,其服饰演变历经千年,未曾中断。任何一本研究中国服饰史的著作都不可绕开对敦煌石窟中壁画服饰的研究,其中供养人服饰又是敦煌服饰研究的重点。课题以敦煌石窟中五代归义... |
| 2021 | 刘佳; 钟玮 | 生态美学视域下丹寨苗族蜡染服饰之创新设计研究 | 贵州丹寨排莫村作为苗族蜡染发源地,有着“东方第一染”之美称,是研究蜡染文化与技艺的重要地区,当地白领苗族也被称作是最后的鸟图腾部落。蜡染服饰更是其千百年历史、文化传承和流变的见证者,是其蜡染文化和工艺的传承媒介和展现载体,具有深厚的研究意义与价值。本文以生态美学为视角,以丹寨小镇、排莫、排倒村等地的白领苗蜡染服饰为样本,通过文献研究法、田野考察法、跨学科研究法等,重点围绕丹寨苗族蜡染服饰生成的生态文化环境、材料与工艺、图案与色彩、装饰与形制进行考察分析,探究所蕴含的天人合一的文化心理、乐知天命的人生态度、敬天地尊伦序的生态智慧与观物比德的审美方式,从而揭示丹寨苗族蜡染服饰造物建构之生态审美文化... |
| 2021 | 欧阳诗维; 乔洪 | 凉山彝族依诺方言区阿铁家支服饰调研与创新设计探索 | 彝族作为中国有着悠久历史文化的少数民族其中之一,主要集中在我国的云南省、贵州省以及四川省等地。其中我国四川省的凉山地区是我国彝族最大的聚居地,由于其地形与地理位置等原因,造成了该地区交通不便与外界信息交流较少,所以居住在那里的彝族同胞们直到民主革命前依然残存着封建奴隶主制度的影子。因此,凉山彝族大多有着较为传统的风俗习惯。因凉山地区各彝族支系语言与习俗的差异大致可将其分为依诺、圣扎、所地三个大方言区以及阿都一个小方言区。其中依诺方言区深处凉山内部,且彝族人口众多,传统的彝族服饰风貌较其他方言区来说保留较完整。研究以凉山彝族服饰文化保留相对完整的依诺方言区为主要研究范围,以彝族社会特有的家支结构... |
| 2021 | 丁钰珊; 赵玲 | 清代锡伯族与满族服饰纹样在影视剧作品中的应用与比较研究 | 中国素有“衣冠治国”之称,清代作为中国历史上最后一个封建王朝,其服饰文化的发展也尤为重要。服饰不仅是一种重要的文化现象,也是一个民族重要的外部特征,同时服饰文化也是各民族之间进行文化交流的重要方式之一。中华民族的服饰文化是一份弥足珍贵的世界文化遗产,在传统的服饰文化当中,少数民族的服饰艺术更是不可或缺的文化发展成果。服饰文化与其他文化一样,都是在不断发展的,在发展的过程中反映了人类社会的不断进步。锡伯族与满族作为北方民族,其服饰上的纹样也代表了本民族的特色,服饰纹样中运用的手工艺也是民族艺术的瑰宝,然而锡伯族与满族的服饰艺术在传承的过程中面临着许多困境和难题,那么如何更好的传承以及如何让更多的... |
| 2021 | 沈星程; 汪清 | 川剧服饰元素在油画创作中的应用探究 | 川剧服饰有着独特的艺术价值,其造型、色彩、节奏、质感、情感等要素都有着独特的视觉感受与美学价值。在具备中国传统服饰的艺术共性之外,还拥有极强的地域性与高度精粹的民俗性;中国美学追求的神形兼备、虚实相生同样也是川剧服饰的美学特色。油画的语言与表现手法丰富多样,将川剧服饰元素的造型应用于油画的创作中,可以极大的增强画面的表现力和感染力,川剧服饰元素无论是造型还是色彩都可与油画的绘画语言有机结合,使作品在色彩、构图、造型、质感、笔触等方面都有着卓越的表现。因此本文从川剧服饰元素造型、色彩、节奏、情感等特征切入,紧密围绕着造型的个性感、色彩的象征性、节奏的跃动感、情感的夸张性、质感的笔触表现、平面的装... |
| 2021 | 多彦波; 王敏 | 达斡尔族服饰纹样在视觉传达设计中的应用研究 | 达斡尔族,是根生土长于我国东北地区的少数民族。达斡尔族服饰被纳入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录,具有颜色瑰丽秀雅、纹样灵动生趣、制作工艺精湛等特点,是民族精神文化内涵的象征。经过千百年的发展,纹样在融合经济、社会、文化等多方因素后形成彰显民族审美文化与艺术价值的集合,作为极具认知功能的纹样符号,更是成为值得深入挖掘研究的视觉传达设计元素。本文通过对相关书籍等文献资料的检索翻阅关于达斡尔族服饰纹样素材、民族审美文化,对其进行较细致的爬梳剔抉与条分缕析,首先,以少数民族审美文化为主要切入点,重点研究达斡尔族服饰纹样背后所蕴含的人文观念、审美情趣、民间习俗等方面的文化特征,以及服饰所展现出... |
| 2021 | 吴丹; 乔洪 | 五代后蜀赵墓伎乐俑服饰在演出服上的复原探索 | 中国古代服饰文化历史中,述及唐代与宋代的服饰的篇幅较多,然而却很少谈及在两朝之间的五代十国时期服饰历史与文化。早在唐代成都就已是富庶之地,虽然五代十国时期的各国纷争战乱不断,但蜀地却远离战乱之苦,经济更是得到了飞速发展,所以这时前蜀后蜀的宫廷乐舞文华大放异彩,乐舞服饰文化在此时达到高潮,值得深入的去研究。五代有关伎乐服饰的画作、壁像和文物资料较为清晰,本文以成都博物馆馆藏的五代后蜀赵廷隐墓出土彩绘陶伎乐俑为立足点,对服饰进行基于视觉形象下的复原推测并实践应用于现代演出服当中。首先对考古发现的五代后蜀赵墓伎乐俑服饰样貌特征进行探讨和研究,将其服饰样貌进行分类与归纳整理,从文献、图像、画作、出土文... |
| 2021 | 宋佳昱; 张云崖 | 服饰文化视角下武术服饰的研究 | 武术作为民族传统体育的代表性项目,其发展对中国体育的影响举足轻重,而武术服饰作为武术的外在表征,对武术内在文化的表达与传播具有重要影响。2020年武术入选青年奥林匹克运动会,这无疑对武术国际化的发展又推进了一步。国际化发展就要有国际性的语言。服饰自产生那天起,就天然的具有符号表征作用。因此,武术服饰就是武术运动员的第二层皮肤,代表着中国,代表着武术。如何向不同国家、不同民族展示新时代的中国文化以及中国武术文化,并让他们也参与进来,则需要对武术服饰的文化表达进行新的解读。因此,对武术服装的研究具有一定的时代意义。本文从服饰学、文化学角度撰写此文,不同于以往研究视角里只强调武术服饰的表演用途,此文... |
| 2021 | 李楠; 王建才 | 楚雄彝族服饰元素在文创产品中的设计应用 | 彝乡楚雄,是云南少数民族服饰最具有代表性的地区之一,千百年来,勤劳善良的彝族人民在这里繁衍生息,创造了独具特色的语言、文字、建筑、服饰、歌舞等彝族文化,这些千百年沉淀积累下的精华也成就了彝乡楚雄的“艺术之魂”。楚雄是一个具有悠久历史的地区,其中楚雄彝族服饰是楚雄州具有代表性的文化信息载体,也是一种独特的文化符号,承载了不同时代发展审美演变与积累,因受到本民族物质和生活文化的影响,呈现出了丰富多彩形态各异的造型形态,对我们了解民族的生存方式以及历史发展变迁,包括民族文化心理和精神特征层面在内都有着极其重要的意义。但随着现代文明的发展,对传统的楚雄彝族服饰文化造成了一定的冲击,优秀的工艺及传统图案... |
| 2021 | 田丹丹; 贾明琪 | 鑫洋服饰公司上市融资方案设计研究 | 近些年,国家鼓励全民创业创新精神,出台了许多激励的政策、措施,国内的中小型企业如雨后春笋般发展起来。跟随“中国制造”发展为“中国创造”的方针,作为国民经济传统支柱的纺织产业——中国服装品牌也大量的涌现出来。为了完成“中国制造2025”、“工业4.0”,务必研究服装制造业的成长和明天。但是在现在这种高科技更新换代的频率高发期,服装这种中小型企业竞争也是极为激烈,为了提高核心竞争力,务必持续革新产品,提高产品水平,扩大公司规模。对于企业来说就必须解决一个重要的难题——怎样进行中小企业融资,解决资金短缺问题。鑫洋服饰作为稳定发展的中小企业,除了自身过硬的产品以外,同样面临着融资困境。融资难当然不只是... |
| 2021 | 杨雪丽; 雷亮 | 华晟服饰有限责任公司市场营销策略优化研究 | 服装行业属于基础性消费产业,与人民的基本生活密切关联。近年来,人民的生活质量随着的经济的持续发展明显改善,爱美意识也随之觉醒,这为服装行业注入了巨大的活力,服装行业急速升温,我国的服装行业渐渐展现出了蓬勃的生机。经过国际市场的多轮博弈,中国现已成为世界上最大的服装生产国、消费国和出口国,但我国服装产业仍处于全球价值链附加值较低位次,大多数本土企业还没有切入主流的全球价值链,国际竞争力非常弱。如今国外服装的"零距离"购买,再加上国内服装行业内卷化加剧,华晟服饰四面楚歌,盈利空间不断被压缩。在此背景下,本文对华晟服饰有限责任公司的市场营销策略进行优化研究。文章首先通过收集相关资料与数据,并对相关人... |
| 2021 | 吕程程; 陈彬 | 黎族蛙纹在当代服饰中的创新应用 | 海南黎族浓烈的风俗习惯和深厚的民族文化传统引人入胜。海南岛独特的自然人文环境孕育了黎锦,它如一份见证黎族兴衰的宝藏,深深吸引着学术界各类学者去探寻。它不仅是黎族纺织业发展的载体,还集中反映了黎族人民的生活方式以及思想观念等各个方面,已经有着数千年的历史。黎族人民凭借自己的智慧创设了绚丽多姿的黎族织锦纹样,这些纹样不仅见证了黎族社会的发展进程还生动地折射出黎族人民对未来的希冀,也成为了黎族织锦最有价值的研讨方向之一。其中最令人神往的便是在各类服饰中大量重复出现并且具有庞大数量的蛙纹。探究黎族蛙纹对于继承和发扬黎族文化有着深刻的含义。现如今传统文化的保护和传承已经成为了设计师越来越关注的话题之一,... |
| 2021 | 赵丽雪; 宋德风 | 皮雕造型艺术在服饰中的探索研究 | 20世纪末,国内市场出现了一种新型的皮革造型产品,该产品通过在皮革表面进行雕刻为人们带来美的感受,这种独特的表现形式被称为皮雕造型艺术。皮雕造型艺术凭借着浮雕般的质感被人们接受与喜爱,受到了众多手工艺者的追求,引发了创作热潮。现代化旋转刻刀和印花工具的出现,为皮雕造型艺术带来了机遇和挑战,同时推动了皮雕造型艺术与中国传统文化体系的进一步融合。文章以服饰为载体,从中国传统文化元素出发,探寻皮雕造型艺术与服饰结合的可行性。以“皮雕造型艺术在服饰中的探索研究”为题,对课题的研究背景、目的及意义进行分析,明确文章的研究思路。先对皮雕造型艺术的历史进行追溯,界定皮雕造型艺术概念,挖掘皮雕造型艺术的表现形... |
| 2021 | 王美婧; 白鑫 | 蒙古勒津服饰造型及刺绣研究 | 蒙古勒津的服饰带有别具一格的文化与审美特色,形制和风格反映了民族的历史变迁进程,显示出鲜明的地域色彩。随着与其他地区人们交往的增多,蒙古勒津服饰在初始形态的基础融聚来自其他文化的服饰样式,进而创建了独具民族意味的服饰文化,呈现出草原地区特有的大气质朴之美。论文通过开展实地调研和查阅文献的研究方法,力图从地理、历史和文化等方面探究蒙古勒津刺绣起源,梳理其发展脉络,力求对蒙古勒津服饰及刺绣艺术进行深入系统的分析研究。介绍了蒙古勒津服饰的发展历史和历史上蒙古勒津服饰的特点;然后为文章的主体部分,主要从蒙古勒津服饰的造型特征、不同节日民俗活动下的服饰变化以及受到历史等综合因素影响下的审美特征等方面展开... |
| 2021 | 胡真; 杨彬 | 明代中后期市民服饰“求贵”“求异”现象研究 | 明太祖定都建国之后,非常重视服饰等礼法制度,对“四民”服饰都做了规定,之后多位皇帝不断完善服饰制度。明代中期以后,由各级官员开始的服饰“违制”“僭越”影响到下层,市民也开始在服饰上寻求突破,其在服饰上引领的风尚成为中华服饰史的一个亮丽篇章。本文通过综合古籍、地方史志、笔记小说、出土或留存文物,使用分类研究法和图物文互证法,以市民为主体,研究其在明代中后期服饰上的演变表现,将其作为管窥明代社会变迁的一个途径。本论文第一章认为明代前期服饰风格是简单朴素的,勋贵之中偶有僭越行为;对于明代中后期的成化(1465-1487)到崇祯(1628-1644)之间的历史时期,分别从政治、经济、思想文化方面勾勒了... |
| 2021 | 张馨月; 刘瑜 | 民国时期服饰流行色彩语汇研究 | 民国时期(1912年——1949年)“西学东渐”的风潮为中国传统色彩文化注入了一股新鲜的血液。本文将从民国时期报刊杂志中的服饰流行色彩语汇入手,探讨该时期服饰色彩语汇的用词特点及流变原因,为民国时期的服饰时尚潮流及色彩语汇研究提供借鉴意义。本文以民国时期上海地区报刊中的服饰色彩语汇信息为主要研究对象。根据色彩的色相属性,将收集的服饰色彩语汇分成九大类,并对这九类服饰色彩词注释及适用范围分析。由于各类报刊的创立背景、执笔人群与受众群体不同,色彩语汇在各类报刊中呈现不同的使用偏好,如《申报》中的服饰色名多展现面料色泽特点;《玲珑》中同一类别的色彩,构词十分多样化,充分表现了其色彩语汇的丰富性;《家... |
| 2021 | 刘怡姮; 钟蔚 | 香云纱服饰时尚化设计与应用研究 | 香云纱是我国广东地区特有的,同时具有代表性的以植物薯莨和河泥染色的织物,距今已有一百多年的历史,也是国家第二批非物质文化遗产。其制作工艺独特,穿着滑爽、凉快、除菌、驱虫、对皮肤也有着保健作用。香云纱是从古至今制作最繁复、价格最昂贵的丝绸制品之一,故而被称为“软黄金”。其作为中华民间手工艺的瑰宝,有别于其他精雕细琢式的独立手工艺品。虽然香云纱已经在中老年服装中得到一定的应用,但其市场潜力依旧很大。为了打破当前这种发展障碍与困境,有必要进行香云纱活化设计,让消费者重新认识并且喜爱香云纱,进而使香云纱在市场中获得更广阔的发展空间。这对非物质文化遗产传承与创新工作来说,具有重要的现实意义。本文将通过七... |
| 2021 | 唐智; 王柯 | 《楚辞》服饰文化元素在现代休闲装设计中的创新应用研究 | 近年来,越来越多学者开始关注《楚辞》中的服饰文化,涌现了大量的文献参考资料,《楚辞》服饰文化在某种意义上反映了楚国服饰文化,楚国服饰文化可以从楚墓出土的服饰实物和相关文物资料来进行研究,《楚辞》中蕴含着丰富的服饰文化和服饰元素。同时,现代服饰设计在传承传统服饰文化上进行了一些新的设计思考,未来的服饰设计将会把传统服饰文化创造性地运用到服饰上。本文通过对《楚辞》服饰研究的相关资料搜集整理和分析中,结合当下服饰设计的特点,形成了本文的研究思路和研究内容。本文分为五个部分:第一章为绪论,介绍了本课题的研究意义,在国内外研究现状述评的基础上,阐述本课题的研究内容和主要研究方法、研究的重难点以及课题研究... |
| 2021 | 郑宇钦; 陶辉 | 唐代女性婚礼服饰研究 | 随着传统文化复兴的思想逐渐深入人心,选择传统婚礼的人也愈来愈多,因此研究传统婚礼服饰就显得尤为重要。服饰作为文化的载体,通过对传统婚礼服饰进行研究,能够更深入的了解传统文化内涵。并且,对现代婚礼服饰的实践具有一定的现实意义。唐代是中国古代女性服饰发展的重要时期,这个时期社会政治稳定、国力强盛、经济高度发展、文化开放。并且女性的社会地位得到了提高,这点也反映在女性服饰上,表现为鲜明的时代性和强烈的民族性。这个时期,女性婚礼服饰呈现多元化态势,不仅继承了前朝的服饰特点,在发展中吸收了各民族服饰文化形成了自身的服饰特点,也影响了后世的服饰。在中国女性服饰发展历程中也起到了承上启下的作用。因实物资料匮... |
| 2021 | 潘莹; 陶辉 | 宋代成人礼服饰研究 | 在文化自信建设背景下,发扬本民族优秀文化至关重要,而传统礼文化根植于中国人的思想中,是民族的瑰宝、思想的凝聚。传统成人礼文化作为礼文化重要的一部分,其优秀的内核文化要义对于构建个人内在修养及国家未来文化发展十分重要。成人礼服饰作为储存有文化记忆的符号,从象征层面上反映了成人礼背后的文化内涵。本文在传统成人礼文化研究下选取宋代并结合本服饰专业进行研究,旨在探究宋代成人礼服饰文化并致力于给现代成人礼实践提供有效参考。研究成人礼文化在理论意义上不仅可以加强礼仪文化的研究,同时对于探究传统人生礼仪与青少年个体品德的培育起到十分重要的指导作用;现实意义上促进现代成人礼服饰体系的开发,将理论应用于实践,完... |
| 2021 | 胡婉; 满懿 | 满族史诗《乌布西奔妈妈》中的服饰研究 | 本文通过对满族萨满史诗《乌布西奔妈妈》的解读,对史诗中萨满女神的服饰特色进行了分析、归纳、总结,还原了最初的萨满服饰,帮助人们进一步地了解原始女真时期萨满的服饰特色和服饰文化。满族传诵人在史诗《乌布西奔妈妈》中用诗句详细描述了萨满早期服饰的原生态特征。满族萨满诸神所穿服饰的款式、材料、饰品种类等信息均反映出满族先祖的生产水平与生活方式,同时也反映出宗教信仰对满族萨满服饰的影响。伴随着萨满教在民族文化中的逐渐消退,本文对萨满服饰的艺术表现形式和萨满服饰在动漫绘画中的创作进行了研究和分析,将史诗中萨满服饰的特色和色彩,通过动漫绘画的方式再现,借助动漫形象来进行传播可以让更多的人得以了解萨满服饰艺术... |
| 2021 | 杨豪; 东·华尔丹 | 落城村布依族服饰文化与符号意义研究 | 服饰是人类的第二肌肤,服饰在历史的变迁中烙上了文化的印迹,同时也是一个民族区别于另外一个民族的重要标志。当下学界研究布依族服饰很多,从不同的视角阐释布依族服饰文化的意蕴,结构和功能。本文分为五部分:绪论部分,对本文选题的目的、意义、综述以及研究方法进行介绍。第一章,是田野点的介绍。对落城村的历史渊源概述,以及地理环境、人口分布与生计方式进行阐述,主要采用的是民族学方法的田野调查法进行收集资料,运用人类学的方法进行分析。第二章至第四章为主体部分。第二章针对四种不同的服饰类型进行论述。第三章是染料的作用以及服饰制作相关内容进行梳理,并对服饰的功能进行分析。第四章是服饰文化的变迁,传统服饰与现代服饰... |
| 2021 | 马莉莉; 赵春华 | 唐代及以前汉族服饰中几何纹样的发展演变及文化内涵研究 | 此论文重点研究的是唐代及以前汉族服饰中几何纹样的发展演变和文化内涵。论文使用了案例研究法、比较研究法等多种研究方法,旨在通过对古代汉族服饰几何纹样发展演变的分析,总结出几何纹样发展的各阶段的特点,归纳出其发展的基本规律,并深入挖掘出纹样背后所蕴含的丰富的文化内涵,不仅为当代提供有益借鉴,更重要的是使中华民族的传统服饰纹样能够发扬光大、历久不衰。论文一共分为五部分,除绪论外,第二部分是理论基础部分,分别对汉族传统服饰、文化与文化内涵、纹样的功能和纹样与文化内涵的关系等几个方面进行了阐述,为全文奠定了理论基础。第三部分研究的是从商周到隋唐时期几何纹样的发展演变,共分为五个阶段进行论述,介绍了各阶段... |
| 2021 | 鲁晓隆; 卢禹君 | 民国时期哈尔滨视觉图片中女性服饰研究 | 民国时期(1912——1945年)是中国历史上的特殊时期,这个时期的中国实现了由封建社会向现代化社会的跨越和转变;这个时期的哈尔滨实现了由小渔村向城市的跨越和转变。民国时期哈尔滨因受俄日文化影响较大,其城市成长和城市形态与中国其他城市有所不同。在西学东渐、国门大开的社会背景下,因中东铁路的修建,哈尔滨城市化发展进程风驰电掣,人们的思想、文化、社会生活经西方文化的洗涤,得风气之先者莫过于服饰的变革。沦陷后的哈尔滨在日伪专制统治和殖民压迫下顽强生存,在文化交融、社会变革的复杂背景下,哈尔滨女性的妆容、服饰、体态,发生了巨大的改变。如今这里的姑娘也以穿着打扮时髦闻名遐迩。本文从民国时期哈尔滨留下的视... |
| 2021 | 王洁; 宋德风 | 从民国服制条例观服饰文化的历史变迁研究 | 辛亥革命的爆发,结束了中国两千多年的君主专制制度,中国服饰等级制度开始溃败。民国服制条例是民国服饰现状的真实反映,具有真实性、时代性、严谨性。服制法令是古代封建等级服饰制度消亡的开始,是近代民主、自由、平等服饰制度的开始。民国服制告别了森严的等级制度,推动了服饰文化发展,是封建社会向近代社会变迁的重要变革,是中国服饰史上的里程碑。民国时期,颁布3次服制条例,4次陆军服制条例,3次海军服制条例,8次警察服制条例,等等。随着西方列强入侵,西方文化渗透,国内政治、经济、文化转变,开启了民国服饰变迁史。民国服饰变迁具有历史性、时代性,服饰文化变迁史容纳了民国服饰文化的发展进程,它的文化内涵值得我们深入... |
| 2021 | 杨士坤; 高妍玫; 王晓宇 | 基于唐朝服饰元素的服装展示动画视觉设计研究 | 传统服饰虽然是特定时代下人们对美追求与向往的重要载体,但其独特的服饰元素和蕴含的深厚的文化内涵仍然对当下的审美和服饰设计产生重要的影响。服装展示动画通过生动立体的形象将传统服饰特性再现于大众视野,而传统服饰所具有的本土特征也将服装展示动画推向了民族化创作的道路。唐朝服饰作为传统服饰发展的首个全盛期的产物,其唐朝元素特征至今仍然令人赞叹不已。将其视觉元素提炼后融入现代服装设计中并且进行服装展示动画的制作,不但能够推动唐朝服饰文化宣传与推广,而且能够推动现代动画艺术的本土化、民族化发展。本课题正是在这一背景下,以现代服装展示动画作为研究对象,探讨唐朝服饰元素在其中的视觉设计表现内容及重要作用,探讨... |
| 2021 | 刘腾; 陈述 | 维吾尔族女性传统服饰中的“多子崇拜”纹样研究 | 民族服饰可视为民族文化的载体,凸显民族的文化内涵。“多子崇拜”纹样在维吾尔族女性传统服饰中作为社会共识性的标识,它不仅能代表这个民族的精神文化内涵,更象征着民族的生命价值所在,也侧面表达了这个民族的心理诉求与理想寄托。维吾尔族是我国上千万人口的民族,其女性传统服饰被视为最精彩的部分之一,无论是帽子、耳饰、头饰或是服装挂饰、配饰等,手工制作精细,其装饰纹样被赋予丰富的精神文化内涵,本文主要围绕“多子崇拜”装饰纹样展开研究,涉及社会伦理、民俗文化、社会习俗等学科领域,探究服饰中的民族精神文化内涵。“多子崇拜”与生殖繁衍、多子多育一词相关,“多子”即“祈子”,即期望能“早生贵子”,达到传宗接代、绵延... |
| 2021 | 陆莹; 丁雪梅 | 基于MBTI人格类型的服饰搭配方法研究 | 在现代社会中,服饰品越来越被赋予社交意义和尊重内涵,在特定的场合选择搭配合理的服饰已成为许多人的共识。于是,为了帮助人们完成服装搭配这一复杂的课题,学者们提出了各种理论和方法。一方面,专业人士在实际经验的积累中总结出搭配法则,将搭配者内心希望展现的形象特点以服饰为媒介表达出来,因此服饰也一定程度上呈现了搭配者内心期望展现出的性格特质。同时,也有学者研究服饰因素与其表达的性格特征的联系,但存在局限于单个因素、缺少整体视角、性格模型描述维度不全面的问题。另一方面,越来越多的国内外学者开始关注智能服装搭配,研究进展可以分为成对单品的兼容性研究和捕捉整体风格的研究。目前的算法多是从服饰本身出发,通过图... |
| 2021 | 王姝; 常胜军 | 目的论视角下服饰类文本英译实践报告 | 中国古代服饰吸收并融合了古代各个民族的文化,是人类文化的重要体现。它不仅包含着人类的风俗习惯以及宗教信仰,更折射出了各个时期的社会内涵和精神文明。因此研究中国古代服饰,不仅可以让人们认识历代服饰不同的款式和精湛的工艺,还可以让国外读者更好的了解中国文化。一直以来都有中外学者利用不同的翻译策略致力于中国古代服饰的英译,也有一些学者从服饰的质料,颜色以及款式等方面展开了研究并获得了丰硕的成果。随着研究的深入,人们开始选择在不同的理论视角下进行服饰的英译,或者对一些学者的英译文本进行分析点评。本翻译实践报告以李楠所编著的《中国古代服饰》为研究对象。在对原文翻译时发现由于词汇文化概念隐含,句子结构松散... |
| 2021 | 刘星; 赵伟 | 生态翻译学视域下《性别·服饰·伦理》（节选）英译实践报告 | 随着中国国力和国际影响力的不断增强,中国与世界各国的学术交流也日益频繁。其中,学术著作翻译成为了加强各国学术交流的一条重要途径。本文选取的著作——《性别·服饰·伦理》——于2018年出版,由武汉纺织大学陶辉教授著写。该书将社会性别纳入服饰研究,这种跨学科、跨文化的研究突破了传统服饰研究的局限性,对于目前从女性视角来研究服饰历史的学术著作翻译有着重要意义。在《性别·服饰·伦理》一书中,其语言复杂冗长,涉及大量有关服饰、伦理等专业术语;另外,其句式多为修饰性较多的无主语长句,且篇章中的逻辑多为隐形衔接。由于对西方服饰史的浓厚兴趣,笔者选取了该书第一章前两节作为翻译材料,在独立完成翻译的基础上,完成... |
| 2021 | 宋静宇; 吕品田 | 京剧服饰的程式之美 | 京剧被称为中国“国粹”,世界三大表演体系之一。京剧表演的完成离不开京剧服饰,京剧服饰作为京剧艺术不可分割的组成部分,自身也具有重要的文化价值、审美价值和工艺价值。传统京剧服饰经过长期发展已经形成了完整且成熟的管理与应用体系,呈现出程式化的造型特征和审美特征。在京剧舞台上,程式化的京剧服饰具有鲜明的“别行当、明尊卑、序长幼、彰性格、烘情境”的作用,历来受到梨园行的重视。本文以程式化为切入点,尝试以美学和戏曲学理论,结合文献研究和图像分析等方法,研究京剧服饰程式化的审美特征,探讨京剧服饰程式化的形成原因与其程式化表现之间的关系,并结合中国传统美学思想,阐明其价值所在。首先,本文对京剧表演与京剧服饰... |
| 2021 | 王莎; 滕兆媛 | 齐鲁传统服饰纹样研究及其创新应用 | 本文以清朝齐鲁地区的民间服饰纹样为研究对象,纹样工艺以鲁绣工艺为主,作者深入研究了齐鲁传统服饰纹样的文化内涵、美学特点探索出纹样中蕴含的特点。作者通过对清朝齐鲁地区民间传统服饰纹样的题材、服饰应用、组织形式、工艺和配色进行分析,探索齐鲁服饰纹样表现形式及特点。随着社会现代化的进程,大众审美逐渐追求科技感、个性化,齐鲁传统服饰纹样的发展不足以满足大众的需求,齐鲁传统服饰纹样的工艺、配色和纹样内容的传承面临严峻的考验,因此,保护和创新齐鲁传统服饰纹样具有重要的意义。本文通过文献搜集、整理、调查和实践考察,对齐鲁传统服饰纹样有了深入的研究,对纹样的应用特点、题材、组织形式、工艺和配色进行了深入的分析... |
| 2021 | 陈晶晶; 刘伟 | 元诗服饰描写研究 | 服饰是具有审美功能的诗歌意象,它作为社会文化的物质载体之一,是人们日常生活中必不可少的物质基础。诗歌中的服饰描写不仅可以传达作者情感,塑造人物形象,亦可以体现这一时代的特色。元诗服饰描写从多个角度展示了当时社会的民俗风情,为我们了解元代的独特文化提供了文献资料。元朝是一个由少数民族统治的朝代,在这个时代,汉族与蒙古族的文化频繁交流融合,元诗中的服饰描写便是其重要的表现形式之一。元诗中关于服饰描写的篇章众多,具有广阔的开拓空间,但鲜少有人涉足。在此背景下,本文就元诗服饰描写的文献基础之上,详细观照元诗服饰描写所呈现的时代特征,对其进行阐释,并在此基础上概括元诗中出现的服饰类型,分析元诗服饰描写所... |
| 2021 | 李敏; 刘连杰 | 楚雄彝族服饰元素在中职美术教学中的应用研究 | 楚雄彝族服饰有着鲜明的民族特色,极具楚雄当地彝族文化内涵,它承载着楚雄彝族的历史变迁,是楚雄彝族古老神秘文化的传承和延续。将楚雄彝族服饰元素融入中职美术教学实践,一方面有利于响应国家对传统文化进校园的政策号召,使中职学生认识自己的民族和家乡,提升审美素养,体验民族美术的多样性;另一方面通过楚雄彝族服饰文化进校园的教学实践可以丰富楚雄中职美术教学资源,提高楚雄地区美术教育的发展,让中职学生在学习中了解楚雄彝族服饰的变迁,汲取楚雄彝族服饰元素的精髓,传承民族文化,培养地方人才。本文通过对楚雄彝族服饰元素在中职美术教学中的应用实践进行研究。以楚雄技师学院中职幼儿保育专业三个班级为教学实践对象,通过自... |
| 2021 | 新华; 达古拉 | 蒙古族服饰业发展的调查研究 | 蒙古族服饰是民族服饰的重要组成部分之一。蒙古族服饰是由巴尔虎服饰、布里亚特服饰、巴林服饰、乌珠穆沁服饰、察哈尔服饰和鄂尔多斯服饰等多个部落服饰组成。随着信息化社会的到来、社会成员的自由流动,使得蒙古族传统部落服饰逐渐打破原有的封闭性,并且在现代社会中变得时尚化、生活化。蒙古族服饰业的发展对弘扬民族文化,发展民族经济,增进民族团结具有非常重要的意义。巴林蒙古族服饰业作为当地特色产业之一,并得到了地方政府的支持。巴林蒙古族服饰业的发展对文化传承、经济与社会发展等方面起到了重要的作用。巴林蒙古族服饰经营者通过给学生们传授巴林蒙古族服饰文化的相关课程以及给农村牧区妇女传授手工艺等方式对文化传承做出了相... |
| 2021 | 陈萍; 李敏 | 女性运动服饰消费者的自我概念与购买意愿研究 | 在政策、互联网技术、人口增量与细分用户群体等多方面红利的影响下,中国体育产业快速蓬勃发展。于此同时,“她经济”带来了消费趋势的转变,女性运动消费者的购买力大幅提升,无论是消费占比还是人均消费额均显著提升,女性运动市场成为运动品牌新的经济增长点。消费者拥有多重自我,会在特定情境下对那些满足自我的产品和服务感兴趣。进入女性运动市场,传统的男性市场概念将不再适用于这个新兴的细分市场,运动品牌应洞察女性消费者区别于男性的消费心理及运动需求,采取相适应的运作策略和方式。本文引入著名的环境心理学模型(S-O-R模型),以运动品牌的线上平面广告和文案两种信息形式为刺激,将品牌/产品形象-自我概念一致性认知作... |
| 2021 | 吴臻; 李红琨 | 轻资产运营模式下企业财务绩效研究 | 当前国内服装行业面临着本土服装品牌与国外品牌的双重竞争,线上销售渠道的出现也对服装行业的传统销售模式造成了不小冲击,服装市场的繁荣与饱和以及国外品牌引入的“快时尚”理念要求服装企业要建立起产品竞争优势,同时也是对服装企业本身运营模式本身的考验,服装企业能否在竞争中树立起品牌影响力,快速推出产品,是建立起竞争优势的关键,因此企业选择何种运营模式并发挥出模式特点为企业创造价值尤其重要。本文选取美邦服饰和森马服饰作为研究对象,两家服装公司在创立时间、背景方面十分接近,并且都采用了轻资产运营模式,但是两家公司的发展状况差异明显:美邦服饰陷入窘境,森马服饰则是势头正劲。通过两家公司的对比反映轻资产运营模... |
| 2021 | 周丽萍; 余根亚 | 基于价值链视角的森马服饰盈利模式研究 | 近年随着经济全球化进程的加快,互联网电商蓬勃发展,国内服装企业间的同质竞争越发激烈,外加国外服装企业纷纷入驻国内市场以及消费者对服装的需求越来越多样化与个性化,致使本土服装行业面临的竞争愈演愈烈,传统服装企业的收益触及天花板,甚至面临倒闭的风险,祈求寻到蓝海。应对这样的困境,力求创造更丰富利润的盈利模式是现行服装企业必须思考的问题。企业价值创造的实现离不开价值链,价值链是与企业盈利模式相结合的价值创造系统。因此本文认为,传统企业要进行价值突破须得从价值链的角度出发,着眼于价值链的高附加值环节,提高核心竞争力以占领市场有效份额,促进研发设计、生产销售、供应链整合等价值链活动实现协同效应来创造价值... |
| 2021 | 李佳宁; 宋丽平; 蔡伟 | M服饰公司的财务战略优化研究 | 全球贸易冲突加剧导致服装出口需求大幅降低,同时不断攀升的国内劳动力成本和下跌的原材料价格导致2019年规模以上印染类企业亏损金额较上年同比增长40.39%,这对服装行业产业链是个重大打击。随着消费者对品牌认知度的提升,国外品牌服饰凭借其品牌效应和产品品质赢得了众多中国消费者的青睐,国产品牌服饰却因传统大批量生产模式面临严重的产能过剩。自主创新能力不足导致无法形成强势品牌,也是国产品牌服饰面临的又一大难题。国潮元素的流行为国产品牌开创了一片新天地,但是其能否经受时间的考验从而形成一种主流,目前看来还是一种未知数。面对中国服装市场行业竞争加剧的现状,服饰行业企业不得不对自己提出愈发严苛的要求。财务... |
| 2021 | 王茜钰; 葛英颖 | “中国风”潮牌服饰设计应用研究 | “中国风”元素充分地体现我国深邃悠远的传统文化,是进行服装设计取之不尽,用之不竭的灵感源泉。国内外设计师早已敏锐地嗅到“中国风”的时尚气息,结合中国传统元素,展示出创新丰富的优秀设计作品。潮牌服饰是时尚界的新星,在潮牌服饰发展迅速的大环境下,作为中国的服装设计人员,更要学会从深层次挖掘“中国风”的涵义,灵活多变地把握其运用的技巧,创新“中国风”潮牌服饰设计,将中国的瑰宝完美展示给世界。本文对比研究国内外潮牌服饰设计构思,结合当下语境,力求寻找出更加贴合实际的现代设计手法,进而扩展设计思路,构建“中国风”潮牌设计中的中国传统元素提取和运用体系。本文主要是对“中国风”潮牌服饰设计应用进行研究,一共... |
| 2021 | 张萍; 葛英颖 | 中国传统工艺振兴计划下蒙古族服饰研究 | 蒙古族是我国历史悠久的少数民族,主要集中分布于内蒙古自治区,蒙古族服饰具有鲜明的民族特色,是我国的非物质文化遗产,蕴含着丰富的传统文化精神。在工业化浪潮中,部分中国传统工艺正在面临消亡,亟待振兴,建立具有中国特色的传统工艺理论体系与发展道路就显得十分的必要。自2017年3月《中国传统工艺振兴计划》发布以来,社会各界对传统手工艺的保护愈发重视,为传统工艺的发展带来了新的研究课题。本文正是基于这一背景,以现有研究为基础,通过梳理蒙古族服饰发展历程和风格特征,分析民族服饰在传承和发展过程中面临的问题,论述了蒙古族服饰及其相关传统手工技艺的多方面价值,以《中国传统工艺振兴计划》为指导,提出了蒙古族服饰... |
| 2021 | 赵德馨; 过宏雷; 孔德扬 | 满族服饰的装饰语言和传承创新设计研究 | 民族服饰折射一个民族的文化,同时也是宝贵的文化遗产。满族的民族服饰文化极具民族色彩,有着很高的文化价值。对于这些传统工艺美术资源,如何能够挖掘其文化内涵并进行保护与传承,并在当代语境及社会背景下重新焕发出生命力,从而让更多人真正了解和喜爱优秀传统文化,是值得深入探究的课题。在本文的研究中以满族服饰的装饰语言作为研究中心,同时进行文献研读与实地调研,以其做为研究基础,灵活运用历史资料研究法、文献剖析、比较研究、案例研究等多种方法,围绕满族服饰装饰语言,以其制式、图案、色彩三个角度的历史变化特征展开研究,梳理满族服饰装饰语言历史进程中自身变化与发展的脉络,并结合时代需求,探究其设计创新的方法。本文... |
| 2021 | 章启众; 甘兴义 | 湘西苗族服饰纹样在中学美术课程教学中的应用 | 服饰是一个民族文化构成的最直接外在表现,民族传统文化的发展与服饰纹样的内涵有着密切联系。研究民族服饰文化对于继承和发扬中华传统文化有着重要意义。湘西,自古以来作为一个多民族聚居地区,孕育出了丰富灿烂的民族文化艺术,其中,服饰文化就是其中的一个重要代表。湘西苗族服饰艺术有着鲜明的特点,它除了形式上的装饰功能,还承载着湘西苗族几千年的苗族文化史,见证了湘西苗族的历史发展进程,体现了苗族人民的创造性智慧和生命力。中宣部和教育部颁布实施的《中小学开展弘扬和培育民族精神教育实施纲领》明确提出,要通过各学科有机渗透民族精神教育的内容,中小学艺术课应包含传统民族文化。由此可见,充分利用湘西地区丰富的服饰文化... |
| 2021 | 韩楚乔; 史文莉 | 中国传统服饰面料在时尚品牌设计中的应用研究 | 中国传统服饰面料是中国传统服饰文化中重要的组成部分,也是中国传统手工艺文化中的一部分;它既寄托了过去人们对于美好生活的希望与向往,也记载了那时经济社会生活的繁华与多元,是中华民族宝贵的精神财富与物质文明,并跟随着社会的不断向前发展一直延续至今。然而在当今社会,由于其自身因传统制作工艺的局限、传承断代、消费群体局限等现实因素,跟不上现代生产效率和主流审美的中国传统服饰面料正逐渐消失、远离人们的日常生活。作为曾经人们日常所用的生活必需品和紧跟时代的流通商品,除了通过国家非物质文化遗产政策、社会机制、博物馆等进行保护之外,更需要积极探寻如何让中国传统服饰面料以现代化的方式重现、以融入人们日常生活的方... |
| 2021 | 张珺; 邓美珍 | 台江县苗族绣片在现代服饰品设计中的实践研究 | 黔东南台江,史称“苗疆腹地”,享有“天下苗族第一县”的称号,是全国苗族人口聚居最多的县。由于独特的山地地理环境,台江县是苗族传统文化保存最完整、苗族风情最浓厚的地区之一,服饰技艺的精湛、刺绣的精美、色彩的靓丽吸引了不少研究者前往此地。在非物质文化遗产保护的热潮下,苗族传统服饰与苗族刺绣的发展备受瞩目。苗绣,是记载苗族发展过程中历史事件、生活方式等民族语言的重要表现形式。苗绣绣片是刺绣的承载物,是苗族灿烂民族文化重要的载体,绣片纹样既含有祖先崇拜、生殖崇拜等象征意义,又有着宗教信仰、风俗习惯等文化象征,是区别于其他地区苗族传统民族服饰的符号。绣片现不仅装饰于传统服饰的特定结构部位,也被收藏用于陈... |
| 2021 | 林婷; 蒙立元 | 森马服饰财务可持续增长研究 | 财务可持续增长是实现企业可持续发展的重要保证。我国企业在可持续发展过程中普遍存在内部资源与发展速度不匹配的问题。企业增长过快或过慢都对其长远发展产生不利影响,因此企业采取增长速度与财务资源相协调的增长方式有助于实现自身可持续发展。保持企业可持续增长能力可以促进经济可持续发展,因此本文基于财务视角对企业可持续增长的研究具有一定的理论意义和实践意义。本文以森马服饰为研究对象,对其财务可持续增长问题进行研究。首先,运用SWOT分析森马服饰发展过程中自身的优势和劣势,并结合宏观环境对其发展中面临的机遇与挑战进行分析。其次,运用范霍恩稳态模型对森马服饰财务可持续增长的现状及存在的问题进行分析,发现森马服... |
| 2021 | 仇广政; 麦茂生 | 文旅融合下国家非遗贺州瑶族服饰的文创产品设计研究 | 中华文化灿烂辉煌。把非物质文化遗产融入旅游是新时代文旅融合发展的有效手段,具有非遗文化元素的旅游文创产品越来越受到大众喜爱,加强其创新设计开发,也成为助推文化旅游产业发展、促进非遗保护传承和创新发展的有效路径。广西贺州市是全国唯一“中国长寿之乡”县域全覆盖的辖区市,旅游资源丰富,旅游业发展迅猛。贺州是瑶族主要聚集区,瑶族文化资源独特多彩,其中国家级非物质文化遗产——贺州瑶族服饰,作为中国传统服饰宝库中浓墨重彩的一笔,承载着瑶族千百年来的审美认知和历史记忆,其使用的元素符号图案样式丰富,饱含着丰硕优厚的艺术底蕴和与众不同的文化基因,为旅游文创产品创新设计提供宝贵和可靠来源。本论文在文旅融合大背景... |
| 2021 | 石浩辰; 葛英颖 | 清代宫廷题材影视剧中女性服饰研究 | 清朝是中国的最后一个封建王朝,尊重和发扬传统文化的电视连续剧则更能反映在中国服饰风格的本质,其中的清朝服饰更囊括了整个清朝时期服饰文化的精髓,因此引起了广泛的关注。在对清代女性服饰文化的研究中,绝大部分学者的研究来源多为对文物与历史典籍的考证,学者研究出来的成果最直接的被大众所看到的就是通过影视剧这类传媒途径,现象级影视剧中清朝服饰文化在当代各种电影中的应用情况,其中分析了着装传统、历史和文化的三个主要方面:款式、图案、色彩,从服装的进化角度能够实现清朝服饰元素的创新及其与现代服装的关系,本文从影视剧中服饰文化作为出发点,以清代女性服饰文化作为考证,结合现代的艺术设计手法,抱着求同存异的想法,... |
| 2021 | 娜仁高娃; 斯仁 | 道德生活视野下的蒙古族服饰禁忌研究 | 禁忌是远古时期先民们在长期的生活和生产实践中创造出来,与家庭教育和社会教育相结合并被一代又一代人传承下来逐渐成为习俗,以习惯、礼俗、规范的形式渗透到人们日常生活的衣食住行、言行举止及思想意识当中,又能约束人们言词和行为的带有禁制性的一种社会文化现象。禁忌以其禁止性对道德生活的形成、发展演变以及张扬起到了基础性作用。禁忌在人类的道德生活中形成又对道德生活起着一定的指引作用,带有规范性、强制性、惩罚性、传承性、相对稳定性和长久性。蒙古族服饰禁忌历史已久远,内容丰富又极其复杂,伴随着蒙古族道德生活流传至今。从道德生活的视角对蒙古族服饰禁忌进行伦理分析去挖掘其中丰富的伦理道德意蕴对于了解该民族服饰文化... |
| 2021 | 杜斐; 张云港 | 生成对抗网络在服饰风格迁移中的应用 | 近年来,伴随着计算机相关的硬件以及技术的快速发展,数字图像在人们日常工作生活的信息交流中所占的比重越来越高。一些和图像相关的研究工作也得到了越来越多研究者的重视,同时有了很好的发展。服饰的风格迁移,便是以所需的风格来修改人们照片上的服饰。在输入基本服饰图像和目标风格图像的情况下,主要目标是合成的服装形象应在保持服装原有结构和形状的同时,能够融合给定的参考风格图像的风格。对此展开研究有重要的研究意义和实际应用价值。随着神经网络在计算机视觉和图像处理等相关工作上的广泛应用,特别是生成对抗网络(GANs)的提出及快速发展,使得与此相关的一系列图像转换工作受到了许多研究者关注。而在时装照片上的服饰自动... |
| 2021 | 吴文峰; 甘健侯 | 基于语义分割的少数民族服饰图像检索技术研究 | 服饰文化是各个民族文化内涵的一种重要体现,随着网络技术和多媒体技术的发展,对数字图像信息资源的精准检索及应用无疑是对民族服饰文化保护和传承的一种有效手段。然而由于少数民族服饰图像色彩多样、款式复杂且包含丰富的语义特征,当前“以图搜图”采用直接检索的方式在面向少数民族服饰检索任务时,往往忽视了服饰局部语义特征线索,检索效果并不理想。本文针对上述问题,从语义特征融合与分层检索的角度对少数民族服饰检索方法进行了研究。主要工作如下:(1)民族服饰图像资源库的构建。本文以聚居在云南省境内的佤族和哈尼族两个民族为研究对象。通过实地数据采集、整理及预处理,建立了一个包含民族服饰类别、民族服饰部件语义标签等多... |
| 2021 | 吴迪; 甘健侯 | 民族服饰灰度图像细粒度语义分割与着色方法研究 | 灰度图像的彩色化一直都是计算机视觉领域的热门研究课题,在数字图像修复等多个方面具有极大的应用场景需求。少数民族服饰灰度图像彩色化,作为民族文化数字化保护与传承的一种重要技术手段,能有效地发挥少数民族服饰色彩元素在工业设计教育等领域的应用,具有一定研究意义和价值。然而,由于少数民族服饰因其色彩特征丰富复杂、色彩分布多样,使得民族服饰灰度图像自动着色成为了一项具有挑战性的任务。传统主流着色任务中通常将图像当做一个整体对象而忽略了不同区域的语义信息差异。为解决传统主流着色方法在民族服饰灰度图像着色应用中的局限性,考虑民族服饰各部位语义信息对色彩效果的影响,本文通过引入细粒度级语义信息,对民族服饰灰度... |
| 2021 | 王会峰; 甘健侯 | 基于深度学习的民族服饰草图渲染方法研究 | 少数民族服饰文化在中华民族传统文化中具有非常重要的地位,也是少数民族文化保护与传承的重要内容之一。作为少数民族文化数字化的重要手段,少数民族服饰草图的渲染具有很多实际的应用需求,是一个具有科学意义和应用前景的研究课题。近年来,随着新一代信息技术的快速发展,尤其是以深度学习为基础的人工智能技术在诸多领域得到了广泛应用。本文主要开展基于深度学习的少数民族服饰草图渲染方法研究,旨在探索少数民族服饰数字化处理和应用的新方法,为相关领域的研究提供技术支持。本文主要研究内容和成果如下:(1)构建基于Cycle GAN的少数民族服饰草图自动生成网络模型,实现对少数民族服饰图像的边缘及轮廓特征进行提取。该网络... |
| 2021 | 崔琳; 甘健侯 | 少数民族服饰文化知识图谱的构建及应用研究 | 少数民族服饰是少数民族历史发展中文化和智慧的结晶,近年来随着信息技术的飞速发展,数字化技术的应用极大地促进了少数民族服饰文化的传承与保护。然而,由于少数民族服饰文化网络资源类型众多、数量庞大、来源分散,传统的以目录检索的方式检索效率低,使用户无法获取更精准、结构化的信息;同时,少数民族服饰领域较为专业、有深度的信息仍然是以学术专著、刊物为载体,大多数的网络媒体资源内容浅显、缺乏系统性。因此,本文旨在通过利用知识图谱在知识体系构建、知识表达方面的优势,开展少数民族服饰文化知识图谱的构建及应用研究,探索少数民族文化数字化技术应用的新思路和新方法。本文具体工作如下:(1)少数民族服饰文化本体构建。少... |
| 2021 | 贺延钊; 王纯 | 基于大标签空间的民族服饰图案语义标注系统研发与实现 | 民族服饰图案具有悠久的历史和丰富的文化内涵,是中华民族文化的伟大结晶。融合科技与文化去探索民族服饰图案背后蕴含的文化内容是被广泛提及的课题。本文以传统民族服饰图案为研究对象,开展基于大标签空间问题的多标签分类研究,并研发与实现了一套智能协同的语义标注系统。主要的研究内容包括:(1)民族服饰图案标签体系及数据集的构建。通过对民族服饰图案的特点及内容进行分析,形成一套有关民族服饰图案的标签体系,并在这套体系的基础上,构建一套民族服饰图案数据集。(2)针对大标签空间问题,对经典算法及标签嵌入算法在不同的多标签分类评价指标上进行实验。分析不同算法的异同及优缺点,探索在民族服饰图案对象上具有一定优势的算... |
| 2021 | 朱会; 王玉龙 | 基于目标驱动的传统民族服饰语义分割系统研发与实现 | 随着计算机技术的高速发展,提取服饰图像中的纹样图案,进行处理和数字化存储对传统纹样的保护和研究具有重大意义。因此本文利用目前性能显著的深度学习技术,从传统服饰图像的特征提取和语义分割模块两方面进行分析,对现有的语义分割模型进行改进,构建基于注意力机制的监督语义分割模型,实现了对传统纹样的语义分割,最后基于提出的模型设计并开发了传统服饰图像语义分割系统。本文的主要工作和创新点包括:(1)构建传统服饰数据集。首先根据图像数字化采集元数据标准,通过扫描仪扫描和照相机等采集设备对传统服饰图像进行数字化采集,并对采集的数据集进行相关预处理,然后按照语义分割任务的要求对采集的图像进行像素级别的标注,最后按... |
| 2021 | 王钰; 滕明慧 | 嘉曼服饰轻资产盈利模式优化研究 | 得益于居民人均可支配收入的不断提升和我国二胎全面放开政策的推广实施,我国童装市场是服装市场中潜力巨大的细分市场。目前,在大力实施“三品”战略和消费升级的背景下,童装行业朝着品牌化的方向发展,童装行业的竞争也由价格竞争转变为研发设计、品牌文化、品牌服务方面的竞争,传统的纵向一体化的商业模式已不适应行业的发展,将公司的资源集中于设计研发、品牌推广和渠道建设等核心业务环节的轻资产盈利模式,越来越受到行业青睐。嘉曼服饰是一家采取轻资产运营模式的童装企业,然而它的轻资产盈利模式未能给它带来竞争优势,2020年1月9日,嘉曼服饰的上市计划因核心竞争力和持续盈利能力不足的问题被证监会否决,这表明嘉曼服饰的轻... |
| 2021 | 周前前; 刘骊 | 面向民族服饰的细粒度图像检索关键技术研究 | 随着电子商务的快速发展,服装市场的潜在价值也在逐步显现,针对服饰检索、服饰识别和服饰推荐等计算机视觉领域的研究出现一系列研究任务。我国有55个少数民族,民族服饰种类繁多,服装结构复杂,语义属性丰富,能够将服饰图像检索技术与民族服饰文化相结合,对民族服饰实现数字化,这对传统民族文化保护具有重要意义。民族服饰图像具有不同民族风格的服装款式、配饰和图案导致的民族服饰图像细粒度检索准确率较低的问题,本文提出面向民族服饰图像的全局-局部特征提取模型用于民族服饰图像细粒度检索,该模型能够较为准确的提取民族服饰图像的全局和局部特征,并且使用融合特征计算服饰图像之间的相似性,用重排序对排序结果进行优化,使用该... |
| 2021 | 薛柳依; 李甍 | 1920-1940年中国电影中女性形象的服饰研究 | 1920年到1940年是中国电影发展的关键时期,也是民国服饰发生改变的一个重要时期。电影中出现各种女性形象所穿着的不同服饰是可用于研究民国时期女性服饰文化的重要动态素材,对全面展现1920-1940年各社会阶级女性服饰的面貌非常有帮助。目前还未有专门针对1920-1940年中国电影中女性形象群体的服饰研究。本文的主要研究内容共分为四个部分:首先,在了解1920-1940年中国电影的发展背景基础上,将女性角色根据经济能力划分为上中下三个社会阶级,并对其进行资料的收集与整理;其次,按照三个阶级,对1920-1940年中国电影中女性的整体服饰形象和其所穿的具体品类服饰的款式、结构和纹样进行深入研究,... |
| 2021 | 龚明霞; 王坤茜 | 云南傣族服饰符号在婚庆用品设计中的应用 | 云南傣族的婚庆文化是集服饰文化、宗教文化、审美价值观为一体的复杂文化表现形式,具有独特的民族性和地域性,堪比一个生动鲜活的文化博物馆,随着社会的发展,云南傣族传统婚庆文化不可避免的受到了外来文化的影响。将独特又具有文化内涵的傣族服饰符号应用到傣族婚庆用品设计中,不仅能够为傣族婚庆产品设计提供符号元素和文化依据,更是对于傣族传统婚俗的保护与传承。本论文在查阅相关文献资料和对德宏和西双版纳两地田野调查基础上,首先运用符号学方法,研究了云南傣族中具有代表性的德宏地区傣那、西双版纳地区傣泐的服装与配饰,归纳出德宏和西双版纳两地傣族服饰的款式符号、图案符号和色彩符号的语汇,分析这些符号的语意与艺术价值。... |
| 2021 | 卞思瑾; 张顺爱 | 贵州仡佬族服饰研究 | 本文以贵州仡佬族服饰为研究对象,通过对古籍文献以及当地文献资料的分析,结合田野调查,走访当地负责仡佬族服饰保护工作的博物馆、民宗局,采访仡佬族服饰传承人,对仡佬族服饰特征、服饰技艺、服饰的文化内涵、美学特征以及服饰传承五个方面进行了研究,并得出以下结论:在受到社会现代化和其他民族服饰的影响下,仡佬族服饰从古至今其服饰形制、纹样、色彩一直发生着变化,但反映仡佬族服饰本质的贯首服和桶裙的形制一直保留至今,这也是仡佬族服饰区别于其他民族服饰的标志之一。另外,仡佬族各地区的服饰存在差异,仡佬族的帽饰是区分各地区仡佬族的标志。服饰上的豌豆花纹等传统纹样传递着仡佬族的历史和信仰,鹿羊纹等纹样则也见证着仡佬... |
| 2021 | 李捷; 李甍 | 北魏女性服饰研究 | 孝文帝迁都洛阳和汉化改革两大举措,极大促进了北魏的中央集权与民族融合,迁洛前后服制的变化历来都是学界关注的重点。目前关于北魏服饰研究的论著,对各服饰品类发展及搭配的具体趋势鲜有分析,未能深入展现北魏服饰较为精确、动态的发展历程,对于服饰变化的原因也大多仅关注到汉化改革。本文聚焦北魏女性服饰,研究内容以北魏墓葬出土的陶俑、饰品、壁画、漆画和石刻线画为主,以石窟等佛教造像中的女供养人形象为辅。研究方法为将文献和实物资料相结合,在分期和分区基础上对北魏女性服饰品类及不同身份女性的服饰搭配进行深入研究,并绘制不同身份女性的服饰搭配款式图,以分析北魏女性服饰较为精确的变化趋势,再现北魏女性服饰的动态风貌... |
| 2021 | 李迎莹; 李甍 | 北朝出行仪仗图中的服饰研究 | 北朝是一个多文化、多民族元素激烈冲击交融的时代。服饰作为社会文化变革的载体,可以体现出不同时代所蕴含的特点。北朝时期中国服饰的发展经历了重大转折,而出行仪仗服饰作为礼制中的重要内容,也发生了新的变化。目前对于北朝出行仪仗图中人物服饰的专项研究较为缺乏。通过对北朝仪仗制度与服饰文化新旧问题的考证,能够更加清晰地反映这一时期时代的历史变化发展以及其中所蕴含的规律,从而推动相关学科发展。本文以北朝墓葬壁画中的出行仪仗图为研究对象,系统整理分析仪仗图中不同身份人物的服饰品类和款式,通过比对相关时期的古文献记载,结合陶俑等图像资料以及部分服饰实物,尝试总结出北朝出行仪仗人物服饰的款式特征、搭配演变和特点... |
| 2021 | 李博文; 张成智; 甄雪艳 | 《英国服饰历史》（节选）英汉翻译实践报告 | 本文是一篇英汉翻译实践报告。翻译原文节选自客户所委托的书籍——《英国服饰历史》(A History of English Dress)。所选章节内容涵盖都铎时期的服饰文化和历史。书中所述内容极具代表性,对于客户提取并参考信息具有极大借鉴意义。笔者借助纽马克的文本类型理论分析文本,选取恰当翻译技巧,并根据此次翻译实践撰写了翻译报告。报告分为五部分。第一部分为翻译项目介绍,简述项目来源和内容,此次翻译目的及意义,强调了译文对于客户的参考性。第二部分为实践过程描述,译者介绍了译前准备工作和译后处理方案。译者提前熟悉并分析原文文本的语言特点,小组分工并合作完成项目,选用有效的翻译工具,译后进行审校保证... |
| 2021 | 马珂; 刘阳 | 裕固族服饰图案在文创品牌中的应用研究 | 裕固族服饰是在漫长的民族迁徙和民族融合中逐渐形成的,其服饰图案蕴含着千百年来裕固人民的艺术创造精华,体现了整个民族多元文化和多视角的审美观念。这些图案有的精致瑰丽,有的质朴可爱,有的是为了传达某种民俗文化价值观,还有的只是单纯作为一种信仰符号。文本从裕固族服饰图案入手进行调查分析,运用实地考察法对裕固族服饰图案的题材内容、艺术特色进行调查与研究,深入探讨裕固族服饰图案的象征寓意和文化内涵,并通过分析裕固族服饰图案设计的现状,找出服饰图案在传承中的困境。在文化创意产业及品牌理论的基础上,提出裕固族服饰图案文创品牌及产品的设计原则,设计一套完整的裕固族文创品牌视觉形象,并衍生出系列文创产品、包装设... |
| 2021 | 于海燕; 李华麒 | 唐代女性服饰与社会文化思潮的结合 | 正如向达先生在《唐代长安与西域文明》所言,唐代是“上汲汉、魏、六朝之余波,下启两宋文明之新运。而其取精用宏,于继承旧文物而外,并时采撷外来之菁英。”唐代是中国历史上一个非常兴盛繁荣的时代,也是中国封建社会的顶峰时期,关于唐代文化的丰富博大,在很多方面都得以展现和彰显,从唐代的古建筑,到唐三彩艺术,从丰富的莫高窟壁画到多种音律艺术,无不展现出唐代蓬勃发展的民族文化和强大的民族自信心,而服装服饰则是社会文化中最显层也最直观,同时也是与社会文化思潮结合最紧密的一个方面。本文主要是从女性服饰这一领域,着重分析了唐代服饰的风格特色与当时的社会文化思潮的结合。无论古今,如何民族的服饰特征都不是单一社会因素... |
| 2021 | 高子涵; 陈劲松; 赖军; 和璇 | 楚雄永仁彝族女性服饰色彩研究 | 永仁位于滇中北部,从古至今一直担任着文化交流的重要作用。永仁因俚颇支系的赛装节吸引着国内外学者、游客的关注,永仁彝族服饰随着时代的发展也在不断变化,此时对服饰的研究成为重要的课题。色彩是服饰重要的组成部分,它不仅影响着服饰的风格,还是一个民族文化观念的显性表现。服饰色彩文化作为一定时代文化形态的重要组成部分,具有鲜明的时代感。不同的民族,服饰色彩也总是各具个性。尽管现代科技发展导致国际间的交流增多,全球服饰色彩有趋向于同一的倾向,但世界各民族都会保持具有本民族特色的服饰色彩。俚颇和诺苏两支系作为永仁代表性支系,服饰具有永仁独特的风格。通过对服饰形制及纹样题材的阐述后,可以看出永仁彝族万物有灵、... |
| 2021 | 曹子益; 乔杰 | 清代东北亚丝绸之路 | “虾夷锦”服饰文化作为清代东北亚丝绸之路众多交流中具有其独特的近时代优势,尤其是以丝绸技术为前提带来的图案纹样变化、典型服饰交流发展后的延伸性,有独特的研究价值。东北亚丝绸之路经历了漫长的发展变化,在“汉、魏、唐、宋、明、清”六个朝代有重要的变革,尤其清朝作为统治王朝的最后一个朝代,不仅聚集了各个历史时代的精华,同时也与国外各文化有着千丝万缕的交织。通过大量搜集东北亚丝绸之路的贸易路线及路径点等相关文献,并进行细致的研读、梳理和归纳,对比专家学者的研究结果,详细了解了东北亚丝绸之路在各个时期的不同变化及对服饰文化的影响,选择清代东北亚丝绸之路时期“虾夷锦”服饰文化演变历程作为研究背景,主要探讨... |
| 2021 | 卢珊; 田海舰 | 唐代女性服饰伦理研究 | 唐代是我国古代政治经济文化发展空前繁荣的一个朝代,既对前文化有着继承与吸收,又发展出了自身的时代特点,对中国历史文化有着广泛而深刻的影响。服装承载着人类文明的记忆,像一面镜子折射出人类社会物质生活与精神文明的发展状况。因此,想要深挖唐代女性服饰的伦理内涵,就要对女性服饰的特点进行深入分析,对其时代的伦理思想加以提炼总结。中国古代社会以“礼”为核心,唐代女性服饰伦理贯穿在社会生活中的方方面面,以政治活动、民族宗教、社会活动、家庭生活四个重要的社会领域,结合其具有代表性的服饰,进行了服饰伦理意蕴的研究。在唐代政治活动中,女性服饰的伦理功能是统治阶级用来区分人与人之间的尊卑贵贱,维护社会秩序和谐的工... |
| 2021 | 张志琪; 马新敏 | 蕾丝在欧洲古典宫廷服饰的应用与发展研究 | 蕾丝作为女性服饰上重要的装饰语言,是服装设计中不可或缺的时尚元素,从中世纪到现代其在时装秀场上都有着极为重要的影响力。蕾丝在欧洲古典宫廷服饰的应用达到鼎盛时期,成为宫廷权贵的身份象征和女性展示柔美的道具。关于蕾丝在欧洲古典宫廷服饰应用的研究,基于地域原因,国内学者鲜有钻研,且内容较为零散,多出现在外国服装史中的个别章节,较少分析其背后的文化艺术价值。基于蕾丝的独特魅力与其在时装中的重要地位,对其系统化的理论研究亟需完善。本文从蕾丝装饰发展的角度,结合服装文化学、历史学、心理学等方面,参考国外相关文献和资料,通过文献资料检索、视觉图像、比较分析、实地调研和案例分析等研究方法,阐述蕾丝的起源与发展... |
| 2021 | 韩猛; 张永进 | C县演出服饰市场产业发展对策研究 | 得益于改革开放释放的巨大活力,城市的发展水平实现了快速提升,城市与乡村之间的发展差距越来越大,为了实现城乡均衡发展,国家开始发布一系列政策支持农村地区的经济发展,并借助于现代的电商平台来助力农村地区经济的发展提升。社会各界都充分意识到发展农村电子商务的必要性和重要价值,由于社会经济的发展水平具有显著差别,都会产生各种各样的问题,只有找到行之有效的方式解决这些问题,进一步明确未来农村地区电商业务发展的方向及业务模式。随着国内一些先进省份的农村地区在电子商务模式发展上取得了丰富的经验,也给国内其他区域的农村地区进行自身电子商务发展模式的创新提供了新的借鉴与思考。本文以C县农村电子商务之演出服饰市场... |
| 2021 | 裴岩; 张永进; 倪萌 | HD服饰公司存货成本管理研究 | HD服饰公司是一家从事服装生产销售的生产企业,诞生于1998年,至今已经生存并发展了二十余年。近几年,受到产业结构升级调整、宏观经济等影响,服装行业面临新的挑战,竞争对手不断增加,行业整体利润下降。并且,存货的作用非同小可,作为一项流动资产直接影响到资产负债表里的很多数据。存货的功能有很多,并且直接影响了企业的利润大小和发展好坏。作为生产制造型企业存货往往占据了一半以上的成本,不夸张的说关系到企业的命脉所在,能够给企业带来经济收入是企业重要的资源。企业对于存货成本的态度逐渐有所转变,逐渐意识到存货成本管理的重要性,存货成本管理做得好,不仅可以降低企业销售成本,在价格上取得优势,同时还可以保证生... |
| 2021 | 于琼; 张海军 | 基于异构网络的服饰分类和搭配算法研究 | 近年来,随着电子商务的迅速发展,通过网络购买服饰已经成为流行趋势。众多研究者已在时尚领域就服饰分类、属性预测、服饰检索、服饰搭配等问题开展了系列研究,并为产业界创造了重要的商业价值。其中,服饰分类和搭配是时尚领域的热门研究问题,其效果极大影响了用户的购物体验。在现实场景中,各种类别的服饰之间存在一定的关联性,包括服饰之间的相似关系和搭配关系。现有的研究一般利用服饰本身的特征包括图像特征和文本特征来解决服饰分类和搭配问题,却忽视了服饰之间的关系。针对以上问题,本文利用服饰之间相似关系和搭配关系,构建了时尚领域的异构网络,从新角度解决了服饰分类和搭配的问题。本文使用某电商网站服饰数据,构建了时尚异... |
| 2021 | 刘静; 庄梅玲 | 基于图像处理技术的服饰元素的智能提取 | 皮影是极具地方特色的中华民族传统文化瑰宝,蕴含着丰富的民俗意识和文化内涵。作为一门古老的民间艺术,皮影中的服饰图案蕴含着独特的美学特征和传统的文化内涵,是人类艺术创造的精华。随着时代的发展,娱乐形式愈加多样化,皮影艺术正面临着退出历史舞台的危机。为了使其更有效地融入信息化的社会、实现更加广泛地传播,本文将计算机图像处理技术应用于皮影图案的研究中。一方面可以实现准确客观的识别及数字化的保存;另一方面可以进行系统地对比研究,突出皮影文化特点,更充分地利用传统文化元素进行再设计及创新应用,激活传统文化的生命力,实现新形势下的保护与传承。故本文做出如下研究。首先,为客观有效地识别局部图案轮廓,实现可选... |
| 2021 | 程毓柠; 秦丙坤; 曹学文 | 隋唐时期炳灵寺石窟人物服饰研究 | 炳灵寺石窟位于甘肃省永靖县西南,地处古代丝绸之路的要道上,是古代佛教艺术的圣地,保存有精美绝伦的石雕艺术。炳灵寺石窟存留隋唐时期的窟龛众多,其中人物服饰具有极高的研究价值。笔者通过实地考察,对隋唐时期窟龛中的人物服饰进行了分类梳理,并进一步分析和探讨了人物服饰的样式和艺术特征。隋唐时期炳灵寺石窟人物服饰以壁画和造像中的服饰为主,论文对此进行分析和探讨。首先,介绍隋唐时期炳灵寺人物服饰概况,分别从佛教人物服饰和供养人服饰进行分析,详细整理归纳隋唐时期出现的人物服饰类型,全面梳理了炳灵寺隋唐窟龛人物服饰资料;其次,主要对隋朝炳灵寺人物服饰进行研究,分为佛教人物服饰和供养人服饰,并对隋朝服饰风格进行... |
| 2021 | 张瑜; 孙戈 | 汉画像石《家宴图》人物服饰造型研究及3D仿真复原设计 | 服饰文化作为中华文化的重要组成部分,也是社会历史发展和演化的象征性之一,衣冠服饰和礼仪制度、思想文化一样,是我国传统文化中不可分割的重要一环。汉画像石是汉代社会存在的独特的物质文化遗产,它像一面镜子一样,用图像的形式生动而又具体地呈现出汉代的典章制度、社会风貌,涉及物质生活和精神生活诸多层面,反映了汉代社会生活的方方面面,为继承研究汉代服饰提供了可靠的原始资料,它不仅体现了汉代先人创造美与欣赏美的能力,更是难得的艺术珍宝,具有十分重要的历史价值、民俗文化价值。汉画像石《家宴图》人物服饰造型研究及3D仿真复原设计利用数字化技术将汉代服装制版进行虚拟服装缝制,利用真实的面料质地仿真,最大程度的展示... |
| 2021 | 金玉; 李迎春; 张德芳 | 魏晋十六国时期河西服饰资料整理与研究 | 魏晋十六国河西墓葬文献、图像中的服饰史资料,经搜集汇总后,统计有随葬衣物疏27件,人物服饰画像砖(含壁画)471块(幅)。衣物疏中所见服饰款式有18大类109种,颜色有8类纯色和5类双色,面料有12大类。在学者研究基础上,对魏晋十六国时期河西衣物疏中目前尚有争议或未及注意的7种名物进行了考释。《赵年衣物疏》所记“黄绐”是一种黄色的头巾;《郭富贵衣物疏》所记“绯绣把”是一种系有红色刺绣过的丝织物的手握;《民左长衣物疏》所记“单被”是一种上身衣物;《姬瑜妻衣物疏》所记“緷襦”为纬向织制丝织品制成的上身襦衣;《周女敬衣物疏》所记“青(?)”代指青色上衣;《周女敬衣物疏》所记“金铓”是“严具”里的金饰... |
| 2021 | 邓诗亭; 刘桂华 | 宋代女性词作服饰描写艺术研究 | 宋代女性词作中的服饰描写妙用修辞,形象生动地展现女性词人微妙的情绪变化,并以独特视角体现她们的内心活动与个人意志。由于目前学术界对宋词服饰描写的研究以综合分析男女词作为主,女性词作中的服饰描写并未得到细致分析,故本文以宋代女性词作为研究对象,从意象构成、人物形象、写作技巧等方面透析词中的服饰描写,并借此把握女性词人传递的内心情感、审美精神与人格精神。第一章梳理宋前女性服饰发展史及文学中的女性服饰描写变化,统计宋代女性词作中各服饰意象的出现频次,总结宋代女性服饰“窄、瘦、清、静”及女性词作中女性服饰描写“少色彩而多造型,意象高度概括”的基本特征。第二章主要分析女性词作中服饰意象。根据其在词作中呈... |
| 2021 | 宫明月; 杨洁 | 清代宫廷剧中的女性服饰研究 | 近年来我国经济发展取得了举世瞩目的成就,生活水平迅速提高,使得各类娱乐文化也如春笋般崛地而起,而其中影视剧更是作为一大巨头垄断了人们的闲暇之余。随着人们审美需求的提高,对影视剧作品的要求不再拘泥于剧情节奏的推进,服饰形象作为体现人物角色特点的载体和剧情的引导也成为了人们对影视剧鉴赏的重点之一。作为我国历史上最后一个封建社会王朝,清代宫廷女性服饰具有极高的文化底蕴和审美内涵。清代宫廷题材的电视剧创作如此受欢迎的原因主要有两方面,一方面是引人入胜的故事情节,另一方面是对剧中人物造型的设计。清代宫廷剧以清代历史为基础编写,而清代宫廷女性服饰有许多历史记载和流传下来的实物,也为清代宫廷剧女性服饰的设计... |
| 2021 | 张慧婧; 周春花; 卢士刚 | 唐代女性服饰的男风和胡化现象研究 | 本文主要的讨论对象是唐代女性服饰的男风和胡化现象,研究所涉及的领域有历史学、考古学、服装学、社会心理学等。论文通过古籍、中国服饰史学等知识对于服饰的男风和胡化进行定义,在简单介绍唐代之前的女性服饰的演变与发展背景后,着重对于唐朝女性服饰进行分析与梳理。笔者运用艺术符号学的方法,将唐代女性服饰作为一种非语言符号,并以艺术符号学的视角对唐朝女性的服饰进行分析和解读,从而为唐朝该服饰现象的研究提供一个新的理解途径。论文首先对唐代女性服饰、男风现象、胡化现象进行了概念的界定,对女着男装和女扮男装的两种不同不同服装现象进行了区分。全文主要分为三个部分:一,通过对于唐之前各朝代女性服饰特征的发展进行简单的... |
| 2021 | 晋梦婷; 赵传玉 | 中国传统服饰云肩在陶瓷装饰设计中的运用 | 云肩服饰是一种穿戴于肩部的服装款式。其装饰图案丰富,包含着深厚的文化底蕴和绚丽的民族特色。在我国艺术设计领域越来越重视中国元素和民族精神的背景下,深入研究传统艺术的精华,并将之应用到现代艺术设计中,应当是从事艺术设计实践和研究者的责任。探讨云肩服饰的发展历程与艺术特点,总结云肩服饰所体现的文化精神和民族特性。在此基础上,利用直接或间接地应用手法,结合现代审美和陶瓷工艺,把云肩服饰融入到陶瓷装饰设计中,创造出具有新意且内涵丰富的陶艺作品。使云肩服饰在新的时代和材料语境下继续传承与发展,并为陶瓷装饰展示出一个新的艺术表现形式。文章首先通过收集整理传统云肩服饰的相关资料,对云肩服饰的发展脉络进行研究... |
| 2021 | 梁斯文; 胡云斌 | 服饰类自媒体品牌视觉形象设计 | 随着互联网覆盖范围不断扩大、大众对智能手机使用率的提高。品牌设计与推广方式也拥有了多元化的媒介渠道,品牌视觉形象作为品牌构建的核心要素之一,也应顺应时代特征在设计的原则与方法上进行改变与创新。信息在自媒体平台中传播的方式体现出简洁性、互动性、跨平台性等特征,信息接收方式、网民群体、营销模式的改变使品牌视觉形象设计要随之进行改变。品牌视觉形象设计是一个品牌理念与内涵的结合体,它奠定了一个品牌的发展方向,是一个品牌打开市场竞争的关键一步。在自媒体平台成为重要传播媒介的时代,体现产品特征和品牌文化的品牌视觉形象设计被企业和设计界所关注。结合自由便捷的信息发布方式、品牌与消费者互动性的增强、传播媒介多... |
| 2021 | 季同同; 张春明 | 结构主义语言学视角下的电影服饰功能研究 | 服饰作为电影中无声的载体和语言具有同等重要的地位,是不可或缺的。电影作品时长短,情节紧凑,内容丰富,借助服饰可以更好地展现作品内涵,而研究电影中服饰的功能,对理解电影作品具有积极意义。借助结构主义语言学理论,一方面将服装学、电影学理论与索绪尔的结构主义语言学经典理论相结合,提出一套新的服饰语言学理论,包括服饰语言和服饰言语、服饰能指和服饰所指、服饰句段关系和服饰联想关系、服饰共时性和服饰历时性等,研究服饰语言学理论在电影中的具体应用;另一方面将服装学与布拉格学派的语言学功能理论结合,提出一套新的服饰语言学功能理论,包括信息传递功能、情感表达功能、施为功能、美化功能、交际功能,为剖析服饰在电影作... |
| 2021 | 杜宇茜; 杨慧 | 中国元素的音乐和服饰在体育舞蹈中的应用研究 | 体育舞蹈作为一种新兴的体育运动项目,集竞技运动、人文艺术、舞台表演于一体,具有艺术性、竞技性、观赏性的价值。当前,为了大力发展我国体育舞蹈项目,在国际上大放光彩走向世界舞台,舞蹈创编者通过应用“中国元素”为体育舞蹈增添新的生命力,从中国元素的音乐和服饰两方面作为突破口,提升舞蹈作品的艺术效果与受众群体的接受能力,为中国传统文化的传播、交流与发展提供深层的价值。本文以中国元素的音乐和服饰在体育舞蹈中的应用为研究对象,重点选取2015-2019年广州国标舞艺术节的9部舞蹈作品作为案例,采用文献资料法、录像分析法、专家访谈法、数理统计法的方式,以音乐和服饰两大模块为切入点,分析其在体育舞蹈中的应用价... |
| 2021 | 倪悦; 李洁 | 黔中布依族服饰传承模式和发展探究 | 民族服饰是民族文化的重要组成部分,具有很强的民族特性,可以传达该民族的生活方式、生产特点、审美倾向等信息,是文化的具体体现。布依族服饰作为一种文化现象,体现了布依族的经济特征和生活风貌。在这个没有文字记录的民族,布依族服饰成为研究布依族的重要途径,阐述布依族服饰的产生、功能、类别,探索传承态势与传承模式以及布依族服饰当代发展,不仅能够加深对布依族民族服饰文化的理解,还利于布依族服饰文化的弘扬,促进布依族服饰文化的繁荣和发展。笔者以镇宁和六枝两个地区为主,对黔中布依族服饰进行实地调研,结合文献资料,概述黔中布依族服饰文化,对镇宁布依族服饰和“五等装”服饰进行归纳分类介绍,分析其传承态势与主要传承... |
| 2021 | 孟祥波; 刘文庆; 张震甫 | 基于感性工学的满族服饰色彩意象评价模型研究 | 中国传统色彩,博大精深,具有浓郁的东方文化底蕴。满族服饰色彩作为中国传统色彩的代表之一,其色彩种类之多、颜色之艳,是设计师色彩设计时借鉴的首选。但迄今为止,我国对满族服饰色彩的保护还处于碎片化管理阶段。尚未有人对满族服色彩进行量化提取,对满族服饰色彩意象系统化的研究也相对较少,更未有一套完整的满族服饰色彩及色彩意象体系,也缺少完备的的满族服饰色彩搭配法则供设计师使用。此外,随着感性时代的到来、设计策略的转变,“感性设计”越来越重要。但目前尚未有一套完备的传统服饰色彩设计策略,指导设计师在考虑消费者情感需求的基础上,进行传统色彩创新设计。导致设计师在借鉴传统色彩时往往忽略了现代消费者对传统色彩的... |
| 2021 | 王晴; 孙静 | 草木染服饰在生活中的美学价值研究 | 草木染作为一种传统的染色技艺,可追溯的历史已经有上千年,背后所蕴含的技术特征、审美理念和文化属性是极其珍贵的。作为我国优秀的非物质文化遗产,草木染工艺的传承与发展是非常必要的。随着当代社会人们对自然环境的关注和对绿色健康生活的追求,越来越多的绿色生态设计应运而生。草木染作为取于自然的传统工艺,不仅可以减少对环境的伤害,本身也具有着多重的功能性,符合当代人们追求朴素,复古风格的审美需求,在近年来推崇民族文化和手工艺的风潮下,草木染重回大众的视野之中。本文通过对传统草木染相关文献、资料、书籍进行系统的研究和总结,收集并归纳众多草木染料的记载。简述草木染料的历史沿革,分析了草木染在历史各个时期的应用... |
| 2021 | 冯时雨; 周洪雷; 刘征宇 | 传统大漆工艺在服装与服饰品设计中的运用创新 | 大众的审美能力需求随着经济时代的发展越来越具有多元化的特征。服装与服饰品是人类在社会生活中身份、地位以及个人认知的体现。传统纺织材料的服装与服饰品已经渐渐难以满足人们对于时尚潮流新鲜度的要求,包括服装品牌的跨界联名也越来越多的将非服装领域的材料、技术等与设计开发进行结合,既具话题度,又有创新性、前瞻性和趣味性。国内外服装设计品牌更加致力于研发新的面料、廓形,国内设计师品牌也纷纷融入中国风元素、中国传统工艺来顺应国风大趋势。服饰品的材质不再局限于传统的金、银等贵金属以及宝石,而是向着多样性的方向发展。漆艺以天然生漆为主要原材料,传统大漆工艺作为一种极具中国代表性的工艺手法,漆艺的材质之美是其重要... |
| 2021 | 单萌; 初晓玲 | 大型中国历史歌剧《韩信》甲胄服饰设计与实践 | 在社会发展日新月异的当今时代,人们越来越重视对内心精神世界的追求,歌剧文化随“五四运动”从西方传入中国,在一百多年发展和演变中,中国歌剧不断规范、完善和发展,已经形成了独有的中国特色,中国上下五千年悠久的历史也成为中国歌剧用之不竭的灵感和素材宝库。中国歌剧艺术是社会文化、人类审美艺术发展的必然结果,是中西方文化的一次精彩的碰撞,中国歌剧因此成为向世界弘扬中华文化的窗口,是增强中华民族自信的重要艺术表现形式。歌剧服饰对于歌剧来说具有增强歌剧表现力、深化歌剧主旨的重要作用,随着时代的发展,观众对歌剧服饰设计提出了更高的审美要求,歌剧服饰须围绕剧情、人物为中心,并结合音乐、灯光、道具、化妆和演员调度... |
| 2020 | 李晨希; 景晓军 | 基于人体姿态估计的服饰关键点定位技术研究与应用 | 人体姿态估计是计算机视觉领域的方向之一,通过对人体的骨骼关节点进行定位,可用于行为识别、人机交互、自动驾驶等。因现实场景中常包含多个人体,主流的解决方案是首先通过目标检测确定每个人的大致位置后,再进行单人姿态估计。视觉时尚是近些年的新兴领域,由于人们对服饰理解的差异和个人主观性的影响,造成了消费者和商家间的沟通障碍,利用人工智能使机器“理解”时尚,建立统一的服饰专业知识标准,可改善顾客的购物体验。本文首先完成了对课题数据的预处理、数据集划分、多任务标签生成和数据增强等前期工作,并提出了应用于多/单服饰关键点定位任务的网络模型,主要工作分为以下两个方面:(1)基于Mask-RCNN的网络架构,本... |
| 2020 | 银宇堃; 赵海英 | 基于苗族服饰色彩体系的颜色迁移算法研究 | 色彩是民族服饰的重要组成部分,也是优秀传统文化之一。苗族服饰色彩热烈、大胆,具有典型特征。本文以苗族服饰图像作为研究对象,以构建苗族服饰色彩体系并实现颜色迁移为研究内容,从而实现对苗族服饰色彩的传承与保护。首先通过数字化采集等方式获得典型苗族服饰图像,之后对其进行颜色提取并挖掘苗族服饰色彩关联规则,从而构建苗族服饰色彩体系;然后提出一种基于苗族服饰色彩体系的颜色迁移算法,实现纹饰图案色彩区域间颜色迁移,最后设计并实现了颜色迁移系统。论文的主要研究内容如下:(1)本文首先通过民族服饰博物馆网站爬取以及数字化采集的方式获得大量苗族服饰图像,然后依据苗族服饰划分方式及色彩成因,对图像进行分类并构建苗... |
| 2020 | 郑桥; 王敬宇 | 基于字典学习的传统民族服饰多标签标注算法研究与实现 | 传统民族服饰记载和传承着一个民族的文化内涵、宗教信仰、风俗习惯等。例如,传统民族服饰中的“龙”,在明清代表了“权势、高贵”,是君权的象征;“蝴蝶”则代表了幸福与爱情。随着时代的进步,传统民族服饰渐渐退出时尚的舞台,其代表的文化内涵也被淡化。为了更好的解读、保护和传承中华民族的传统文化,研究传统民族服饰的多标签标注成为了必然。本论文以传统民族服饰图像为研究对象,针对传统民族服饰图像区别于自然图像的特殊性和字典学习在多标签标注性能上的局限性,分别提出量化空间构建与字典相关性挖掘、重建系数增强的两种算法,实现传统服饰图像多标签标注。并通过在明清宫廷服饰图像多标签数据集上进行实验验证两种算法的可行性和... |
| 2020 | 陈孟祥; 戚琦 | 分布式传统民族服饰图案存储平台的设计与实现 | 传统民族服饰文化是几千年来祖先留给中华儿女的巨大财富。在数字化智能网络时代,传统民族服饰研究过程中积累的研究资料越来越多,存储与检索的需求巨大,传统民族服饰文化的传承和保护成为了亟待解决的问题。本文针对传统民族服饰研究对存储与检索的巨大需求,提出搭建分布式传统民族服饰图案存储平台,平台划分为存储层、平台层与应用层,各层的主要研究内容如下:(1)存储层采用Ceph分布式文件系统,设计并实现了传统民族服饰研究中的三库,分别是中国民族文化基因标本库,中华民族文化基因库,中华文化素材库(下文简称三库);部署Elasticsearch分布式检索集群为图像检索提供检索能力;采用Neo4j图形数据库存储传统... |
| 2020 | 王绍杰; 王晶 | 基于标签嵌入的传统民族服饰图案多标签分类研究 | 传统民族服饰是中华优秀文化遗产的重要组成部分,包含着一个民族的文化内涵。而如何挖掘文化遗产中的文化元素、文化符号以及精神标注已经成为亟需解决的关键问题。本文以传统民族服饰为研究对象,开展多标签分类研究。主要的研究内容包括:(1)针对ML-KNN算法中未考虑近邻距离影响的问题,提出了一种改进算法。该算法在ML-KNN算法的基础上融合了近邻标签集的影响,以此来提升算法多标签分类的性能。之后,在传统民族服饰数据集以及其它多标签数据集上进行对比实验,验证了改进算法的有效性。(2)针对传统民族服饰图案多标签分类问题中标签之间的相关性,本文提出一种基于标签嵌入的多标签分类算法(Multi Label Cl... |
| 2020 | 周伟; 赵海英 | 基于深度学习的传统民族服饰纹样图像语义理解研究 | 传统民族服饰是人类劳动文明的智慧结晶和艺术之美,蕴藏着中华民族悠久的文化底蕴和历史积淀,而利用深度学习技术实现对服饰纹样图像的语义理解有助于传统服饰的传承、发展与创新。本文以传统民族服饰纹样图像作为研究对象,从服饰纹样图像的显性信息(本体)和深层次语义信息(隐义)两个层面进行分析,并从两种不同角度构建图像双层多标签标注模型实现对纹样图像的语义解读,同时根据需求设计并实现了服饰纹样图像语义理解系统。本文的主要工作包括:(1)构建传统民族服饰纹样图像数据集。首先设计服饰数字化采集元数据标准,然后利用扫描仪对书籍进行数字化采集,其次从本体和隐义两个层面对图像进行标签化处理,最后将数据集按照8:2的比... |
| 2020 | 曹宵情; 鲁成 | 服饰色彩感知价值对消费者购买意愿的影响研究 | 从服饰市场的需求来看,国内服饰产品同质化程度日趋严重,缺乏个性,导致消费者流失,竞争力下降从而无法提高销售业绩。如何开发出满足消费者感性需求的产品,是服饰行业从业人员亟需解决的问题。色彩在各领域得到广泛研究和应用,营销者对色彩价值进行充分挖掘,用色彩增加品牌的高附加值。在服饰的诸多价值中,色彩感知价值因其独特的视觉感知、自然联想和经济效用等优势,在服饰品牌中越发突出,成为满足消费者精神需求,提升购买意愿的重要手段。服饰色彩感知价值是指消费者通过色彩感知价值的各种要素(美学价值、功能价值、情感价值和社会价值)在感知上对服饰效用产生的总体主观评价。学术界对服饰色彩感知价值的研究缺乏系统性,尚未形成... |
| 2020 | 贾宁; 黄永红 | 符号学视角下清朝服饰的解读 | 服饰作为一种非言语符号,反映着一个社会的经济、政治、文化等多方面的发展和传承。它通过人类一系列的社会活动表达其含义。它有保温蔽体、美化修饰方面的基本功能,同时也兼具一定的社会属性和深层的符号意义。满清服饰作为我国少数民族服饰之一,是我国民族传统服饰的重要组成,能够展现中国独特的民族传统文化。通过整合索绪尔与罗兰·巴尔特的符号学理论,构建分析服饰符号的理论体系,以清朝服饰为语料,解读清朝服饰的深层涵义。通过服饰的造型、材质、色彩来展现服饰的外延意义,通过服饰反映出人的社会地位、性格性别、社交场合展现服饰的内涵意义,通过清朝服饰反映出的满族文化以及满汉文化的融合展现服饰的文化意义。这些意义共同构成... |
| 2020 | 方瑶; 裘丽娅 | LB服饰股份有限公司财务风险预警管理研究 | 近年来,随着我国经济的快速发展和对外贸易规模的不断扩大,市场经济环境变化日益复杂,加大了企业经营管理活动中的财务风险。企业要想持续良好的发展就需要适应经济环境变化并提高财务风险管控能力,财务风险预警管理是企业财务风险管理的重要方法之一,对企业科学准确地制定发展战略和经营方案尤为重要。纺织服装行业作为我国重要的产业支柱之一,近年来正面临着来自各方面的压力与挑战。一方面,我国国内服装销售量增速大幅放缓;另一方面,大量国外服装品牌进入我国市场,市场竞争愈加激烈。同时,由于纺织服装行业存在季节性明显、产品更新快的特点,企业普遍面临较大的库存压力,这些都给我国纺织服装类企业带来了一定程度的财务风险。因此... |
| 2020 | 李牧溪; 蒋文江 | 森马服饰轻资产运营模式下的企业财务战略研究 | 伴随着经济全球化以及行业不断的细分,我国企业面临的大环境越来越紧迫,选择一个合适的运营模式就决定了企业的生存与价值。在众多的行业中,以制造业为主的服饰行业面临着产能严重过剩、市场达到饱和、国外品牌的进驻、服装业之间的竞争愈加强烈等许多潜伏危机。越来越多的服饰业公司运用了轻资产盈利模式。国内有关研究轻资产运营模式下的财务战略的内容并不常见,关于轻资产运营模式在服装行业中的研究不够深入;在实践上,要想实现产业的转型升级,就要从改变运营模式着手。在休闲服饰行业中,被视为标杆企业的优秀公司代表森马服饰,有关它的轻资产运营模式受到全行业的密切关注。理论意义上,本文梳理了国内外学者对于轻资产运营模式和财务... |
| 2020 | 胡淑琪; 汤洁; 王振威 | 广西罗城仫佬族传统服饰的现代衍生设计研究 | 仫佬族传统服饰文化是仫佬族民族文化中的重要组成部分。探究仫佬族传统服饰文化中的精髓与来源、提取仫佬族服饰中的精髓将其运用到现代衍生设计之中是本论文研究的重点。首先,本文从仫佬族服饰文化起源开始研究梳理,力求找寻仫佬族传统服饰中的各阶段服饰的本质特征,抓住传统服饰文化精华。其次,本文研究分析仫佬族传统服饰的形式美,以理论的角度探究服饰的艺术美感。次之,本文将之前的研究进行数据分析与整理,从科学化、数据化的角度探寻仫佬族传统服饰中的共性特征与个性特征,并将其进行元素提取,如提取服装款式、造型、色彩、纹样等元素,为之后的现代衍生设计做充足的数据准备。最后,本文重点将提取的元素通过现代设计应用的方式:... |
| 2020 | 朱杨杨; 彭家海 | 外在美与内在美的结合 | 服饰是文化传承的重要载体,各个不同的地域、不同的时间都有自己独特的服饰文化,同一区域内不同时期的服饰文化往往有着很浓重的传承的特点,华夏文明历史悠久,服饰文化也必然承载着悠久的历史底蕴和代代相传的文化内涵,春秋战国时代的文化从社会生产和文化发展的方方面面都对后世产生了深远的影响;而楚国作为春秋战国时期霸主级强国,楚国服饰文化必然对后世的服饰文化产生深远的影响。本文将结合屈辞对楚国服饰文化进行研究,探讨屈辞中所蕴含的楚国服饰文化以及其对后世服饰纹样等所产生的影响。本文首先分析楚国服饰的特点;当前国内对于楚国服饰文化的研究,主要基于考古出土的文物,基于诗词文献的研究相对较少,在此背景下,本文将重点... |
| 2020 | 李秋雨; 杨隽 | “三礼”服饰审美研究 | “黄帝尧舜垂衣裳而天下治”,“三礼”服饰因其丰富的政治美学意涵,为研究先秦轴心时代的礼乐传统提供了新的角度。其中,礼仪性、象征性与艺术实践性是确立“三礼”服饰审美的三条逻辑路径。西周已经制定出比较完备的服饰制度,从服官到服制,条目繁多、严谨的服饰系统使得贵族阶层服饰首先具有了强烈且丰富的政治等级意味。由此建构出的服饰礼仪联结了政治与文化的双重象限。服饰一方面扮演着“明贵贱,辨等列”的政治角色,使得各个阶层都能够得其所位,一方面也借助其层次分明的礼节范式,将一种尊亲相属的政治内核嵌入进人们的日常经验与情感结构中,成就了服饰中权力关系与美感关系的高度统一。具体而言,在吉礼与丧礼两大重要的礼仪场合中... |
| 2020 | 姚明琦; 时卫平 | 中国传统民族服饰元素在纤维艺术中的运用性研究 | 本文以传统服饰元素在纤维艺术中的运用为主要研究对象,通过分析研究民族传统服饰和元素的发展现状、服饰特点与审美,结合纤维艺术的发展现状和特点,探讨其结合运用的方式方法,以及运用后的审美特点,对纤维艺术与传统服饰文化的促进影响。纤维艺术与传统民族服饰元素的结合,使共同的材质和工艺特征深化,文化性增强;通过现代的设计方法,结合时代审美特征,使传统服饰文化以多样性的姿态进入大众生活,满足新时期我国人民多样化的物质文化和精神需求。本文主要阐述了民族服饰元素在纤维艺术运用中的现状与特点,民族服饰元素在纤维艺术中的运用形式和服饰元素在纤维艺术创作中的实践应用。希望通过本文的探讨和研究,思考在未来传统服饰文化... |
| 2020 | 于莉佳; 卢禹君 | 赫哲族传统鱼皮服饰的纹饰表现性语言研究 | 赫哲族作为我国北方少数民族,已有绵延千年的历史文化,其特有的社会经济文化形式——渔猎经济文化,使赫哲族人民的文化、生产、生活方式区别于农耕民族和游牧民族,从生产、生活制品的范畴分析,其中最显著的文化传统差别出现于服饰装饰领域,也就是本文所要研究的赫哲族鱼皮服饰。本文主要研究赫哲族鱼皮服饰纹饰语言的形成和表现,以及在服装设计方面的创新与实践。用历史视角纵向解读赫哲族鱼皮服饰、鱼皮服饰元素的形成因素;横向审视了赫哲族鱼皮服饰纹饰语言的表现特征、形态特征,将赫哲族鱼皮服饰、鱼皮服饰元素的定义,从狭义的民族性与传统性中解放出来,在民族传统服饰研究的理论基础上,结合鱼化服饰元素特点,验证赫哲族鱼皮服饰元... |
| 2020 | 陆滢玉; 沙马拉毅 | 凉山彝族女性服饰文化研究 | 服饰自古就蕴藏着丰富的文化内涵,它被称为穿在身上的历史,流动的风景线,精神文明的物质体现,民族智慧的集体结晶。四川省凉山彝族自治州的彝族服饰正体现了这点。凉山彝族服饰所具有的古朴素净、精妙绝伦及类型多样等特点体现在工艺的精湛、丰富的纹样图案和独特的色彩上。可以说凉山彝族服饰是彝族文化的宝库。彝族女性对彝族服饰文化的形成起到了主要的推动作用,可以说是彝族服饰文化的创造者。从彝族服饰文化中可看到彝族女性的审美意识和思想观念。因受到彝族特殊的社会文化的影响,彝族女性逐渐促进独特的女性文化的形成。女性审美随女性文化的变化而变化。随着科学时代的进步与发展,彝族传统的服饰文化面临着如何传承与发展的困境。寻... |
| 2020 | 王美超; 林丽; 袁荣洲 | 基于EEG的苗族服饰图案特征识别及饰品创新设计 | 苗族服饰图案作为苗族文化内涵表达的主要形式之一,是服饰上最醒目的视觉符号,应对其继承、发展及应用,从而体现其难以估量的文化价值。因此本课题将研究重点放在最具代表性的苗族服饰图案筛选上,以此作为饰品创新设计的灵感来源,开展基于EEG的苗族服饰图案特征识别及饰品创新设计研究。首先,针对特征提取主观性强、误差大的问题,从用户角度出发,应用感性模糊因子评价与聚类分析进行特征筛选。筛选意象因子数据样本以建立样本感性语义空间,通过契合评价法筛选出基础因子。再运用模糊因子评价确定因子权重,从而获取图案集的评价及可靠度,并以因子为评价准则结合聚类分析筛选出苗族服饰图案特征集。实现对引发用户感性意象的图案特征集... |
| 2020 | 毛逗; 封钰 | 湘西苗族传统服饰图案纹样运用 | 本论文是对我的毕业设计《万物生长》视觉形象及文创产品设计的论述。生活在中国南方的苗族,支系繁多,其穿着服饰可谓多姿多彩,丰富多样。其多样的服饰除了造型和款式被许多专家学者深入的研究之外,它的另一个特点——传统服饰图案,也已经引起了大众们的广泛关注。由于历史的原因,苗族的语言、习俗、思维方式或多或少呈现出一种迁徙的痕迹,因此,苗族的文化也被某些学者称作“迁徙文化”。如今,我们仍能从服饰图案这一特殊的“苗族文字”,一窥那浩渺千载、绚烂神秘的苗族历史,去研读那苗族传世的“无字史书”。本论文正是着眼于此处,从湘西苗族传统服饰上的飞禽走兽,花鸟鱼虫,神话传说入手,来剖析湘西苗族文化的深层内里。本文首先深... |
| 2020 | 吕奕敏; 姜晶花 | 唐朝服饰伦理及其当代启示 | 伦理世界与物质世界是一体两面的存在。本文以史料为出发点,挖掘蕴藏于服饰之中的伦理原理,而作为应用型的研究,对历史现象的挖掘剖析显然不是最终目的。最后一章对现代服饰相关行为中道德缺位现象进行披露,以期对有关服饰的伦理道德提出实践原则。回顾整个研究过程,大体是以“介绍唐朝服饰(男式常服、女式襦裙、胡服等)——从伦理角度剖析服饰现象”为一条行文线索;又以“平铺服饰现状——披露其中不正当之处”为第二条线索。再以唐朝之史照今朝之实,对当代服饰领域提出几条伦理性建议。以儒家伦理为主线,道家、佛教等各家伦理为支线的古代中国伦理世界,规范着古代中国服饰世界。经由服饰制度反映出的等级秩序,正是古代中国儒家伦理思... |
| 2020 | 杨婷婷; 丁慧平 | 互联网转型对森马服饰企业价值的影响分析 | 现有的理论研究对传统企业的互联网转型研究主要集中在企业对互联网技术的应用问题上,集中在大数据的处理分析、云计算等的使用方面,集中在提高数据和信息的利用效率方面,对于互联网转型是如何影响企业价值方面尚缺乏研究。同时,服装行业正是处在技术变革、科技迅速发展的环境中,出现企业业绩下滑、关店止损的情况。中国传统服装企业正在面临着消费快速变化、消费方式变迁互联网消费崛起,电商企业以及国际品牌抢占市场份额等多重冲击。在传统服装零售行业整体低迷的时候,森马服饰的业绩尤其引人关注。森马服饰2018年年报显示,2018年营业收入为157.19亿元,同比增长了30.71%;2018年的利润总额为22.68亿元,同... |
| 2020 | 郭德乙; 李正 | 蒙德里安艺术在潮牌服饰设计中的应用研究 | 蒙德里安的艺术已有上百年的历史,在艺术不断革故鼎新的今天,依然占据着重要的地位。蒙德里安画作展现了高度的审美,诸如对红、黄、蓝三原色的把握,线面的几何分割和其他美学思想,都对现代潮牌服饰设计有着良好的启示和指导作用。蒙德里安艺术在潮牌服饰中有着大量的应用,这些丰富了潮牌服饰设计的风格表达,扩充了设计师的思维和艺术创造力,同时也提供了兼具经典艺术和时尚潮流双重体验的产品,更满足了日益增长的个性化消费需求。潮牌市场的服装除了承担着保暖的实用功能外,现在更多的成为一种审美的象征,其中更是传达着生活的态度和个人性格。潮牌服饰作为彰显独特思想风格和生活态度的服类,正异军突起的占据服装市场,牢牢把握着年轻... |
| 2020 | 杨姿依; 吴晓 | 苗族服饰图案在产品包装设计中的应用研究 | 苗族是一个拥有悠久历史文化的民族,其历史可追溯到远古时期。苗族文化以迁徙文化和农耕文化为主。现今,苗族是一个没有文字的民族,勤劳智慧的苗族人民运用图案反映历史,许多苗族的民族文化特征都以服饰图案的形式反映在苗族的服饰纹样当中,彰显服饰艺术魅力的同时也成为了苗族历史的见证。苗族的服饰图案也被人们看作是:穿在苗族身上的文字,被人们称为穿在身上的“无字史书”。苗族传统服饰具有民族特征性,是中华民族文化中不可或缺的民族艺术瑰宝。苗族服饰图案受到地域分布的影响,各支系通过自身对艺术的理解,创作刺绣图案时充分发挥个人主观能动性使苗族传统服饰图案具有多样化的特点。苗族传统服饰图案在环境的影响下逐渐形成拥有各... |
| 2020 | 李慧; 许星 | 草间弥生的艺术风格研究 | 草间弥生是日本享誉国际的前卫艺术家,也是一位精神病患者。草间弥生的艺术风格独特,极具魅力,她把圆点艺术发挥到了极致。草间弥生的人生充满传奇色彩,她的一生虽然都在和疾病斗争,但却从未停止艺术创作。通过创作她得到了救赎,她极富感染力的艺术风格是值得我们深入学习和探究的。笔者曾多次参观草间弥生的艺术展,整理了很多现场参观资料,深入其中更能感受其艺术创作领域的宽广和作品惊人的魅力,这给笔者的研究带来了有力的帮助。本文第一章介绍了草间弥生复杂的成长经历,以此来阐述草间弥生艺术风格形成的背景;另外,日本禅宗文化和波普艺术,也都对草间弥生艺术风格的形成产生一定影响。第二章通过解读草间弥生形式多样的艺术作品,... |
| 2020 | 朱含辛; 张蓓蓓 | 青春版《牡丹亭·惊梦》主角服饰再设计研究 | 昆剧是一门有着六百多年历史的传统艺术,并因为在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”而再次受到人们的广泛关注,昆剧服饰伴随着昆剧的繁荣而兴起。《牡丹亭》作为昆曲经典剧目被演绎出多个独具特色的版本,其中2004年由白先勇先生联合苏州昆剧院制作的青春版《牡丹亭》,在音乐、舞蹈动作、传统昆剧服装设计、舞台场景灯光艺术都做出了新的尝试,扩大了这部作品的知名度,引发了人们对昆剧的再度关注,对推动当代昆剧的发展产生了重要影响。本文基于近代不同版本《牡丹亭·惊梦》与青春版《牡丹亭·惊梦》的对照,以其中男女主角的服饰为研究对象,立足于调研、搜集、整理的文献资料,以图像学和设计学的视角对... |
| 2020 | 刘强; 戴岗 | 唐代乐舞服饰研究 | 在我国古代历史中,唐代是繁荣强盛的一个时代,国家政治经济的昌盛在各个方面都得到了全面发展。因为李唐皇室的胡族血统,对于外来民族的历史问题上,采取开放包容的接纳政策,使历史遗留的“胡汉矛盾”问题被有效缓解,“丝绸之路”的发展更是从经济上拉动了各方文化的交流。唐代礼乐体制走向成熟完善,服饰文化包罗万象。在史学界唐代的历史文化一直都是研究人员的热衷潮流,随着大量唐代墓室壁画的出土,乐舞图像资料就受到了唐代乐舞研究特别是音乐专业方向学者的广泛关注。唐代“胡汉交融”的社会风气影响,特别是宫廷对于“胡风”舞蹈的热爱,促使“胡舞”成为时下的一大潮流。当时的胡族乐舞在宫廷乐舞中占了极大的比例,比如,当时宫廷编... |
| 2020 | 崔琦; 王东 | 南北朝隋至唐五代服饰类名物词概念场研究 | 本文以南北朝隋至唐五代的服饰词语的演变为研究对象,运用概念场理论,以史书、诗歌、小说等为主要研究资料,运用共时和历时、定量与定性、归纳与分析等研究方法,细致深入地考察了南北朝隋与唐五代服饰类词语共594个,根据人体着装的位置,将这些词语分为头衣、身衣、足衣三个方面,详细描写了南北朝隋和唐五代两个时期各自所出现的服饰类词语,并从历时角度考察了这些词语从南北朝隋至唐五代的发展演变,从而总结了服饰类词语概念场的特点、演变规律以及分析了这些演变发生的原因。如下:绪论部分,简要概述了概念场理论,择要介绍了我国汉语界采用这种理论对汉语研究取得的相关成绩。介绍了学界对名物、名物词的研究状况,重点介绍了学界对... |
| 2020 | 张新慧; 焦长勇 | E&G公司抗菌面料服饰产品市场开发研究 | 随着人民生活水平的提高,人们消费方式与消费习惯也随之发生了变化,消费需求也从以前的温饱类基本生活需求逐渐发展成为更多的保健娱乐类消费需求。就服饰产品而言,人们对服饰面料品种的需求越来越呈现出多样化的趋势,除了对服饰面料成分、颜色有要求,人们对服装的舒适、卫生、保健等诉求也越来越清晰和明确。本文就是从消费者的舒适、卫生和保健等诉求出发,展开抗菌面料服饰产品的市场开发策略研究。本文从市场营销的基础理论和E&G公司经营现状分析出发,涉及E&G公司内部资源、营销组合分析及产品开发存在的问题,进一步从抗菌面料服饰的消费者行为的调查研究结果,开展抗菌面料服饰产品的市场细分和价值主张定位选择,提出E&G公司... |
| 2020 | 吕思莹; 贾名清; 朱思龙 | 企业可持续增长能力分析 | 世界政治经济格局自21世纪初就一直处于动荡不安的状态中,这种局势必然会对世界经济造成宏观层面的负面作用;而处于微观层面的各国企业的处境也势必会受到宏观层面的经济问题的影响。在这样的前提条件下,如何谋求生存与如何实现可持续发展就成为了企业必须要解决的棘手难题。基于企业自身的财务视角,利用财务模型对企业发展的过程进行深度剖析,从而探究得出企业在可持续增长方面存在的问题,再结合企业自身的特点探究企业如何才能实现自身的可持续增长具有一定的研究价值。本文先从可持续增长的相关理论开始,总结了相关学者理论基础然后在经过分析后选用行业内部普遍认可的希金斯模型。其次,选择在休闲类服饰行业中排名靠前的企业——森马... |
| 2020 | 张松; 秦海敏 | 美邦服饰轻资产运营下财务风险识别与控制研究 | 财务风险是反映企业经营活动经济后果的重要指标,无论何种运营模式的企业都面临一定的财务风险。十八大以来,党和国家实施创新驱动发展战略和高质量发展战略,推动了经济发展、产业升级和企业运营模式转型,提高了创新创意在企业运营中的作用,积极推进了企业的轻资产运营。轻资产运营作为一种新的运营模式,其基本内容是企业通过产品设计研发、品牌建设等创新创意理念驱动企业发展。这意味着我国企业开始向(全球)产业链分工中的高端迈进。但有部分轻资产运营企业并未取得预期效果,出现融资难、品牌影响力下降、应收账款与存货周转率下降等财务困境。因此企业轻资产运营的财务风险问题引起了政府决策层、学术界、企业界的关注。首先,本文主要... |
| 2020 | 邹月明; 郭丽 | 夏布在服饰设计中的应用研究 | 夏布是以苎麻为原材料手工编织而成的一种传统的平纹织布,其织造技艺被列为我国非物质文化遗产,夏布承载着悠久的历史和厚重的人文情怀。夏布在中国服装服装史上有着重要地位,极具代表性。随着当下社会的发展,人们也开始热衷于本土文化,对日常的生活服装除了追求实用性外,也更加重视传统文化所体现的艺术性。为了更好地传承和振兴中国传统夏布技艺,本文以夏布为研究对象,旨在通过对夏布的历史起源、文化内涵、制作工艺流程、传承现状等方面进行分析比较与归纳,对夏布的材质、面料在服饰中的创新设计进行研究探索,将传统手工艺与现代设计相结合。采用文献查阅、田野调查、实物考证等研究方法,通过实践及相关理论研究,讲述了夏布的织造过... |
| 2020 | 王雨亭; 郭丰秋 | 明代服饰文化中“胡元”风尚研究 | “胡元”风尚是明代服饰文化体系中的一项重要内容。本文以文献记载、现存图像、出土实物等为依据,考察明代服饰文化中“胡元”风尚在首服和体服中的具体表现以及明人的接受过程,探索“胡元”服饰元素在现代汉服设计中的应用。论文共分为五章。第一章为绪论,主要对本文的历史背景和研究意义、研究现状和研究方法进行概述。第一节介绍明代服饰文化中“胡元”风尚的历史背景。明初明太祖诏令“胡服之禁”,但“胡服”依然存在,明廷屡次申诫,但服饰禁令的实际效果微乎其微。第二节和第三节分别介绍当前学术界对明代服饰文化中“胡元”风尚的研究现状与本论文的研究目标。当前学术界对本论文的研究成果不多,对明代服饰文化中“胡元”风尚的研究还... |
| 2020 | 唐朋; 陶辉 | 基于文化传承的成人礼服饰设计研究 | 成人礼亦称冠礼,在中国古代社会有“礼之始”的美誉。成人礼在人生尤其是青少年的成长期间有着积极影响,它可以有效地引导青少年完成社会角色的转换,了解成人后的社会责任。近些年随着国家大力倡导弘扬与发展优秀传统文化,培养青少年文化自信,成人礼文化研究开始受到学界的关注,而服饰作为物质载体,承载了丰富的礼仪文化和时代的旋律。因此,成人礼服饰设计研究对于传承中华优秀礼仪文化和培养青少年文化自信有着积极的作用。本文以“文化传承”为切入点,收集整理了大量国内外成人礼服饰研究与设计相关文献资料,通过对国内外成人礼服饰的发展现状比较分析、成人礼服饰创新设计整理、问卷调查研究以及设计实践等方法,本文分析和探索了我国... |
| 2020 | 周峻葵; 钟蔚 | 轻运动风服饰流行现象解析与设计实践 | 随着人类社会的快节奏发展,社会发展和生产力水平的疾速发展,人们的生活水平逐步提高。人们越来越注重健康舒适的生活方式,轻运动作为一种节奏慢、负载小、且没有严格规定运动方式及场所的一种运动慢慢融入人们的生活当中,它对人身体和心理都有着健康的引导作用,从而在服装界掀起了轻运动风服饰潮流。轻运动风服饰作为一种服饰流行现象,同时符合当代人所追求的一种更为轻松、舒适且时尚的穿搭方式。笔者研究认为:轻运动风服饰属于一种流行现象,轻运动风服饰是后现代艺术背景下折衷主义风格的表现,也一种服饰风格泛化及混搭的体现,它的风格会呈现出一种游离、模糊的状态,同时也是将运动风格设计元素应用于现代时装设计当中的一种流行现象... |
| 2020 | 卯晓晨; 陶辉 | 明代成人礼服饰研究 | “礼文化”经过千年的发展,深深根植于中国人的思想中,它不仅指导着个人的外在行为举止,并且构建内在修养的一整套道德伦理规范,对于国家未来文化发展,构建和谐社会必不可少,同时也对青年教育有重要作用。成人礼是传统儒家礼文化中最具教育意义的人生礼仪,自先秦便始终是其中不可缺少的一环。在成人礼仪式中,服饰不仅作为承载礼仪内涵与传递美好祝愿的物质表征,还是表现赋予青年权利与责任这一过程的重要道具。通过对成人礼服饰的研究能够从另一个角度对传统成人礼文化进行更深刻的内涵探究,也对现代成人礼的实践具有一定的参考意义。成人礼文化的发展并不一帆风顺,几次经历严重断层,从明末以后便几乎消失殆尽,直到上世纪九十年代民间... |
| 2020 | 俞晓倩; 钟蔚 | 基于汉字格律化设计下的服饰创新应用研究 | 汉字是多维形态构造下的民族符号,探寻其与格律化设计、现代服饰时尚之间的关系,既有利于追溯汉字文化的历史根源,又有利于格律化汉字在服饰中应用的发展。然而目前对汉字格律化设计在现代服饰中应用研究的内容还不够清晰,本课题受国内外设计界中相关学者们对“格律化设计”革新与实践内容的启示,笔者结合当下汉字元素在国内外服饰中的应用现状,将汉字元素拟定为系统、格式、规律及结构框架的共同设计目标,从发散性的“格物致知”思维出发,透过构造形式独特、表意功能丰富的汉仪甲骨文元素,不仅实现“悠游于混沌与秩序间”东方精髓文化的寻觅,还依据服饰整体设计的需要运用解构、拆分、变形等系列手法,突出现代服饰时尚中汉字元素由二维... |
| 2020 | 廖毅; 孙静; 殷薇 | 审美移情学说在服饰中的表现与应用 | 随着社会的发展,人民生活水平的提高,服装除去原始的御寒保暖的功能之外,人们对服装有了更多的要求,希望借助服装来修饰我们的身形,提升我们气质,让我们成为更有魅力的自己。因此在人们无意识的情况下,寄予了服装更多的个人情感。当人们在把情感注入到服装中时,就发生了巧妙的移情作用。什么是移情作用?就是当我们在欣赏外界事物时,让自己从外界事物的角度出发,让它成为拥有生命的个体,就像它也拥有了人类的思想感情和意志活动,另一方面,外界事物也会影响我们,让我们之间发生共鸣。因此,本论文的研究的是审美怡情学说在服装上的运用,以及做出的总结与归纳。研究方法,首先是对移情学说的理论和原理进行深入的考察与研究,国内以朱... |
| 2020 | 曹阳; 李立立 | 文化生态视野下冰雪旅游服饰创新设计研究 | 随着我国经济的迅速发展,旅游产业的发展逐渐被广大人民群众接受和认可,成为现代人排解工作、生活压力,舒缓心情的重要休闲手段。旅游业的迅速发展不仅改变了人们的生活方式,还催生出各种旅游产品的兴旺发展。目前,旅游服饰作为我国旅游产业中极具代表性的产品,还存在着服装质量参差不齐,创新性、地域性和标志性不明显等发展瓶颈。本课题探求以地方传统文化为载体,开发富有民族特色,具有浓厚地域标识性的旅游服饰产品的可行性方案,从而拓宽国内旅游服饰市场的发展途径,助力旅游产业发展。在地域旅游服饰开发方面,注重融合冰雪文化生态思想和冰雪旅游元素,冰雪符号是我省传统的代表性文化元素,其蕴含的地域文化、风土人情和地方历史在... |
| 2020 | 周晓洁; 陈文成 | 传统汴绣在现代服饰设计中的应用转化研究 | 基于当前中国传统文化复兴的大背景之下,非物质文化遗产的保护已成为人们的共识。汴绣艺术作为非物质文化,是具有商业属性和艺术属性的文化产物,所以本课题主要以传统汴绣为研究载体,从传统汴绣的题材纹样、配色方式、针法特点为切入点,旨在探讨传统汴绣艺术的独特性及其在现代服饰设计中的应用转化规律。在研究的过程中,主要运用了史料结合、案例分析、问卷调查、田野调查和数据分析等研究方法,对传统汴绣艺术元素进行系统性的研究。最后通过亲自实践制作,验证应用转化规律的可行性,以期对当下传统汴绣产品的应用表现形式作出适当的、有意识的补充,为传统汴绣在现代社会中的应用和可持续传承提供新的思路与方向,更有利于完成当代价值的... |
| 2020 | 隋佩娴; 刘青林 | 中国传统褙子对现代女性服饰风格的影响 | 褙子服饰是我国服装史具代表性的女性服饰之一。本文的研究主线为褙子服饰,通过查阅古代典籍文献,现代各种与之相关的研究资料并且结合传世的实物、壁画、绘画、雕塑等作品,研究褙子服饰出现的产生、演变、消失的过程中,褙子的款式、色彩、着装场合、服用人群等进行全方位多角度的研究,展现传统褙子服饰独特的魅力。通过对褙子的基本特征、服饰制度、服饰文化、衣着方式等方面研究的基础上,分析并研究褙子所存在时期的社会背景、社会审美等方面进行分析,从各个角度分析其存在近千年的原因。随着清政府的灭亡和新中国的成立,中国传统服饰逐渐消失在人们的生活之中,服饰穿着方式开始于西方同步。但是中国传统的服饰文化并没有从此消失。近年... |
| 2020 | 董家成; 刘青林 | 苏格兰基尔特服饰的研究 | 苏格兰格纹和短裙成为世界时装设计不可缺少的元素必有它独特的魅力,它承载着盖尔先民的文化、高地地区的历史、氏族风俗的传承,如今在各大服装品牌中引领潮流,焕发出永不褪色的光彩。本文通过文献考证和比较学的研究方法,对高地服饰演变过程中的各种服饰式样进行对比,再通过符号互动论的社会学研究方法,对苏格兰基尔特服饰从历史、性别、军事、美学特征等多重维度研究。早期的束腰格子呢作为武士阶层雇佣兵出行必备服装,在经历了詹姆斯党派动乱后被贴上反叛的标签,《禁装令》的颁布和高地服饰军事化演变的过程让束腰格子呢从历史的舞台上消失,步行短裙随即出现并成为现代基尔特的早期原型。军旅风格的影响和军事规范的要求约束着现代基尔... |
| 2020 | 张玉颖; 肖红 | 当代汉服服饰纹样的继承与创新应用研究 | 汉服是当代中华民族的传统服饰的总称,在近年传统文化复兴与民间传统文化保护意识的觉醒下得以复兴重现和创新发展,用于汉服服饰的装饰纹样即汉服服饰纹样,也随着汉服服饰的复兴展现出它的全新风貌。本篇研究就当代汉服服饰纹样的复原状况进行了分析,并总结了当代纹样复原的思路,从中创新总结出对于当代创新设计的启示作用,并对近年纹样创新设计风格作了多角度的剖析与研究。当代对于汉服服饰纹样主要有两种发展思路:一是主张对于其历史风貌进行整体、记录、保存,以复原历史风貌和还原文化为主要方向;另一部分主张在前者的基础上对汉服服饰及纹样进行改良以适应当代社会的审美需求。但总体纵观,其变化的是服装细节款式和纹样的外在表现形... |
| 2020 | 赵宇; 胡小平 | 基于参与式设计理念的粤北瑶族服饰数字化保护与设计研究 | 随着信息时代的快速发展,互联网时代的到来,人们的审美方式、态度也在日益发生着变化,随着人们审美程度的提高,对设计的要求也有越来越高的品质,并且要带有一定的文化内涵。在这种环境下,民族特色的东西就显得异常珍贵。以民族文化为切入点为设计提供了一个新的思路。瑶族是一个有着悠久历史的民族,其瑶族服饰绚丽多姿,是民族服饰中最具特点的服饰之一,同时也是我国的非物质文化遗产。而粤北连南地区是我国最大的排瑶聚集地,对瑶族的文化传承有着重要的作用。瑶族服饰是反映瑶族人民心理活动的一种符号,承载着功能、美观、精神等多方面内容。因时间、地域、经济、文化等因素的影响,反映了不同时期瑶民的价值观、信仰、审美等观念,具有... |
| 2020 | 梁致宁; 邱正伦 | 明代女性服饰中的“服妖”现象研究 | 目前,明史研究逐步受到重视,与之相关的社会现象讨论渐入大众视野,“服妖”作为服饰领域的重要现象,其专题研究并不多见,这主要源于其本身定义的复杂性。并非特指某一具体事物的“服妖”,作为文化概念与评价概念,反映的是造物与审美观念。本文的论述围绕这一概念展开,以女性为主体,以明代,尤其是明代中晚期为时段,以城市化为主要研究视角。“服妖”分为书写语境中的“服妖”与审美语境中的“服妖”,在本文中,笔者以两个变化为主线,一为“服妖”现象书写结构的变化,二为“服妖”现象在明代前中后期的审美嬗变,意在探讨其在明代产生新变的原因。首先,笔者针对两个变化进行了总体介绍,意在对“服妖”现象的变化历程和时代表现作出整... |
| 2020 | 王艺颖; 陈飞 | 服饰设计中的机械美学之力 | 蒸汽朋克(Steampunk)是一种流行于20世纪80年代至90年代初的科幻题材,显著特征为故事都设定于以英国维多利亚时代为基础,蒸气科技达到巅峰的架空世界。近年来,蒸汽朋克通过跨越文化领域(如小说、视觉艺术等)的一系列飞跃,被越来越多地运用在各个艺术设计领域,正在演变成一种以哥特式机械和19世纪工业化文明为基础的亚文化。本文发现除了集怀旧与创新、暗黑和温暖为一体这样看似矛盾却又高度融合的特点之外,蒸汽朋克艺术的独特的机械美学也是使它独树一帜的重要原因。本文同时关注到了蒸汽朋克在多文化领域发展的包容性,从首饰设计、影视动画艺术探究了蒸汽朋克风格的元素特征,进而提取元素符号用于针对服装设计领域蒸... |
| 2020 | 杨丽娟; 金晶爱 | 蒙古族和北美印第安服饰文化的跨文化比较 | 服饰,作为非言语交际的重要研究内容,是人类特有的劳动成果,是物质文明和精神文明完美结合的产物。民族服饰是了解民族文化的窗口。通过民族服饰,可以了解一个民族的生活习俗、审美情趣、宗教观念以及各种文化心理;事实上,也正是这些因素构成了民族服饰的文化内涵。蒙古族服饰是游牧文明影响下的产物,而作为早期蒙古人的分支,北美印第安人的服饰却滥觞于农业文明。因而,本文旨在探讨蒙古族服饰与北美印第安服饰之间的文化差异,且在此基础上,深入分析这两种民族服饰的文化特点及其背后所蕴含的文化心理对建构人类命运共同体的重要意义。为了全面认识蒙古族和北美印第安服饰文化,本文研究了其在各自被列为非物质文化遗产的民俗活动敖包祭... |
| 2020 | 刘鑫; 夏帆; 王化明 | 基于现代语境下黎族传统服饰的改良与设计研究 | 黎族是我国民族大家庭中的一员,是海南岛上最早的开拓者。在漫长的岁月中,黎族先民创造了丰富的物质文化和精神文化。黎族传统服饰正像一颗璀璨的明珠,它是艺术、传统与自然的完美统一,同时也反映了黎族的生活习俗、宗教信仰以及黎族人民的审美个性,从而成为中华民族服饰文化中的一朵绚丽的奇葩。从服装设计角度分析,笔者赴海南省东方市美孚黎族居住地进行实地调研,以海南省民族博物馆、东方市黎族三月三文化馆馆藏的美孚黎族传统服装80多件藏品作为研究对象,并对这些藏品进行分类整理、拍摄、分类和分析记录。黎族服饰分五大方言区,各方言区的服饰都具有自己鲜明的特色,但在特征上又具有相似性。显而易见的是黎族传统服饰在具有独特的... |
| 2020 | 斯忆; 夏帆 | 中国少数民族服饰色彩总体特征研究 | 在国家推动一系列帮助少数民族脱离贫困,提高生活质量的政策指导下,少数民族文化保护与传承得到重视与提高。少数民族服饰是最能体现族民生产生活方式、族群文化和审美趣味的途径之一。色彩不仅是少数民族服饰第一视觉要素、具有典型代表性,又是文化内涵和自然环境外化的重要载体,是解决少数民族服饰文化传承与创新系统工程中的一个组成部分。少数民族多聚居于相对偏远的边塞或山区,工业水平发展较为落后延缓,服饰色彩多采用就地取材的天然染料,整体色彩具有高识别度的同时,还具有横亘延绵、稳定固化的特性。基于以上少数民族服饰色彩的特点,本文旨在寻觅少数民族色彩区域性特征中的共性,同时结合民族个案探索共性与个性。把握宏观是为了... |
| 2020 | 张瑞; 姚琛; 郭文登 | “佛系”文化元素在国潮服饰中的应用研究 | 随着社会的不断发展,人们的物质文化生活水平不断提高,浮躁的社会环境使得人们生活压力越来越大,人们开始注重内在修养和外在表达,渴望找到情绪宣泄和表达的窗口,“佛系”文化油然而生。而近几年开始流行起来的国潮也慢慢摆脱了借鉴、复制国外潮牌文化的枷锁,开始走上探寻本土文化与态度的发展之路。研究和分析“佛系”文化所表现的形式以及其传达的态度,找到佛系文化与国潮服装在态度上的情感共鸣,提取“佛系”元素并进行设计转化,应用到国潮服装中,丰富国潮的本土化内涵,一方面能够使青年群体正确理解“佛系”文化并通过国潮服装合理表达自己态度,另一方面又能够为国潮服装探索本土化道路上注入新的文化内涵。首先,本论文通过研究分... |
| 2020 | 汪会; 邹奉元 | 基于对比度和GrabCut算法的服饰图案元素提取 | 服饰产品智能化设计是服装行业高质量发展的重要环节。而面对海量的服饰图案,图案信息快速高效的读取还存在以下一些的问题:首先,服饰图案以面料为载体,而面料中固有的纹理会对图案信息产生干扰,影响有效读取;再者,服饰图案中常常包含多个图案元素,每个元素包含了独立的内在含义,是图案信息提取的关键,传统的手工提取图案元素的方法在处理大批量图像时存在明显不足;其三,现有的服饰图案元素自动提取方法,往往只考虑轮廓信息,而忽略了图案的颜色信息和内部结构,无法实现有效的存储。针对以上问题,本课题从服饰图案图像纹理剔除、有效信息保留和图案元素的自动提取有效存储两点展开研究,文章的主要内容如下:本课题分析了服饰图案数... |
| 2020 | 石岳; 蒋彦; 郭文登 | 植物拓染在服饰设计中的创新应用研究 | 随着经济社会的快速发展,我国对天然、环保的植物染色、印花服饰产品的需求不断提高,但由于我国对植物拓染艺术的研究程度尚浅,为充分挖掘植物拓染艺术其本身所具有的审美特性,本文从多角度探索植物拓染纹样的表现形式,将传统艺术与现代服饰设计相互融合,使其顺应时代潮流,焕发新的活力。论文的主要工作包括以下几个方面:1)对国内外植物拓染的研究现状进行整理与分析,通过查阅相关文献资料以及对相关企业与工坊进行参观调研,研究发现植物拓染是中国传统染色技法的延伸,随着绿色生态理念的发展植物拓染在服饰产品中有巨大的应用价值。目前,国内对于植物拓染艺术的认知度较低,在传统植物染的影响下其服饰产品未能脱离传统的中式风格,... |
| 2020 | 沈凯奇; 郑喆; 林雅媚 | 乌镇蓝印花布纹样在现代服饰品中的设计与应用 | 蓝印花布作为我国民间传统工艺之一,是凝聚着广大劳动人民智慧的文化果实,也是中华民族上下五千年文化的缩影。随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快,非物质文化遗产的保存与流传受到了严重冲击,现阶段加强我国非物质文化遗产的保护已经刻不容缓。由于蓝印花布生产区域广泛、纹样多变、人文内涵丰富多样,因此本文选取浙江乌镇地区为主要研究地域。乌镇是世界互联网大会永久会址,在弘扬中国非物质文化方面起到了与世界沟通的作用。故本文以乌镇当地旅游特色及人文内涵为切入点,阐述了蓝印花布的起源和发展现状,重点对其纹样艺术特征及其应用案例进行分析,从而探索蓝印花布纹样在现代服饰产品中的可持续发展。首先,基于大量国内外文献资... |
| 2020 | 许梦菲; 任力; 张飞 | 文化IP视角下的服饰设计研究 | IP的概念太过宽泛,以至于在我们现有的文化状况下无法准确的定义。本篇文章讲述了 IP的内涵,并重新定义了什么是文化IP:它是一种具有高识别度,自包含流量,强大的变现能力和较长的获利期的文化符号。这种文化符号被称为“文化IP”。换成从消费者的角度来看,文化IP是一种可以激发兴趣的标志和文化形式。人们可以去跟随它,且可以使之成为消费者的表现。从运营角度上来看,文化IP可能象征着一个品牌和文化资本。文化IP可以通过商业运作和产业化整合,将其变现为消费品以实现文化价值。然而,服饰产品是文化IP系统中必不可少的一部分。相反,文化IP也反哺着时尚行业。本文将服饰产品中文化IP设计为研究的目标,介绍并总结了... |
| 2020 | 林聪瑾; 罗戎蕾 | 中国古代乐舞服饰形制及数字化复原研究 | 我国古代乐舞文化有着悠久浓厚的历史底蕴,乐舞服饰作为乐舞文化的载体,集中体现了各个时期的乐舞发展及社会服饰形态,折射出一个时期的社会文化底蕴,因此,乐舞服饰既是我国乐舞文化的一种重要表达形式,更是古代社会服饰形态与古代社会文化的重要体现。鉴于古代乐舞服饰的重要研究价值,及目前关于古代通史乐舞服饰形制研究的不足,本研究着手对我国秦代至清代时期乐舞服饰形制展开研究。研究以秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽金元、明清这五个关键时期为节点,依托现存的大量画像石砖、俑(包括陶俑、木俑)、玉器、墓室壁画、绘画以及铜器等文物为形象资料,结合相关历史文献、文学作品等文字资料,对这五个时期的乐舞服装形制进行梳理分析,... |
| 2020 | 凌仕昶; 武建国 | 微博营销话语中篇际互文表现的批评性体裁分析 | 随着新媒体的出现,营销活动日趋多样,相应的营销策略也在日益更新。其中,微博营销由于拥有大批用户和巨大浏览量而备受关注,催生了大批快速时尚,微博营销话语也引起了学界的关注。鉴于此,本文选取了两家具有代表性的国外快速时尚服饰品牌优衣库和H&M在微博平台上的275篇帖文作为研究语料,并采用批评性体裁分析的研究方法,以话题导入为切入点,探究其中的篇际互文表现,以期透视微博营销取得语用成功的商务机理。首先,通过整合Bhatia(2017)的批评性体裁分析理论、武建国(2010,2012)关于篇际互文性分类和机制的阐述以及Sernovitz(2006)的5T口碑营销模型,本文构建起了适合于探究微博营销话语... |
| 2020 | 缪丽伟; 李靖 | 和合翻译理论视域下的《红楼梦》传统服饰文本翻译研究 | 随着中华民族“一带一路”合作战略的提出和推进,世界各国间的文化交流日益增多,中国传统服饰元素也受到越来越多的青睐。中国一直以“衣冠古国”而闻名于世,因而传统服饰文本的外译有利于我国传统服饰文化对外交流与传播。《红楼梦》作为中国古典文化的“百科全书”,记载了中华民族丰富、详实的传统服饰文化,书中淋漓尽致的服饰描写形神兼具,映现了社会和时代气息,值得反复推敲和研究。和合翻译理论作为中国本土的翻译理论,基于冲突与融合的和合学框架,提出了五个核心内涵,即和合翻译本体观、和合翻译伦理观、和合翻译认识观、和合翻译审美观及和合翻译文化观,论述翻译活动中的人与语言和合起来的合理性,这为翻译领域的研究提供了一个... |
| 2020 | 胡晓燕; 齐志家 | 电影侠客服饰风格分析与创新设计 | 随着中国武侠电影的大热,电影中的主要角色侠客人物形象也受到了众多的关注。但关于电影中不同风格表现中的侠客人物服饰设计思路却没有系统的整理。同时,作为中国特有的一种人物形象,侠客人物在电影中所传达的自由洒脱、行侠仗义、不畏死、信守承诺、捍卫名节等侠义精神也是人们心中所向往和崇拜的,正是这种喜爱,使得关于带有侠元素的现代服饰设计也成为了当下的一个资源点。针对这些问题,本人通过对电影中不同风格的侠客人物服饰设计进行系统分析并联系到现代服饰创新设计中去。本文主要包括5个主题部分:第一部分:基于影视艺术表现手法,将武侠电影的艺术表现风格分为写实风格、写意风格、虚实结合风格和奇幻风格四种风格。在此基础上,... |
| 2020 | 江世慧; 初晓玲 | 阴阳五行的思想意蕴与中国传统服饰的关系研究 | 阴阳五行思想早期反映了古人普遍的自然观念,是中国古代解释宇宙间阴阳对立消长及五行相生相克的理论,后来人们借助于阴阳五行思想以及由它而衍生的关系把宇宙看为一个统一的系统,将天地人以一种特殊的关系联系起来。阴阳五行思想是中国传统文化的组成部分之一,在颁布实施政令、农业生产、艺术形态等方面都受其牵扯,对古人的生产实践活动产生了根深蒂固的影响。阴阳五行思想中所蕴含的美学观念也形成中国传统服饰的独特制度,每一种服饰的穿着几乎都有明确的规范,而社会经济文化的发展进步,使用来区分等级地位的细节愈加复杂,将这种秩序化的表达更为明确。分析阴阳五行的思想意蕴与中国传统服饰的关系,从而对阴阳五行所蕴含的美学思想产生... |
| 2020 | 肖剑峰; 陈利和 | 民族文化元素在体育艺术项目服饰中的应用与发展研究 | 文化是一个民族的精神力量,文化自信是一个国家繁荣昌盛的基础,只有不断的传承和弘扬民族文化,才能真正的将“文化兴国、文化强国”的口号落实到实处。本文以民族文化元素和体育艺术项目服饰作为主体,对二者分别进行了理论研究和实践探讨,通过查阅文献资料、分析实际案例、实地考察、走访访谈等方式,研究了民族文化元素和体育艺术项目服饰融合的必然性和可行性。以较为典型的体育艺术项目为出发点,借助具体问题具体分析的方式,对民族文化元素融入体育艺术项目服饰的契合点和形式进行了研究,并得出了二者的有机结合应该建立在对民族文化有充分认识和理解的基础上,以满足运动员、裁判、观众的审美需求及综合考虑音乐、舞蹈、作品主题等因素... |
| 2020 | 李超; 胡伟; 曹华 | 基于行人服饰角度优化跨场景行人再识别问题研究 | 行人再识别技术是指利用自然场景中的多个摄像头,检测和识别在不同视域摄像头下是否存在特定行人的技术,因其在行人追踪和智能安防等领域中有着巨大的潜力,因此在学术界和工业界一直是研究的热点。随着研究者们对该技术研究的不断深入,陆续提出了许多优秀算法并取得了令人满意的好成绩,然而目前行人再识别技术实际落地的应用场景并不多,一个关键因素是不同场景之间存在着不可避免的偏差,导致目前行人再识别模型的跨场景泛化能力差,这对该技术的广泛应用造成了极大的阻碍。虽然基于迁移学习和对抗生成网络的方法能在一定程度上缓解该问题,但这两种方法存在着效率低、成本高的缺点。本文针对跨场景问题展开探讨,创新性的首次利用行人服装图... |
| 2020 | 赵浩亦; 方丽英; 朱秀丽 | 基于数字图像处理技术的唐代敦煌壁画女性服饰色彩研究 | 唐朝作为我国历史上最为发达强盛的朝代,在其发展过程中创造出独具风格的女性服饰色彩特征。敦煌壁画作为人类艺术文明的瑰宝,是真实记录我国古代衣冠服饰珍贵的形象代表。目前学者针对传统服饰色彩的研究主要集中在文字理论研究,对于传统服饰色彩进行数字化分析的专项研究却相对较少。随着近年来计算机技术的迅速发展,为传统服饰色彩的近一步研究带来了契机。因此本文将数学智能算法与传统服饰色彩文化研究相结合,基于K-means聚类算法和关联规则算法,在Matlab环境下对唐代敦煌壁画女性服饰色彩进行深入研究。本研究主要分为色彩提取、配色规则提取两个部分。在色彩提取方面,本文基于HSV色彩空间,使用优化后的K-mean... |
| 2020 | 周文波; 王晗; 洪福 | 基于深度学习的服饰图像识别定位及检索的研究 | 近年来,服饰图像的研究随着计算机视觉技术在视觉时尚领域的快速发展而引起越来越多人的关注。当前,在服饰时尚领域主要围绕服饰图像识别、关键点检测、服饰推荐、检索和搭配等方向进行研究。这些研究可为服饰在生产、制造、库存、销售等环节提供决策支持并带来全新的购物体验。但在服饰图像现实的应用场景中,仍面临如服饰风格、质地、剪裁、变形、环境及摆放方式和姿态等变化带来的挑战,使得在识别、定位、推荐等应用中效果往往并不理想,本文基于深度学习的方法围绕服饰识别、关键点检测和服饰检索等任务进行研究,主要完成了以下工作:(1)本文归纳总结了图像识别和深度学习的国内外研究成果及现状,分析了服饰图像的研究方向,并着重研究... |
| 2020 | 王颖; 徐登科 | 基于成熟度模型的HX服饰公司智能制造能力提升策略研究 | 智能制造是工业制造技术与智能化工程的结合,以新一代信息技术与制造业深度融合为特征的智能制造正在全球引发新一轮工业革命。智能制造改造了传统的劳动密集型生产制造模式,可以很大程度上优化企业生产管理流程,降低制造成本。随着企业竞争的白热化,服装制造企业的利润被进一步压缩,如何降本提质增效成为企业生存和发展的关键。因此智能制造水平的提升成为服装制造企业发展的必经之路。本文以HX服饰公司作为研究对象,通过大量文献及成果的研究分析,并从企业的生产业务流程、制造设备及技术等方面进行了全面的调研。进而采用建模分析法,对传统的智能制造能力评价模型进行了分析和改进,并结合HX服饰公司特点,从系统层级、智能、制造三... |
| 2020 | 王芮; 周磊 | 服装企业价值链延伸及其绩效评价研究 | 无论是全球经济的快速发展还是中国经济的快速增长,都给国际市场以及国内市场都带来了改变,最明显的改变之一就是市场竞争力越来越大。在市场竞争的压力下,更多企业意识到了企业价值链的重要性,因此,为了应对市场压力,越来越多的企业开始对企业价值链进行延伸。如此一来,虽然一定程度上利于资源的调整与优化,但是由于大量人力、财力和物力的投入,经营的成本就越来越高,经营难度也大大增加。由此看来,关于企业价值链延伸策略的效果与否需要进行评估,而评估的重点内容就是企业财务绩效在该策略的指导下是否出现了增长的趋势。换句话来说,如果在实施价值链延伸策略后企业业绩不断增加的话,那么该策略就是合理的,可以继续施行。反之,一... |
| 2020 | 贾瑞然; 雷丽彩 | 互联网背景下海宁市XT服饰公司营销策略优化研究 | 随着近年来互联网的逐渐普及,许多人从曾经去零售店消费、逛商场消费转到线上消费,在互联网给人们生活提供便利的同时,互联网对许多传统服装企业带来了几乎毁灭性的冲击,许多服装企业连锁店客源锐减,营业利润大幅度下滑。传统服装企业在互联网环境下,只有充分把握市场动向并针对现有营销策略进行持续优化和改进,才能在当今复杂、竞争激烈地市场环境下发展壮大。本文是以海宁市XT服饰公司为具体的研究对象,研究互联网背景下皮草服饰公司营销策略的优化。本文首先立足于皮草服饰公司,运用文献分析研究的方法,从营销策略理论与服装行业相关文献的经典文献进行回顾。其次通过运用宏观PEST分析模型、波特五力模型和SWOT分析分别针对... |
| 2020 | 陈敏; 王若晨 | 浙江乔治白服饰公司市场营销策略研究 | 作为服装制造大国,大多民营企业在国内外知名服装品牌的竞争下被淘汰出局,走向失败的命运。在《中国制造2025》打造“制造强国战略”的今天,民营服装经营企业作为市场主体,其市场营销能力将直接决定着我国“纺织强国”的实现,也是树立中国服装品牌的关键。以中高端职业装为主营业务的浙江乔治白服饰公司正是此类民营企业的典型代表,同时也面临着互联网+、定制服装市场营销转型升级、高端定制等多方面的重任,本文对民营企业高端服装定制营销问题进行研究具有重要的现实指导意义。本文采用文献综述法、案例分析和实践调查法,选取民营职业装经营企业的代表——浙江乔治白服饰公司为研究对象,采用PEST宏观环境分析法、SWOT分析方... |
| 2020 | 龚姚伊; 孙虹; 蔡祖伍 | 基于“银发”群体服饰需求的Admire服饰品牌设计与推广 | 随着人口老龄化程度的加深,中国“银发”群体基数日益庞大。该群体依靠自身的财富积累、亲属赡养与社会养老保障制度,具备较高的消费能力。在社会影响下,他们改变了传统的消费观念,购买欲望日益增强。但因为中老年服饰市场的开发规模偏小,产业的供求结构转型赶不上需求结构的日益发展,使得产业结构档次出现断层,市面上产品两极分化严重,所以中老年人的日益增长的消费需求无法被满足。因而深入研究“银发”服饰市场与“银发”群体服饰需求具备必要性。本文以“银发”群体为研究对象,首先通过问卷调查的方式真实客观地反映目标群体的自我认知与服饰消费需求。根据自我认知的主观年龄,可以将“银发”群体分为三类,年轻组、实际组和年老组。... |
| 2020 | 张梦晴; 孙超平; 马勇 | 宿州市鸿运服饰公司成本控制研究 | 近年来,我国中小企业获得了突飞猛进的发展,在国民经济体系中处于举足轻重的地位。但是,由于劳动力、资金、原材料、土地和资源环境成本不断攀升,中小企业的生存发展面临着严峻的考验。与此同时,中小企业内部也存在成本控制意识薄弱,成本控制方法过于简单,成本控制缺乏全局观念等问题,这让依赖成本驱动并处于产业链低端的中小企业的经营活动越发艰难。由此,提高成本控制水平是中小企业度过难关、进入新的发展状态的有效途径。论文以宿州市鸿运服饰公司为研究案例,对该公司所面临的成本控制问题进行了深入研究。首先,阐述了论文的研究背景,概括了目前国内外关于中小企业成本控制问题的研究现状和研究思路,进而引出了论文的研究目的与意... |
| 2020 | 孙廷雪; 王昌荣 | 基于哈佛分析框架的拉夏贝尔服饰财务分析研究 | 随着经济的不断发展,国民收入的不断提高,居民的消费观念也日益变化。我国作为服装生产和出口大国,服装市场的发展前景广阔,但同时随着国外服装企业和网络新型服装品牌的进入,与我国传统服装企业形成三足鼎立的竞争形式。拉夏贝尔作为国内首家A股和H股同时上市的服装企业,一直受到广泛关注,但是拉夏贝尔2018年年报显示净利润大幅下降,2019年业绩预告也显示净利润亏损,其极有可能面临着被退市的风险。探寻拉夏贝尔业绩亏损的深层原因,不仅对拉夏贝尔本公司有一定帮助,对国内传统服装企业也有一定的借鉴意义。本文选取拉夏贝尔2016年至2018年的财务信息为研究对象,借助哈佛分析框架进行全面分析。本文首先阐述了财务分... |
| 2020 | 杨添; 张军波; 温杰能 | 基于可持续增长的美邦服饰财务战略优化研究 | 财务战略是企业战略中重要的组成部分,影响着企业的财务状况和经营业绩。随着市场的不断细分,休闲服装行业竞争也更加激烈。切实有效的财务战略,可以帮助企业改善财务状况和提高经营业绩,实现可持续增长。反之,不科学的财务战略容易导致企业资本投资回报率低,资本结构不合理,资源配置效率不高等问题。因此,建立完善的财务战略对策及保障措施,是支持服装企业走向可持续增长的重要条件。本论文以美邦服饰为研究对象,在梳理财务战略相关理论与文献的基础上,以可持续增长模型为理论依托,利用企业年报提供的数据以及资料,分析美邦服饰财务战略中存在的问题,找出财务战略问题背后的深层次原因。通过研究发现,美邦服饰的销售增长率大于可持... |
| 2020 | 屈玥彤; 葛英颖; 陆小枚 | 东汉深衣服饰元素在服装设计中的应用研究 | 深衣是汉服服饰体系中具有代表性的服饰之一,对中国几千年服饰的演变产生深远的影响。东汉是深衣发展的鼎盛时期,其服饰元素可从剪裁形制、款式特征、服饰色彩这三个方面进行提取归纳。从设计学的角度对东汉深衣的剪裁形制、款式和色彩分析后对其特点进行归纳总结:剪裁设计具有规范性、隐藏性、舒适性、功能性等特点;款式设计具有合理性、形式美等特点;色彩设计具有多样性、文化性等特点。外来文化的植入致使生活模式发生改变,中国传统服装元素面临边缘化与小众化。东汉深衣可作为连接古代与现代之间生活方式的桥梁,展现出中国主流文化特色。本设计提取东汉深衣款式中“交领右祍”、“三重领”、“前襟旋绕”、“多种的袖型”、“具有层次的... |
| 2020 | 李潇怡; 葛英颖; 刘克力 | 传统汉剧服饰元素在女装设计中的应用研究 | 本设计以“荆楚意象”为主题,重点对传统汉剧服饰元素在女装设计中的应用方式进行研究。本方案女装成衣中的创新,得益于遵循传统汉剧服饰程式文献梳理同时,通过荆楚地区实地调研,得出设计中延续传统汉剧服饰其基本形制,经纹样提取和创新,形成原创图案、机绣与手工汉绣结合形式,绣制在具有光泽感梭织印花面料上。运用独立性“分解”、去“繁”求“简”等设计手法,结合流行趋势将文化元素进行提取,赋予服装新老融合的地域文化特征。 |
| 2020 | 闫瑾; 曹霄洁; 张怡玲 | 儿童玩具元素在服饰设计中的应用研究 | 近年来,随着社会的不断进步,物质条件的极大丰富,消费者对服饰的审美与要求有了极大变化,人们希望服饰在实用的基础上增加创意与情感感染力。同时,繁重的生活压力使人们对趣味性的要求渗透到生活的各个方面,不稳定的政治经济环境则催生了“怀旧心理”,儿童玩具作为陪伴人们长大成人过程中的重要物品,具有自然稚趣的特性,符合创新有趣的要求,既能够表达民族文化,又蕴含怀旧思绪,符合当代青年群体追新求异、娱乐至上、不愿长大的心理,因此涌现出服饰与儿童玩具元素结合的设计趋势。设计师如何应对这一趋势,选择适合的设计形式、分解儿童玩具的设计元素应用到服饰设计中去,是目前有待解决的问题。本文使用的主要研究方法有文献研究法、... |
| 2020 | 张璐; 边菲 | 嘻哈文化在中国潮流服饰中的应用研究 | 近年来,随着年轻人对于精神层面的不断提高,人更加追求独立,追寻自我,将自己的情绪进行极致的宣泄,表达一种全新的概念或者态度,这种属于年轻人的独立精神,正在中国形成一种独特的青年亚文化——嘻哈文化,而这种文化现象的出现,源于一个新的文化风潮,它不仅仅影响着音乐形式,它还影响了人们的态度、精神、生活方式,更加强烈的影响了当代青年的穿衣方式。本篇论文研究了嘻哈文化的来源、发展历史、进入中国后的表现,阐述了中国初期的潮流品牌和受到嘻哈文化影响下中国潮流服饰的变化。研究了中国潮牌服饰近些年代表性的中国潮流品牌及其特点,如何发展成为现在流行受消费者热爱的潮牌。文章重点研究了中国潮牌服饰在服装的版型、细节、... |
| 2020 | 单欣; 朱达辉 | 基于藏族僧侣服饰元素与抽褶工艺结合下的创意男装设计 | 中国拥有源远流长的历史,也是一个富有内涵的多民族国家。藏族作为五十六个民族中独具特色的民族之一,独特的自然环境和生活条件使其形成了自己的风貌和特色,并以其神秘的宗教文化、独特的生活方式和别样的风土人情而受到世人的关注。藏传佛教作为中国传统文化的一部分,藏族僧侣服饰又名藏族僧伽服饰是藏传佛教最具代表的外在形象之一,既蕴含着其深厚的文化内涵又体现其浓厚的高原文化及民族宗教特色。在对藏族僧侣服饰的观察和研究过程中发现藏传佛教僧侣穿着服饰是有严格的规定的,其形制根据教派和等级不同有着不同且严谨的制度,但整体外观特征相似,皆以披挂、缠绕及松垮为特点。在这样的服装形制特色背景下,大量自然形成的衣褶在藏族僧... |
| 2020 | 匡窈瑶; 刘晓刚 | 盛唐宫廷女装对中国当代女性婚礼服饰的影响研究 | 盛唐时期是我国封建社会发展最鼎盛的时期,这一时期不仅经济文化方面发展迅速,同时纺织服装业的发展也到达了新的高度,这个时期的服装为历代所承袭,是我国传统服饰文化中不可或缺的一部分。了解盛唐时期的服饰特点,解读当时宫廷女装的文化内涵,对当代婚礼服设计的发展有着重要意义。本文主要是在阅读大量相关文献、搜集图片资料的基础上,通过图文结合的方式,对盛唐时期的宫廷服饰制度及特点进行系统分析,深入了解盛唐时期宫廷女装的服饰文化特征,主要包括盛唐宫廷女装的服饰制度、款式、色彩、面料及工艺等方面,并对比中国当代婚礼服饰进行详细的分析,发现盛唐时期服饰文化对现代中国婚礼服的影响主要表现在造型、色彩、工艺、图案等方... |
| 2020 | 孙静; 陈素英 | 割绒纳绣工艺在服饰品及家纺设计中的应用研究 | 割绒纳绣是起源于齐鲁地区的一种民间传统手工艺,其工艺区别于传统刺绣手工艺,具有特殊的制作工艺和立绒外观效果。割绒纳绣工艺的传统韵味和传统技艺源远流长,所展现出的独特性在服饰品及家纺设计中有突出的体现。但目前割绒纳绣在工艺和理论研究方面尚不完善,导致无法更好的满足消费者的需求。因此,深入研究和探讨割绒纳绣工艺在服饰品及家纺设计中的应用,具有重要的理论和现实意义。本文首先介绍了割绒纳绣的历史与发展,对割绒纳绣工艺进行了详细地阐述;其次分析了割绒纳绣工艺的艺术价值、图案及色彩表现。并通过问卷调查的方法对割绒纳绣市场进行分析,确定割绒纳绣制品的消费者定位及产品定位。最后实践方面,在工艺上突破传统割绒纳... |
| 2020 | 赵方; 初晓玲 | 民间传统拼布艺术在服饰产品中的应用研究 | 拼布艺术是中国传统手工艺中最常见的艺术形式。拼布艺术历史发展的过程中,不同人群、历史时期其表现形式都不同,这是人们认识自然,适应自然的结果。这些不同的历史形式,也表达出人们的思想情感,从侧面也反映出了中国传统文化的思想内涵。近几年,世界服装界掀起了一股复古潮流,这使得传统文化越来越受到重视,拼布艺术这一蕴含了传统文化思想的传统手工艺术也越来越收受到人们的追捧。深入研究民间传统拼布艺术,探究传统拼布艺术与现代服饰设计相结合,对于传统拼布艺术的继承与发扬有着重要的意义。本文通过实地调研、文献收集、实际操作等方法进行研究。首先,对研究背景、国内外研究现状略作陈述,阐明研究目的及意义,研究的主要方法及... |
| 2020 | 胡伟; 孔凡栋 | 明代生员服饰研究及在男装设计上的应用 | 在传统服饰复兴运动中,以承明制的理念是最为出名。明代服饰上采自周汉,下取自唐宋,集历代华夏服饰之大成。而同样作为中国古代文化精英阶层的儒生(读书人、文人雅士的代名词),是中国文化的创造者和传承者,对明代儒学生员服饰的分析考证,探究明代生员服装和冠饰的名称、形制和内涵,对后人认识了解明代生员,学习研究儒家文化有极其深远的意义。文章以明代儒生的主要群体——生员的服饰为研究对象,在社会学视野下基于详实的文献资料,开展了大量的实证性研究,从生员服饰的形制流变到时尚审美,再到社会表征,采用了德国社会学家乔治·齐美尔(Georg Simmel)等人提出的时尚“涓滴理论(trickle-down theor... |
| 2020 | 黄小黛; 宋协伟; 余丁; 程可槑 | 见微知著-服饰艺术中的国家形象研究 | 近年来,随着中国国家地位的不断提升,对于一个有着五千年发展历史的东方大国而言,在国家形象层面的塑造显得尤为重要。国家形象的传播和塑造是基于视觉文化和符号学的,是在深厚的民族文化积淀之上的,是有多种维度、多种元素全方位构建的。中国自古以来就十分重视服饰的搭配以及服饰穿戴背后的阶层制度,自然,西方国家也不例外。所以,当服饰艺术应用到国家形象设计上,就不再只要求舒适、美观,而往往是国家民族底蕴的综合体现,也在一定程度上代表着国家的气度与实力,其影响不容小觑。在视觉感官上,服饰艺术可以有效的反映和体现国家形象,促进国家之间的文化交流,如最著名的就是中国的唐装,是作为中国的代表,成为了亚太经合组织会议的... |
| 2020 | 吴玥; 梁惠娥 | 地域差异下传统服饰中童子纹的比较研究及应用 | 童子纹作为中国传统人物纹样的重要组成部分,与传统服饰之间有着相互依存的内在联系。以孩童形象为表现题材的造型装饰艺术在中国艺术发展史上流行近千年,题材内容的选择、人物形式的塑造和审美特征的表现,反映着民俗规约对其产生的潜移默化般影响,所具有的艺术形式和文化意蕴不仅在日常使用过程中满足了穿戴者内心的审美需要和情感需求,更是体现出大众对于生命本体的希冀和幸福生活的祈愿。童子纹在褂、袍、坎肩、云肩、肚兜、荷包等传统服饰或服饰品中长期存在并广泛运用,成为广受大众欢迎的传统服饰纹样之一,表现出具有时代特色的艺术风格和人文情趣。本课题以传统服饰上的童子纹作为研究对象,以地域差异比较为研究视角,采用文献检索、... |
| 2020 | 卓安翼; 孔祥梅 | 全球视野下服装文化的异质性价值 | 在学界有一种说法,人类最早进行民族艺术思考,应该是在温饱解决之后。其实不然,从原始人类诞生开始,民族艺术就开始以各种各样的形式与我们相处,伴随着我们的生活。现如今的,社会环境复杂,我们有时可能会忘却民族艺术的存在,但这种忘却,并不是长期的,而是一种“短暂行为”。当这种短暂行为进行时,我们可能会心生疑惑:民族文化艺术是怎么产生,又是如何来的?接下来,笔者就全球化背景下民族艺术该如何与现代社会去融合进行深入探讨。本文是以海南岛黎族哈方言服装为例,按照男简女繁的规律,以哈方言服装所使用的材料、技法、图案、服装形制等为研究资料,梳理这一历时3000多年的文化“活化石”中最具异质性的审美元素,并分析这些... |
| 2020 | 程潇; 李奇菊 | 师宗彝族服饰图案研究 | 民族服饰图案作为一种传统文化,内化于心、外化于行,渗透于生活,影响广泛深远。彝族服饰图案是彝族服装及其配饰上具有一定结构规律、风格特征的图形和纹样,是彝族人们在长久以来的社会生产、生活实践中积淀下来的,具有民族、地域特色的标识性、象征性的艺术符号。笔者所调研的师宗县位于云南省曲靖市的东南方,因其地理位置偏远、闭塞,所以较好地保留了彝族服饰文化。该地区分布有四个彝族支系:白彝、干彝、黑彝和阿务彝。每个支系服饰图案特征鲜明,独具特色,具有研究价值。该地区彝族属散杂居分布,彝族村与村之间分散且距离较远,调研难度大,因此目前尚未得到与之相应的关注,系统研究少。在全面复兴传统文化的大背景下,对彝族服饰及... |
| 2020 | 王光跃; 刘一萍 | 大足宝顶大佛湾“六师外道谤佛不孝”石刻人物服饰研究 | “六师外道谤佛不孝”雕刻位于宝顶山大佛湾第17号《大方便佛报恩经变》中,该组为讲述佛教注重孝道的石刻,大足宝顶石刻“六师外道谤佛不孝”题材作为开篇,位于该组石刻左下侧石刻故事中共有人物雕刻10人,其覆盖僧人、异域人、中原世俗人的服饰特色,当前在缺少南宋时期社会中、低层人物服饰实物方面,这些石刻为研究当时这部分人群的穿戴风格及款式特点提供了第一手资料,是研究南宋时期人物服饰的重要依据。首先介绍该组石刻历史背景、所在区域、所处位置、凿刻时期、故事所要传达信息等客观内容,然后对“六师外道谤佛不孝”中所涉及到的人物(五位男性外道、两位男性行乞者、一位僧人、一位女行乞者、一位女外道)的服饰进行结构绘制并... |
| 2020 | 赵思燕; 胡忧 | 湘西土家族服饰文化生态研究 | 湘西土家族服饰文化是我国少数民族服饰文化的重要组成部分之一,经历了从无到有,从简到繁,逐步完善的发展过程,真实反映了了土家族人民的生活生产方式,在长期的历史发展进程中创造出了丰富独特的民族服饰文化。湘西土家族服饰文化的发展与其共存文化生态环境息息相关,但在全球文化趋同化的冲击下,各民族文化出现了相互交融的现状,大众审美逐渐朝着趋同化方向发展,传统的生活方式逐渐被现代化生活方式所替代,各民族区域内的种族特性不再突出,环境对于区域内的土家族人民生活的影响不断减少,湘西土家族服饰文化生态环境面临着巨变的危机,因此新形势下对土家族服饰文化的保护和传承已刻不容缓。本研究以湘西区域内的土家族服饰文化为主要... |
| 2020 | 唐添; 贺景卫 | “云布谣”品牌艾德莱斯服饰产品设计研究 | 在复兴我国传统手工艺织品及以环保为主题的时代背景下,湖南民族手工布艺包品牌“云布谣”运用新疆非物质文化遗产艾德莱斯绸作为原材料进行艾德莱斯服饰产品设计研究。“云布谣”品牌旗下艾德莱斯产品目前已经研发量产了七个系列,均以女包为主。本次研究是在“云布谣”品牌现有产品基础上,对艾德莱斯进行深度探索挖掘,旨在打造更富有艾德莱斯绸民族特色和文化底蕴的服装服饰创新产品系列,包含男装女装及配包配饰。设计报告分为设计成品与报告书两部分,前半部分是笔者的设计研究展示,后半部分是笔者通过对艾德莱斯绸的研究和对“云布谣”的探索,通过艾德莱丝绸和“云布谣”相关产品在现代市场上的商品潜力和对应的经济价值,根据当代审美规... |
| 2020 | 唐果; 陈耕 | 侗锦水波纹面料在服饰中的运用研究 | 侗族拥有着自己独特的民族文化历史,侗族妇女将本民族的信仰、图腾崇拜和生活方式等图形化,以图案的形式织入侗锦之中,侗锦是侗族妇女记录生活和表达憧憬之心的表现形式之一,体现了她们的勤劳与智慧。侗锦主要集中在位于湖南、广西、贵州三省交接处的湖南省通道侗族自治县,于2008年入选第二批国家非物质文化遗产,侗锦不仅具有民族特性和地域特性的艺术价值,同时具有使用价值。但与其他传统织造艺术现状相同,由于其地域特色过于鲜明或是人工和时间成本高昂及现代人们生活方式的改变等原因,导致其逐渐淡出市场,目前侗锦技艺传承的情况不容乐观。当下市场中,国内外很多品牌都在关注民族元素与现代时尚相结合。在研一的时候就确定要做发... |
| 2020 | 丁妍; 贺景卫 | “绛紫青蓝”品牌侗绣系列服饰产品设计研究 | “绛紫青蓝”品牌由湖南籍手工艺人设计师文燕燕女士创立,以民族与传统元素为品牌服饰产品的设计主题。将我国民族元素和现代服饰品设计手法杂糅结合,推陈出新,从而创造出受消费者欢迎的服饰产品。广西三江侗族刺绣作为民族艺术中的一枝奇葩,蕴含着广西侗家文化的美学涵养以及侗家刺绣工艺的精湛,是我国传统非物质文化遗产之一,是一门集纺织、剪纸、刺绣为一体的传统工艺。其历史源远流长,题材广泛,色彩艳丽,构图工整,工艺精湛,寓意丰富,是一项观赏性与实用性皆有的传统民族工艺形式,常常呈现出侗家人质朴的审美情趣和梦幻的艺术风格。然而,侗绣虽具有极高的美学价值,但三江当地的传统手工侗绣保留困难,其传统手艺传承也出现了一定... |
| 2020 | 张博雅; 卢禹君 | 达斡尔族服饰纹样在现代服装设计中的表现与应用 | 达斡尔族是我国北方少数民族,其初期的经济形式是以游牧为主,后期因为自然、区域等不同环境的差别,后变化成为了以农耕经济为主。由于达斡尔族只有独立的语言体系,并没有特有的文字,这使其民族文化无法有效地传承,导致民族文化的严重流失,其他各民族人对于达斡尔族文化的了解更是知之甚少。因而,为了能够更好的推进和发展达斡尔族的传统文化,对达斡尔族人民的历史进程、生产生活方式、民俗文化等进行更加深入的研究。研究分析达斡尔族传统服饰纹样是保护和推广其民族文化的重要方式之一。达斡尔族的传统服饰纹样反映了达斡尔族的民族历史和人民生活,纹样图案的大多来自于百姓的生产生活方式、宗教信仰、日月自然等,非常生动的体现出了达... |
| 2020 | 李玲薇; 卢禹君 | 鄂伦春族传统嫁衣在现代服饰设计中的应用 | 精彩人生中,婚姻是最重要的大事之一。我国拥有五千年的历史和文化,对于婚姻的完美呈现即是举办一场婚礼,嫁衣作为婚礼中的重要标志,是准新娘身份的一种表达,嫁衣制作更是体现出我国固有的民族特色。它象征这婚姻中爱与承诺,象征着美好生活的开始。近几年来中国风服饰深受大重青睐,民族服饰元素在服饰设计中广泛应用。鄂伦春族位居我们伟大祖国的北方,自古以来独特的地域特征缔造出具有原生态特征的民族文化艺术,传统嫁衣服饰文化与鄂伦春民族,狩猎文化、兽皮文化、宗教文化、剪纸文化、刺绣文化、纹样文化息息相关。兽皮嫁衣文化是民族优秀的记忆与传承,鄂伦春族传统服饰见证了鄂伦春族的成长和兴衰。因此,通过对鄂伦春族传统嫁衣文化... |
| 2020 | 张雨桐; 姬长武 | 中国传统吉祥图案在潮牌服饰VI设计中的应用 | 翻开中国传统文化的历史长卷,吉祥文化在其中熠熠生辉,而以图腾、纹样为主要表现形式的吉祥图案被后人广泛应用,为传统吉祥图案的传承与发展增添了浓墨重彩的一笔。传统吉祥图案自身丰富的纹饰、传神的造型、绚丽的色彩都可以运用到现代VI设计中,赋予了现代VI设计一种浓厚的民族特色,营造出一种意想不到的艺术效果。随着“潮文化”的不断发展,潮牌服饰已经不仅仅是为了满足人们的自然物质需求,它还是一种精神追求,一种生活态度,一种展示个人魅力的方式。时代变迁,国潮兴起,中国文化频繁出现在世界文化舞台之上,国潮正当时,做有中国特色的设计也成为世界设计师们的尝试与追求。放眼世界的潮牌VI系统,西方的潮牌VI设计能充分准... |
| 2020 | 吴沫霏; 陈晓鹏 | 湿拓画艺术在服饰设计中的应用研究 | 湿拓画是传统的水面绘画艺术,可用于包装、纺织品等设计领域,具有珍贵的艺术价值与应用价值。作为古老的水上作画技法,湿拓画的起源可追溯到中国唐朝时期,随着丝绸之路的繁荣传至日本和土耳其等地,却在国内没有得到重视和广泛流传,是急需传承与弘扬的民族文化之一。本文收集和整理相关文献资料,从湿拓画起源与发展、工具材料的运用、绘制方法以及艺术特征等方面详细介绍湿拓画艺术,总结了湿拓画演变过程中,在不同地区形成的技法特点,并展示了当代湿拓画艺术的创作和应用情况。在理论研究的基础上对湿拓画展开试验探索,探讨了材料制配、绘制工艺流程等环节对视觉效果的影响性,进一步分析湿拓画工艺的重要影响因素,系统总结了湿拓画的绘... |
| 2020 | 李敬玉; 李晓鲁 | 南朝画像砖服饰艺术在龙门博物馆工装中的应用研究 | 魏晋南北朝时期名传后世的作品少之又少,遗迹更是难见,这对于我们深入了解魏晋南北朝时期的人物画有很大的阻碍,虽有后世摹本出现,但毕竟不是该时期的艺术作品,无法将该时代特有的时代精神、审美格调、艺术水准真实地还原出来。南朝画像砖虽不能与这些人物画家的作品划等号,但因其彼此之间的艺术审美特征,审美观念的相同性和一致性,且在时间上没有过大的时代间隔,为我们了解南朝这些人物画家作品的真实性提供了更为可靠的基础。本论文在分析南朝墓室画像砖的基础上对南朝服饰进行研究,从最具代表性的南阳、南京、常州地区的墓葬入手,以这几个地区画像砖中人物题材作为本课题研究的切入点,依据画像砖中人物的着装对南朝服饰风格进行总结... |
| 2020 | 包然; 徐广伟 | 蒙古族婚嫁服饰研究 | 蒙古族有着两千多年悠久的历史和灿烂的文化,其中服饰艺术和婚嫁习俗都是我国少数民族民俗与文化中的瑰宝。蒙古族服饰造型华丽、制作精美,在几个世纪的发展中形成了各地各部落独特的体系;蒙古族婚俗古老而有极具生命力,是草原文化的活化石。两相结合,蒙古族人民在婚嫁仪式中使用的服饰是蒙古族艺术的精华,其庄重、华丽的特性注定了它往往是各地蒙古族服饰艺术中的集大成者。然而,学界目前对于蒙古族婚嫁服饰这一领域研究甚少,仅有零星的资料和为数不多的描述性研究,对于婚嫁服饰是如何从日常服饰中形成、与当地文化和习俗有何渊源,以及对于各地制作婚嫁服饰的工艺流程和这些技艺的传承和发展中遇到的挑战,我们的了解还很有限。本课题首... |
| 2020 | 张艳艳; 宋德风 | 满族服饰中萨满元素的装饰手法与文化特征研究 | 满族是中华民族发展史上占有重要地位的少数民族之一,满族的成长变迁与萨满文化密不可分。一系列的考古发现和史籍都证实:满族是在萨满文化核心区域内诞生与成长起来的民族,两者呈现相互缠绕的发展模式。目前,国内外专家学者对满族与萨满文化的研究日益丰富:出书立著、召开国际研讨会议或者建造文化载体展览馆等。但是,纵观书籍或者会议内容,研究多以满族民俗文化与萨满祭祀文化的结合为主,以满族服饰和萨满文化为联结点的研究相对较少。在服饰文化多元化发展、传统民族文化复兴的背景下,满族服饰作为承载民族文化的载体,其装饰手法深受萨满元素的影响,表现出独特的文化特征。论文撰写采用田野调查法、历史文献研究法,以满族服饰为研究... |
| 2020 | 魏文晶; 宋德风 | 传统纹样在服饰设计中的融合与发展研究 | 纹样作为一种装饰手法应用在各个领域,尤其将传统纹样应用在服饰上,他不仅要求题材新颖、艺术表现形式灵活多变,还要结合织物组织结构特点、织造工艺和织物用途等因素,是我国传统文化瑰宝之一,被后世所传承。传统纹样在服饰设计中虽然只起到附属作用,但却有着不可或缺的地位。论文以“传统纹样在服饰设计中融合与发展研究”为选题,主要因为传统纹样的应用可以反映出一个时代的特征,以及当时人们生活水平和生活质量。原始社会时期,人们所穿着的服饰主要以防寒、遮羞、保暖等功能性为主,但随着时代的变化,人类的发展,劳动人民开始懂得审美,经过不断地孕育激发出人们爱美的天性,同样也使传统纹样在服饰上不断变化发展着。服饰纹样最早出... |
| 2020 | 刘晓; 兰宇; 刘嘉军 | 2019年“西安年”年节服饰影像记录研究 | 新媒体时代缔造了新的传播格局,在这样的背景下,以服饰文化为载体的纪录片自身潜藏的价值愈发明显,特别是具有时间性和民族文化特点的、以年节传统服饰为记录对象的纪录片,其记录手法和影像表达成为了自身传播效果优劣的重要衡量标准之一。在确保纪录片真实性的基础下,运用真实影像的多样展示,以科普性、教育性、研究性为原则指引,将传统年节服饰文化,以全新的形态和方式呈现在观众的面前,是本研究的核心主旨。通过拍摄个人毕业作品《年·裳》,对其影像特点、传播方式等进行比较清晰的研究和把握。此外,在新媒体环境的传播策略下,本课题探讨了如何真实客观的记录2019“西安年”年节期间传统服饰的影像表现,如何呈现年节服饰背后厚... |
| 2020 | 荆玉坤; 肖鑫 | 胡金铨古装电影服饰艺术研究 | 在古装电影中,服饰所具有的意义远比其他道具要大,服饰的作用也不仅仅体现在美化影片上,还代表着背景故事发生的时代以及时代的政治、经济等,承载着丰富的历史内涵和艺术性。电影中服饰所代表的历史文化和人物形象的塑造都向观众呈现了影片的深度。本文以胡金铨古装电影中的服饰为研究对象,探究服饰在其影片中的功能作用及重要文化意义。胡金铨一生执导过许多优秀的电影作品,他以自己独特的风格和对电影的理解,影响了中国乃至世界电影的发展进程,也得到国内外电影界诸多好评。全文从介绍中国古装电影中的服饰入手,解读电影中的服饰是展现电影艺术风格、烘托剧情和人物特征的重要元素。通过对胡金铨古装电影中具有代表性的服饰款式、色彩、... |
| 2020 | 侯乃宁; 张茜 | 新时代传统服饰文化纪录片的创作研究 | 传统服饰是民族文化的载体,是一个民族的文化符号象征。新时代以来,有关传统服饰文化的纪录片一直是一个热门题材,通过媒介的传播,用真实的语言与故事情节,向大众展示独特的传统服饰文化。本文对二十部传统服饰题材纪录片(共48集)进行梳理研究,第一,从题材方面可以分为民族、时代、空间三个主要类型,在民族题材中分为以《矢志青春》为代表的汉民族传统服饰,以《幸福苗岭》中的《衣装秘语》等为代表的少数民族服饰;第二,在时代题材中,以历史为背景讲述汉服历史的教育类纪录片例如《古诗话服饰》、《中国服饰文化》等;第三,在空间题材中,以物理划分为中国汉服《时尚印象:我为汉服狂》、韩国韩服《韩国的文化遗产:韩国的宽袖韩服... |
| 2020 | 赵倩倩; 宋德风 | 传统京剧服饰元素在现代时装设计中的应用研究 | 京剧艺术是中国传统文化的历史烙印,具有独特的文化价值,是我们中华民族的文化瑰宝。传统京剧服饰作为京剧艺术中不可或缺的一部分,其隐喻的文化内涵、鲜明的民族色彩、繁简的寓意图案、华丽的织物面料、精巧的工艺技法,使得传统京剧服饰蕴含着别样的本体特征,其现代价值也应运而生,并在一定程度上体现着国粹京剧艺术的时代精神。传统京剧服饰,是泱泱华夏文化的精粹,是民族之魂;现代时装,是一种社会现象,是一种流行服装。近年来,传统元素与现代时装的融合在东西方国家范围内风起云涌,传统文化——传统京剧服饰元素——现代时装,它们之间的融合又将出现怎样的风会?把传统京剧服饰中的各样元素进行提取,作为中国传统文化的标识符号,... |
| 2020 | 何银杏; 金程斌 | 绘画中的服饰 | 吃苦耐劳的劳动精神是惠安女民俗精神的典型特征,然而改革开放以来经济的快速发展使得人们的物质生活得到了巨大的提高,惠安女生活方式发生了转变。惠安女已经是有思想、有文化的时代新女性,传统劳动思想逐渐淡出,身着现代服饰的年轻惠安女身影活跃在日常生活各个角落。虽然惠安女形象发生了转变,惠安女题材绘画创作却依然是全国美展中长盛不衰的主题。目前,惠安女作为福建省的重要文化符号,惠女服饰也已经入选国家级非物质文化遗产名录。其形象为画家们所描绘,并随着时代美术潮流的演变形成了形式各异的画面语言。只有对惠女形象有深入的认识,绘画创作才不至于流于服饰表层,而如何正确地把握惠女形象的变迁并合理进行服饰画面处理变得尤... |
| 2020 | 南航; 王冀青 | 原田淑人服饰考古学体系研究 | 服饰考古学是伴随着考古学科的发展与细化,日渐被提出来的专题考古学。原田淑人是日本近代考古学开创者之一,也是最初使用考古学材料、考古学方法对服饰进行研究并形成理论的学者,他将中国汉代至唐代服饰作为重要研究对象,依据朝代的演变对服饰分门别类地进行研究,逐渐形成服饰考古学体系。原田淑人的服饰研究实现了时间的跨越,从汉代到唐代,空间的结合,中原地区与西部地区、中国与东亚、东方与西方之间的文化交流。本文将从考古学史的角度对原田淑人服饰考古学体系进行研究,从他的生平经历、考古实践及文化交流活动等方面对其服饰考古学研究的影响入手,梳理其服饰考古学研究的历程。中国汉至唐代服饰考古学研究是原田淑人服饰考古学体系... |
| 2020 | 王昱纯; 崔荣荣 | 中国古代服饰中的禽鸟纹考析 | 鸟在漫长的历史长河中,与人们的生活密切相关,禽鸟丰富的品类、优美的造型与美好的内在寓意使其成为我国艺术创造中最为常见的纹样之一。禽鸟纹在各个历史时期受到人们审美意识和价值观念的影响,呈现不同的造型特征和组合形式。禽鸟纹常被人们以织绣的方式装饰于各类服饰品中。随着时代的发展,我国染织技术不断提升,服饰上禽鸟纹的表现形式也愈加丰富,不仅满足了使用者的日常需求,更折射出了时代背景、社会心态和审美情趣,已经远超过纹样本身的价值和意义。本文以传统服饰品中的禽鸟纹为研究对象,首先从文献资料入手,归纳国内外学者的研究现状,梳理禽鸟纹的起源和发展,为课题寻求依据和支撑。结合出土文物报告等资料追溯禽鸟纹不同阶段... |
| 2020 | 刘全红; 于冠超 | 哈尔滨市师范附小“服饰纹样设计”校本课程实践研究 | 随着我国教育改革的发展,中国学校教育越来越以学生的素质教育为主要培养目标,以培养学生“全面发展的人”为核心思想。然而,学生在应试教育下的学习逐渐失去了自主观察与创新的精神,对于丰富的传统文化也被经济发展的冲击变得十分渺小。面临着被遗忘的危机。国家出台的政策中指出要充分利用自然和社会文化资源来进行教学。积极有效地开发利用地方民族特色美术课程教学资源。本文笔者运用“发现学习”的教学方法从学生的文化基础、自主发展、社会参与这三方面进行了课程的设计与实践研究。同时对哈尔滨市师范附小的美术校本课程的开发研究探索等的一些方式进行记录。了解哈尔滨市师范附小对“服饰纹样设计”类课程在小学美术校本课程中的使用现... |
| 2020 | 赵勇; 甘健侯 | 基于色彩迁移的少数民族服饰灰度图像着色方法研究 | 在现实生活中,少数民族服饰彩色图片比少数民族服饰灰度图像具有更高的使用价值。然而当下对于少数民族文化的研究并不是很多,基于灰度图像的图像色彩研究也并没有体现少数民族服饰色彩本身的特点。本研究从少数民族传承的角度入手,以佤族和白族作为少数民族服饰实验数据来源,针对灰色图像的彩色化问题,基于少数民族色彩空间,以灰度图像伪彩色化算法模型研究为参照系,研究两种基于色彩迁移的少数民族服饰灰度图像着色算法,有效解决原始色彩迁移算法直接进行少数民族服饰灰度图像着色时产生的背景色彩偏差问题,以及同一类少数民族服饰具有类型风格多样的复杂情况。本研究将为少数民族服饰色彩研究相关领域提供新的思路和方法。本文研究内容... |
| 2020 | 刘波; 甘健侯 | 民族服饰草图自动着色方法研究 | 绚丽多姿的少数民族服饰蕴含着丰富的民族历史与文化,其中具有符号象征的色彩体现了更深层的民族精神和地域特色。因此,研究少数民族服饰色彩规律及应用对于实现少数民族文化保护与传承具有积极的意义。当前该领域存在技术应用度不高、依赖专业经验等方面的问题,严重制约了少数民族文化数字资源的开发利用。因此,利用计算机领域新技术,探索并研究面向少数民族服饰数字资源应用的图像自动着色方法,具备一定的研究价值和应用前景。本文通过构建一个多样性的服饰草图库,利用生成式对抗网络在图像生成方面的优势,训练神经网络并得到一个用于草图着色的生成器,从而实现对民族服饰手绘草图的自动着色,为少数民族服饰文化数字化的应用提供了创新... |
| 2020 | 雷秦川; 甘健侯 | 少数民族服饰图像处理关键技术研究及应用 | 少数民族传统文化在中华民族文化发展的历史进程中扮演着非常重要的角色。然而随着社会现代化进程的加快,少数民族传统文化正在逐渐消失,这使得越来越多的学者开始重视传统少数民族文化的保护。少数民族服饰作为少数民族文化中的重要组成部分,对其进行数字化处理及应用,无疑是实现少数民族服饰文化保护与传承的有效途径之一。本文主要对少数民族服饰图像处理关键技术进行了研究,旨在探索少数民族服饰数字化应用的有效途径,为相关领域的研究提供技术支持。本文的主要研究内容包括以下三个方面:(1)少数民族服饰花纹图案检测方法研究。提出一种基于改进的HOG+SVM少数民族服饰花纹图案检测算法,首先通过图像分割和灰度化处理构建少数... |
| 2020 | 安元植; 张大鹏 | 基于图卷积神经网络的服饰搭配性预测研究 | 随着人们的生活水平提高和服装零售行业的快速发展,消费者对时尚服饰推荐的需求也不断增加。本文旨在回答一个非常实际的问题:“应该选择哪件服饰来与给定服饰相搭并组成一套搭配合理的服装”。该问题的关键在于如何估计服饰之间的搭配关系。对于服饰搭配的判断是一件非常具有挑战性的任务。确定一组服饰之间是否相搭并不只能从美学角度的判断,通常情况下,它涉及到了解服装的视觉风格,甚至社会和文化的背景。这项任务也是其他很多服装行业应用的基础,如个性化时装设计,服饰创作和时尚潮流预测等。然而时尚的概念又是难以捉摸的,同时取决于多种人类的主观概念,所有属性都因人而异并会随着时间的推移而变化。在之前的相关研究工作中,大多只... |
| 2020 | 贾之真; 姜永刚 | 论电视栏目《有服同赏》中服饰文化的呈现方式 | 受众个性化的穿着需求,为以服饰为主要内容的电视栏目的发展提供了新的机遇,成为了碎片化时间的最佳选择。丰富此类节目的内容,拓展文化内核也是其发展的重要目标之一。本文将结合电视栏目《有服同赏》,探讨如何流畅的将服饰文化内容融入电视栏目之中。根据策划和拍摄经验从三个方面对展现服饰文化进行了叙述。首先,由于受众的多样性,选择了符合各个年龄层次的受众审美的内容,不仅在于选题的确定,也包含嘉宾的选择以及推荐话语的建构;其次,针对传统服饰的创新以及与现代时尚相结合的搭配风格,充分体现了服饰文化内涵与现代审美的交融性;最后,根据受众的需求,外景与演播室搭配丰富栏目形式,使其讲述具备大众性,增加栏目的可看性。另... |
| 2020 | 何娜; 韩利红; 关黎明 | 美雅翰缘服饰有限公司员工绩效管理研究 | 服装产业是国民经济门类中关乎到民生的重要组成部分,也是我国的传统优势产业,在进出口贸易中占有很大比重。近些年,随着我国人均可支配收入的增加,人们对美好生活的追逐,服装行业有了长足发展,涌现出一大批有特色的民营服装企业。这些民营服装企业内部管理水平还较低下,特别是绩效管理问题更为堪忧。以石家庄美雅翰缘服装有限公司为研究对象,采用文献研究、实证研究的方法,综合运用战略管理、市场营销及人力资源管理相关理论对该公司的绩效管理问题展开专门分析。通过问卷调查、人员访谈了解到公司绩效管理对战略关联性差、导向性不足、对员工能力提升效果不明显、绩效管理过程不完整等问题。针对存在的问题,围绕公司高管的战略设想,把... |
| 2020 | 刘璐璐; 谢海东 | 美邦服饰存货管理优化研究 | 近年来,受到宏观环境的影响和以往依靠大批量生产刺激销售的传统生产模式所带来的弊端影响,我国服饰行业面临着巨额库存的挑战。巨额库存占据了企业的营运资金、增加了企业的管理成本、制约了企业的未来发展,已然成为了我国服饰企业亟待解决的难题。另一方面国外服饰品牌进军中国市场,其以优异的管理模式和供应链体系迅速抢占市场份额,这也给本土服饰企业提供了借鉴:要解决库存问题就要从供应链入手,从根源防止库存的产生。本文梳理了有关供应链存货管理的相关理论,选取本土服饰高库存代表企业美邦服饰来进行分析。首先阐述了美邦公司的运营模式和其与上下游之间的合作模式,并对与其日常运营息息相关的信息管理系统和物流体系进行了介绍。... |
| 2020 | 乐阳; 邵志高; 王成亮 | 森马服饰轻资产运营下的盈利模式研究 | 服装行业作为我国传统支柱产业之一,如今面临产能过剩、发展缓慢等问题,企业以传统的经营方式盈利变得困难,需要改变依靠价格和规模的传统盈利模式,避“重”就“轻”,让企业灵敏起来,甚至让企业智慧起来,从而提升企业在复杂环境中的竞争力。通过轻资产运营构建适合于自身的盈利模式可以让服装企业变“轻”,以低投入杠杆获得高收益,既节约了资源,又能让企业集中精力发展其核心竞争力,提高企业经营效率,推动企业业绩的增长。森马服饰正是通过轻资产运营发家,一步步发展成为服装领域的代表性企业。基于此,本文选取服装领域的代表性企业森马服饰作为案例公司,对其轻资产运营下的盈利模式进行了分析研究。首先,对轻资产和盈利模式的相关... |
| 2020 | 陈程程; 刘英男 | O2O模式下美邦服饰营运资金管理研究 | 营运资金管理是企业财务管理的核心,营运资金管理的成效会对企业的流动性、盈利性、风险性产生直接影响,企业的经营管理者越来越重视营运资金管理,在利用有限的资金为企业创造更多的经济效益的同时要保证企业的资金安全、降低企业的资金风险。近些年信息技术应用广泛,线上消费方式走进人们生活,中国服装行业进入了快速发展的新时期,具备购物体验的实体门店逐渐成为线下零售的关键渠道,线上零售额持续上涨,向线上与线下协同合作的O2O商业模式转型已然是服装企业未来发展的必经之路。商业模式的转变势必影响企业运营管理的方方面面,实行O2O商业模式的企业与传统经营模式的企业在运筹、管理营运资金上也会有所差异。那么,如何针对性地... |
| 2020 | 贾诗楠; 张辉; 程敏 | 唐帝陵翁仲服饰交互设计研究 | 中国是古代帝王陵墓最多的国家之一,在关中地区有十八座唐代帝王的陵墓。唐代帝陵作为全国重点保护单位,不仅是历史悠久的大型古墓群,更是不可替代的文化遗产。如今,处于旷野之上的翁仲石刻在自然侵蚀中留下了伤痕,也受尽了人们无情的破坏。新媒体技术的发展给当今的艺术工作保护进程提供了新思路,使唐帝陵翁仲可以得到更好的传播与保护。交互设计在中国传统古墓群文化的传播的作用是不容置疑的,在数字化平台下,对唐帝陵翁仲服饰进行交互设计,不仅让唐帝陵翁仲服饰文化得到了较好的展示,也能让唐帝陵翁仲信息实现无损保存。在三年的学习期间里,机缘巧合下接触了唐帝陵文化,唐帝陵石刻自身蕴含着宝贵的历史信息,可现如今的处境十分艰难... |
| 2020 | 许雪婷; 方泽明 | 蟳埔女服饰造型艺术在服装设计中的创新应用研究 | 服饰是文化的外象呈现,蕴含了该文化的精髓。泉州蟳埔女习俗在悠久的历史中经历了时代的更迭和多元文化的碰撞,演化出了独特的蟳埔女服饰造型艺术,富丽而又含蓄,既美观又兼具实用性和舒适性。在快速发展的社会进程中,蟳埔女服饰的生命圈正在逐渐被挤压,蟳埔女服饰文化传承的困境也慢慢显露出来。面对传统文化逐渐消亡的现状,蟳埔女服饰文化需要新的文化传承思路、新的推广途径来引起重视和关注,才能在传统文化传承中焕发新生命。本文结合前人的研究成果,以收集、调查、分析、实践为基础研究方式,对蟳埔女服饰这项独特的文化产物进行全面的解析和探究。分析蟳埔女服饰造型的艺术特征,归纳蟳埔女服饰造型的各项细节元素,思考蟳埔女服饰中... |
| 2020 | 王豪爽; 方泽明 | 宁德霍童线狮元素在潮牌服饰中的应用研究 | 随着互联网的不断发展,时尚潮流资讯快速传播,服装行业的“同质化现象”越来越严重,属于我们自己的本土特色越来越模糊,加之近年来我国对非物质文化遗产的保护和传承,致使传统文化与时尚潮流文化有着密不可分的关联。尤其现在中国在国际地位的不断提高,时尚界的“中国风”在国际潮流服饰中愈演愈烈,中国的传统文化成为各大潮牌服饰的设计素材。而作为我们国内本土的设计师品牌更应该保护和传承我国优秀的传统文化,深入研究其文化内涵。霍童线狮作为我国民间传统的一项民俗游艺活动具有一定的研究价值,无论是线狮外在的艺术表现形式还是内在的精神文化内涵,对潮牌服饰设计都有其挖掘意义,值得我们后人去探索和研究。本文依托田野调查所获... |
| 2020 | 陈晓涵; 宋德风 | 东北服饰文化背景下民族服饰元素的传承与发展研究 | 我国地域辽阔,在漫长的历史发展过程中使南北方各民族服饰形成了独特的艺术风格。东北区域的少数民族主要的居住方式为:大分散、小聚居,这些民族生活的环境相对较小,相互影响小。从最初的个体一步步的推进,渐渐形成独特的地域文化并传承至今,因此也就成就了如今各民族多样化的服饰特点。这种服饰特点在相对区域中,经过长时间的文化积累,成为了具有该民族文化特色的符号代表。东北区少数民族在地理、政治、经济等因素影响下所形成的民族元素丰富多彩,像各民族的图腾文化、色彩符号、宗教文化等都具有鲜明的艺术特征,在少数民族生活环境中体现出较多具有代表性的象征符号以及服饰特点。但现如今的现代服饰文化地位较高,身处其中的民族服饰... |
| 2020 | 路林琳; 朱剑波 | 清代宫廷服饰在入关前后的历史演变研究 | 人们从原始时期以遮羞为美的服饰雏形开始,到穿戴精致的冠冕服饰、做工精良的华履衣裳,再到森严华贵、等级制度鲜明的封建王朝服饰,直至今天,各类服饰争相媲美,在以服饰的美与文化交织的时代,华夏儿女不断地在实践中创造新的服饰文化,形成了一部灿烂的中国服饰史。如若服饰可以反映文化,便要以清代服饰为“典型”。作为中国历史上第二个以少数民族统治的、同时也是最后一个封建王朝的清代时期,其服饰文化特征较入关前游牧的传统习俗大相径庭,包括宫廷服饰在内的清代服饰发生了根本性转弯。文章以清代宫廷服饰为主要研究对象,以入关前后为时间节点,探寻满族服饰在入关前后的历史演变。文章首先对课题的研究背景、目的及意义进行分析,明... |
| 2020 | 刘鸣鸣; 张瑞 | 楚雄地区彝族服饰元素在服饰配饰设计中的应用 | 近年来,国家对文化产业的发展越来越重视,人们都在寻找如何推动文化产业,促进文化的传承与发展。楚雄彝族是整个云南彝族人口最多的州,当地的彝族传统文化保留较为完整,楚雄彝族服饰又是非物质文化遗产之一,故楚雄彝族服饰具有重要研究意义及文化内涵。将楚雄彝族服饰元素进行研究,提取可用元素,再将其运用既能将其更好的保护和传承,又能推广楚雄彝族文化,探索出文化产业发展新模式新方向,从而开拓云南省文化产业发展的新思路。笔者在楚雄进行实地考察,了解了楚雄彝族的居住环境、历史文化、手工发展状况,参观当地以彝族服饰博物馆形式的彝族服饰元素手工艺品店,在大姚纳苏民族手工艺品发展有限公司进行学习,观摩当地绣娘刺绣过程,... |
| 2020 | 陈逸; 杨吟川 | 云南花腰傣服饰图案信息可视化设计 | 在现如今迅猛发展的时代里,人们越来越重视民族传统文化,我国是一个文化大国,民族服饰文化是我国文化的重要组成部分,承载着一个民族丰富的历史内涵和传统文化内涵。云南省新平县大沐浴村的花腰傣服饰被列为云南省非物质文化遗产,因其服饰中,采用层层彩色腰带相互交错重叠,缠绕在腰部故称他们为花腰傣。花腰傣服饰有很强的地域性特点,从他们的服饰图案里可以看到花腰傣人民的民俗风情、历史文化、地域文化等。把信息可视化设计应用在展示花腰傣服饰信息、剖析花腰傣服饰图案寓意、内涵以及传播发展其价值等方面发挥着重大意义与作用。新媒体技术在不断的更新发展,信息内容在不断扩大,信息的传播方式也在不断变化,信息的传播媒介由最初的... |
| 2020 | 刘迎; 胡越 | 草木染在中国风服饰中的创新应用研究 | 草木染是一门拥有千百年历史背景的传统染色工艺,在化学染剂出现之前,从植物中获取天然染料是织物染色的最主要的途径之一。由于化学染剂的大规模使用,无论是废水的处理还是水资源的浪费都给环境造成了严重的威胁和负担。如今,工业污染问题和人们日益增强的环保可持续意识使得草木染色工艺再度回到大众视线中。本文主要介绍了草木染工艺在中国风服饰设计中的应用设计手法,分别从面料,染色工艺,图案设计等方面与中国风服饰特点进行结合,以及创新设计。另外还针对环保可持续设计理念下应用草木染工艺的中国风服饰的发展前景进行了分析。植物染色不仅是一种传统的健康无污染的染色技术,更是几千年的文化积淀。植物染色艺术包含了材料、工艺、... |
| 2020 | 尚囡; 张晓燕 | 《山海经》的异兽元素在现代服饰设计中的应用 | 在文化需求多样化的社会背景下,对传统文化的关注呈现显著上升的趋势。对于传统文化的传承与发展而言,使用层次与表现形式起到了不可替代的作用。设计是社会文化活动的产物,对于传统文化元素的逆向审视,是基于新的社会文化背景下而进行的传承与延展。本文从蕴含着传统民族文化特色的《山海经》入手,研究其深厚文化背景下的异兽元素、挖掘异兽元素极强的审美艺术特征与存在意义——其“神”韵与“形”质特点,结合其在服饰设计领域中应用现状,分析异兽元素在服饰设计中的创新应用规律,以及传统图案元素在现代服饰设计中应遵循的应用原则,并将其合理地应用在现代服饰设计实践中,让传统文化在今天重新散发出璀璨光华。首先,从《山海经》异兽... |
| 2020 | 尤梦宁; 张晓燕 | 汉代云兽纹元素在现代服饰设计中的应用 | 在汉代,云兽纹作为主流纹样出现在漆器、织物、画像石以及玉璜等诸多媒介中,其所体现的艺术形态以及所蕴含的思想内涵包罗万象。虽然随着时代的更替,曾兴胜不衰的云兽纹在历史年轮中逐渐褪去其华丽外衣转而走向低谷难见其身影,但其作为汉代纹样标志所承载的文化内涵经久不衰并赋予了它独有的气质。随着国际化趋势的日益加深,人们的内心开始回归本土情怀,根植于传统文化中的传统纹样深受设计师与消费者的喜爱,对于传统纹样的现代再设计变得越发流行。论文在此背景下追本穷源,探寻汉代云兽纹在现代服饰中的艺术价值,丰富现代设计的理论研究,并在此基础上进行设计创新。论文由六部分构成:绪论部分对本次选题的来源、背景、意义作出说明,并... |
| 2020 | 谷雪铭; 师晟 | 唐卡服饰的植物纹样在童装中的运用与研究 | 唐卡是我国西藏地区的绘画艺术瑰宝,具有浓厚的西藏的民族特色,以及极致的艺术表现力。因唐卡承载着丰富的内容,故拥有着百科全书之称。本文以唐卡服饰的植物纹样入手,通过对唐卡服饰植物纹样的种类、色彩、图案以及构成特征等方面进行分析,找寻到与童装的相关性,并根据相关性运用在童装设计当中。本文首先对唐卡的艺术特色进行了整理,总结了唐卡的线条、色彩以及构图特征,并且对唐卡服饰的纹样进行了提取并分类。其次,对唐卡服饰当中的植物纹样进行了进一步的提取并分类研究。然后对唐卡服饰的植物纹样与童装两者的色彩、图案以及构成三方面关系进行进一步的分析研究,着重寻找两者的艺术相关性,提出了色彩的相关性、图案的相关性以及构... |
| 2020 | 赵钰昕; 师晟 | 浮世绘里的服饰造型元素在服装设计中的应用研究 | 当今社会经济发展迅速,人们的物质需求和艺术审美要求也在不断升高,选择服饰穿着时更注重对自身形象的塑造和反映自己审美个性的外在表达。由日本兴起的的日式文化,亚文化以及二次元文化等近几年在国际时尚潮流中影响广泛,深受年轻人的喜爱。在媒体的传播下,日本文化与众不同的特性吸引了更多人的关注和追随。以年轻人为主要群体,他们在日常穿着中会去选择带有日式风格的服装展示自己,尤其是带有传统日式风格的服装,这也和人们的情感需求密切相关。本文首先将对日本江户时期的代表文化产物之一的浮世绘做详细概述,从浮世绘的发展历程开始论述,而后从构图布局、色彩表现和图案纹样三方面分别论述浮世绘的艺术特点,接着探讨浮世绘对日本江... |
| 2020 | 刘子成; 韦向阳 | 轻资产商业模式下美邦服饰财务风险评价及防空研究 | 随着我国市场经济进程不断推进,企业间的角逐越发激烈。而作为传统服装行业,由于进入障碍小,因此竞争显得更为激烈。在此背景下,我国的服装业面临着前所未有的挑战。为了增强企业的核心竞争力,越来越多企业开始抛弃掉传统的重资产商业模式而采用轻资产商业模式,为企业带来更多的盈利。该模式首次提出是在上世纪80年代,由国际管理咨询公司麦肯锡提出轻资产商业的战略思想。一开始该模式主要集中在知识密集型企业,最近几年越来越多的企业开始应用该商业模式。虽然这种商业模式可以帮助企业在同行业中拥有竞争力,但任何商业模式都有利有弊,在运用轻资产商业模式时可能会面临各种各样的财务风险。因此,本文以服装行业龙头企业美邦服饰为案... |
| 2020 | 赵玉; 贾世杰; 戴家文 | 基于生成式对抗网络的服饰产品设计 | 生成式对抗网络(Generative Adversarial Nets,GAN)是一种深度学习模型,通过生成模型(generative model)和鉴别模型(discriminative model)之间相互博弈学习产生输出。本文采用生成式对抗网络技术,研究服饰(以鞋类为例)产品自动设计的问题,分别设计了SFGAN(Style Fusion GAN)以及SCGAN(Style Transformation of Clothing GAN)来实现服饰风格融合与服饰风格转换功能。本文主要工作内容如下:1.构建鞋类图片数据集,数据集包含高跟鞋、拖鞋、运动鞋、休闲鞋、皮鞋五大类,一共11466幅。其... |
| 2020 | 刘鑫; 徐旭东 | 基于多任务深度学习的服饰属性标签识别技术研究 | 互联网技术突飞猛进,图像数据规模呈指数倍增长。图像分类是获取图像中有效信息的重要手段,在服饰领域,现有方法大都基于服饰整体进行处理识别而忽略细节部位特征;“AI+时尚”的到来,使得人工智能技术和商业场景紧密结合,快速准确地对服饰进行识别分类,已成为学术界和产业界又一关注的热点领域。针对服饰属性的标签识别,本文设计并实现了一种基于深度学习的服装属性标签识别的方法,采用来自阿里电商数据的网络服饰图像数据库,基于多任务联合学习的思想建立识别模型,基于深度学习的神经网络搭建预测模型,集成训练的识别模型的权重,完成服饰属性标签预测,从而完成对服饰属性的精准识别与分类。本文在现有基础上做了以下研究工作:(... |
| 2020 | 高陆路; 谢青 | 基于网络个性化定制服务的壮锦艺术服饰设计 | 随着消费者的审美和消费水平的逐步提升,消费结构的不断改变,伴随的是服饰产品设计更多的要关注消费者的全方位感受和心理体验,而不是基础的物质追求。在这样的背景下,众多知名服饰品牌纷纷都在网络上提供了个性化定制服务,满足消费者对于服饰的个性化需求。壮锦艺术作为广西地区最具有代表性的非物质文化遗产。它所衍生的一些产品因其独特文化受到消费者关注,根据实地调查,目前对于壮锦艺术的产品开发大多为服饰产品,销售渠道分为线上销售和线下销售,线上销售的整体情况不佳,其中一个主要原因是目前的壮锦艺术服饰产品无法满足消费者的个性化需求。论文第一步对网络个性化定制服务的相关现状和壮锦艺术特征进行分析和梳理。第二步通过问... |
| 2020 | 张可; 刘世军 | 白裤瑶族服饰工艺的活态传承研究 | 白裤瑶族分布在广西、贵州等地区,其名字的由来是因为男子常穿白裤,其民族服饰有独特的造型和悠久的历史。白裤瑶服饰文化是白裤瑶族群文化的缩影,是白裤瑶的标志,它记载了白裤瑶社会的发展史,可以说是一本无字的史书,是世界文化遗产不可缺少的一部分。自2006年瑶族服饰被列入非物质文化遗产,白裤瑶族服饰也逐步走向大众视野,更引起学术界的关注,对于白裤瑶族服饰的纹饰、制作技艺等方面研究也有了重大突破。但是,对于白裤瑶族的纹饰意味象征和其对民族凝聚力的作用以及传承方面还是相对较少,本文将运用象征人类学研究方法对于白裤瑶族群服饰纹样及其审美图示进行研究,探讨其蕴含的文化意味和审美趣味,分析其对于凝聚族群记忆的作... |
| 2020 | 马婧; 谢青 | 基于备物致用造物思想的红瑶女性服饰技艺研究 | 中国每个民族的服饰都是其民族物质文明和精神文明的集中体现,它既是有形的物质实体,又是无形的精神载体。关于民族服饰的研究至今都是非常热门的研究论题,我为什么要选择研究这个主题,一方面因为热爱,研究民族传统服饰文化,可以对民族传统服饰进行更深度解读,并为民族服饰的现代设计理清脉络;另一方面,研究民族传统服饰文化,可以为今天的时尚化服饰设计扩宽思路。我将从“备物致用”造物思想的角度去研究红瑶女性服饰技艺,原因有其二,第一,“备物致用”造物思想是中国古人在造物的实践过程中通过不断继承和创新逐渐形成的一种基本理念,而中国少数民族服饰的一大特点就是种类繁多、风格迥异,在实用的同时具有很高的审美价值,他们之... |
| 2020 | 刘婕; 乔南; Hyesoo）, 廉慧淑（Yeom | 魏晋女性服饰典型元素在时装设计中的应用研究 | 伴随着人类生产方式的变革,经济和社会进入了一个全新的重要转型时期,人们的服装审美开始追求自然的着衣方式、简洁明快的服装风格、恬淡的生活方式与无拘束的服饰状态。晋人崇尚简约、自然、虚静的服饰之美,主张一种超然物外的人生态度,强调单纯、自然、本真的美。魏晋服饰自然洒脱、返璞归真的人文特点和当下的自然审美不谋而合。魏晋时期仙风道骨的思想文化对后世影响深远,所以本文将从魏晋女性典型服饰元素出发,探究其在现代时装中的设计应用。首先,介绍了魏晋时期的历史背景、女性审美特征和女性服饰特征,为全文奠定理论基础;其次,基于魏晋女性典型元素进行美学解读和现代设计分析,为魏晋女性服饰典型元素在现代服饰设计中的应用设... |
| 2020 | 向少乾; 林军 | 湘西苗族传统蜡染在当代女性服饰艺术中的创新应用研究 | 湘西苗族传统蜡染是湘西民族历史文化的载体,它映射了苗族人民的审美观念、历史变迁、宗教崇拜与信仰,是民族精神的物化展现,是苗族人民独特的生产及生活方式,带有强烈的民族认同感与归属感。它具有历史价值、文化价值、民俗价值、审美价值、经济价值等多元化价值。然而,随着时代变化和科技的进步,人们的生活方式和价值观念随之改变。湘西苗族传统蜡染的生存现状堪忧,原生态文化濒危、传承人员老龄化、机器代替手工、创新意识不强,成了湘西苗族蜡染传承和发展的重要影响因素。湘西苗族传统蜡染受到国内外游客的广泛关注与喜爱的同时,也产生了一系列问题:如何保护和传承苗族蜡染文化?如何使苗族蜡染适应当代人的生活方式?此外,当代女性... |
| 2020 | 杨茂宁; 孙雪娇 | 轻资产运营模式下美邦服饰财务风险防范研究 | 世界经济全球化和区域经济一体化的发展,带动了公司跨区域跨国家的发展。大量的跨国公司开始出现,在跨国公司经营过程中,为了适应不同国家的不同环境的现状,开始转变他们的经营方式。在这其中,一些经营比较完善的公司开始寻求转型,他们追求价值链附加值比较高的环节如研发和销售。通过提对高附加值的投入,获得大量的投资回报。这种运营模式被总结为轻资产运营模式。相对于传统商业模式来说,这种新型商业模式主要将资源投入到品牌、人力资源,企业内部的文化理念、研发设计环节、营销渠道等无形资产。将附加值低、劳动力密集、投入高的环节如制造加工环节从企业内部分离出去委托给发展中国家等具有较多廉价劳动力的地区。减少和降低成本,获... |
| 2020 | 杨洋; 苑泽明 | 美邦服饰O2O模式下营运资金管理问题研究 | 近年来,随着“互联网+”和电子商务的兴起,中国经济在高速增长的同时,各行业的传统商业模式受到威胁,业绩下滑、营运资金吃紧等问题屡见不鲜。在此背景下,O2O商业模式应运而生,成为众多传统企业转型、升级的重要途径。简单来说,O2O商业模式在继续发展线下实体店铺的基础上拓展线上商城,旨在实现线上线下优势互补、联动发展。美邦服饰作为我国服装零售业的典型代表,在传统的线下销售模式受到冲击之后,也积极投身O2O转型。除全面升级优化美邦服饰线上商城“邦购网”之外,公司还在2015年重磅推出“穿衣用有范”的“有范”app,作为对转型O2O模式的又一热情尝试。然而万众期盼的新商业模式并没有将美邦服饰拯救于水火之... |
| 2020 | 程欣; 张雷 | 海外服饰广告在华传播的“文化折扣”现象研究 | 服饰行业日益融入全球市场,进行跨文化广告传播是品牌面临的一个机遇与挑战。随着消费者结构和习惯骤然转变,为保证海外服饰广告在华传播效果,采取各种策略降低品牌文化折扣具有极为重要的意义。本文以案例研究为主,深度采访为辅,以引发争议的海外服饰广告事件为研究对象,从微观和宏观两方面总结海外服饰广告引发品牌文化折扣的成因,为海外服饰品牌在华广告创作和投放提供参考。不恰当的广告创意执行方式,是服饰广告传播引发品牌文化折扣的微观成因,具体包括东西方审美习惯差异、过度渲染性诉求、忽视品牌定位、文化对话差异、翻译差异导致的语义偏离、文化符号的意义重塑、文化敏感七大类。广告的视觉效果是服饰品牌跨文化传播的关键要素... |
| 2020 | 李晓静; 谢家平 | AP服饰公司供应链分销网络优化研究 | 在网络购物已经普及的今天,企业对于分销网络的布局,已经不仅仅是线上和线下独立模式,更多的是结合现代消费者的“所见即所得”的习惯,将线上和线下结合,形成分销网络闭环。本文根据AP服饰公司的情况,结合运用供应链分销的理论模型,站在企业的角度,试图对AP服务公司的分销网络进行优化,使企业的渠道设计更合理,减少库存费用和产品积压等问题。由于AP服饰公司业绩出现连续下滑,本文试图运用供应链管理、服装供应链管理、分销网络管理和库存管理等相关理论,对案例公司目前面临的实际问题进行分析,思考供应链分销网络管理中的问题,试图通过分销网络重构、重新布局物流仓库和最大收益并单等方法,降低AP服饰公司的库存成本、订单... |
| 2020 | 张婉莹; 王子怡 | 北朝时期敦煌石窟佛教服饰研究 | 敦煌是中国历史上河西走廊的佛教重镇,敦煌石窟中的佛教艺术表现对于了解和研究中国佛教物质文明提供了丰厚的给养。本文尝试在佛教史和佛教艺术的视野下,在对古印度原始僧团法衣、古印度贵霜帝国以及西域新疆地区佛教服饰梳理的基础上,重点对北凉及北朝时期敦煌石窟中的佛衣与僧衣源流进行考证与研究。文章以敦煌石窟造像和壁画中的佛像、弟子像为主要研究对象,将敦煌北朝各个时期佛衣与僧衣的种类、关系和流变加以整理分析,并结合手印、姿势、功能及佛教图像系统,进一步阐述佛教服饰的应用模式和思想内涵。同时,随着丝绸之路的繁荣以及北朝政权的更迭,西域、北方少数民族、汉族等多元文化的相互交流,造就了敦煌地区独有的佛教服饰艺术面... |
| 2020 | 左金欢; 侯东昱 | 清代燕赵服饰的艺术表征与文化内涵研究 | 习近平总书记在党的十九大报告中指岀:“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴,文化强民族强。”2018年9月10日,习近平总书记在全国教育大会上也指出要全面加强和改进学校美育,坚持以美育人、以文化人,提高学生审美和人文素养。在中国传统的美育中不仅传授艺术形式带来的审美情感,而且蕴含深厚浓郁的家国情怀、社会理性与道德精神。近几年,传统文化的复兴促进了对于我国传统服饰文化的保护与传承。以往学术界虽然或多或少关注到了一些民间服饰方面的内容,但大多是对江南地区和齐鲁地域的一些有显著地域特征的服饰研究,在特定历史时期、社会背景下的燕赵地域服饰的艺术表征和文化内涵的研究较少。独特的地理环境和人文氛围... |
| 2020 | 王英; 刘立军 | 战国中山服饰文化及当代创新设计研究 | 战国时代的中山国疆域中,主要民族构成为北方迁徙而来的游牧民族,地域文化具有浓烈的民族特色。受中原文化的影响,中山国逐渐形成了独具一格的历史文化风貌,展现出别样的生活习俗以及艺术特色。战国中山文化主要涵盖了政治、经济、农业、文化习俗等诸方面。随着中山王墓考古发掘工作逐步的展开,关于战国中山文化的研究得陆续展开,并且在很多方面得以深入研究,服饰方面的研究是目前空白领域。本文基于历史考古及文献资料尝试探索进一步梳理研究。首先概述了战国中山文化相关领域的研究现状,然后立足于实物资料和相关史料的充分搜集,并进行一定的田野考察。梳理出了战国中山的历史文化背景,并就其中的农牧业、手工业的发展以及地域礼俗文化... |
| 2020 | 李玥; 杨柳 | 文山壮族服饰图案在现代家居软装饰设计中的应用研究 | 当今社会处于高速现代化发展中,人类的生存空间新的变化时刻在发生。现代化带来的冲击影响了过去传统文化传承的规律,使部分民族的文化传承出现了断层,我国的现代化起始于1949新中国成立后,蒸汽机、电力、计算机的出现飞快地改变着我们的生活习惯,一次次科技革命使得人们的生活水平显著提高,全球一体的趋势随着科技的发展愈演愈烈。对传统文化来说,这是机遇也是挑战。从传承的角度来看,民族的精神文化在慢慢流失,年轻人缺乏接触传统文化的机会,民族审美应发展自身来适应现代化的环境,因精神文化发展落后,城镇化发展迅速,壮族风格的装饰图案与现代建筑格格不入,跳跃的环境变化给文山州地区的居民带来了新的审美挑战,传统壮族服饰... |
| 2020 | 刘宇航; 高红樱 | 唐五代笔记小说翻译实践报告 | 从前几年开始的汉服等中国传统服饰的流行,到最近以中国传统文化为题材的影视剧的热播,都证明了人们对传统文化的喜爱和关注。唐代笔记小说内容非常丰富,种类繁多,明显的体现出唐五代各个阶层的服饰特点。通过对唐五代笔记小说的翻译,是为了让国外读者了解中国盛唐时期的经济,社会,风俗和审美的特点,以此为基础进行翻译可以更好的传播中国传统服饰的多样性,促进中国传统服饰翻译领域的完善和发展。增强文化软实力是提升中国形象地位的重要举措,借对文学作品的翻译向西方传播中国的传统文化是一个不错的途径。另外通过阅读大量的参考文献发现,目的论多用于指导目的性较强的实用性文本,而对于文学作品的指导却比较少,希望本篇论文为此能... |
| 2020 | 赵凤; 李海振 | 《红楼梦》服饰颜色词及其日译研究 | 第一章为绪论,介绍了研究动机、研究方法和中日两国有关颜色词以及《红楼梦》翻译的先行研究。第二章分析了《红楼梦》中服饰颜色词的特点以及作用。将《红楼梦》中的服饰颜色词大体可以分为基本颜色词,实物颜色词、限定式组合颜色词以及复合颜色词。基本颜色词中以红、青色居多,黄、白、黑色的数量较少。实物颜色词中,有以自然界中的植物和水果的颜色来命名的颜色词,也有以自然界中矿物命名的服饰颜色词。动物皮毛,在服饰材料的同时,也表示服饰颜色。而限定式组合色彩语中,以红系居多。《红楼梦》中的服饰颜色,不仅表示颜色本身,也是反映人物的性格以及身份地位的重要组成部分。第三章是考察《红楼梦》伊藤漱平(1969)日译本对服饰... |
| 2020 | 赵智慧; 黎斌 | 川剧服饰术语的文化元素翻译策略 | 随着文化软实力越来越成为综合国力的重要因素之一,近年来文化传播,尤其是一些地方文化的传播,越来越受到社会各界的重视。而川剧作为中国的典型地方文化之一,代表着巴蜀地区的风土人情和文化特色,也蕴含着丰富的中国地方文化乃至中国文化。因此川剧的译介已经成为让世界了解中国地方文化,进而促进跨文化交流以及增强我国文化影响力的重要途径之一。本报告涉及的翻译项目是川剧文化汉英术语库建设项目,也是中国特色话语对外翻译标准化术语库项目之一。报告中所涉及的源语文本的主题是中国川剧中的各类术语,包括川剧的音乐、剧目、行当、服饰及脸谱等,其中作者负责服饰术语翻译,合约11000字。本报告是在翻译目的理论指导下对川剧服饰... |
| 2020 | 孔祥琪; 潘红 | 文化遗产保护背景下基诺族服饰数字化研究 | 云南地区作为我国少数民族最多的省份,勤劳的少数民族经过长期的积累缔造了多姿多彩的精神和物质文化资源,因而该地区蕴藏着丰富的文化遗产。基诺族服饰作为基诺族长期积淀的非物质文化遗产之一,是云南少数民族地区的瑰宝,在市场经济的强力冲击下,基诺族服饰的传承与保护濒临巨大的危机,因而如何将基诺族服饰的制作工艺进行传承以及如何对基诺族服饰这一文化遗产进行现代技术化保护,成为了当地相关部门的棘手问题。本文基于文化遗产保护、基诺族服饰的数字化保护两个维度展开研究,对云南地区传统基诺族服饰在保护与传承过程中面临的一系列问题展开了探讨。同时站在历史与现实的高度上,对基诺族服饰保护的价值与意义进行了阐述,面对部分群... |
| 2020 | 李慧; 陈劲松 | 云南省弥勒市彝族阿哲服饰研究 | 彝族阿哲服饰无论从是从物质方面还是非物质方面上看,两者都包含了彝族阿哲人对生活、生命的感悟,正因如此,也促使了阿哲服饰艺术风格的形成。彝族支系众多,服饰类型按照方言可分为凉山型、乌蒙山型、红河型、滇东南型、滇西型、楚雄型六种类型,弥勒阿哲服饰是保存相对较完整的滇东南型服饰的典型代表之一。本文以设计艺术研究为主。结合文献调研,对彝族阿哲服饰进行整理与归纳,为文章理论知识做补充;通过实地调研,对五山乡、巡检司镇以及江边乡等地区的彝族阿哲服饰进行详实的记录,为日后研究彝族阿哲服饰提供参考。从服饰本体上,分析彝族阿哲服饰面料、工具等工艺特征。从服饰色彩上,分析服饰色彩中彝族五色观与装饰色彩特征,通过艺... |
| 2020 | 曹欣欣; 刘立军 | “融合”视域下辽墓壁画服饰特征及当代创新研究 | 宋辽时期北方民族文化的多元及交融,促使民族服饰产生融合变化。辽墓壁画是辽代服饰重要的历史遗存,可呈现出民族融合时期的服饰文化特征。本文基于民族服饰文化的融合问题,在搜集整理大量文献资料后,对历史资料做出分析和对比;以考古资料为基础,将宣化辽墓壁画中服饰形象作为重要研究对象,以相关历史文献为支撑,对融合背景下的辽代服饰进行归纳分析。研究中通过对出土辽墓壁画的区域进行汇总,将辽代服饰历史遗存的主要形式进行梳理。并对宣化区域辽墓壁画的内容、艺术特征、不同身份人物等进行归纳阐述。论述宣化区域辽墓壁画中的服饰融合背景、服饰融合历程以及服饰融合现象,探寻汉与少数民族的服饰融合特征。从而进一步阐明服装形制的... |
| 2020 | 何勰; 郇金保 | A服饰公司绩效管理体系优化研究 | A服饰公司创建于1994年,是一家专业从事领带面料和领带服饰设计、生产、销售及服务的现代化企业。经营范围包括:领带、服装、高档织物面料、服饰、皮革制品、床上用品、针纺织品(限制类除外)的生产、服务和销售。在“互联网+”的背景下,其明显存在着很多不相适应和影响企业运作效率的关键因素。A服饰公司想要获得可持续性的发展,想在竞争激烈的传统服饰行业中立于不败之地,要提炼自身的核心竞争力,就必须对现有的、一定程度固化的原生态民营企业的绩效管理体系进行重新构建或彻底优化,并植入信息化手段和工具。首先,本文通过分析A服饰企业的发展需求进行界定和分析以找到问题的根源。提出了本文研究的总体目标为:进一步找到构建... |
| 2020 | 吴静怡; 成乔明 | 圣·迪奥服饰品牌的设计经营管理模式研究 | 圣·迪奥品牌创建于1994年,是南京的本土品牌。圣·迪奥始终秉持高雅内敛的艺术态度,将其融入于设计中,创造并传播了一种新的服饰文化,从根本上彰显企业的核心价值。圣·迪奥至今已经有25年的发展历程,成为了集设计、生产、销售为一体的国际化服装企业。其自身崇尚自然性设计的理念,不仅渗透延展于服装设计之中,也表现在商业空间、陈列设计、雕塑绘画、服务售后等方面。如今的市场经济从一定的角度来看便是“品牌经济”,而市场经济竞争本质就是品牌的竞争。企业经营如何在市场竞争中占上风,从品牌就能集中体现。面对整个行业的快速发展以及消费者不断增长的物质文化需求,圣·迪奥公司更加注重企业的经营管理战略,通过品牌实现企业... |
| 2020 | 张皓; 栾海龙; 刘筱慧 | 朝阳化石图案在服饰类文创产品中的设计与应用研究 | 在我国东北地区辽宁省朝阳市,拥有独一无二、举世无双的水陆空古生物化石。随着辽宁古果、中华龙鸟、孔子鸟等古生物化石的相继发现,使朝阳一跃成为世界上绝无仅有的化石王国,成为世界自然遗产最为珍贵的部分,被称为“世界级古生物化石宝库”。同时,朝阳化石也是极具魅力和价值的,是动植物进化、古地理、古环境的重要研究材料,也是科普宣传和教育的重要资料,为解决鸟类、被子植物、哺乳动物的起源和昆虫与花开植物协同演化等问题提供了重要依据。除此之外,化石的样貌丰富多样,形态也千变万化、美不胜收,让人一看便不禁感叹画面之美。然而,如此著名的文化、丰富的形态却缺乏文创产品的承载,以化石为主题的服饰类产品设计,也是少之又少... |
| 2020 | 王林; 曾慧; 韩超 | 清代服饰中的文字图案在现代服装中的应用 | 清代是以满族贵族为核心建立的政权,也是我国历史上最后一个封建王朝。近三百年来,清代在其文化发展、演变的过程中,不断受到汉民族的影响,大量吸收汉族文化的可取之处,最终实现了国家、政权的大一统,进入经济、文化的空前繁荣时期。清代服饰是中国历代服饰中最庞杂、最繁缛的服饰,主要是以满族宫廷、贵族服饰为核心,在民族特色的基础上汲取汉族和蒙古族等多民族的服饰元素建立而成,是封建社会服饰的继承、融合、创新。随着社会的不断向前发展以及工艺技术的进步和成熟,清代纺织工艺得到空前发展,为面料的织造提供了坚实的技术支持。清代面料图案在继承明代纹样的基础上更加繁复,多采用象征吉祥的图案。吉祥图案由具有吉祥意义的动物、... |
| 2020 | 刘亚鑫; 侯玲玲; 任平 | 基于服饰形象个性化定制的分析与研究 | 随着人类这种高级灵长类哺乳动物的出现,人类便懂得追溯具有美感的事物与形象。“形象设计”一词,在探究美的过程中出现是很理所当然的。随后,“形象设计”的流行是现代服饰生活发展的必然趋势,也是社会高度发展的产物,是对人心理状态和外在形象的综合设计与把控,追求心理与外在的融合,进而将个人特色展现出来。在对其设计时要考虑到性别、年龄、个性、型体、肤色和发色等相关因素,并通过服饰搭配、妆容以及礼仪仪态等表现出来。在人际交往时,最能彰显形象设计所给人传达的某种感觉与信息就是服饰的部分,在凸显整体服饰形象风格和个性化的表现上起到至关重要的作用。而在定制方面,随着互联网力量的不断壮大,传统定制行业遭受到强烈冲击... |
| 2020 | 王月; 钱晓农 | 基于植物信息的设计在服饰中的应用研究 | 信息是宇宙万物的基本成分,植物是创造自然的其中一个成分,因此植物本身就是信息;植物又是由不同的组织、器官构成,因此植物这一信息又是由更为具体细小的信息构成。本文所研究的植物信息是指植物自身所具有层次结构下的视觉信息以及其部分结构特征下的功能性信息。关于其他领域对于植物信息的研究现阶段多出现在植物学,医学等领域。在艺术领域对植物信息的研究多出现在建筑、纺织、产品设计等领域,关于植物信息在服饰设计中的应用一直倾向于人类裸眼能观察到的可视信息方面的应用,如植物轮廓、色彩、肌理等,并取得了不可小觑的成果。对于植物自身属性所具备的功能性信息的设计鲜少看到。本课题研究并非是对植物信息进行分类,而是从植物的... |
| 2020 | 高一丹; 曾慧 | 藏族服饰文化研究 | 中国有56个民族,藏族是其中不可缺少的重要组成部分,藏族历史悠久,古时自称“蕃”。据史料记载,藏族是羌人的后代。大多数藏族人民居住在西藏、青海、甘肃、四川、云南五个省区;藏族人民祖祖辈辈在青藏高原生活,有着悠久历史以及独特的民族文化。藏族服饰为适应高原环境具有独特性与实用性,且极富审美情趣,是中国服饰文化中不可缺少的、耀眼的宝藏。藏族服饰是藏学的研究范畴之一,作为物质文化的藏族服饰文化,蕴涵了丰富的研究素材和内涵,是藏学研究不可忽视的重要组成部分。甘南藏族自治州被称为最接近内地的藏区,地处甘肃、青海、四川三省结合所在,又是青藏高原与黄土高原的过渡带,有藏族、汉族、回族、土族、蒙古族等二十四个民... |
| 2020 | 任思霖; 肖剑 | 蒸汽波艺术在青年潮牌服饰设计的应用研究 | 蒸汽波艺术作为一种再设计艺术,它是基于互联网数字材料的音乐、视频和静态图像的交叉点上表现出来的,也可以被视为一种媒体艺术或技术艺术的亚流派。蒸汽波艺术将互联网文化从其他媒体的拼贴设计中再现,反映了数字化在其创作、执行和复制中提供更多的可能性。也代表了其在音乐、视觉风格背后所涵盖的思想诉求与文化内涵。在审美多样化、文化多元化的今天,人们在服饰的选择上变得越发开放与自由,人们也开始追求新奇的、特立独行的服装。在服装市场更加细分化的消费社会中,人们对消费商品不再囿于服饰产品的实用价值,人们对服饰产品的消费观点也发生转变,现代的审美功能取代了保守传统的消费使用功能。青年消费群体希望借由着装风格来表现自... |
| 2020 | 冯秋蕾; 贺阳; 贾汀 | 北京服装学院民族服饰博物馆藏辽代石青花树对禽纹锦袍研究 | 辽代为游牧民族——契丹族建立的政权,其服饰文化受到游牧文化、中原汉文化的冲击,呈现出尤为明显的时代特色。本文以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏辽代石青花树对禽纹锦袍为主要研究对象,主要研究其面料、纹样和服装结构等方面。通过对辽代石青花树对禽纹锦袍实物的测量,对织物和纹样信息及其他的数据信息进行提取、分析,结合辽代的政治、经济、风俗等社会意识形态对其进行综合的研究。面料部分主要针对面料之上的单位纹样所存在的“差异”现象和粗细不匀处作为切入点进行剖析,分析其织造工艺;纹样部分为花树对禽纹,分别就花树纹、对禽纹的演变进行纵向类比。结构部分主要从两个维度进行研究,其一通过与同时期出土实物、墓室壁画、相关... |
| 2020 | 罗兰; 徐进波 | 彝族女性服饰视觉元素的图形设计与数字艺术表现研究 | 当今社会,有越来越多的传统文化被转译成数字产品融入到我们生活中。这种将传统文化与数字产品结合的方式,拉近了用户对数字产品的认知和情感上的距离。在实际应用过程中,很多数字产品与传统文化的结合只是通过简单的视觉元素复制和移动,缺乏对传统文化的深度剖析与提炼,在转译过程中也没有遵循数字产品的设计原理,这样设计出的数字产品没有文化内涵、不能体现出文化的精髓。传统文化应该以怎样的方式转译到数字艺术产品中,这是本文探讨的重点。彝族人民,在历史的发展进程中,创造了很多物质文明,其中最有代表性的当属服饰,彝族的服饰被称作“穿在身上的历史”,具有极高的研究价值。凉山彝族因为其特殊的地理位置,保留了最原始的彝族服... |
| 2020 | 石应辉; 于佐君; 孙延燕 | 非遗传承背景下的贵州民族服饰绣染工艺融合研究及产业应用 | 贵州少数民族的多项防染与刺绣工艺,都是宝贵的国家非物质文化遗产,但在近代经济社会大工业化生产的冲击下,这些非遗的工艺传承直面高人力成本低效益的窘境,陷入遗失危机。政府站在弘扬民族文化的高度,大力推广非遗传承。本人立足家乡贵州的民族手工艺研究,在民俗美学的基础上提取民族文化特征与精神内涵,并进行创新设计表达。首先通过贵州地域文化分析,在查询文献资料、博物馆调研的基础上,进行实地考察,以贵阳惠水为中心,东至施洞,南至荔波,西至安顺,围绕贵州地区三大防染,即蜡染、树脂染和浆染为核心,从地域文化、民族图案、防染工艺等方面,对比分析纹样特点、工具差异、材料特色以及与区域文化的融合。基于以上调研成果,对贵... |
| 2020 | 姬帅飞; 韩润萍 | 基于神经网络的服饰图像分析 | 使用最新的神经网络和深度学习技术进行服饰图像分析,从而期待机器对时尚的理解,是计算机视觉领域的热点话题。服饰图像分析是一个广泛的概念,其所涉及的计算机视觉任务多种多样,而针对服饰图像的特点设计目标检测和实例分割算法并提升其性能是其中一个重要方向。PolarMask是基于轮廓建模的一阶段目标检测与实例分割算法,本文对其网络结构和损失函数进行了多种改进,包括将FPN替换为PAFPN或BFP、改进极中心度分支的位置、改进极中心度的计算方式、改进边界框回归分支的损失函数。在编写程序修正ModaNet数据集中鞋类和靴类的边界框标注之后,基于该数据集进行了神经网络的消融实验,即训练、测试模型,并比较上述各... |
| 2020 | 张诗千; 陈芳 | 吐鲁番出土衣物疏相关服饰文化研究 | 吐鲁番衣物疏是吐鲁番地区出土的用以记载死者随葬物品的文书,以服饰内容为主,也包括其他器物以及墓主、疏告等内容。本文以吐鲁番出土衣物疏作为核心资料入手,重点研究其体现的服饰文化内容。本文首先梳理了衣物疏书写内容和顺序,并通过敦煌文献和考古实物资料的引证,解释包括“疋帛”、“腰裹”、“中衣”、“月環”等前人分析较少或存在不同看法的服饰语汇,并进一步分析了时人的服饰特征和搭配。最后采用物质文化的方式,对吐鲁番衣物疏中的服饰内容所体现的日常生活习俗如丧葬、体育、艺术、饮食、医疗等方面进行了诠释。 |
| 2020 | 王九妹; 潘波 | 传统服饰结构在制式学生装中的设计与应用研究 | 本课题通过学习学生装和传统服饰相关文献,梳理出国内外学生装发展历史,对传统服饰结构进行学习和梳理,提取出立领结构、对襟结构、肩袖结构等结构要素,并结合制式学生装的内涵,对制式学生装进行设计,设计制式学生装的款式。在确定制式学生装款式的基础上,对制式学生装的套装结构进行处理,确定立领造型的影响因素,包括领下口线、领上口线和领高,并结合中小学生颈部形态并采集数据,对立领造型进行优化实验。最后通过试制样衣研究制式学生装套装间的匹配关系,包括制服与衬衫立领之间的层次造型匹配,得到了可以推广应用的具有传统元素的制式学生装。 |
| 2020 | 李晨阳; 赵明; 王玉涛 | 基于墓葬艺术的北朝男性服饰研究 | 魏晋南北朝时期的服饰在整个中国古代服饰发展史中具有承前启后的重要地位。这一时期鲜卑文化、汉族文化以及西域文化相互交流与融合,对后世产生了非常大的影响。本论文主要是针对公元386年道武帝拓跋珪建国称魏至公元581年隋文帝杨坚建立隋朝这一时间段的男性服饰进行研究。通过文献资料法、图像分析法、市场调研法等研究方法,发现大批学术专著在研究北朝时,都是将其作为魏晋南北朝的一部分进行的。由于这种纵向研究讲求贯通全史,所以对北朝服饰的研究不够具体深入,涉及的服饰种类、款式、质地、纹样等很少。因此,本文在北朝墓葬艺术的图像资料与文献史料的基础上,将北朝服饰的种类、款式、质地、纹样也纳入研究范围。论文将北朝的男... |
| 2020 | 田霞; 商书元 | 虚拟服饰博物馆的研究 | 服饰博物馆是展示服饰藏品、弘扬服饰文化以及开展服饰研究的重要公益性文化机构,它担负着传承和发扬民族文化的重任。时代的进步促使大众对服饰文化遗产愈发重视,近年来,随着虚拟现实技术等计算机技术的快速发展,虚拟服饰博物馆的建设备受关注,它不仅是服装领域与计算机领域的重要方向之一,也是博物馆发展的重要趋势,拥有广阔的发展前景。运用现代技术构建的虚拟服饰博物馆,突破了时空限制,能最大限度的拓展服饰博物馆的功能,满足社会大众的多层面需求。为了顺应时代科技浪潮、更好地向世人传递服饰文化。本研究以北京服装学院民族服饰博物馆中的满族服饰藏品为蓝本对虚拟服饰博物馆的建设展开研究。课题梳理了虚拟服饰博物馆的发展现状... |
| 2020 | 徐善来; 吴琪 | 从《Vogue服饰与美容》看国际时尚杂志在中国的发展衍变（2005-2020年） | 面对新世纪以来的媒介变革,在21世纪进入第三个十年之际,我们有必要对国际时尚杂志在中国市场的衍变进行梳理,回顾其落地生根的过程,分析其创新尝试的种种得失,为未来的发展寻找出路。本文以时尚杂志作为研究对象,选取《Vogue服饰与美容》作为重点研究的个案,以时间为线,纵向梳理以《Vogue服饰与美容》为代表的国际时尚杂志在中国市场这15年的发展历程。本文分三个阶段,选取不同的侧重点,围绕“国际时尚杂志的本土化(2005-2010年)”、“国际时尚杂志的社交媒体化(2011-2015年)”、以及“国际时尚杂志的产品化(2016-2020年)”展开讨论。对《Vogue服饰与美容》从纸质杂志、微博、微信... |
| 2020 | 侯丽雪; 李文睿 | 艺术乡村建设背景下丽江市藏族村落藏族服饰活态传承创新研究 | 衣、食、住、行是人类生存和生活的必要条件,其中服饰位于首位,其重要性不言而喻。民族服饰作为民族文化的显性表征,不仅直观的反映当地物质文化和人们的物质生活形态,同时具有深刻的文化内涵。近年来,我国乡村振兴战略进程进一步加快,乡村建设在我国各地区范围持续升温,其中包括艺术介入乡村建设。在新的历史境遇下,传统藏族服饰样式及其所蕴含的文化意义也正被发现,成为现代藏族服饰文化发展的精神源泉。丽江市位于滇川藏三省的交界处,是一个多民族聚居的地方,藏族作为丽江市少数民族之一,对其服饰文化的研究对于丽江市藏族村落文化建设和丽江地区藏族文化的传承发展具有一定意义。藏族服饰作为藏族文化重要的载体,日益成为藏族村落... |
| 2020 | 尹春阳; 兰翠芹 | 唐代女性服饰色彩文化应用研究 | “一带一路”倡议下,挖掘传统色彩文化内涵,以拓展设计创新方向,成为了现代色彩设计的重要趋势。唐代作为中国封建经济的顶峰时期,其女性服饰色彩在独特的社会环境下形成了别具一格的视觉特点。本研究基于唐代女性服饰文化,依据文献史料及现代实验分析,在梳理其色彩文化和创新元素的基础上,构建服饰色彩文化应用模型,以更好地服务现代设计实践。本研究分为四个部分。第一部分,通过文献研究和田野考察,梳理唐代女性服饰色彩文化内涵及色彩应用规律,挖掘唐代女性服饰色彩文与色彩表现之间的联系;第二部分,以红色系为例进行深入研究,依据文献记载的制色方法,进行色彩实验,构建唐代女性服饰红色谱;第三部分,综合研究成果为指导,研究... |
| 2020 | 吕晨瑶; 洪庆明 | 西欧服饰时尚与社会，1760-1800 | 服饰时尚是一种物质文化,也是一种视觉隐喻,暗含一个社会生活的面貌。作为一种风格,服饰时尚在秩序的变动中翻新;作为一个商品,服饰时尚流通于消费市场;作为身份的象征,服饰时尚具有两面性;作为道德的外衣,服饰时尚又成为众多势力争论的对象。通过研究18世纪后半期的西欧服饰时尚与秩序,主要是政治层面的秩序,发现服饰风格与政治秩序变动的时段接近,就其互动关系来看,政治秩序引导服饰时尚风格的演变,甚至以强有力的手段左右服饰时尚的发展方向,服饰时尚也以其明确的视觉形象展现着国家实力、政府权威、阶层流动等方面的动向。1760年前后,随着英、法两国政治秩序的变动,西欧时尚中心的地位也开始发生变化。在1789年法国... |
| 2020 | 李蔚婷; 孙雪飞 | 奇幻类型影视作品人物角色服饰造型设计研究 | 随着近年来超现实奇幻文学的蓬勃发展与计算机CG特效技术水平的提高,融合了魔法、宗教、冒险、超现实、传奇、幻想、神秘、战争等创意元素的奇幻类型影视作品纷至沓来,迅速占据着国内外主流影视剧市场,人们由于对未知世界的好奇心驱使以及被酷炫视觉影像的强烈刺激,使得影片受众的观影偏好及创作者的创作热情都日益高涨,从而使奇幻类型影视剧在国际影视剧市场上取得了令人瞩目的成果。其中,人物服饰造型作为最吸引观众眼球的影视造型手段之一,与演员表演共同构成了创作的核心,在影片的前期造势过程中就开始发挥出巨大的影响力,是影视美术中一个重要的组成部分,也是镜头语言表达中不可缺少的一部分。本论文将以优秀奇幻类型影视作品《权... |
| 2020 | 张莉; 李喆; 徐根旺 | 基于色彩营销的奢侈品服饰陈列设计研究 | 色彩营销是当下服饰类品牌进行营销最重要的部分,许多奢侈品牌借助色彩在消费者心中的视觉感受,对品牌实体店铺进行视觉上的设计陈列,凸显品牌的风格及定位,在消费者心中留下深刻的品牌形象,提升品牌影响力。本文在色彩营销背景下的奢侈品牌服饰陈列设计展开分析与探究,首先对奢侈品色彩营销的策略、陈列设计的原则等理论知识做总结梳理;其次,基于上述理论概念,以色彩为切入点,对比国内外实体店的陈列设计,采用描述性研究法、案例分析法及文献研究法。运用消费者满意度指数模型(ACSI)对案例奢侈品店铺陈列色彩进行分析总结,现阶段我国奢侈品牌服饰的陈列设计仍处于店铺陈列设计的初级阶段。针对我国奢侈品牌服饰陈列目前所存在的... |
| 2020 | 李沐丛; 邱佩娜 | 基于中国传统服饰吉祥纹样创新设计及应用研究 | 中华民族的优秀文化通过物质与精神传承至今,文物上的文字与图案,生活中的哲理与信念,每个点滴都有着千年文化的铺垫与积累。从奴隶制社会“十二章”纹样代表的精神文化、政治意义,到封建社会中丝绸成为一种流通货币,使异国文化互相交融,纹样愈发多元化;宋元之后理学蓬勃发展使服饰纹样从基础需求上衍生出更多的文化含义,越来越多地表现社会道德观念、伦理观念甚至是宗教观念,最终形成了“吉祥纹样”……富有象征意义的图案因其美好的寓意被当作中华文化的符号一代代流传下来,直至今日我们依然用服饰传递着人与人之间共通的情感,传承着民族文化。本文以流传至今的传统纹样为研究对象,从文化寓意方面整理与解析,通过将传统纹样中元素的... |
| 2020 | 佟骥超; 李莉莎 | 鄂温克民族服饰的演变与创新设计 | 2010年在北京保利剧院上映的大型原生态舞台剧“敖鲁古雅”与其后在内蒙古开播的纪录片《犴达罕》,使鄂温克族这个少为人知的少数民族的生活方式和传统服饰被大众所认识。由于历史迁徙的原因鄂温克族分为索伦部、使鹿部和通古斯部等三个部落。1958年,政府根据鄂温克人民的一致要求,将三部统称为鄂温克族,但三部的传统服饰仍保留着各自的文化特征和区别。本论文,对鄂温克族服饰元素进行提取并进行创新方案设计,使民族服饰在现代生活中更好的发展与传承提供可行性方案,但由于传统鄂温克族三部截然不同的着装方式,使外界对鄂温克族服饰并没有明确认识,所以对三部服饰元素的提取务必需要从鄂温克民族历史出发,通过梳理鄂温克族的历史... |
| 2020 | 陈彤彤; 李莉莎 | 现代蒙古族服饰元素探源与演变下的创新设计研究 | 蒙古族服饰具有独特的民族标识性,它强烈的色彩风格、独特的装饰形式以及蕴含丰富文化的结构等,都逐一直观呈现着蒙古族历史发展的脉络,其中包含着民族审美、民俗信仰以及社会生产力等多种信息。随着多样文明的交流与发展,蒙古族服饰在现代流行文化的影响下不断融入新的内容,最终形成了多元化的发展方向。在蒙古族服饰的诸多构成要素中,每一个元素的发展都可为现代蒙古族服饰的创新提供多种设计思路与新的发展方向,因此研究其发展过程是进行现代蒙古族服饰创新设计的基础和前提条件。蒙古族服饰中蕴含的传统文化博大精深,本文将立足于对现代蒙古族服饰中主要构成要素和装饰内容的历史演变以及延续至今形成的造型特征进行剖析。在第一章节中... |
| 2020 | 周方媛; 要彬 | 魏晋南北朝时期女性服饰审美文化研究 | 魏晋南北朝时期是历史上战乱与政权接替最频繁的时代,也是民族矛盾激化最严重的时代。也正是因为动荡的政治经济环境,使秦汉以来建立的稳定文化生态环境产生缝隙,为新鲜血液的注入提供条件,最终成就一个科学、文学、艺术等各方面风流竞逐、异彩纷呈的时代。服饰作为艺术与文化的结合体,也不可避免的受到时代影响,因此该时期女性服饰在继承前代服饰的基础上,总体呈现独特新颖、充满创意的服饰样貌。论文首先对魏晋南北朝的时代背景进行梳理,总结出对该时期审美文化影响最深刻的三大因素。第一,世族集团成为魏晋南北朝社会的中流砥柱;第二,由于气候原因以及对生存资源的渴求而南下入主中原的胡族,及其与汉族交流融合过程中激发的民族矛盾... |
| 2020 | 韩荟荟; 贺阳; 冯莉 | 施洞苗服饰中的鸟纹造型在女装中的研究与应用 | 苗族是一个历史悠久的民族,在经历了多年的混战和迁徙后,苗族人民呈现出了散落式的居住形态,并形成了众多苗族支系。由于人文、地理、生活环境等因素的不同,施洞苗拥有着不同的审美情趣和历史文明,他们没有自己的文字,绝大部分是通过语言、纹样来记录和交流,而纹样多表现在服饰上,所以对于苗族的研究,纹样是必不可少的一部分,鸟纹作为施洞苗服饰中重要装饰纹样之一,极具研究意义。深化对施洞苗“鸟纹”造型这一课题的研究,对于中国传统文化的传承和保护具有着重要价值,有利于以小见大的透析出纹样背后真正的民族文化,能够更加宏观的认知藏匿于纹样背后的民族精神。同时对鸟纹造型的提取与再创新,可以为后续类似纹样的创新提供一份新... |
| 2020 | 杨天琦; 赵明; 王玉涛 | 基于图像文献的南朝服饰研究 | 以建康(今南京)为中心的南朝,上承两汉魏晋,下启隋唐,是中国历史上一个民族文化大融合的时期。南北文化交流、老庄学说的复兴、玄学与儒学的相互渗透,多元的文化使南朝服装凝聚了一个时代的特色,表现出其独特且创新的服装风格,对后世产生了极大的影响。本论文结合南朝相关的图像资料与文献史料,主要以典型的墓葬壁画以及陶俑为例分析南朝的服饰风尚,通过大量的资料收集与整理,首先梳理归纳南朝服饰类型,即:南朝时期男子首服小冠、巾、帽与主服袍服、衫;女子服饰主要体现在魏晋杂裾垂髾服、襦衫裙,以及发式的演变发展过程。其次,分析南朝时期服装的形成原因和发展轨迹、士人的生活方式以及穿着对当时服装的影响、南北方服饰文化的差... |
| 2020 | 刘玉珍; 曹阳 | 凉山彝族服饰元素在箱包产品设计中的应用研究 | 凉山彝族服饰元素种类繁多,具有丰富的设计资源和素材。但随着时代的发展,凉山彝族服饰元素的传承面临着很大的危机。目前,针对凉山彝族服饰元素的发展与应用基本以现代服装为主,极少在箱包产品上进行表现。基于凉山彝族服饰元素特征,提出元素提取与融合方法,并将凉山彝族服饰元素应用于现代箱包产品设计。利用型谱分析法和因子分析法,对凉山彝族三大方言区的服饰元素进行造型、色彩、图案以及功能语义上的聚类整理和分析,得出三大服饰方言区之间的元素共性与差异,并以凉山彝族三大方言区的服饰元素作为设计因子进行提取演变,得出凉山彝族服饰元素在现代箱包产品设计中的融合结果。针对凉山彝族三大服饰方言区的服饰形制、图案色彩、首服... |
| 2020 | 关悦; 刘卫; 任怀晟 | 民国时期北京地区女性礼服服饰形象研究 | 服饰变迁是一个时代文化社会风貌的反映,本文主要采用文献研究法、图像分析法、对比分析法,聚焦于北京女性礼服服饰变迁的特点,分析民国时期北京地区的女性礼服服饰形象以及女性的精神风貌。以近代报刊作为文献资料,着重通过地方性主流画报上刊登的礼仪场合的女性照片,系统分析北京女性在不同时期的造型特点以及典型特征,从服饰表象中窥探民国时期北京女性的精神气质与文化内涵。最后,本文从政治变革、经济发展和新女性思想三个方面入手,系统的分析北京地区女性礼服服饰形象的成因和文化内涵。民国时期北京地区女性礼服的服饰形象既体现了具有传统文化赋予的保守性和稳定性,还体现了具有时代特征的先进性,是传统与现代的统一表现。 |
| 2020 | 唐璇祺; 史亚娟 | 波普艺术在现代服饰设计中的应用及其美学特征研究 | 艺术史上,不乏昙花一现的艺术,但波普艺术的发展却从未停滞,这是因为它一直牢牢地把握着时代发展浪潮下人们的心理需求,仅凭借简单的重复图案和张扬的造型结构便足以抓人眼球;同时也是因为这种艺术形式把趣味性、时尚感和人们的炫耀心理完美地融入在服饰设计中,成为很多消费者展现自我风采的不二选择。这些因素构成了波普艺术不断焕发精神的内在动因,也是本文对波普风服饰美学特征进行深入探讨的外在动力。波普艺术是大众文化中的一种,它反映了当下社会的政治环境、文化热点、商业模式以及流行趋势。波普通俗化的艺术形式激发了无数设计师们的创作灵感,为服装设计乃至整个设计界所带来的影响更是不可低估。本文以波普艺术和波普风服饰设计... |
| 2020 | 陈雪杰; 朱光好 | 营销刺激对轻奢服饰消费者购买行为的影响研究 | 近年来,我国轻奢服饰市场发展迅速,且市场中消费者的消费动机、消费需求等发生明显变化,市场中品牌间竞争也开始加剧。此时,轻奢服饰经营者只有明确我国消费者的消费动机,才能真正提供可满足消费者需求的产品和服务;只有明确不同营销刺激要素对消费者购买行为的影响,才能进一步优化营销策略,从而在竞争中获得优势。因此,本文提出明确我国轻奢服饰消费者的消费动机,并进一步探究不同营销刺激因素对轻奢服饰消费者购买行为的影响。为探究上述问题,本文对轻奢服饰、轻奢服饰消费者、消费动机、营销刺激和购买行为进行界定,依据文献综述内容选取8个营销刺激因子,并确定基于消费动机中介作用探究营销刺激因素对购买行为的影响。在此基础上... |
| 2020 | 尚雪娇; 乔洪 | 新疆伊犁哈萨克服饰纹样在女成衣设计中的探索 | 在中外文化交流视野下,以新疆传统哈萨克族服饰纹样为研究对象,基于相关对传统纹样的分类旨在对新疆传统哈萨克族服饰纹样作进一步梳理和提取。采用文献研究法、田野考察法、实验验证法相结合的方式,架构理论与设计实验相结合的思路进行剖析研究。本课题在于理解并解读新疆哈萨克民族服饰纹样特征,从表象探寻本质,将新疆伊犁哈萨克族传统服饰纹样特征结构融入现代女成衣的设计中,实现传统哈萨克族服饰的创新与传承。从课题研究的哈萨克族纹样特征分析到运用探索的阐述共为七个章节。第一章,介绍哈萨克族的背景起源,通过对哈萨克族相关文献的整理,分析国内外专家学者对于哈萨克服饰研究的现状,并确定研究意义,为以后的应用探索打下理论基... |
| 2020 | 杜金鑫; 高海军; 周武发 | 中国戏曲人物形象与服装服饰在绘画创作中的应用 | 戏曲与绘画的不解之缘,代代相传。一方面,以戏入画,将戏曲元素作为表现题材融入绘画创作;另一方面,戏曲艺术在长期的孕育、裂变与聚合之中逐渐形成了自身相对成熟与完善的创作体系,其中的思想精髓对绘画创作具有一定的启发意义。戏曲是我国传统的艺术形式,而绘画在对戏曲的创作中并没有固守传统,自我封闭。不同时代的艺术家更多的是从当代艺术中扩宽视野、反向思考,探索、实现传统戏曲文化与当代绘画艺术的创造性连结。本文重点研究中国戏曲人物的动作形象和服装服饰在绘画创作中的应用。以纵向的时间维度为线索,探索戏曲艺术在绘画中的创造性转变。本文第一章主要阐述中国戏曲与绘画创作。从中国戏曲艺术本身的范畴、乐舞文化对戏曲艺术... |
| 2020 | 杨婵媛; 李雪梅 | 民国时期北京女性服饰形象研究（1912-1949） | 民国时期,作为政治中心、经济中心以及文化中心的北京率先受到西方文化思潮的影响,经历了辛亥革命、新文化运动、妇女运动等一系列政治文化革命运动,使其社会处在新旧交替变革的特殊历史时期,北京传统服饰文化随之经历了前所未有的巨大变革。在这一时期,在北京本土服饰观念与西方服饰观念不断碰撞与融合的影响下,女性服饰形象在改良与革新中不断演变,折射出公众审美心理和审美情趣的更替,逐步形成北京特殊的服饰文化。本文通过对上世纪初期到中叶近四十年内北京地区女性服饰演变历史的文献资料进行查阅、梳理、分类和汇总,用图文并茂的形式来阐述这一时期北京女性服饰的发展演变,包括女性服装、鞋包配件、搭配饰品以及发型等,并按照历史... |
| 2020 | 刘佳慧; 罗冰 | 科尔沁蒙古族服饰文化研究 | 科尔沁蒙古族是整个蒙古民族的一大支系,其服饰具有深厚的科尔沁蒙古族传统文化底蕴,是科尔沁蒙古族传统文化的具体体现,也是蒙古族服饰文化的代表之一,在蒙古族服饰体系中占据重要地位。随着社会的发展和时代变迁,尤其是在全球化的影响下,人们的生活发生了很大变化,其价值观念、审美观念等也都随之发生改变;另外,随着我国城镇化的推进,多民族聚居已成为生活的必然,蒙古族生活方式汉化的速度也进一步加快。上述这些变化最终导致民族服饰穿着氛围的逐步淡化(城市、城镇尤为明显)。因此,科尔沁蒙古族对其民族服饰文化了解的人越来越少,穿本民族服饰的人也越来越少,科尔沁蒙古族服饰的发展与传承正在遭受巨大冲击。笔者从小生活在科尔... |
| 2020 | 米春玉; 谢静 | 敦煌莫高窟初唐菩萨服饰研究 | 敦煌地处河西走廊最西端,位于古代中原王朝的西北边境,成为陆上丝绸之路的交通要塞,汉末魏晋时期佛教在此盛行。唐代国力繁盛,佛教发达,开窟众多,壁画精美绝伦,为研究古代佛教服饰提供了丰富而珍贵的服饰资料。在佛教艺术中,佛和菩萨的形象最能体现西域与中原文化相融的特征,菩萨以其独特的身份地位和装束,尤其引人注目。不仅身姿优雅,而且衣着服饰层次繁多,配饰丰富华丽,成为西域与中原服饰、佛教与世俗服饰的交流与融合的代表。论文共分为五部分,第一部分为介绍研究的目的、意义、创新点;第二部分以莫高窟初唐以前壁画、彩塑菩萨形象为对象,分别对北朝时期、隋代的菩萨的头冠、上装、下装进行分类梳理和来源分析;第三部分前四小... |
| 2020 | 王雪琪; 贺阳 | 六枝四印苗女性盛装服饰研究 | 苗族支系众多,服饰丰富,四印苗这一支系服饰上状似四枚大印的图案是其最为显著的标志,这一标志传说是在迁徙的过程中产生,并且为了保留民族信息而留存下来的图案,这对于苗族这一有着古老文化但无文字的民族来说,是宝贵的历史信息。本文旨在通过对六枝特区四印苗女性盛装服饰进行研究,以文献结合田野调查资料,阐明盛装的样式、穿着场合、穿戴方式,从采集的具体服装数据入手,对服饰造型、制作工艺、材质、色彩、纹样进行分析,重点将纹样从结构纹样、填充纹样、辅助纹样三方面系统分析,解析四印苗纹样以几何纹样为主,具有高度对称性、抽象性、集中性的特点。本文结合同源的晴隆四印苗服饰、清镇四印苗服饰以及地理环境相邻的其他苗族支系... |
| 2020 | 姚远; 宁俊; 孔建华 | 服饰奢侈品牌在华艺术展示现象研究 | 当下中国消费者对于奢侈品牌的购买力度显著增长,成为奢侈品品牌市场不可或缺的潜力股。在奢侈品牌销售的同时,消费者在购买过程中的眼光不断发生变化。随着奢侈品牌与艺术的融合,呈现出时装秀、快闪店、艺术展览等多种形式。其中奢侈品牌艺术展持续时间久,受众人群广泛,对于奢侈品牌传播有着很好的效果,它正在从一种艺术形式,逐渐渗透到人们的生活,影响着人们的生活方式,进而成为一种商业行动,促进消费。本文选择服饰奢侈品牌在华艺术展作为研宄对象,利用理论分析、文献研宄、对比分析、案例分析等多种研宄方式,得出服饰奢侈品牌在华办艺术展的特点与启示。首先,论文从理论研宄入手,对展览、品牌策展、品牌传播、奢侈品品牌艺术展等... |
| 2020 | 肖田; 乔洪 | 凉山奥杰家支服饰纹样在彝族女装中的再设计探索 | 彝族服饰在彝族传统文化中占据着重要地位,前人对彝族服饰的研究主要是从社会学的观点梳理了彝族服饰的衍变;亦或是以已划分好的方言区为基础,概述各方言区服饰的外形特征,却较少以某个家支的具体特征的角度去探讨彝族服装。选题从凉山奥杰家支的服饰入手,进行奥杰家支传统服饰纹样在彝族女装再设计中的探索——借助奥杰家支的服饰纹样进行再设计,或许能够为彝族传统服饰的传承提供新的思路。以基于前人研究的文献研究法、搜集资料后的田野调查法和对彝族服饰风格的探索性实践法作为研究方法探讨了以奥杰家支服饰纹样为设计元素的彝族女装再设计的可行性。针对奥杰家支服饰纹样在彝族女装中的再设计的应用探索共分五章进行了论述,第一章是论... |
| 2020 | 李佩云; 刘丽芬 | 中俄服饰类店铺名对比研究 | 店名就是城市和时代的镜子,不仅能反映时代的特征,展现社会历史的变迁,还包含丰富的社会文化内涵。目前国内外对店名的研究侧重于店名的构成和命名原则,并取得了丰硕的成果。本文从结构和语义对俄汉店名进行对比分析,旨在进一步丰富俄汉店名研究内容,揭示俄汉店名语言特点的异同,以期为俄汉店名互译提供借鉴,为俄语翻译教学提供实例。本文包括绪论、正文和结语三个部分。绪论详细介绍了选题目的、意义、本文的结构,阐述了本文研究的重点及创新之处、研究方法、理论价值及实际意义。正文分为四章:第一章首先介绍了对店名以及服饰概念的界定,及其研究内容,介绍了俄汉语店名的功能分类,然后详细阐述国内外专家学者对店名的研究成果和不足... |
| 2020 | 赵付佳; 李波 | 唐五代敦煌服饰艺术与现代传承 | 敦煌壁画是人类珍贵的艺术文化瑰宝,蕴涵着无与伦比的艺术价值,其中的服饰艺术在敦煌壁画中占据着重要的位置。本文以唐五代时期敦煌壁画中所绘人物服饰为主要研究对象,通过图像搜索、实地调研、图标汇总、参考古籍文献等多种研究方法,首先根据历史学研究将整个时期分割成初唐时期(公元618—713年)、盛唐时期(公元713—766年)、中唐时期(公元766—836年)、晚唐时期(公元836—907年)、五代时期(公元907—960年)共五个时期;对具体时期的独特地理位置和社会大环境变更等因素,将服饰从上衣到下裳、从内衣至外襦等进行详细分类,并对唐至五代各个时期敦煌服饰的图案纹样、色彩搭配和款式造型等特点进行具... |
| 2020 | 杨圣缘; 类维顺 | 论工笔画中女性服饰的肌理表现 | 随着时代的发展,人物画中女性题材受到高度重视。从古至今塑造研究女性形象的画家此起彼伏,女性题材工笔画具有其独特的意义与价值。女性题材的工笔画不仅是各个朝代文化发展的象征更是人类文明的见证。女性在情感上和服饰中的多样化使得女性题材工笔画在各类题材的画作中脱颖而出,成为一个热门的绘画题材屹立在画坛之中,广泛受到当代艺术家的关注。随着时代的进步、绘画领域的发展,当代人们对审美的需求也在不断提高,单纯的绘画技法早就不能满足当代的审美。所以当代艺术在各种影响下展现出新面貌,我们需要新的艺术形态、新的绘画手段、以表达新的情感,使绘画在新的文化语境下有新的产物。而肌理的运用便正是满足时代发展新产物的有效手段... |
| 2020 | 武日雅; 侯德 | 蒙古族小学美术教学中民族服饰文化的教学融入 | 在21世纪我国新课改的大背景下,教育部对小学美术教育有了新的要求,因地制宜地开发和利用当地的文化资源丰富小学美术课堂成为新课改的亮点,内蒙古地区深厚而独特的文化底蕴和文化资源都是蒙古族小学美术课堂极为珍贵的课堂教材,内蒙古地区的地理位置、经济发展水平、地方文化、教育条件与其他地区存在很大差异,而且长期以来,蒙古族小学美术课堂的使用的课本是国家统一规定的人教版课本,之后虽然由内蒙古出版增加了一些地方文化,但依然不能满足少数民族小学对本民族文化学习、传承与保护的要求,与美术课程标准的课程定位目标也不相适应。因此,贯彻落实国家、地方、学校三级课程管理体制,完善具有地方特色的地方课程和校本课程,让内蒙... |
| 2020 | 杨婧; 潘望森; 蔚宏 | 淮剧服饰元素在初中美术教学中的应用研究 | 淮剧作为地方剧种,发源于江苏省境内的长江以北、淮河以南,运河以东等地,作为国家非物质文化遗产,已有两百多年的发展历史。淮剧服饰是淮剧的重要组成部分,在淮剧表演艺术中扮演着重要的角色。淮剧服饰是中国传统服饰的延续与发展,承载着不同时期不同的地域文化,其文化底蕴体现了重要的历史价值。随着社会的发展,各种新颖元素的涌现,一些地域文化渐渐被遗忘,从而造成文化的缺失,地域文化的传承与发展迫在眉睫。在课程标准要求下,实现教学与本地美术资源有机结合,更好地完善美术教学,培养学生的核心素养,是美术教育必须重视的问题。将淮剧服饰元素应用到初中美术教学中,既符合学生心理年龄特征,又丰富美术教学内容,激发学生对美术... |
| 2020 | 刘岩; 刘伟江 | 上海拉夏贝尔服饰股份有限公司发展战略研究 | 服装行业在国民经济中的地位举足轻重,当前正面临着经济转型和产业变革的新时期,网络消费也在逐步改变服装产业的面貌,线上线下销售融合成为新趋势,行业内的竞争日趋激烈,这对服装企业来说既是机遇,也是挑战。上海拉夏贝尔服饰股份有限公司是一家传统的服装公司,如果想要快速的适应复杂多变的外部环境,扭转亏损的经营状况,满足消费者对产品的时尚性和多样化的追求,则必须改变原有的品牌发展战略和开展新的商业模式。本文主要分为四个部分,第一部分介绍了本文的研究背景和意义,以及全文依据的理论基础。第二部分为上海拉夏贝尔服饰股份有限公司的发展现状和存在的问题,并对产生的问题原因进行了分析。现阶段拉夏贝尔存在扩张过快,存在... |
| 2020 | 余祖林; 张秀娥 | 比音勒芬服饰公司多品牌发展战略研究 | 服装行业是我国最早实现市场化的产业之一。到21世纪,我国服装行业已发展到整合产业链、品牌化经营的阶段。品牌战略被越来越多的服装企业所运用,尤其对于高端服装企业来说,品牌对于企业的价值更是不言而喻。通过实施品牌战略,服装企业可以提升产品附加值,提高顾客品牌忠诚度,增加品牌资产,为公司带来更多业绩。但我国服装企业的品牌发展之路并不长,且大多数采用单一品牌战略。近年来,服装行业竞争日趋激烈。国际著名服装品牌不断进入,抢占国内市场;国内服装行业产业链完备,众多品牌迅速崛起;新一代消费者个性化需求增加,消费领域扩大;信息技术迅猛发展,新零售推动传统零售的变革,新技术新业态直接冲击传统企业。新环境下,采用... |
| 2020 | 刘岩; 张国富; 戈波 | 轻资产运营模式下美邦服饰财务绩效评价研究 | 随着国际化大型企业通过轻资产运营模式取得成功,我国多数服饰也选择了这一运营模式,即将重资产外包出去,自己集中企业的核心业务,核心业务多指设计研发、品牌推广等增加企业价值的轻资产项目,这些企业凭借着轻资产模式打开了一条高效益的运营之路。在轻资产运营模式下,企业的销售支出和研发支出会较其他运营模式偏高,同时固定资产占比小,服装行业可以充分利用轻资产模式创造企业价值。轻资产运营模式的确可以使企业增值,但是近几年服饰企业普遍出现存货积压严重、销售能力不足以及销售渠道局限等问题,严重制约了服饰企业的长效发展,影响企业的财务绩效水平,这些问题急需解决。因为美邦服饰作为采用轻资产运营模式较早的一批服装企业,... |
| 2020 | 朱虹; 刘瑾 | 江西畲族服饰研究与应用 | 江西畲族作为畲族主要分布点之一,其服饰艺术是中国传统民族文化非常重要的组成部分。1000多年来,畲族多次的散迁使其到达了很多省份,通过大量历史资料的搜集和考察,江西畲族传统服饰的特点在漫长的历史演进中也产生了长足的变化。民族民间服饰一直是服装设计源源不断的灵感源泉,本文主要对江西畲族服饰进行研究,对弘扬江西地方少数民族传统服饰文化,以及在设计上传承创新做一些研究、贡献。本文主要内容分为以下几个方面:通过对大量国内外研究文献的阅读及总结,拟从江西畲族服饰起源及发展、造型特点、图案类型、工艺呈现、服饰传承、地域性内涵以及个性化标志的研究等层面入手,总结出江西畲族服饰男女服饰造型特征的差异性及同一性... |
| 2020 | 程运佳; 王熙元; 史沛 | 基于贵州传统服饰文化的在线保护研究 | 随着移动互联网和AI技术的不断发展,数字化线上保护作为传承非遗资源的一种重要手段,不仅可以有效弥补传统手工技艺传承的不足之处,还可以促进现代艺术资源的整合。本文主要以具有代表性的贵州传统服饰手工艺-水族马尾绣为例,并基于用户需求的线上传播与推广为研究背景,包括设计实践的项目来源与背景、设计目的与意义以及论文框架。前期基础性的文献研究分析,分析了包括了国内外非遗文化的现状研究、阐述了当前基于互联网环境下马尾绣线上平台的可行性,依靠对目标用户建立的调研问卷和数据模型,提出理想化的用户需求结论,并利用该需求的分析模型完成对平台框架的建构和交互设计。本文通过对马尾绣线上平台的可行性分析和研究,给与国内... |
| 2020 | 杨珏瑜; 邵力华 | 云南省沧源地区佤族服饰图案的研究 | 服饰文化作为一种能够区别判定一个民族形象的民俗文化,反映出了一个民族的历史文化、生存环境、审美偏好、宗教信仰和风俗习惯等诸多方面的信息,它起到了文化传承、记录和发扬的作用。佤族是中国西南边陲历史悠久的土著民族之一,主要聚居在云南省西南部的沧源、西盟、澜沧、孟连、耿马等地区。沧源地区不同分支的佤族服饰图案不尽相同,不同服饰部位上的同一图案意思也不一样。本文以云南沧源佤族的民俗文化为切入点,以沧源佤族服饰图案为实例进行研究,主要完成了以下工作:首先,本文对云南沧源佤族的历史文化和服饰特征进行了研究。从沧源佤族的历史发展和地理环境分析出佤族服饰具有简洁大方、热带风情、崇尚黑红的服饰特点。从云南沧源佤... |
| 2020 | 刘璐; 刘瑾 | 中国仙侠剧服饰中的核心元素及其造型解析 | 随着大众文化的迅猛发展,电视剧类型日益丰富,仙侠剧作为近年来最受关注的影视剧类型之一,一方面它作为当代互联网背景下的IP影视化产物,已经成为文化消费的一部分;另一方面要符合中国传统审美的塑造需求。近十年涌现出了多部经典仙侠剧作的观看热潮,有人赞叹亦有人诟病。当代异军突起的仙侠剧服饰是古装剧、神话剧、武侠剧几类剧服饰经过结合发酵形成的产物。其中仙侠剧服饰作为作品的重要视觉载体,承担着输出文化内涵及设计风尚的关键职能。在泛娱乐化的影视行业现状下,其服装造型花样百出、层出不穷,尤其是当下仙侠剧服饰的风格动漫化、复制滥造及失去传统文化支撑的设计现状,究其原因,是未能从本质上理解中国仙侠剧服饰,我们急需... |
| 2020 | 王爽; 柯锡安 | 民族服饰与时尚 | 藏族服饰艺术在整个藏族文化体系中占有很大的比重和重要地位。它以其独特的民族风格和鲜明的艺术特点,成为中华民族文化宝库中非常有价值的组成部分,成为祖国民族服饰艺苑中一支瑰丽的花朵。民族服饰的呈现状态及表现形式是一个民族及其民族群体历史文化积淀这一本质的外在表象。藏族服饰受历史进程、时代变迁、民族文化传统、生产生活方式和生态环境、气候条件、宗教信仰等因素的影响。藏族服饰整体显现着一种有意味的形式、一种粗犷的雄浑之美一种自然的朴实之美,这一风格的形成于深厚的文化根基。不仅体现着出族群体的大智慧,而且也饱含着着民族群体的审美情趣和意味。在笔者这一选题下,本人将藏族服饰元素运用到现当代时装设计当中来,当... |
| 2020 | 李玲; 柯锡安 | 苗族服饰图案设计研究与应用 | 苗族是生息繁衍在中国大地上的一个古老民族,它的服装色彩绚丽多彩,纹样形象生动,款式丰富,工艺精湛,而且富有深厚文化内涵。苗族在中国很多地方都有,支系特别多,各个地区有着自己的独特文化,也正因如此苗族服装呈现出不同的地域和文化差异。妇女服装中较典型的装束是短上衣,下着百褶裙。平时也有着便装的,头部包头帕,上身穿短衣,下身穿着长裤,镶绣花边,系围腰,另外加少许银饰做装饰,非常有特色。它区别于其他少数民族,便于辨认,有独特风格,它和银饰、苗绣一起传承着苗族的生活方式、社会文化、历史文化。苗族服饰对于研究苗族文化具有很高价值。 |
| 2020 | 王诗韵; 王燕 | 工笔人物画中的服饰研究 | 工笔人物画历史悠久,在近现代发展蓬勃且多元。服饰作为其中重要的元素记录了工笔人物形象的变迁,表现了工笔人物形象的特色,也寄托了工笔画中人物的情感。笔者在第一章中通过对古今工笔人物画中服饰的分类、对照、临摹等手法进行研究,第三章再结合个人学习经历谈创作。第二章的主要研究方向是服饰在画面中的装饰性与服饰风格对作品的影响。笔者作品中奇异的服饰题材占很大比重,风格以诡奇、神秘与富有浪漫色彩为主。第三章作为主体部分从个人生活经历、心路变化、学习历程来阐述,为何要以这类题材与风格为前提进行创作,并对个人创作进行一个整理与总结分析。 |
| 2020 | 蔡荻; 李海兵 | 春秋服饰元素在当代戏剧舞台上的视觉表达 | 本文主要对春秋时期荆楚服饰的样式、颜色、用料工艺、艺术纹样的梳理,寻求专属于荆楚地区春秋时期的地域特质;挖掘根植于服装背后的荆楚文化内涵;理清荆楚服装文化流变。并对当代戏剧《高山流水》演员的舞台服饰样式、颜色、场景转换带动的服装转换的分析;整合楚文化的特征来阐述设计的舞台剧服饰与历史服饰性质的根本差别;最后,基于楚国服饰地域特点,分析楚国服饰风格形成的标准及来源。 |
| 2020 | 郝晨曦; 郝桂莲 | 多丽丝·莱辛小说中的服饰话语研究 | 服饰是将身体社会化并赋予其意义与身份的重要手段之一。如今它更是从文学文本的叙述中凸显出来,成为文学评论家们津津乐道的话题。对服饰的描述与刻画是英国作家多丽丝·莱辛作品的一大特色,是她书写社会现实、表达社会忧思的重要载体之一。本论文以多丽丝·莱辛的小说代表作中的服饰书写为研究对象,运用文本细读和文化研究的方法,通过对殖民国家、种族身份、性别关系三个层面的服饰叙事进行分析,探讨了莱辛小说代表作中服饰背后的各个层面复杂的权力话语关系。本论文由三部分组成。第一部分为引言,主要介绍了作家多丽丝·莱辛的生平和她的代表作品、近年来国内外学者对莱辛作品评论研究、与服饰话语相关的理论阐述以及本论文的框架与研究意... |
| 2020 | 郑璐; 马辉芬 | 《左传》服饰词汇研究 | 《左传》是春秋时期最有代表性的编年体历史著作,它的内容包含了丰富的礼仪制度文化。本文以《左传》中的服饰词汇为研究对象,在借鉴汉语专书词汇研究方法的基础上,对《左传》的服饰词汇划分类别,描绘概貌,研究词义,并从词源学的角度出发,探求服饰词命名理据。最后以典型服饰词为代表,探索其背后所反映的文化。本文主要分为四个部分。第一部分是对《左传》服饰词汇的概貌、定义进行阐述,介绍《左传》服饰词汇的研究现状、研究目的和意义,以及使用的研究方法;第二部分对《左传》中的服饰词汇进行分类描写,按照服装类、配饰部件类、材质类、纹色类几大类,以《汉语大词典》《中国古代服饰辞典》等辞书为基础,结合《说文解字》《释名》等... |
| 2020 | 许锦瑾; 李峰 | 少数民族服饰纹样在工笔人物画创作中的运用 | 中国有五十六个民族,少数民族在两千多年的发展中,每一个民族都保留着独有的传统习俗和文化,独特的民族服饰是少数民族传统的一个重要组成部分。其中每个民族都有其各具特色的民族服饰,而服饰中的不同纹样则代表着不同民族的审美特征和审美内涵。通过对其精神内涵的深入考察,可以了解民族文化,理解少数民族对人与自然、社会的不同认识。从古到今,画家们通过对各个民族服饰纹样的主观审美创造和民精神的不同理解,创作出了许多经典的工笔人物画作品。此外,通过亲自前往少数民族生活地区进行考察,结合收集的素材,再完成毕业创作的过程中,也有了一些心得体会。 |
| 2020 | 王育勤; 贾利军 | C服饰公司采购管理优化研究 | 零售行业长期以来在我国占据国民经济发展的重要地位,随着人民生活水平的提高,对于衣着类消费逐年上升,近年来经济快速发展,电子商务日趋成熟,传统的服装零售行业举步维艰。如何满足市场快反应、高品质、低价格、多品种的需求,成为各家企业关注的重点。只有流程做到优化,缩短周期,才能提高交货速度,减少库存积压,为企业创造更多利润,提升企业市场竞争力。当企业的管理越来越精细化的时候,作为零售企业管理中的核心部分,对采购管理的研究就有着非常重要的意义。本文结合笔者多年服装行业的采购经验,以外资零售连锁企业C服饰公司为研究对象,通过对与企业相关的不同人员的深度访谈,并结合企业采购活动中的数据找出企业在采购管理过程... |
| 2020 | 徐莉; 张鹏 | A公司运动服饰市场营销策略优化研究 | 随着国家一系列与中国体育产业有关的重大文件发布,从2014那一年起,中国体育产业出现了欣欣向荣的盛景。全民运动被列入国民幸福产业,运动健身上升到了顶层国家战略。随着国家运动总局大力地推行全民健身计划,在日常基本生活消费中,我国体育用品支出已名列全国居民日常消费品支出的前六位。与此同时,我国体育用品行业的总产值增长呈现出既快且大的趋势。因此,体育行业规模的扩大为企业发展带来了无限的想象力,然而面对这样一个巨大且有潜力的市场,如何寻求最佳的产品市场定位,如何把握核心竞争力,如何优化现有市场营销策略对于各大运动产品企业未来的发展具有重大且深远的意义。本文以A公司现有的全进口模式的运动服饰业务模式为前... |
| 2020 | 梁雯; 徐燕 | 中小板企业IPO超募资金使用效果研究 | 自2004年中小板在深圳证券交易所正式挂牌,企业在该股票市场上的表现就引起了社会各界对其的广泛关注。其中,IPO高超募现象存在已久且愈演愈烈,影响范围广,涉及金额多。资金在资本市场上本属于稀缺资源,在这种分配不均的情况下,企业管理者对超募资金的不当使用不仅会对企业的日常经营产生影响,还会降低整个市场的资源配置效率。因此,中小板企业IPO超募资金的使用效果究竟如何,值得深入研究。本文通过查阅与超募资金有关的国内外文献,基于信息不对称理论、委托代理理论和自由现金流假说,结合中小板企业IPO超募资金的使用现状,对森马服饰超募资金的使用效果进行了研究,其中:(1)从资金使用的充分性与收益性两方面分析,... |
| 2020 | 吕瑞; 邰晓红; 王琮 | 森马服饰财务风险评估及防范研究 | |
| 2020 | 姚颖; 夏帆; 郭文登 | 畲族公职和窗口单位群体服饰形象设计研究 | |
| 2020 | 吕进华; 赵春华 | 汉族传统服饰的植物纹样文化意象研究 | |
| 2020 | 孙聪聪; 赵春华 | 唐代及以前汉族服饰中动物纹样的文化内涵解析 | |
| 2020 | 赵鑫; 宁俊; 孔建华 | 苗族服饰植物刺绣纹样的色彩研究 | |
| 2020 | 尹思源; 张慧琴 | 布里亚特蒙古族盛装服饰的传承与创新研究 | |
| 2020 | 汤凯伊; 贺阳 | 服饰上的神话传说 | |
| 2020 | 夏添; 王鸿博 | 先秦至汉代荆楚服饰考析 | 荆楚地区出土大量先秦及汉代的简牍、造像、织物为研究荆楚服饰提供了详实、可靠的文献、图像、实物标本。本文以出土服饰为研究对象,借助“纺织、服饰工艺”,“染织、刺绣纹样”,“服饰配件构型”共性与个性梳理,进而剖析三者所构建荆楚服饰的表层(造型、纹饰)、中层(工艺、结构)、核层(礼仪制度、造物思想、习俗信仰)。文章主要采用历史文献分析法、实地调查法、多重证据法相结合,对中国先秦至汉代荆楚地区纺织工艺及服饰的造型、纹饰、结构、工艺演变进行考析,挖掘其中蕴含的礼仪规制、造物思想与习俗信仰。本课题主要研究内容包含以下几个部分:(1)先秦至汉代荆楚地区出土织物结构特征。本内容对荆楚织物的词源进行了考析,得出... |
| 2020 | 任静; 王雪明 | 目的论视阈下服饰色彩的翻译研究 | |
| 2020 | 张佳沁; 梁惠娥 | 身体解放运动影响下我国女性服饰变迁研究 | 服饰是身体的服饰,身体是着衣的身体,离开了人的身体而存在的服饰是空洞静止的,只有被人的身体所穿着才能完整体现服饰的意义价值,那么研究服饰与服饰之下身体的关系应该比研究服饰本身更为重要。但是,长久以来在学术研究中,不管是从身体的角度研究服饰,还是以服饰为视角研究身体的社会性都是缺失的状态。随着理论界的“身体转向”,服饰与身体的天然联系逐渐开始受到关注,而引入身体视角重构服饰文化体系应该是服饰研究的重要方向。尤其在女性服饰的研究领域,传统女性受礼制的规训长久以来都处于“失语”的状态,通过身体的视角研究传统女性服饰可以弥补文献资料不足的问题,并通过服饰与身体的关系探究当时女性真实的生活状态;而当今女... |
| 2020 | 曹英才; 罗布江村; 格勒 | 舟曲藏族服饰文化研究 | 本文从文化整体视角对舟曲藏族传统服饰文化进行了个案研究,从服饰发生的生态环境、历史发展、社会背景、生产方式等方面作了综合研究,其目的在于探析对特定地域环境的服饰风格与地域环境、历史文化、生活习俗、宗教信仰等因素之间的密切关联,它们之间具有紧密相连的层次关系。由于舟曲藏族生活在特定地域空间内,在长期社会历史、生产方式、生活习俗中,创造出与舟曲地域相适应的服饰着装。在特定地域空间内,受众多文化因素和影响是服饰产生发展的基本条件,也是服饰文化形成发展的重要环境和传承场域。而这些基础为服饰文化的发展和传承,提供了重要的物质基础和生产环境。由此特定地域空间和人群及环境共同构成了一套本土地域特色的服饰文化... |
| 2020 | 彭子义; 贺景卫 | 梅山傩戏服饰审美意象研究 | 梅山傩戏在湘中梅山地区流传己久、广为分布,是一种古老的民俗文化活动。它的形式丰富而古朴,其服饰蕴藏着特有的民间美术特征,具有重要的民俗和艺术价值。梅山傩戏的现有研究大多聚焦于傩戏剧本、傩戏形态和梅山文化等领域,鲜有学者对梅山傩戏服饰进行系统研究。因此,从民间美术视域出发,围绕“审美意象”对梅山傩戏服饰(法衣、傩面、头匝、道具等)进行系统研究,是一种研究视角的突破。通过文献研究、田野考查、比较分析等方法,探析服饰的形制、图像、图形、色彩、工艺、观念等构成因素,论述梅山傩戏服饰的形态与特征,可以深入地发掘其文化内涵,全面地认识其美学价值,深刻地理解其在梅山傩戏民间艺术中的积极作用和重要意义。审美意... |
| 2020 | 李俞霏; 梁惠娥 | 明清时期山东礼仪服饰研究 | 礼仪服饰是一种象征意义远大于审美意义,具有规范化功能且集中反应社会价值观的服饰,比日常服饰更具稳定性。它强调某种礼仪的重要意义,标识着个人生活及社会关系的变化。明清两朝是我国封建社会发生裂变的时期,也是我国传统服饰尤其是礼仪服饰重回华夏传统、融合复兴并走向新生的重要时期。在儒家文化发源地的山东,礼文化由思想到物质,由观念到服饰均产生深远影响。以婚、丧、祭为代表的礼仪服饰集地域民俗、礼制、伦理道德、政治经济、文化思想于一身。折射出明清山东民众对“礼”的尊崇及“俗”的融合,体现了人们的造物精神、审美意蕴和时代脉动。通过研究社会文明进程中明清时期山东礼仪服饰,拓展了古代礼仪服饰的研究领域,为礼仪制度... |
| 2020 | 刘春; 徐子方 | 《脉望馆钞校本古今杂剧》“穿关”研究 | |
| 2019 | 范钰婷; 郑喆; 齐宇 | 服饰类奢侈品牌的DNA解析研究 | 近年来随着供给侧改革的推动实施,我国开始迎来了一个品质经济的消费时代。在新常态大背景趋势下,国人消费理念和对产品品位的要求有了提质与升级的趋势,特别是现在青年对服饰品牌的需求提出了更高的要求,甚至于更富于时代气息与创意理念的新潮,追求品质、提倡品位已经成为推动服饰品牌奢侈的潮流。商品的效用、商品品牌涵养(文化内涵)、购物使用体验成为新型消费群体选择与选购产品的第一要素,区别于国内服装行业的争相模仿,独具DNA灵魂的奢侈品品牌成为了彰显自我与众不同的品位、修养、经济实力或独特的价值观与人生观的象征。本文从品牌营销学的视角对服饰类奢侈品牌DNA的形成、应用以及对大众的影响相关方面进行深入解析,对我... |
| 2019 | 崔玉莹; 王湘云 | 概念整合视角下汉语服饰类成语转喻构建研究 | 成语以语言为载体,反映了几千年来中华民族生活方式、审美情趣、文化心态、政治制度、宗教观念等的变迁。在成语的意义构建过程中,概念转喻发挥了重要作用。成语凝练的特性要求实现信息最大化原则和经济最大化原则的统一,而概念转喻为其提供了一套有效合理的方式,即人们可以选择具有凸显、重要的部分代替整体或整体的其他部分,或用具有完形感知的整体代替部分。然而,较少有学者研究成语中概念转喻的构建过程,更鲜有目光投向成语中与人类生活密切相关的服饰类成语。随着认知语言学的发展,概念整合理论吸引了众多研究者的目光。概念整合理论通过构建及操作心理空间来解释人类思维活动的认知过程,能够深化人们对语言意义建构过程的理解。本研... |
| 2019 | 赵天彤; 敖柏 | “新东方主义”古装影视剧服饰艺术研究 | 本文从东方文化的本位去思考和探索,通过剖析“新东方主义”创作理念的具体表现,对古装影视剧服饰在继承传统文化、借鉴流行审美和运用现代设计手法的方面做出总结和构想。“新东方主义”现阶段主要讨论的内容还仅限于塑造富有东方意蕴的中国形象,所以本文主要对华语的古装影视剧服饰做出分析和讨论。本文以2010版《红楼梦》、《甄嬛传》、《琅琊榜》、《那年花开月正圆》、《延禧攻略》等带有“新东方主义”色彩的古装影视剧服饰作为研究对象,运用符号学、接受美学、心理学(服装心理学、色彩心理学、认知心理学)等理论知识,通过对古装影视剧服饰特性和视觉功效的剖析,分析“新东方主义”艺术观对古装影视服饰带来的积极作用,并对古装... |
| 2019 | 逯旭; 杜永刚 | 壮族服饰的形色元素在水墨人物画创作中的运用与表现 | 享有“百越之地”美称的广西,少数民族群落丰富。在广西研活的少数民族,人与自然和谐统一的聚居于此,这些传统的研活方式体现了少数民族的文化与精神内涵。在这些传统民族中,壮族是一个古老的民族,具有悠久的社会历史,壮族民族服饰是其历史文化的重要部分,具有原始的特殊性。壮族民族的服饰是体现民族风格的直观展示,它还原了原始部落初期的历史风貌,蕴含了丰富的民族文化内涵,值得我们去研研。居住在广西那坡地区的布壮,他们以黑为美对黑色的崇尚达到了痴迷的地步,这与中国画的尚墨不谋而合,而传统人物画讲研墨分“五色”,通过用墨对黑色的视觉效果进行了升华,符合了中国画的审美需求。通过黑衣壮独特的民族文化和服饰特征,吸引了... |
| 2019 | 韦海云; 黄启波 | 黑衣壮民族服饰色彩在油画创作中的应用研究 | 广西壮族自治区,就像是一个民族的大熔炉。在这片古老的土地上,聚居着众多的少数民族。而这些古老的民族,大都传承了自己独特的传统文化。在他们的民俗文化里,蕴含了本民族的特质和精神。而服饰,就是一个民族最直观的特征表达形式。服装,作为一种人类必须的物质基础之一,它与一个民族的经济发展程度有着息息相关的联系。一个民族服饰的进化和发展,与本民族的经济发展有着相同的轨迹。民族的服饰文化也反映在该民族生活的地域以及生活习性里面。在中国这片辽阔的土地上生活着五十六个不同的民族。而民族服装正是区分各个民族最直观的表达形式,同时也是该民族传统文化的重要表现。壮族,作为中国的第二大少数民族,主要聚居在广西壮族自治区... |
| 2019 | 王爱英; 陆丽娟 | 蓝靛瑶服饰元素在初中美术课程中的教学应用研究 | 美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。美术教育是一项贯穿于大中小学的学科,它的成败关系到学生将来工作生活中的品位和质量,是一项非常重要的学科。蓝靛瑶是瑶族的一个分支,自称“金门”。广西凌云县蓝靛瑶主要分布于泗城镇、朝里瑶族乡、玉洪瑶族乡等地。蓝靛瑶服饰千姿百态,瑰丽多彩,是古老瑶族文化的重要组成部分,它不仅给人带来视觉的感官享受,还蕴含着丰富的教育价值。当前,核心素养成为培养学生全面发展的新目标,蓝靛瑶服饰文化是民族文化的瑰宝,非常适合初中阶段学生的审美和认知水平,因此开展蓝靛瑶服饰元素在初中美术课程中的教学应用研究非常有必要。本... |
| 2019 | 赵慧琳; 程昔武 | O2O模式下服装企业营运资金管理研究 | 近年来,服装零售行业不断的进行转型升级,电子商务模式也由B2B、B2C、C2C模式逐渐转型为O2O模式,O2O模式是实现服装零售行业向新零售转型的历程,由于服装行业面临越发激烈的市场竞争与不断复杂的供应链渠道管理,各大服装品牌纷纷进行O2O商业模式的转型。营运资金管理作为企业财务管理的重点,其管理的好坏决定了企业经营能力与可持续发展前景,O2O模式的实施对服装企业的运营管理产生多方面的影响,势必也会对企业营运资金管理造成影响。那么O2O模式是怎么影响企业营运资金管理的?服装企业在进行O2O转型时对营运资金管理应采取哪些优化措施?是本文研究的问题所在。O2O模式区别于传统的电子商务,不再强调线上... |
| 2019 | 王腾; 杨伟民 | 内蒙古思锐泰格服饰有限公司品牌策略研究 | 改革开放40多年来,中国取得了举世瞩目的伟大成就,社会和谐稳定,经济繁荣发展。消费市场的扩大为企业发展提供了平台,也为消费者提供了多重选择的机会。人们对于服装的需求从基本的保暖功能转变为追求时尚、舒适、功能性。年轻人作为服装消费的主要群体,更愿意追求新颖潮流的趋势,更喜欢时尚美观的设计。企业争先恐后的设计、销售潮流服装,以满足年轻人的消费需求。潮牌是特定服装风格的总称,不同于奢侈品品牌,潮牌是设计师把对生活、风格、态度的想法融入到服饰当中的小众原创服装品牌。内蒙古思锐泰格服饰有限公司经营潮牌服饰,设计风格前卫、新颖、时尚。经过几年的发展,取得了一定的知名度,获得了大批粉丝。然而,当众多潮牌企业... |
| 2019 | 刘婧琳; 刘丽娜 | 大数据背景下服饰类电商企业全面预算管理研究 | 全面预算管理作用于企业经营管理过程的始终,其重要性不断提升,应用广度日渐扩大,但受到技术水平的限制,很多职能难以实现。大数据分析技术的升级,不仅带动了大数据产业的蓬勃发展,更为全面预算管理改进提供了技术支持。当下,如何将大数据分析技术与全面预算管理高效结合,是企业应当关注的重点问题之一。电商企业整个交易过程均以数据形式被记录和存储,直接为大数据分析提供数据来源,其中服饰类目作为电商企业兴起时的“初创类目”,目前面临着“网红分流”、线下产品拓展线上渠道的双重压力,借助大数据分析技术提升全面预算管理水平,是企业实现“突围”的重点。因此本文选取服饰类电商企业这种企业类型,分析探究了大数据时代背景下H... |
| 2019 | 王丹乔; 徐笑一 | 汉语国际教育视域下明代传统服饰体现出的文化内涵 | 近年来,随着中国的经济水平发展与综合国力的加强,世界上掀起了一股学习汉语的风潮。与汉语一起走向世界的,还有中国文化特别是传统文化。随着汉语国际教育事业的不断发展,教学中面临的挑战也在逐渐增加。如何将优秀的中国文化传播出去,就成为了一个热门而且亟待解决的问题。中国传统服饰作为中国传统文化的一个重要组成部分,体现着前人的世界观与审美取向,更承载着千年以来中华民族的民族精神与内涵。而明朝作为距今最近的由汉族建立的封建朝代,在文物保存、资料记载等方面有着先天的优势,在融汇贯通前朝服饰的同时也发展出了属于本朝代的特点,并对周围国家的传统服饰也产生了不小的影响。本论文从明代传统服饰这一角度出发,论述了服饰... |
| 2019 | 马旭; 王冬 | 商业混淆行为的司法认定 | 我国实行社会主义市场经济体制以来,市场经济高速发展,大量企业不断兴起,商业混淆行为也开始在市场交易中存在。某些竞争者为了谋求自身利益,以假冒、仿冒的手段来侵害合法竞争者的利益;通过“搭便车”、“傍名牌”等行为来制造、销售自己的商品,牟取不正当利益,造成市场混淆,扰乱正常的竞争秩序。这种行为严重侵犯了合法经营者的商业信誉和经济利益,同时也损害了消费者的利益。《反不正当竞争法》,我国社会主义市场经济法律体系中的一部重要法律,此次修订是为适应二十多年来我国社会经济发展的变化,针对实践中的商业混淆行为的新情况、新问题,来完善对商业混淆行为的规制。其中,新法的第六条将“知名+特有”要件改为了“有一定影响... |
| 2019 | 如先古丽·吐尼亚孜; 朱贺琴 | 哈密服饰图案文化研究 | 本文以马克思主义理论为指导,以哈密服饰图案为研究重点结构全文。哈密曾是“古丝绸之路”上的重要枢纽,被称为“西域襟喉、中华拱衙”。服饰图案中清晰的呈现中原汉文化、清代满族文化的特征,图案采用大面积的满铺刺绣的方式,图案色彩鲜艳复杂、纤细繁缛、层次极其丰富。各种花绦、独立图案、满地花纹、形成了特定的风格样式。图案主要由他们生活环境中常见的树木、花卉、飞禽等构成,几何构成形式的图案居多、刺绣工艺严谨细腻、色彩或鲜艳夺目、或朴素大方、图案不是直接搬用生活中的原型,而是采用浪漫主义手法,将现实中的花草树木,各种禽兽加以抽象化,图案也因此富于变化,显得生动灵活,各种纹样有机地结合在一起,表现出鲜明的生活风... |
| 2019 | 王璟; 刘锋 | 白裤瑶服饰文化研究 | 服饰作为人类在漫长历史中不断创造和改造的劳动成果,它具有物质文明与精神文明这两层性质,衣、裙、冠、鞋都是人类在某个时期内通过自我认识、改造自然而得到的成果,其赋予了服饰的物质外型,而服饰又蕴含了当地人们的历史记忆、宗教观念、审美情趣等,其赋予了服饰的精神内核。在拉片白裤瑶地区,服饰文化正是其民族文化的核心与灵魂,白裤瑶这个名字就来源于其白色大裆裤装,其次白裤瑶没有形成自己民族的文字,于是白裤瑶传统服饰成为了民族的史书,留下实体的或只存于记忆的民族文化都留存在了服饰上。因此本文在一章将从当地瑶歌与神话中去追溯拉片白裤瑶服饰文化的来源,按照当地社会的分类法将服饰分为便装和盛装以及阐述各自的功用。第... |
| 2019 | 张旭; 董广才 | 《民族服饰—满族卷》（节选）特色词汇英译语义补偿实践报告 | 本篇实践报告以翻译补偿理论为视角,以特色词汇英译语义补偿为关注点,以《中国民族服饰艺术图典-满族卷》的部分章节为翻译对象,探讨了翻译补偿理论在特色词汇英译语义补偿中的运用与有效性。所选文本内容是满族及其服饰的演变过程,涉及到不同时期与满族服饰相关的民族特色词汇。在对初译文本审校中发现,由于认知理解偏差、语义表达不准确等造成初译文本的翻译问题。经过分析、梳理,界定出造成这些翻译问题的原因是:特色词汇文化概念有缺失、特色词汇认知理解存差异、特色词汇语义抽象不具体、特色词汇语义冗余不精炼。改译阶段分别采用不同的翻译策略作为解决方案。针对特色词汇文化概念有缺失,采用特色词汇语义增译补偿;针对特色词汇认... |
| 2019 | 刘越; 许凤才 | 关联理论指导下的展会口译实践报告 | 近年来,中国同俄罗斯之间各层次各领域的交流合作越来越多,开展活动的形式也愈加丰富多彩。本报告以笔者在赫哲族服饰展的口译实践为例,以关联理论为依据,与具体实践相结合,总结实践中的困难和问题,从中吸取经验和教训,并尝试分析解决方案与办法。本报告共分四章:第一章主要描述笔者曾经参加过的赫哲族服饰展汉译俄口译实践项目的情况和具体的任务内容。第二章重点描述口译实践前的准备阶段,从四个方面详述准备工作的内容及译前准备的作用。第三章为本报告的关键部分,主要介绍关联理论及其应用。本章分为关联理论和案例分析两个部分,第一部分主要描述关联理论概述、语境和最佳关联。第二部分笔者选取部分典型案例研究,详细分析口译实践... |
| 2019 | 邓茗予; 张弢 | 纪录片《一件华服》中新中式服饰文化的艺术呈现 | 纪录片通过影像的方式展现出对世界与生命的思考与观照,揭示社会现象是它的基本功能之一。本文立足于纪录片《一件华服》的创作实践过程,通过展现服装设计师孟庆波老师创造研发“新中式服装”的全过程,阐释了逐显于我国服装领域的新中式服饰文化现象。文章第一部分首先介绍了纪录片《一件华服》的创作思路,阐释了创作者是带着怎样的思考来构思这部作品的,以及创作中的理论来源、创作的具体环境等。第二部分阐述了纪录片《一件华服》运用“符号元素”和“双线结构”等具体的叙事策略来展现新中式服饰文化的内涵与外在表现形式,使观者能够更为具体和直观地体察到新中式服饰文化。第三部分重点分析了纪录片《一件华服》的视听语言建构,“镜头组... |
| 2019 | 曹昳; 邓美珍 | 碳纤维与商周时期青铜纹饰在服饰配饰中的运用研究 | 从古至今,服装配饰都是不同时期人们生活品质及艺术审美的体现,尤其是配饰的造型图案及材料的选择,不仅代表着美观与舒适感。更是社会地位的象征。现代社会人们审美需求的多元化,不仅仅需要配饰的美观、大方和佩戴的舒适感,更对配饰所蕴含的文化内涵提出了更高的要求。碳纤维材料是一种综合性能极其优秀的新型材料,集轻薄、高强度、高韧性以及耐高温和抗腐蚀等特点为一身,拥有极富现代感的外观纹理、轻薄质地。商周时期的青铜纹饰作为中国传统文化的代表之一,在千年的历史传承中独放异彩。形成了独树一帜的文化体系以及艺术风格。碳纤维材料的外观纹理与青铜纹饰有着异曲同工之妙。二者结合运用于服装配饰中,是现代高科技材料和传统文化元... |
| 2019 | 侯雨薇; 梁惠娥 | 我国传统服饰品中鹿纹的审美演变及其创新设计 | 鹿纹作为中国传统吉祥纹样之一,常以织锦纹样的表现方式被运用在各类服饰品中,不仅体现出吉祥福禄的美好意蕴,还能满足穿戴者日常使用的生理需求和心理需求。无论是在夹褂、袄、肚兜等服饰中,亦或是在云肩、头饰、饰牌、荷包等配饰上,均可看到鹿纹纹样题材的出现。鹿纹纹样的起源与兴起随着源远流长的文化历史传承至今,为我国传统服饰品纹样装饰提供了外在之美与内在人文精神信仰。鹿纹在民族意识、文化情结、社会政治等影响下,逐渐成为具有美好寓意的吉祥装饰纹样,其文化内涵变迁是民族文化相互融合传播的象征,反映人们在不同时代对纹样的解读和审美情感。服饰品中的鹿纹装饰满足了人们对幸福生活的美好追求,传递了世代精神物质文明,形... |
| 2019 | 王晓彤; 崔荣荣 | 近代汉族民间服饰中的“五福”文化研究 | “五福”文化作为中国优秀传统文化的一部分,其具体含义因时代性限制而有所不同,每个时代都会注入新的文化内涵和释义,明清时代则是将“五福”概括为了“福、禄、寿、喜、财”五个方面。这一时期的“五福”文化内涵较之先人对“五福”的概括更具有大众性和通俗性,是植根于民间文化的土壤中发展而来,是民众喜闻乐见的民俗文化之一,这也是“五福”文化广泛应用于汉族民间服饰的重要契机,同时也是传统文化精神的深度传达,所谓“吉者福善之事,祥者嘉庆之征”。本文以近代汉族民间服饰为基础,以江南大学汉族民间服饰传习馆中的馆藏实物为依托,采用实物分析法、文献检索法、图像研究法等多种方法,聚焦于服饰品中“五福”文化的分析。首先,对... |
| 2019 | 潘彤; 梁惠娥 | 我国当代定制服饰中珠绣技艺的运用研究 | 珠绣作为中国传统绣种分支之一,是一种用针线将珍珠、亮片、水晶等装饰元素穿引在纺织面料上形成特定图样花纹的工艺,珠绣技艺改变了常规刺绣单一、平面的艺术形式,以综合、立体化的创新手法实现了对服装面料空间维度上的突破,从而在服饰设计中呈现出兼具装饰性、功能性与传承性的艺术魅力。但当前我国珠绣技艺在定制服饰中的应用现状主要集中在婚纱礼服、高级定制时装等高规格的服装品类中,其研究内容仅局限在珠绣的装饰层面,对于珠绣服饰的舒适性与日常化关注不够。鉴于此,本文拟从消费需求更适用于大众的针织服装定制入手,融入中国传统符号化元素,继而挖掘珠绣技艺在装饰效果、实用功能、传承价值中的更多意义。本文以“定制服饰中的珠... |
| 2019 | 任冰冰; 梁惠娥 | 近代皖北地区民俗服饰文化探究及其创新应用 | 依据地理位置划分,皖北地区包括今安徽淮河以北的宿州、淮北、蚌埠、阜阳、淮南、亳州6个省辖市。近代皖北地区民俗服饰是指清末民国时期,其地域内广大民众在长期生活过程中创造并传承的服饰,展现了近代皖北地区民众的生活习俗与文化心理,从形制、材质、色彩、装饰图案上都体现了独特的艺术特征与丰富的文化内涵。本课题以近代皖北地区的民俗服饰为研究对象,以皖北地区的日常民俗服饰、诞生、婚嫁和丧葬三大人生礼仪习俗及服饰习俗为研究内容,力图构建近代皖北地区民俗服饰体系,探究近代皖北地区民俗服饰艺术特征与文化内涵,并结合近代皖北地区的自然地理环境、经济发展、人文历史及社会生态等背景条件,分析得出近代皖北地区民俗服饰文化... |
| 2019 | Ali, Shah Athar; Ortiz, Horacio | 巴基斯坦信德省海得拉巴男子服饰时尚的人类学研究 | 目前的研究是在巴基斯坦信德省海德拉巴的男性服饰时尚的民族志研究。该研究是通过在“Tilak Charhi”市场上的一家小型传统布料销售店“Sae Cut Piece”进行的。本研究的主要焦点是了解国家和性别认同在服装方面是如何形成的,以及宗教在其中的作用。它表明,服装在连接人们自身和历史方面起着重要作用。每个民族都认为他们的着装与其他人相比是清醒的。衣服还通过不同的颜色和面料为男性和女性创造性别差异。通过这种方式,性别通过每天穿着衣服的实践得以实现。宗教是支持抑制性欲的性别差异的主要因素。它还支持国家在服装方面的态度,因为在宗教场合穿传统服饰是必不可少的。 |
| 2019 | 宋智; 刘聪 | 林语堂小说中的女性服饰书写研究 | 衣食住行乃维持日常生计之四件大事,而“衣”首当其冲,在人们的生活中占据着不可忽视的地位。古往今来,文学作品中对人物服饰进行描写的作家比比皆是,能使之大放异彩的作家并不多,林语堂则是能使服饰超越其本体功能的一位作家。服饰是林语堂小说中一个典型的表现对象,是进入林语堂小说世界的一把钥匙,对于林语堂来说,服饰不是空洞的能指,而是有生命的、有意义的所指;并非空洞的抽象的符号,而是具体的形象的图画。女性是林语堂小说长廊中的重要角色,服饰,则与女性密不可分,服饰包括了她们人生所有的虚与实。林语堂钟爱女性服饰书写,与他的成长经历、家族生活、文化修养以及文学观念等密切相关。本文分三部分,绪论、正文、结语。绪论... |
| 2019 | 莎日娜; 何丽 | 目的论指导下的蒙古族服饰翻译 | 蒙古族服饰翻译作为蒙古族文化翻译中极具特色的一类,具有较高的研究价值。本文回顾了国内外蒙古族服饰翻译的相关研究,发现目前对该领域的翻译研究十分匮乏,故笔者选择《蒙古族服饰图鉴》一书中的第四及第五章作为翻译对象,以目的论为指导,围绕蒙古族服饰的翻译展开分析,从多角度探究了材料中有关蒙古族服饰的翻译问题,具体探讨了包括词汇、句式、语篇等的翻译方法和策略,以强调目的论在蒙古族服饰翻译中的可行性和应用价值,为探索蒙古族服饰文化的翻译提供更多可能,对蒙古族服饰的英译研究具有极大创新性。翻译的目的决定了翻译可采用的具体方法和策略。本文在目的论的指导下,通过综合不同的翻译方法,归纳了蒙古族服饰翻译可采用的翻... |
| 2019 | 蒋璐珺; 巩淼森 | 青年女性服饰类移动购物平台用户体验设计研究 | 移动网络购物的飞速发展极大地便捷了人们的生活,服饰类移动端网购已成为众多女性日常生活的重要组成部分。虽然目前服饰类的移动网购平台种类繁多,但针对女性专属体验的平台还比较少。一方面,随着生活水平的提高,青年女性的体验需求也变得越来越多元化,服饰类的移动网购平台还无法完全满足她们的体验需求。另一方面,服饰网购平台运营商为追求利益最大化,往往偏重过于功利的营销手段,而不能同时平衡女性网购时的用户体验,导致女性网购者对平台吸引度减少,用户黏度降低。因此,平台应以用户为中心,以用户需求为目标来进行设计,才能获得女性用户的认可。本文选择了服饰类移动购物平台最大消费群体之一——青年女性用户作为研究对象,从用... |
| 2019 | 钱旭林; 乔南 | 安新白洋淀苇编在现代服饰设计中的应用研究 | 随着世界文化多元化融合发展,以及物质生活水平的不断提高,人们对审美的个性追求也在日渐深化。就服饰领域而言,服装早已不再仅限于遮体保暖的实用属性,而是更多的通过服饰表达人文精神和从传统、民间中得到的滋养。在现代服饰设计中,注重借鉴本民族文化中独特的艺术元素,并以现代化的艺术设计视角加以提炼运用,从而展现出新时代的人文精神和追求境界,这种在返璞归真中充满创意的思路,已成为现代服饰设计里一种重要的设计趋势。在这条注重对传统、民间元素挖掘创造的服装设计道路中,安新白洋淀苇编为我们提供了一个重要选项。安新白洋淀苇编以天然的材质进行编制,给人以返璞归真、回归自然的感觉;高超的技艺水平,独特的艺术价值,充分... |
| 2019 | 邓丽娜; 贺阳 | 云南红河县哈尼族奕车女子传统服饰中的“层次”风格研究与创新 | 奕车作为哈尼族的一个支系,其女性的传统服饰层次丰富、色彩质朴、饰法简洁、工艺巧妙,尤其以“层次”丰富著称,且在各少数民族中都极具辨识度。文章以云南红河哈尼族奕车女子服饰中的“层次”风格为研究对象,将北京服装学院民族服饰博物馆馆藏奕车女子传统服饰为实物研究样本,结合田野考察、文献资料和实物分析,通过奕车女子传统服饰结构的实际测量与考证,分别从穿着艺术、服装结构、丰富的配饰、色彩、工艺等方面对服装进行“层次”风格的研究。通过研究发现奕车女子的服装“层次”风格与其生活环境、经济条件、文化传承等方面有密不可分的联系。相比当今的设计,传统造物之道、古老的制衣方式更具研究价值。奕车女子传统服装中的层次性设... |
| 2019 | 唐仁惠; 刘瑞璞 | 基于标本的清末“错襟”服饰结构研究 | 通过对13件王金华藏品的全数据信息采集、测量和文献研究发现,晚清大襟便服中,普遍出现“错襟”形制。“错襟”是随着大襟缘饰的出现而产生的,领缘绣片需在前中破缝,并拼接襟缘绣片,拼接“对仗工整”的“顺襟”首先出现,之后“错襟”才逐步产生,到晚清繁盛并演变出多种形式,且满多汉寡。“错襟”虽无文字记载的典章制度,但它的使用与其承载的服饰等级有着严苛的界定,即女用男不用,便用而礼不用。“错襟”虽然从表面观察看似繁复,实则易繁就简的节约动机,是基于解决作缝不足和匠难的问题,又将人们从“对仗工整”的美学引导到“曲径通幽”的美学,这种充满“将错就错”智慧的格物致知精神彻底颠覆了晚清服装矫饰彰奢的主流观点。 |
| 2019 | 杜雪; 谢静 | 金代女性服饰研究 | 金代是中国古代众多朝代中的一个,其统治者是活跃在中国北方的女真族,女真族统治中国北方虽然只有短短的上百年,却留下了灿烂辉煌的文化,服饰是民族文化的外在载体,也最能体现民族特色。尤其是女真族女性服饰,在众多古代女性服饰中独树一帜,不但潜移默化的影响着金统治下的汉族女性的穿着,同时也对后来的朝代产生了重要的影响。本论文共分为五部分,第一部分为绪论,介绍研究的目的、意义、创新点,第二部分着重介绍金代境内的各民族成分,以女真族、汉族为主要介绍对象,介绍女真族和汉族的族源、发展、变迁。第三部分前三小结对早期的女真族女性服饰、头饰、面料等做详细的溯源,后四小结探究金代女真族女性、汉族女性服饰的样式特点。第... |
| 2019 | 李秉宸; 王子怡 | 理学与宋代服饰文化关系的探究 | 关于宋代服饰史的论著中,多会提到“理学占据统治地位”。理学思想对朴素、礼制的要求以及理学家们种种道德训话,彷佛通通体现在了宋代服饰上。宋代服饰文化被举起了“保守”与“质朴”的大旗,这面好似由理学家编织的旗帜则被笼罩着“其深受理学影响而略显平淡。”宋代冕服体制沿袭旧制追溯《周礼》,与理学家们振兴儒学、恢复孔孟道统的追求进行联系;宋代服饰简约且不为人先的拘谨感也将其与限制人感情外露,节制个人欲望的理学进行挂靠。理学和宋代服饰文化好似磁石的两极,在服装史的记载中一碰面,就紧密的吸附在一起。本文通过理学家对服饰的看法以及理学在两宋的发展脉络,结合宋代服饰的嬗变,论证理学与宋代服饰文化的关系,并深入探究... |
| 2019 | 李国锦; 王子怡 | 辽宋金元时期文姬归汉主题绘画服饰研究 | 辽宋金元时期政权频繁更迭,国土离乱,大量的文人画家以汉末时期发生的真实历史故事文姬归汉为题材来创作绘画,以此来借古喻今。而目前服装史的研究中尤其在辽宋金元时期,就某一类专门的主题绘画进行服饰研究的比较少。因此通过对这类主题绘画的服饰研究会对这个时期辽金元与宋朝之间服饰的交融和互动有更进一步具体和深入的了解。本文以辽宋金元时期文姬归汉主题绘画及其服饰为主要研究对象,结合文献及出土实物、墓室壁画、同时期的其他绘画中服饰的比对以及图像学、美术史、服饰文化等跨学科综合分析的方法,就辽宋金元时期文姬归汉主题绘画中的服饰与现实服饰的一致性和差异性两大角度,从绘画的创作背景、社会的文化倾向到对绘画中服饰符号... |
| 2019 | 马丽艳; 赵春华 | 西北丝绸之路沿线回族民族服饰符号表征研究 | 民族服饰已经成为民族的外在标志,是各个民族物质文化与精神文化的表征,它蕴含了各个民族的审美情趣、道德伦理、宗教情感、生活习性、民族性格、艺术文化。陆上丝绸之路的开通促进了东西方文化的交流互动。西北回族位于“丝绸之路”的沿线地带,因而服饰文化的形成和发展曾受到多种文化的影响。西北回族服饰从唐朝陆上丝绸之路的开通开始,经过宋、元、明、清历代服饰符号表征的发展,已经成为中华民族服饰文化的重要组成部分。它既有中华民族服饰文化多元一体的整体性文化特征,同时又保留了中华民族服饰文化的区域性特征。本文以西北“丝绸之路”沿线的回族服饰文化为主要研究对象,对西北回族服饰符号的发展进行了系统的历史梳理。同时利用了... |
| 2019 | 张林淼; 陈芳 | 宋代皇后服饰研究 | 本文通过对文献和图像的综合梳理,研究与宋代皇后服饰相关的一些问题。《宋史·舆服志》中关于皇后服饰的文字描述,与南熏殿旧藏帝后像中出现的皇后形象并不相符,宋代成文的《新定三礼图》中,文字和图像也不对应。什么原因导致这种情况呢?通过笔者的研究,发现古代服饰的记录可能存在两个系统:书写的系统与图像的系统。书写系统所载的是一种程式化的服饰,有自身沿革体系,意在体现儒家的礼仪规则;而图像系统则反应了现世生活的改变,融入了当时政治,宗教信仰以及审美趣味的因素。本文通过对两种记录系统中服饰的分析,结合宋代信仰体系,宋代皇后的政治地位等,对宋代皇后像中,皇后服饰的细节做一一解读,用图像学的方法逐一溯源,提出宋... |
| 2019 | 秦令康; 王群山 | 汉族吉祥文字图案研究及在服饰设计中的应用 | 随着中国文化在世界日益得到重视以及文化自信的建立,具有中国传统文化特色的汉族吉祥文字图案越来越多地参与到现代语境的设计中。探索有本民族文化特色的当代设计语汇,是当下的中国设计师亟待解决的问题。本文以收集查阅大量相关资料、考察博物馆藏品、综合各学科分析等多种方式,从汉族吉祥文字图案的文化内涵、视觉传达手段、图案组合以及在艺术与设计中的应用五个方面对汉族吉祥文字图案进行分析阐述。汉族吉祥文字图案作为一种由来已久的传统图案,有别于其他装饰图案以自然物作为蓝本创作,每一个吉祥文字图案都是从汉字变形演化而来的,是汉文化中独特的文字与图像艺术的交汇点,具有极强的文化独特性。本文在深入了解汉族吉祥文字图案的... |
| 2019 | 武雅文; 王羿 | 清代女子服饰上四君子纹样的装饰及其创新应用 | 在中国传统文化中,“四君子”用来引喻圣人的高尚的内在品德、处事原则,用来寓意圣人高尚的品德。梅花的高洁坚贞、兰花的不争于世、翠竹的坚韧清雅、菊花的傲骨嶙峋都被人们代代歌颂。而清代服饰的纹样使用讲究“图必有意,意必吉祥”,四君子所蕴含的美好寓意正是人们追求的美好愿望,所以它在清代女子服饰中被应用的非常广泛。本论文通过大量的文献搜集、图片分析,采用了案例分析法、实物研究法、综合分析法等研究方法对清代女子服饰上的四君子纹样的寓意、形象特点、构成规律、色彩特征、工艺表现、装饰布局等方面进行研究,并且在研究成果的基础上进行清代女子服饰的现代创新设计,对四君子纹样的结构、颜色、工艺、位置进行了创新应用,最... |
| 2019 | 赵畅; 赵明 | 盛唐妇女常服服饰造型研究 | 唐是中国古代最为强盛的王朝之一,盛唐时期(公元649年-公元820年)被认为是唐王朝的巅峰。盛唐妇女常服服饰多姿,在中国历代妇女服饰中具有鲜明的独特性,是大唐文明的重要组成部分。盛唐妇女常服服饰的发展自唐高宗初年伊始,历经170余年的朝代兴衰,其保留下来的服饰文化与艺术成果,具有极强的时代性、代表性和史料价值。盛唐时期的妇女常服,横向综合游牧民族与外来服装元素以形成定式;纵向在前代裙装常服的基础上延续和发展了初唐女着男装体制与胡服体制,彻底打破了历代旧有的妇女常服皆为裙装的范式,并自上而下形成新的稳定范式。本研究将放大服装史上盛唐这一时代节点,着眼于盛唐妇女常服背后的发展脉络,以西安近郊出土壁... |
| 2019 | 周思施; 赵明 | 南宋汉族女子直领对襟服饰造型研究 | 在南宋时期,女子无论贵族平民都流行着直领对襟服饰,在服装款式结构方面,直领对襟服饰既无尊卑之别也无年龄与性别的严格划分,其区别主要体现在服装的面料质地、色彩、纹样、配饰方面。通过对南宋汉族女子直领对襟服饰造型研究,可为传统服饰文化传承与创新寻求新思路。本论文归纳和总结了南宋汉族女子直领对襟服饰风格特征的文化发展,以时间为纵向,以服饰变化梳理为横向,重在通过史料与图像资料的对比,分析描述南宋汉族女子直领对襟服饰风格特征的形成过程与具体呈现方式。其次,解析南宋汉族女子直领对襟服饰的结构与造型,以服装的“数据化”为支撑的实物研究,数理分析、尺度比对建立起“人”、“衣”关系的对话,获得对南宋服饰文化的... |
| 2019 | 杜璠; 赵平 | 中国传统服饰文化网络传播内容的现状研究 | 基于服装网络传播的特点,借鉴传播学、新闻学等相关研究,并参考内容分析法在其他领域、特定文化传播的操作方案,尝试将内容分析法运用到中国传统服饰文化网络传播内容的实证研究中,分析中国传统服饰网络传播现状。设计传播内容指标体系对研究对象进行定量研究和分析,并且进行部分传播内容的案例分析。研究结果如下:(1)政府和相关组织机构、学校教育类机构等高度重视中国传统服饰文化的传播,传播内容数量较多,支持力度较大;个人爱好者也是中国传统服饰文化的重要传播者;在传播内容上以传统服饰具体内容和传统服饰相关事件为主,服饰种类集中于认知度较高的传统服饰;图文结合是主要的传播形式。春秋战国时期、隋唐时期和清朝时期服饰内... |
| 2019 | 唐雪梅; 商书元 | 三维扫描服饰模型的虚拟交互展示 | 近年来,随着国家对优秀文化遗产的高度重视以及虚拟现实、三维扫描等技术的快速发展,关于服饰虚拟展示与传统服饰文化有效融合的研究成为了服装工程领域和计算机图形学的研究热点之一。其研究成果以数字服饰博物馆如《旗袍数字博物馆》、服饰展示系统如《民族服饰之旅》、服饰文化类APP如《清代皇帝服饰》、服装定制APP《易量体》《酷特》等形式多渠道、多层次地有效面向公众,大大促进了传统服饰文化的传播与发展,推动传统服饰领域迈入智能化、共享化时代。本研究对北京服装学院民族服饰博物馆汉族服饰厅及其展品虚拟化,建设基于三维扫描服饰模型的虚拟展示系统为目标。对用户需求进行了分析,实现了场景漫游,用户和藏品的虚拟交互,藏... |
| 2019 | 赵鲁南; 金水 | 服饰轻奢品属性量表及属性研究 | 近百年来,随着经济的快速发展,社会上出现了大批的新兴中产阶级。这些人有着较高的文化素养、对高品质生活的追求。于是,轻奢侈商品的出现填补了市场上普通商品到奢侈商品之间的定位空缺,也迎合了新兴中产阶级的需求。轻奢侈商品的消费人群来源于富裕阶层的日常消费以及白领阶层体现自我的消费。市场上的轻奢侈品品牌也大致可以分为四类:重奢侈品副线、独立设计师品牌、自定义轻奢的品牌、其他平价品牌的高端线。轻奢侈品行业发展速度快、行业潜力大。由于轻奢侈品出现较晚,轻奢侈品相关理论并没有奢侈品相关理论那样丰富、成熟。通过对服饰轻奢侈品消费者的调查研究,探寻轻奢侈品所具有的属性,生成属性量表。望能够对轻奢侈品、轻奢侈品牌... |
| 2019 | 马浩崴; 贺阳; 冯莉 | 黎族哈方言传统服饰研究及创新应用 | 拥有悠久历史的黎族,其服饰文化内涵也异常丰富。哈方言作为黎族方言支系里面人口最多的一支,很大程度上能够反映出黎族的整体风貌,本文主要研究内容就针对哈方言这一支系。哈方言服饰在面料工艺上运用的是黎族传统的黎锦,黎锦本身就具有很高的审美价值,自然能将哈方言服饰衬得精美无比。在服装的装饰上,哈方言服饰上衣下裙巧妙搭配,少量装饰纹样的上衣搭配上满地花纹的筒裙,一松一紧,显得相当和谐。在服装结构上,哈方言上衣男女都为平面十字结构,整个上衣的外形呈T型,简单大方。在对哈方言服饰进行整合研究之后,由此为灵感做出了一些了创新设计,希望能将传统的精髓融合到现代设计中来。 |
| 2019 | 刘柳; 贺阳; 冯莉 | 民族服饰中“线迹”的应用研究及设计创新 | 各种不同针法的“线迹”是民族服饰中的一个鲜明的特征,现代服饰中关于的民族元素的创新设计也往往会通过不同线迹的变化来表现,不同的线迹体现了传统风格的同时也充满了设计感。最近几季在秀场和市场上大量涌现的以线迹作为装饰手段,或将功能性线迹进行强调和展现的服饰产品日趋丰富,也展现了线迹可能带来的商业价值潜力。“刺绣”是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺,以绣迹构成花纹的装饰织物。所以由此定义来区分,“刺绣”更加倾向于装饰性,“线迹”往往是在其功能性的基础上,在面料上形成有装饰性的单元。“刺绣”往往包含于“线迹”的范围之内。基于民族服饰中线迹与功... |
| 2019 | 郭潇滢; 王羿; 刘薇 | 马具元素在现代服饰上的设计研究与创新应用 | 本论文以国际高端品牌爱马仕(Hermès)马具文化对服饰的影响为研究基础,深入分析国外成功且具有影响力的高端品牌,了解其贵族文化延展到现代社会的表现和应用形式。分析以爱马仕为首的外国优秀服饰品牌,探究其马具元素的设计规律和研究方法,有助于挖掘我国传统文化元素,与当代文化相融合,丰富我国服饰的设计形式和应用方法。本论文分为5章。第一章将从马具元素的研究背景和研究目的入手,并分析国内外研究现状;第二章为马具元素对现代服饰的影响,阐述礼仪、骑士和贵族三种文化与马具元素的关系及其对现代服饰的影响;第三章分析爱马仕品牌从生产驰名的马具产品,发展成为以马具元素为核心的现代生活系列产品为例,勾勒马具元素在爱... |
| 2019 | 缪之麒; 谢平; 王一扬 | 福安地区三大畲族乡民族服饰研究 | 福安畲族服饰作为其民族的灵魂,是畲族宗教、人文、民俗、意识的多元化时代产物,其所表现的艺术审美价值已超越其本身的穿着价值。在趋于汉化的时代背景下,服饰是最直观最易于传承的表象物体,其显示着畲族本身的民族文化,记载着混沌时期的原始巫道信仰,明朗时代的多元融合审美,确立年代的民族个性彰显。这一件件简单朴实无华的福安畲族服饰之下,是福安畲族人民最纯真、最平实的民族魂魄,它既有上层贵族的“阳春白雪”,也不乏民间百姓的“下里巴人”,或许是刀耕火种的生产生活的体现,或许是先祖敬畏的心理诉求,或许是人民情感爱意的细腻赋予,这些都让这样一个弱势民族一直延绵不息,一代又一带用自己的方式诉说着盘瓠和三公主的爱情故... |
| 2019 | 赵丽君; 詹凯; 高广旭 | 潮流服饰品牌中插画的应用研究 | 伴随着年轻群体的增多,潮流服饰品牌的市场前景越来越好。一线奢侈品牌,譬如MONCLER、FENDI、GUCCI、BURBERRY等。为了吸引年轻的消费群体,也开始发行类似街头潮牌Supreme所发行的限量版系列产品,甚至还经常与艺术家们玩跨界合作。与一线奢侈品市场相比较,迎合年轻消费群体的潮流服饰品牌更受市场的欢迎。可以说,时尚个性的潮流服饰品牌中独特的视觉效果成为吸引年轻消费群体的重点。而插画作为展示独特视觉效果的最佳表现形式,凭借其感性、与众不同的视角,为现代服装的表现增添了丰富的视觉元素,同时也充分展现了年轻消费群体对服装个性化的需求。笔者从国内外潮流服饰品牌的发展入手,并且归纳了影响潮... |
| 2019 | 王延铮; 宁俊; 孔建华 | 服饰奢侈品设计中中国书画元素的应用研究 | 近年来,大量的国际服饰奢侈品牌涌入中国,抢占中国市场。在新旧营销模式不断融入结合,以及服饰品牌市场日趋饱和的背景下,服饰产业发生剧烈变革。国际服饰奢侈品牌正在迅速地侵蚀着本就衰落的本土服饰行业,特别是千禧一代的年轻消费群体,本就受到西方服饰文化和思想行为的引导,同时对于时尚流行趋势动态越发关注,使得无论是产业模式还是服饰设计上都要不断的推陈出新,以适应不断变化的消费需求。中国书画元素是中国传统文化体系中最为璀璨的一部分,她代表着中国的文化底蕴与艺术追求,她历史悠长、自成一派,讲求"写意传神",追求"气韵生动"、"形神兼备"。为了适应中国新时代消费者的消费习惯与需求,国外服饰奢侈品牌融合中国书画... |
| 2019 | 赵苗; 张慧琴 | 基于翻译协调理论的京剧服饰术语“头衣”跨文化翻译探索 | 京剧,是中国戏曲中最具代表性的一种曲目,更有“国粹”之称。京剧“头衣”文化在京剧文化中独树一帜,蕴涵着丰富的文化底蕴。它在京剧演出的过程中扮演着十分重要的角色,是广大观众在观看京剧并了解京剧文化最直观的表现形式。因此,在全球化的语境之下,为了让更多的国际友人了解京剧文化,促进京剧文化在海外的传播,京剧“头衣”文化英译探索显得十分重要。然而面对众多文化差异,仅从语言层面翻译很难译出同时满足原语和译语要求的译文。在翻译时,译者不仅需要协调原语文化与译语文化,更要协调不同的翻译方法。本文选取《中英文对照京剧服饰术语》中关于京剧“头衣”文化的翻译,拟从翻译协调理论的角度,分析译者在翻译实践中所采用的翻... |
| 2019 | 朱晶晶; 熊红云; 王超 | 互动投影艺术在民族服饰展示中的设计与研究 | 进入21世纪以后,经济与科技文化的飞速发展,拓宽了人们生活的各个领域,随着人们物质与精神文化需求的提高,各种光艺术形式(led灯光秀、3d水秀、3D投影灯光秀、全息互动投影等现代光媒体艺术形式)广泛应用到建筑展示、游戏娱乐城、科技馆展示、旅游以及博物馆、展览馆、图书馆等场所,本文在互动投影的技术背景下,提出了将展示方式与民族服饰的展示结合,并将其作为实际案例,来探讨民族服饰展示的创新式互动服务体验。苗族女服中精美的图案纹样暗含着民族文化的历史,是穿在身上的历史,是中华民族的绚丽瑰宝。本文以隆林苗族六个苗族支系中的素苗女服作为实例研究与分析,结合当下新媒体艺术在互动投影方向的技术特点,以素苗女服... |
| 2019 | 何巧梅; 贺阳 | 晚清民国儿童围涎研究 | 儿童围涎作为重要的儿童服饰品类之一,直观生动地展现了晚清民国时期的民间儿童服饰艺术。儿童围涎从晚清民国时期开始流传至今,不仅款式多样、色彩多变,而且纹样丰富、工艺精湛,在服饰文化传承上具有重要的研究价值。精美的刺绣、别致的图案,展示的不仅是人们对美的向往,更是对生命延续的虔诚祈盼,是女红技艺的代表,也是母爱的符号。渴望幸福安康、子孙昌盛,把对生命的美好愿景赋予服饰,进而产生服饰习俗,逐渐形成中华民族渊远深刻的民族服饰文化。本文从围涎的定义、起源及发展进行深入的研究,横向对比同时期围饰,挖掘围涎背后的历史文化背景。加之对北京服装学院民族服饰博物馆馆藏实物进行分析,从结构色彩到纹样工艺,进一步研究... |
| 2019 | 张甜; 贺阳 | 广西南丹中堡苗族女节日服装研究 | 服装对于一个民族来说,不仅仅是美的表达,也是一个民族习俗文化和生产生活方式的集中体现,它承载着的是历史,是情感,是文化,节日服装更是如此。节日服装广泛存在于人们的社会交往中,是区别日常和节日的装饰符号,尤其在少数民族中,这种现象更加明显和夸张。但随着社会发展和外来文化的冲击,如今的民族服饰已经与“戴在头上的礼记,穿在身上的史书,披在肩上的文化”相距甚远。本文以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏的中堡苗族女节日服装为主要研究对象,结合文献资料及田野考察对其造型结构、色彩纹样、材质工艺和文化内涵进行了详细研究。文章从中堡苗族的历史文化和经济现状出发,先是探讨了中堡苗族女节日服装造型结构的特点和功能性,... |
| 2019 | 陈丽丽; 韩润萍 | 基于深度学习的服饰图像分类和检索 | 近年来,随着高精度的服饰图像分类和检索的应用需求不断增长,基于卷积神经网络的服饰图像分类和检索技术得到了广泛关注。卷积神经网络是在多层神经网络的基础上发展起来的,主要用于图像分类和识别的一种深度学习方法。本文首先探究了卷积神经网络对服饰图像特征提取的过程,随后研究了基于不同卷积神经网络的服饰图像分类和检索技术。服饰图像分类研究分为两部分:第一部分设计了五种不同的基于单任务学习的卷积神经网络,它们分别是常规卷积神经网络、包含Inception模块的卷积神经网络、包含Inception模块和残差模块的卷积神经网络以及两种迁移神经网络;第二部分设计了基于多任务学习的隐层共享和部分隐层共享的卷积神经网... |
| 2019 | 朱靓云; 李喆; 徐根旺 | 基于生活方式的服饰类奢侈品牌营销策略研究 | 当前越来越多的奢侈品牌试图以生活方式之名包揽我们的生活,这些品牌都从原有的手袋、服装等品类延展到了椅子、瓷器等家居用品。奢侈品牌的价值不仅仅在于由材料和工艺构成的产品本身,更重要的是它所代表的品牌理念、精神诉求和人文内涵。每个奢侈品牌都以各自的方式突显自己的人文价值,提出一些吸引消费者的口号,进而体现其人文主义精神,它们能通过产品倡导和引领一种生活方式。本文选择服饰类奢侈品牌作为研究对象,利用理论分析、文献研究、对比分析、案例分析等多种研究方式,深入探讨了基于生活方式的服饰类奢侈品牌的营销策略。首先,论文从理论研究入手,在回顾国内外文献研究的基础上,对奢侈品牌定义与分类、生活方式定义与特征、奢... |
| 2019 | 陆赟; 林竟路; 郭文登 | 墨流工艺的流变及其审美特征在服饰品设计中的应用研究 | 2017年,国家大力弘扬工匠精神,倡导传承优秀传统文化,创新发展现代文化,促进不同文化的大发展、大繁荣。随着经济、科技的不断发展,人们对于精神生活的追求日益强烈,审美结构也呈现多元化趋势,消费者求异的心态推动了更多的设计师倾向于在优秀的传统文化中提取设计元素,创新创作出符合流行趋势发展且满足消费者需求的产品。墨流工艺,是一种将彩色的颜料通过喷洒在含油的基底中,在水的流动与工具的作用下,产生独特纹样效果的传统工艺。它流传跨度大,且具有极高的艺术欣赏价值和文化价值。虽然起源于中国,但未能在此发展成熟,经过古代丝绸之路的交流与传播,墨流工艺的形式与技法不断更新,最终被土耳其列入了世界非物质文化遗产。... |
| 2019 | 李杉杉; 章海虹; 郭文登 | 汴绣艺术审美特征在服饰品设计中的应用研究 | 起源于北宋时期的汴绣,是如今中原地区也是河南开封地区的代表性绣种,在中国的刺绣发展史上影响深刻。作为传承了宋绣的汴绣,怎样保护好历史留下来的优秀文化遗产是个重要的问题。在传承的同时如何进行不断地创新发展,如何在现代社会中立足,这些问题值得我们深思。希望本文能为中国传统刺绣手工艺的传承发扬贡献一份力量。本文的主要内容有:第一章论述汴绣艺术的研究背景、目的意义、研究内容和方法;第二章详细阐述汴绣的起源及历史发展,包括发展的传承方式、价值意义等,具体介绍了汴绣传承人王素花与汴绣代表作《清明上河图》的创作历程。第三章详细分析汴绣的艺术审美特征,从它的地域文化特征、图案、色彩、针法、材质几个方面进行论述... |
| 2019 | 陆陈琛; 张红霞 | UMORFIL美肤纤维的性能研究与服饰产品开发 | UMORFIL美肤纤维属于一种再生复合胶原蛋白纤维,该纤维是由胶原蛋白液和锦纶共混纺丝而成,其胶原蛋白液是应用专利技术从深海鱼鱼鳞中提取海洋胶原蛋白胜肽氨基酸制成。为研究UMORFIL美肤纤维的性能,本文选取UMORFIL美肤纤维作为测试对象,对其进行形态结构、断裂强力、毛细效应、红外光谱、元素含量测定,并以UMORFIL美肤纤维与其它纱线交织的方式进行小样试制,测试织物的功能性以及服用性能,如抗紫外性、抗菌性、透气性、透湿性、热传递性、抗起毛球性等,最后,利用模糊数学综合评价方法对织物进行综合性能优劣的选择。论文中试样分别以普通涤纶和黏胶作为经纱,以UMORFIL美肤纤维和棉纱作为纬纱,织造... |
| 2019 | 万悦茹; 刘涛 | 基于符号学的侗族传统服饰纹样在民宿空间中的设计研究 | 现代设计的同质化使得室内空间设计较为死板单一,空间中文化的多样性渐渐消失,尤其是富有地域性内涵的室内设计大幅度减少。在经济发展极为迅速的大环境中,人们的生活水平有所提升,更加注重精神方面的需求,此时非物质的文化需求是人们极力追求的。现今社会信息高度集中,传统物质以及非物质文化已逐渐淡出人们的视线,或只对其进行机械化的组合,并运用于室内空间设计中,没有进行系统化的探索,这样的做法不但达不到美学效果,更为重要的是对传统文化内涵的缺失,使得民族文化不能很好的被传承下去。侗族传统服饰纹样是侗族艺术文明的重要组成部分,其种类繁多,题材丰富。在空间设计中,侗族传统服饰纹样所蕴含的艺术价值和强烈的地域性文化... |
| 2019 | 黄敏; 雒薇艳 | 唐代敦煌纹样在服饰设计中的应用研究 | 作为古丝绸之路发展最为兴盛的时期,唐代的古文明是其他朝代所不可比拟的。那一时期与各国之间经济文化的友好交流一直被后人所津津乐道。2013年习近平总书记关于21世纪海上丝绸之路战略构想的提出,不仅赋予古老的丝绸之路以全新的生命,而且使敦煌古远的生活习俗、丝绸商旅、舞乐文明重新呈现在历史舞台上。作为世界艺术家的朝圣之地,敦煌一直被蒙上一层神秘的面纱,其所承载的民族文化博大精深。走进敦煌,近距离接触唐代背景下的敦煌纹样,以全新方式对其进行诠释,让唐代敦煌纹样以新面貌出现在大众面前,更好的传达与弘扬唐代传统文化,增强人民保护传统文化的意识,推动唐代图案纹样乃至传统纹样在现代服饰应用中的发展。本论文主要... |
| 2019 | 伊特歌乐; 包文胜 | 突厥服饰初探 | 服饰是人类特有的劳动成果,文化习俗、宗教观念、生活习惯都积淀于服饰之中。服饰是一个国家民族文化的重要组成部分,是区别各民族的标志。服饰演变与其民族的社会文化发展密不可分。突厥服饰的特点,充分揭示了蕴含在突厥服饰中的历史、文化传统、民族传承等更深层的寓意。突厥民族历史悠久,在北方民族史中占有不容小觑的地位。突厥在南北朝和隋唐时期活跃于蒙古高原和中亚地区,是在历史上有较大影响的游牧民族。但由于史料匮乏,突厥服饰研究在突厥学中尚属薄弱环节,还有待进一步的深入。本文期望在参考国内外前人研究成果的基础上,比较系统、全面地还原突厥民族服饰的历史原貌。笔者将依照汉文文献、突厥文碑铭等史料,及突厥石人像等考古... |
| 2019 | 苏杏旋; 郭琼 | 金秀瑶族服饰艺术在儿童绘本中的应用研究 | 广西金秀瑶族自治县的瑶族:茶山瑶、盘瑶、花蓝瑶、山子瑶和坳瑶5个瑶族支系,是世界瑶族支系最多、瑶族传统文化保存较为完整的县份。金秀的瑶族歌舞、民俗等传统文化丰富多彩,瑶族文化底蕴深厚,风情浓郁。其五种不同种类的瑶族服饰,独特而充满艺术魅力,这是值得本人研究和探索的领域,同时也成为了我此次毕业论文研究的对象,但由于瑶族种类较多与庞杂等原因,本人的这篇论文仅限于对金秀博物馆与文献资料进行研究。金秀服饰艺术的儿童绘本应用研究,一是挖掘瑶族服饰艺术的文化内涵,提取服饰造型、图案与色彩等的艺术精髓,二是以瑶族民间故事作为绘本的故事内容,三是重新进行艺术加工成为儿童绘本的文化产品。此次的毕业论文“金秀瑶族... |
| 2019 | 刘畅; 李新宽 | 英国男装三件套服饰研究 | 随着19世纪英国中产阶级登上政治舞台,社会上形成工业革命后的“维多利亚精神”,这种精神在服装上表现出中产阶级服装简约朴素的风格。而这种朴素的服装风格可以追溯到17世纪后期英国男性贵族服装的一次大变革——查理二世马甲的诞生。马甲的出现标志着男性贵族服装风格开始从奢侈向朴素转变。男装三件套的出现推动了英国男装新时尚的发展,对英国和世界时尚都产生重要影响。女装借鉴男装的设计理念,将男装中的简约、优雅的理念放到女装设计中,使得如今许多国际名牌的女装出现中性化审美特点,18世纪英国下层民众对服装的买卖和交易使英国社会各阶层发生了微妙的变化。三件套本属于贵族阶级的物品,却能在社会变迁中逐渐被社会中下层民众... |
| 2019 | 樊宗敏; 李波 | 传统植物纹样在服饰中的运用及大众审美研究 | 植物纹样的发展已经有几千年的历史,它不仅在形态和装饰方式上具有时代的特征,而且随着时代的变迁逐渐深化。植物纹样经过了数千年的演变,在不同地域不同文化中都有了不同的发展特性。例如,隋唐时期是植物纹样的兴盛时期,此时的纹样风格都偏向华丽优美,明清时期是植物纹样发展到新的高峰时期,此时的纹样风格不仅华丽,且纹样本身更为饱满。传统植物纹样是服饰艺术中最重要的构成元素,它在古代服饰中呈现出的样子不仅精美还具有深刻的内在意义。但现如今,在一些服饰设计中可以看出,传统植物纹样在服饰中的运用并不理想,没有充分的把传统纹样的美呈现出来,从而没有更好的引领大众的审美意识,这也是本文研究的初衷。本文研究的植物纹样是... |
| 2019 | 张曦匀; 李俞霏 | 央视春晚歌唱演员服饰形象研究 | 中央电视台春节联欢晚会自打出现以来,便成为中国人过年时的新习俗,通过各种各样的形式,展现国家的国情现状、社会风貌、风土人情,展现了各地区人们欢腾嬉闹的情景,极力宣扬五湖四海歌舞升平的景象,渲染出浓厚的节日气氛。它具有其它电视节目无法比拟的传播效果,受全国人民的倍切关注,多年来,央视春晚一直具有较高的电视节目地位。其中,歌唱类节目一直以来都是央视春晚的“重头戏”,歌唱演员服饰形象是节目中涉及的重要内容,通过塑造人物形象,能够突显歌曲的意境,伴随经济、政治、文化的变化发展,呈现出服饰形象的流行、变迁过程和时代特征。本文以1983年至2018年共三十六届央视春晚为背景,以歌唱演员服饰形象作为研究对象... |
| 2019 | 窦微微; 张彤 | 古希腊服饰造型美学风格在当代服装设计中的创新应用 | 古希腊文明是古代西方历史进程中最为辉煌的时期,其哲学与美学思想影响了西方文明的发展,并成为后人思想研究和学习的指导源泉。古希腊艺术的典型风格就是诠释和谐完美、典雅高贵、端庄稳重、理性秩序,追求理想化的形象艺术表现。本选题旨在将古希腊美学风格与现代服饰设计相结合,传递传统审美文化理念,对当代服装过分追求个性化及无序化的状态做些提醒式的研究,主张设计审美表现要比繁复的形式表现更重要。课题研究结构分三部分:首先,分析古希腊美学风格背景及影响、例举三个有代表性的时期,阐述对古希腊服饰风格的传承与演变;第二部分,古希腊服饰造型的特点及其审美表现;第三部分,重点研究古希腊服饰风格如何应用现代服装设计之中,... |
| 2019 | 白洋; 李晓鲁 | 中原回族传统服饰元素在当代回族婚礼服设计的应用研究 | 文化是一个国家在世界立足的基石。回族是中国的一个独特而又平凡的少数民族,其根源自于西亚阿拉伯半岛,而身体却吸收着汉族文化的养分,这种特殊的方式形成了回族独特的民族文化和民族精神。2006年,回族服饰成为中国国家级非物质文化遗产,作为其文化的象征,回族服饰是兼具实用性和宗教性的艺术品,也是外界认识回族以及回族文化的主要窗口。婚礼服民族特征的应用研究是基于中原回族传统服饰文化传承提出的,以婚礼服设计为切入点,主要针对中原地区的回族服饰,在特有的宗教习俗文化以及汉文化的共同作用下所形成的回族服饰款式特点,对其进行深入剖析。将礼仪性服饰——婚礼服作为回族传统服饰文化的传承载体,为回族服饰文化的发展提供... |
| 2019 | 韩如月; 周均平 | 汉代服饰审美文化研究 | 汉代服饰审美文化是在继承先秦服饰审美文化的基础上,结合汉代特有的时代背景,形成的独特的服饰审美文化,深刻影响了魏晋南北朝及其后中国服饰审美文化乃至国外服饰审美文化的发展,至今仍有重要影响。但学界对这一问题的研究尚有诸多薄弱之处。本文采用审美文化的视角,置汉代服饰于特定的审美文化生态中予以考察,论析汉代服饰审美文化的生活形态、艺术形态和理论形态及其审美意蕴,揭示汉代服饰审美文化发展的总体特征,指明汉代服饰审美文化的历史地位、深远影响和现实意义。本文除绪论和结语外,主要包括六章主体内容。绪论部分主要论述本文的研究意义,梳理汉代服饰审美文化的研究现状,界定主要概念,交代本文的研究思路与方法。第一章:... |
| 2019 | 刘璐; 李剑锋 | 东晋文人的服饰意识 | 古人讲究“服之要衷”,在中国古代,服饰除具有蔽体保暖的基本功用之外,还被儒家纳入宗法礼制体系,成为夯实封建等级制度和人伦教化的工具。文人作为特殊的社会群体,他们渗透到社会的各个阶层,上至王公贵族,下至寒门隐士,都有他们的身影。故而,文人群体的穿着打扮深受时代风尚的影响,又在一定程度上引领了服饰风尚。自晋元帝司马睿始建,至刘裕废晋安帝司马德文,东晋王朝共存百余年间,偏安江南的东晋文人在服饰追求上展现了迥异前代的审美特色,体现出鲜明的服饰意识。本文对东晋文人服饰背景、服饰现状进行了细致的梳理,并突出东晋文人在特定的社会背景、思想文化以及经济条件下,其独特的服饰意识和服饰文学观。论文共分五节。绪论部... |
| 2019 | 孙金娇; 刘晓红 | 魏晋南北朝时期青州石刻佛教造像服饰研究 | 佛教造像是中国佛教艺术的重要表现形式。作为20世纪中国考古界的一项重要发现,山东青州窖藏佛像发掘至今20多年。这项考古发现引发了大量考古学者对青州佛像的关注,并就个人所关注的问题以各自的视角进行研究。山东青州窖藏佛像多为北魏时期至北宋时期的建造的,其造型精美、风格独特,对于中国佛教艺术的发展及造型风格的衍变有着极为重要的研究价值。青州窖藏佛像展现出魏晋南北朝时期石刻佛教造像的特点,尤其在衣纹服饰上的表现较为明显。青州佛像服饰风格多变且时间跨度大,其中主要以南北朝时期佛像居多,这一时期也是中国佛教艺术的第一次兴盛时期,佛与菩萨的形象庄严肃穆、优雅精致、雕刻精美、在衣纹服饰上,紧贴佛像身体图绘,有... |
| 2019 | 曹媛慧; 张巧良 | 寇美服饰税务风险管理体系优化研究 | 随着我国工商税制体系的不断完善,国家对企业的税务管理要求也在不断提高。但现阶段我国大多数企业没有专门的税务风险管控部门,更谈不上建立健全税务风险管理体系。有的企业为了追求一时的“税收减负”,在日常涉税事项处理过程中,可能会存在随意性和投机性,游走于税法的边缘。随着我国税收管理体制的日趋完善,企业将面临更加严峻的税务风险。税务风险管理是企业战略管理的重要组成部分,进行税务风险管理的重中之重就是建立行之有效的税务风险管理体系。寇美服饰创立于1994年,是一家集纺织、印染、成衣制造为一体的现代化服装集团公司。服装主营业务分为出口和内销两部分,其中公司外销产品以棉、麻、化纤类梭织面料的女装为主,出口地... |
| 2019 | 费雅雯; 沈萍; 徐敬瑜 | 商业模式创新下的森马服饰财务绩效研究 | 随着科技的发展,以及互联网等竞争要素的融入,市场竞争早已不仅仅依靠产品营销策略和生产策略,而是形成了以消费者需求为导向,基于各种互联网线上平台的新商业模式竞争,越来越多的企业也意识到商业模式是关键竞争要素。所谓商业模式,是企业发展过程中存在的一种运营形态,它是以创新整合的思维站在产业的视角观察问题,它的核心思想就是打破常规、开发创新,商业模式的创新可以提升企业的核心竞争力,增强竞争优势。因此,探求企业商业模式的创新对企业的发展具有重要的作用。本文以森马服饰作为案例研究对象,首先,总结归纳之前学者对于商业模式创新的研究,利用商业模式画布这一分析工具,详细地说明了森马服饰在每个方面的具体创新举措;... |
| 2019 | 李虢; 李英梅 | 基于建构主义的高中服饰鉴赏教学研究 | 随着社会的进步,教育教学模式在逐步发生着变化,新型的教育模式层出不穷,但不是每一个新型教育教学模式都适合美术服饰鉴赏教学。所以要根据美术服饰鉴赏课程的特点,寻找最适合美术服饰鉴赏教学的教学模式。那么面对新课程,我们美术教师应该如何适应新的时期教学方式与方法的变革呢?针对高中美术鉴赏,又怎么样在最短的时间内让学生理解作品、感受作品、体会作者传达的意图呢?这需要美术教师改变传统的教学观念,从知识的传授者转变为信息资源的提供者与设计者、课程的开发者、学生学习的指导者和协作者等多重角色。强调学习的主体以及意义的主动建构者是学生。以上的观点就是建构主义学习理论所强调的,它也是本文的理论基础。高中美术服饰... |
| 2019 | 范红英; 黄作林 | 豫剧服饰艺术在小学美术特色课程的开发应用研究 | 传统豫剧中的服饰艺术至今已经有了几百年的历史,在物质文明和精神文明高速发展的今天,人们对于物质文明和精神文明的要求越来越高,在河南人们的精神生活中占据了愈来愈重要的地位。豫剧中的服饰是豫剧表演的重要载体,在豫剧的发展过程中有着非常重要的作用。豫剧起源于中国的河南地区,包含了非常浓厚的河南文化的元素,在中国的剧坛上占有一席之地。在豫剧的组成元素中,其服饰艺术是其他的艺术手法所不能比拟的。这是豫剧表演艺术中所独有的,具有非常重要的特色。豫剧服饰艺术的特点简单来说表现在色彩、纹样、造型等方面,豫剧服饰的色彩艳丽,是将各种颜色进行组合应用,色彩鲜明、对比强烈,表现了人物鲜明的身份和性格,同时也丰富了舞... |
| 2019 | 盘兰靖; 戴建国 | 《妇女杂志》中的服饰民俗整理研究 | 《妇女杂志》创刊于1915年,是民国时期发刊历史最久的女性刊物。学者们对《妇女杂志》的研究以历史学和社会学占比重最大,主要集中于办刊宗旨、教育问题、职业问题、女性形象、婚恋观问题的研究。近年来,也开始有涉及服饰方面的研究,但侧重点在服装设计、服饰审美或某一类别的服饰研究上,系统地将其中所涉及到的服饰进行归类整理,并且与民俗联系起来的研究几乎没有。本文对《妇女杂志》中登载的服饰民俗文献(包括图片和文字)进行了全面整理。在此基础上,对相关作品和图片进行深入分析,尝试从民俗的角度来研究《妇女杂志》中的服饰。本论文分为以下几个部分:绪论部分,分析研究对象即《妇女杂志》服饰民俗;对涉及《妇女杂志》服饰民... |
| 2019 | 徐佳佳; 王辰玲; 郑璐璐 | 功能对等视域中《趣民国》服饰部分翻译实践报告 | 民国时期(1912-1949)是中国服饰发展史上的关键时期。为了使人们对民国服饰有更深入的了解,弘扬和发展民族传统的服饰文化,本篇论文选取《趣民国》服饰部分为翻译文本。《趣民国》服饰部分的词汇和句法存在诸多特点,例如:词语蕴含意义丰富,语序的排列灵活。鉴于文本的语言特征,笔者运用奈达的功能对等理论来指导本次翻译实践,旨在通过原文与译文的对比分析总结出信息型文本的翻译策略及其翻译方法,为以后这类文本的翻译提供一定的借鉴。整个翻译实践报告由六个部分组成:第一章是翻译任务描述,包含翻译文本的背景介绍以及翻译研究意义;第二章是翻译理论指导,阐述奈达的功能对等理论,以及如何在该理论的指导下进行翻译实践活... |
| 2019 | 张二影; 武文杰 | 《现代汉语词典》各版服饰类词语对比研究 | 服饰,蕴含着丰富的文化意蕴,体现着强烈的时代气息。现代汉语词汇类型丰富,涵盖了社会生活的所有领域,服饰类词语是其组成内容之一。通过对服饰类词语的变化研究,我们能够了解社会发展变化对汉语词汇发展变化的影响;在此基础上,探求社会发展与汉语词汇系统之间的关系。同时,从词典编纂角度来说,对服饰类词语进行研究考察,对《现代汉语词典》等规范类辞书的修订与完善有一定的参考价值。本文选取《现代汉语词典》中的服饰类词语作为研究对象,运用共时与历时相结合的方法,对《现代汉语词典》各版中服饰类词语的收词数量、释义、异名同实词语等进行对比研究,从而展现近四十年来服饰类词语在《现代汉语词典》中的收录变化情况。本文共分为... |
| 2019 | 田淇; 黄光辉 | 黔东南侗族服饰色彩研究 | 纵观学术界关注侗族服饰的研究,涉及文化、形制、技艺的分析比较多,对于色彩切入的著述较少。本选题选择对黔东南侗族服饰的色彩实际记录,探析黔东南侗族服饰色彩观念。拓展黔东南侗族服饰研究视野,完善对黔东南侗族文化的认识。大量收集一手资料,为丰富民间色彩的内容,提供现实依据、数据支撑。加强了侗族文化及少数民族色彩的完整性。研究过程中建立黔东南侗族民族服饰的色彩库,可以运用在现代社会的乡村振兴和艺术创作中,这对我们正确认识民族文化有重要的学术价值,也对当代民族文化建设具有重要的现实意义。本文将黔东南侗族服饰色彩与民族风俗、生活习惯等方面对黔东南侗族进行研究,突显了文化自信的当代价值和重大意义。因此,本文... |
| 2019 | 贺先知; 王世才 | 审美视野下的凉山彝族服饰刺绣艺术探析 | 彝族是中国具有悠久历史和古老文化的民族之一,服饰是民族文化的一个标识,不同的民族有不同的服饰,同一个民族由于分布区域不同在服饰上也有差异,各民族的地域、生态、方言不同,在此基础上产生的民族文化也有所不同,服饰作为民族文化的载体之一,各民族的服饰都有自己的特点和独特的文化内涵。彝族刺绣是彝族文化的重要载体,是彝族先民聪明智慧和精湛技艺的结晶,它以图案和符号表现了彝族古老的神话,传说和历史,是对彝族文化的一种表述。凉山彝族刺绣在漫长的历史演变过程中,通过材质、图文、工艺等要素承载了凉山彝族最深远的文化特质,是彝族人民族精神、思维方式、思想情感、生活方式等文化的物质呈现。通过对凉山彝族刺绣艺术的审美... |
| 2019 | 张金滨; 李莉莎 | 蒙古族布里亚特部女性服饰研究及创新应用 | 蒙古族布里亚特部女性服饰风格特征鲜明,该部女性(已婚与未婚女性)服饰之间存在差异,与其他蒙古族服饰比较,也存在不同之处。本文以蒙古族布里亚特部女性服饰及其元素在现代服装设计中的创新应用为研究对象,运用田野调查、实物与文献相结合、对比与归纳总结的研究方法。对布里亚特部历史进行了梳理,分析了该部女性服饰外观特征及其异同之处,归纳总结了其结构特征,并对该部女性服饰构型的影响因素进行了讨论与分析,在此基础上提炼出该部女性服饰典型元素,结合现代服饰设计手法、造型规律,对其应用转化,进行系列都市时尚女装的设计创作。通过研究,本文认为布里亚特部女性服饰在自然地理环境、外来文化、族群自身文化影响下形成了独具特... |
| 2019 | 林丹; 李莉莎 | 元朝服饰与高丽服饰及相互影响研究 | 历史上,中国与朝鲜半岛的交流中,元朝与高丽交流频繁,关系最为特殊。高丽世子入元为质、元朝公主嫁入高丽王室以及朝贡关系下的贡女制度与宦官制度都促进了两国之间的交流,为元丽之间的服饰受到相互影响奠定了政治基础。元朝开放的政策以及对文化包容的态度为两国服饰交流提供有利条件。高丽服饰在传承前朝旧制的同时受到了元朝服饰的影响,其中值得注意的是,元朝对于高丽服饰的影响具有双重性,这与元朝实行汉制衮冕与蒙古族传统服饰两轨并行的服饰制度有直接关系。高丽接受元朝蒙古族传统服饰的态度,随着时间及与元关系的变化而变化。通过分析元朝的服饰制度,元朝流行的高丽服饰、高丽服饰的胡化程度以及元朝服饰对于朝鲜半岛服饰的影响,... |
| 2019 | 敖敦高娃; 色音 | 科尔沁蒙古族服饰文化研究 | 服饰是人类生活中不可或缺的组成部分和又能反应物质及智慧文化。服饰文化因受到社会经济发展的影响,正面临着衰落及消亡的困境,研究乌兰毛都苏木的科尔沁蒙古族服饰文化具有紧迫性和抢救性意义。本论文以科尔沁右翼前旗乌兰毛都苏木为田野点,通过采访该地区诸多热爱蒙古族传统手工艺刺绣并为此事业奋斗的“乌仁额吉”及收集了不少第一手材料,并以文化功能理论与象征人类学的理论解析科尔沁蒙古族服饰文化。本论文由引言、正文(三章)、结论、参考文献、附录等五部分组成。在引言中介绍了选题目的和作用、研究现状、研究方法和研究的创新点。第一章,主要论述了乌兰毛都苏木的概况和乌兰毛都的行政变化以及乌兰毛都苏木自然地理、社会文化环境... |
| 2019 | 谢昀桐; 宋岩峰 | 中国武侠动画角色中的传统服饰样式运用研究 | 近些年来,我国武侠类的动画片呈现出井喷的趋势,并且逐渐摆脱了我国动画的受众人群大多为低龄儿童的困境,武侠类题材动画的出现,使得我国观看动画的受众人群扩大到了青少年乃至成年人之中。武侠动画还使我国动画的设计方向又重新向我国的传统文化看齐,通过这些武侠动画中的人物服饰可以一窥我国传统文化当中的传统服饰文化艺术。我国的传统服饰文化通过复杂多变的设计与造型格调向世人们展现出了富有意蕴的华夏文明,研究中国传统服饰艺术即传承了我国传统民族的独有文化,也为我们在设计具有中国传统特色的代表性动画作品提供了丰富大量的素材源泉。本文主要以中国传统服饰设计在在武侠动画角色塑造中的运用研究为议题,系统性的探讨了中国传... |
| 2019 | 朱婉婷; 满懿 | 蛇图腾在民族服饰中的文化象征性 | 远古人类对大自然极度崇拜,在此趋势之下,图腾文化应运而生。图腾是原始部落视为氏族的象征,同时也有“符号”、“标志”的含义,以各种纹饰的形式来表达,是人类历史上最早的,标志着人类开始形成社会组织的文化现象之一。蛇的图腾崇拜在中国古老的民族文化中扮演着神圣的角色,我国原始先民对蛇有着复杂的感情,对蛇纹的应用可以追溯到数千年前,对当时人们的生活习俗以及思想观念具有重要的影响,蛇形纹饰在传统民族服饰的图案构成中也拥有非常重要的地位。本文通过调查现有东北及其他少数民族服饰器物上的蛇纹,对各类蛇纹进行分析、归纳、总结,了解民族图案背后的文化价值;探究蛇形纹饰从具象到符号化的演变过程,以蛇图腾在民族服饰文化... |
| 2019 | 卜妍杨; 刘玉飞 | 服饰与文化：洛丽塔时尚中的二重性 | 近年来,一种起源于日本的被称为“洛丽塔时尚”的服饰风格正在部分女性中流行。洛丽塔时尚最大程度地表现了“少女”这种风格的特征与性质,身着点缀着层层花边与蕾丝的礼服,过度装饰的外观和举止不禁让人脑海中浮现出中世纪欧洲贵族的形象。另一方面,由于其奇异的装束,又会给周围人一种难以接近的奇妙印象。本论中将以这样的洛丽塔时尚为研究主题,探讨在形形色色的视线之下,仍旧钟情于洛丽塔洋装的爱好者们的个人与群体特征。第一章中首先将洛丽塔时尚作为一种时尚风格来看待,先从“身体”、“视觉”等角度来分析了人的穿衣行为这一谜团,并且探讨了服饰的社会性功能。第二章中,在把握了洛丽塔时尚的起源和发展的基础上,对内部风格细分化... |
| 2019 | 闻琪琰; 宋德风 | 东北满族服饰文化背景下的时装设计创新研究 | 满族是我国人口较多的少数民族之一,发源于东北的黑龙江、松花江流域。特殊的历史文化背景促成了满族服饰个性鲜明的服饰特点,其独具一格的服饰文化为我国民族服饰的发展奠定了深厚的基础。作为中华民族服饰的典型代表,满族服饰文化具有极高的研究价值和传播意义,是中国传统文化尤其是少数民族传统文化的重要组成部分。论文的撰写涉及到多个学科领域,其中包含艺术学、美学、民族学等多门学科间进行交叉研究,采用了历史文献研究法、案例分析法和多学科综合研究法。不同于以往侧重对满族服饰文化进行研究的文章,本文以东北满族服饰文化为大背景结合当代流行元素展开时装设计的多角度创新性研究。文章共分为五个章节对研究课题进行阐述;第一部... |
| 2019 | 杨婷; 赵海英 | 基于双层模型的传统服饰图像分割算法研究 | 中国传统服饰被誉为中国国粹和中国服饰之代表,是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。提取传统服饰图像中具有代表性的纹样基因,有助于挖掘其文化内涵,发现其文化传承机理。本论文以传统服饰图像为研究对象,开展传统服饰图像自动分割算法研究,提取有价值的纹样基因。交互分割算法因其交互方式灵活、精度高、用户交互工作量少而受到广泛关注,深度学习在图像分割领域也取得了突出成果。但在没有逐像素标注的图像数据集时,实现传统服饰图像的自动分割并获得较高精度的分割结果仍是一个亟待解决的问题。与自然图像相比,传统服饰图像上的纹样基因多为小尺寸目标,且样式丰富,就算是同一类别的纹样基因之间样式也有较大差异,在不同材质的布料... |
| 2019 | 谭欣; 赵海英 | 传统民族服饰数字化采集标准研究 | 传统民族服饰文化是中国优秀的传统文化,承载着华夏五千年的文化内涵和文化符号。如何更好地对传统民族服饰进行保护、传承与利用已受到广泛关注。本研究以传统民族服饰为研究对象,以数字化保护和传承为目标,拟构建“数字化采集——元数据获取——数字化处理——数据存储”的标准体系。以二维图像作为目标载体,开展传统民族服饰数字化采集标准研究,为文化保护、数据共享、文化演化规律挖掘奠定研究基础,实现中华民族传统文化数字化保护和传承。论文的主要创新与研究内容包括:(1)首先对采集环境、采集参数、光源情况、采集指标进行规范,提出传统民族服饰数字化采集标准。(2)基于数字化采集标准体系,提出适用于传统民族服饰的采集元数... |
| 2019 | 张国鹏; 吴桂萍 | 十二章纹在现代服饰中的应用与表现可行性研究 | 近年来,服饰不断有新的设计,新的载体闯入我们的视野中,不仅带来了新的灵感,还带来了人们对美的追求越来越高,经过对现代一些国内外大牌服饰的研究,发现国外运用中国传统的纹样图案越来越多,然而国内也不断创新,将中国传统元素搬到大舞台上,让世界知道中国传统的时尚魅力,通过很多次翻阅资料,查看历史,才真正的了解到,当下一些现代服饰对中国传统纹样存在一些误解,直接拿来照搬照抄,而忽略本身的意义,比如传统纹样——“十二章纹”中的“龙纹”、“日月星辰纹”、“火纹”等纹样图案已经被现代人直接拿来当表面装饰,并没有更加深入了解图案纹样具体的含义,更值得一提的是,目前我国对传统文化的理解不够深入,没有真正理解传统文... |
| 2019 | 陈婷; 池仁勇 | 基于两化融合的个性化定制项目管理 | 浙江纺织服装业企业数量众多,一直以来是全省的支柱产业,在工业经济中起着举足轻重的作用,也是关系浙江民生的重要产业。但同时服装业也是一项传统的劳动密集型产业,在当前工业4.0背景下面临信息化、数字化和智能化发展的新机遇与新挑战。新时代背景下服装制造业如何实现产业跃升和高质量发展,是值得深入研究的重要理论与现实课题。本文基于工业化和信息化深度融合的视角,采用文献分析法、理论分析法、案例分析法、项目实证法等研究方法,通过选取服装制造业庄吉服饰的典型案例,具体研究“互联网+制造业”深度融合的过程、内容及效益等,揭示了两化深度融合催生的大规模个性化定制项目管理新模式及产业新生态,研究表明服装制造业个性化... |
| 2019 | 张佩瑶; 华宇虹; 彭文伟 | 森马服饰轻资产盈利模式研究 | 作为一个大众消费品分支,我国服装业较早就出现了竞争局面。在当今信息时代,鉴于无形资源的价值创造能力远远高于有形资源,以轻资产为特征的盈利模式越来越受服装类公司欢迎。现如今,轻资产盈利模式因其独特性、创新性而广受公司欢迎,不少公司使用该模式创造价值,增强自身竞争力。轻资产盈利模式实际上以价值驱动为特点,借助外包等方式完成非核心业务,从而将重心聚焦在产品研发、资源整合、产业链管理、品牌管理等方面,该模式改变了公司的资产构成、运营方式,提高了公司获利能力,打造了一种全新的价值创造途径。目前,国内市场不断细分,来自国外品牌的竞争压力愈演愈烈。Uniqlo、ZARA、H&M等国外品牌以轻资产模式赚得高收... |
| 2019 | 李晓宁; 崔学贤; 秘慧琴 | 上海美特斯邦威服饰股份有限公司财务风险评价研究 | 近年来,随着我国经济的快速发展和开放程度的不断加大,市场经济环境日益复杂,市场中的不确定性现象也愈加突出,加大了企业在生产经营活动中所面临的财务风险,这就要求企业必须提高财务风险管理能力。财务风险评价是企业财务风险管理中的一个重要环节,财务风险评价结果直接影响企业管理者的经营决策,因此对企业科学准确地进行财务风险评价显得尤为重要。服装零售行业作为我国重要的产业支柱之一,正在面临着来自多方面的压力与挑战。近些年,我国服装销售量增速大幅放缓,大量国外服装品牌涌入我国市场,市场竞争日益激烈。由于服装零售行业存在季节性明显、服装产品更新速度快等特点,服装企业普遍面临较大的库存压力。这些都对我国服装企业... |
| 2019 | 宋格; 卢禹君 | 锡伯族传统服饰纹样艺术研究 | 锡伯族民族服饰纹样艺术是与其他各民族文化交流的重要方式之一,也是传承文化与维系民族认同感和自信感之间的纽带。服装艺术中所代表的装饰纹样能够促使族内每个人之间的行为、情感等各个方面的一致性与延绵性。在中国传统服饰文化中,少数民族服饰艺术是必不可少的文化发展成果,在脱离实用性的同时,锡伯族人也更多的意识到创造性与美观性的重要。锡伯族服饰手工艺是中国民族艺术文化瑰宝,作为中华民族优秀文化的一部分,锡伯族纹样艺术一直在传承和保护的发展中面对不可预知的难题。针对以上问题,本论文在以往的研究成果的基础上进行深入分析。首先,以研究锡伯族传统服饰纹样的目的与意义,阐明了笔者对锡伯族服饰纹样艺术本质的人文艺术文... |
| 2019 | 王朔; 李会芳 | 《中世纪及文艺复兴时期的礼节、风俗及服饰》英汉翻译实践报告（第一、二章） | 本实践报告的翻译材料为《中世纪及文艺复兴时期的礼节、风俗及服饰》,节选前两章进行翻译。该书由法国国著名作家、历史学家保罗·拉克鲁瓦所著,主要对发生在中世纪及文艺复兴时期的社会风俗、制度、礼仪等各个方面进行详细的介绍。译者所翻译的第一章主要介绍了发生于欧洲中世纪时期的社会状况,人民、贵族与土地之间的关系,第二章主要介绍了贵族特权如何压榨人民,城市的兴起,自由运动的发展如何与封建主义抗衡。该翻译材料属于历史文化类文本,此类文本具有客观性、普及性、知识性以及信息传达等特点。本翻译材料的语言特点:首先长句较多而且涵盖文化背景知识。其次原文本中有大量的文化负载词、法语词汇,这些特征均与此类文本特征以及作... |
| 2019 | 焦嬗; 李明 | 潮牌服饰中军旅元素设计应用研究 | 在这个互联网快速发展的时代,人们的消费水平和消费观念在不断变化。前卫、时尚、个性的潮牌服装在大众的消费文化中备受关注。随着中国“潮文化”的不断兴起,军装也在潜移默化的引导着服饰的流行趋势,激起了新文化与主流文化观念之间的碰撞与融合。如今国外潮牌文化的发展优于国内的发展,国内设计师在创作时更多的是盲目借鉴和模仿国外潮牌的设计思想,面对此现状,我们需要应用当下独特的军事元素,在当今服饰发展潮流中寻找创新之路。因此,本文首先通过梳理军旅风貌与流行、潮牌服饰名品特征与时尚着手找到军旅风和潮牌之间的异同之处。其次,通过对中外潮牌服饰中军旅元素设计应用的了解与分析,找出国内外在潮牌服饰设计元素应用这一方面... |
| 2019 | 宋爽; 吕越; 强勇; 周梦; 琴基淑 | 身体的“宽容度” | 身体在历史层面上,一直处于不断变化的过程中,我们从衣食住行的百年变迁中看见了身体的自我调整与社会发展、变革的关系。服饰遮掩着身体,更是身体的自我表白,着衣同样也是表达身份的一种方式,着衣就意味着将身体社会化。在历史上,身体对于衣着的意义往往被忽视掉,在以往的文化经验中,时尚更多关注外在穿着的衣服而忽略它的主体,即身体,它经常和身体区分开另作某种概念。而在现代乃至当代思想看来,时尚、衣着与身体的关联才日益显现出来,身体逐渐成为时尚所关心的主题与中心。因此本文意在从身体的角度讨论时尚、着衣与主体自身之间的关系与意义,通过传统社会中女性身体在服饰改革中所被规训以及女性对身体意识的觉醒从而自觉设计身体... |
| 2019 | 周艺颖; 王晓云 | 智能服饰中柔性压阻传感器的制作及应用研究 | 柔性电子设备具有良好的柔软度,因此可以安装在各种形状的表面上进行参数的监测。智能服装与可穿戴传感器的不同之处在于智能服装强调的是服装的智能性,也就是服装能够感知周围环境的刺激以及穿戴者本身的生理条件从而进行相应反馈。柔性传感器的使用在监测人体的生理参数方面起到了非常重要的作用,通过选择不同的材料和工艺可以开发出具有高柔韧性,低重量以及超薄的柔性传感器,以便更好地应用于智能服饰中。本课题采用一种低成本且简单的方法-水浴法将孔隙率引入到复合膜中,从而实现其透湿性,以保证人体的舒适性。在制作过程中通过改变水浴温度(20℃,40℃,60℃和80℃)来观察温度的改变对复合膜形态和性能的影响,随后通过扫描... |
| 2019 | 杨祯; 孙戈 | 贵州梭嘎地区长角苗服饰元素的研究与应用 | 近几年来,随着我国经济水平与综合国力的不断提高,具有中国民族元素的产品越来越多的受到国际社会的关注与青睐。对于现代社会快节奏的生活方式,多元化、个性化的设计理念己被更多的人们所接受,在着装上开始关注服饰文化的民族内涵和风格体验,追求设计概念的本地性和民族性的审美特征。近几年国内外的服装品牌与设计师纷纷从中国的传统文化中汲取灵感,推出带有中国风尚的发布会及成衣产品,使中国元素成为当今时尚界最为追捧的潮流。由于国内时尚行业起步较晚,时尚产品与国际知名品牌相比还有很大的差距,具体反映在产品创新能力较弱,设计概念缺乏原创性及一贯的风格定位,产品品质良莠不齐,并且对民族传统文化元素的应用只体现在表面形式... |
| 2019 | 刘慧敏; 王学 | 维吾尔族印花布艺术在当代服饰设计中的研究与应用 | 在服装设计迅猛发展的当代社会中,服饰民族性风格的研究与应用意义在于增强服饰自身的艺术魅力和精神内涵,使穿着者通过服饰视觉形象感受服饰本身的风格特点以及表现的社会价值。随着当代社会的快速发展,网络化信息交流已成流行趋势,这加速了人们对于新奇事物的追求,之前单一的服饰结构、款式风格、面料材质已逐渐不能满足人们的需求。人们对标新立异的自身服饰风格的追求,民族性印花布艺术能以极强的视觉表现和新奇的图案特征征服人们的眼球。在这之中,维吾尔族印花布艺术表现的效果就尤为的明显,呈现出了其独特的丰富性和多样性的特征。本课题所研究的是维吾尔族印花布艺术在当代服饰设计中的研究与应用,主要是通过对维吾尔族印花布艺术... |
| 2019 | 刘亚平; 徐军 | 对“巨婴时代”大众流行服饰形态与发展研究 | “巨婴时代”成为网络热搜词,“巨婴”现象也成为社会关注的焦点。从社会学讲,特指那些以自我为中心的、自私自利的成年人,不顾及别人感受,做出利己,但使其他人感到困扰的行为。从精神学分析,“巨婴时代”表现出成年趋向儿童化的心理特征。现象产生是多因素叠加高压下产生的心理扭曲释放表象,渴望回归儿童时代,享受无忧无虑的快乐时光,以此来慰藉自己内心的苦楚、借此逃避社会责任感。因此,他们的言行举止、情感表达、审美情趣以及穿着打扮上面表现出不符合成年人所应具有的视觉认知特征。这种现象特征不仅体现在行为规范上面,同时也体现在服饰穿着上。本课题主要基于“巨婴时代”的背景,研究“巨婴时代”的特征表现,分析“巨婴时代”... |
| 2019 | 廖若辰; 黄珺; 肖红英 | 基于作业成本法的LY服饰公司成本管理改进研究 | 经过多年的发展,我国服装行业已经趋于饱和,市场竞争日趋激烈,服装企业也面临着愈加严峻的挑战。目前,我国服装生产企业已经实现了机械化、智能化,与单一产品无关的制造费用占比越来越大,并且在转型升级过程中,企业对于研发和销售的投入越来越大,占据了企业大量资源。传统成本法已经无法满足现代服装企业成本核算及管理的需求,企业迫切需要引入更符合当前市场环境的成本核算及管理方法。LY服饰公司是一家服装生产公司,公司使用分批法对产品成本进行核算,将制造费用统一以产量为标准分配至各产品,公司存在成本管理水平低下、成本核算不准确、成本控制与经营情况脱节等诸多问题。本文在国内外现有研究的基础上,结合作业链、价值链、成... |
| 2019 | OLGA（欧丽亚）, ZORYNA; 韩红星 | 新媒体时代下乌克兰服饰品牌“Nenka”传播策略研究 | 信息技术不断的发展进步,互联网深入到千家万户。这是一项新兴的技术,及时性与快捷性兼具,为品牌传播提供了极大的方便。以互联网为媒体进行品牌传播彰显出定向性的特点,并形成良好的互动,拉近与品牌用户之间的距离。互联网广告的形式有多种,与传统媒体、平面媒体、电视和收音机相比,具有不可比拟的优势。在实施品牌营销传播时,如果采用了互联网模式,传播的精确性更高,并把个性化和趣味性的特点彰显出来,不仅如此,互动性和社会性的特点也比较突出。其次,在进行品牌传播时,可以通过社交网站和社交应用软件进行,一方面可以扩大社会影响的范围,另一方面增强互动性,从而把客户的统计信息收集和利用起来。通过社交网站进行品牌传播,与... |
| 2019 | 张一敏; 陈绘 | 趣味性插画在潮牌服饰品牌形象设计中的应用 | 趣味性插画就是运用夸张、拟人、奇趣等造型手法在色彩、造型等方面进行塑造,使插画图案妙趣横生,以达到让人津津乐道的效果。随着消费文化和计算机技术的不断发展,前卫、时尚、个性化的趣味插画越来越受到年轻人的追捧。当趣味性插画应用在潮牌服饰品牌形象设计中,则变成了一种有形的视觉交流工具,它可以减轻人们在快节奏生活中的压力,使生活越发丰富多彩,让身心得以轻松释放。论文首先从趣味性插画理念的产生背景出发,将趣味性插画的基本属性和特点进行梳理,进而对趣味性插画的传播意义与发展趋势进行分析,为后续的设计实践奠定坚实的理论基础。其次,着重对趣味性插画与潮牌服饰品牌形象设计之间的应用关系进行阐述,分析潮牌服饰品牌... |
| 2019 | 王禹力; 崔启华 | 纪录片《中国服饰文化》字幕（节选）汉英翻译实践报告 | 服饰文化是中国文化的重要组成部分,凝聚了中华民族的智慧和灵感,成为了一种鲜明的民族标志。随着经济文化对外交流空前活跃,为弘扬中国文化提供了契机,对推动中国服饰文化走向世界的舞台具有积极意义。本翻译实践报告选取第一集《原始社会到隋朝的服饰》和第二集《隋朝到宋朝的服饰》作为翻译文本,所需选内容具有代表性,且对后世服饰甚至礼仪制度都产生了深远的影响。本文共分为四个部分:任务描述、翻译过程、案例分析、实践总结。笔者在完成本次翻译的实践过程中,以目的论为指导理论紧紧围绕目的原则、忠实性原则、连贯性原则来分析文本中遇到的问题。通过对文本的分析笔者采用了直译、意译、音译加注法对特色服饰文化词汇进行了处理,并... |
| 2019 | 秦立君; 文化 | 卓尼觉乃藏族女性服饰艺术特色与传承保护 | 卓尼觉乃藏族女性服饰深受苯教和藏传佛教文化、自然环境和地理环境的影响,加之于周边各民族的融合与交流中,逐渐形成了独具特色的觉乃藏族女性服饰艺术及其文化。服饰的艺术特色重点分析了服饰的配饰、纹饰和色彩。根据觉乃藏族女性服饰在传承与保护中存在生存空间受限、着装传统变化、制作技艺流失等问题,指出卓尼觉乃藏族女性传统服饰传承保护要通过建立博物馆保护、利用“非遗”方式保护、融入旅游文化中进行保护、加大宣传研究力度等措施。 |
| 2019 | 罗红霞; 李海林; 吴召学 | 卡鑫隆服饰公司生产项目的质量管理策略研究 | 随着消费理念的不断升级,消费者的消费观念也在不断变化。消费者正在从“价格敏感型”向“质量敏感型”转变。产品的质量已经逐渐成为影响消费者选择的重要因素。整体上看,我国的制造业正在实现企业的转型升级,“粗放型”的生产方式已经不能满足社会和消费者的需求。福建泉州是中国著名的服饰之城,服装品牌占据了中国的半壁江山。本文以泉州服饰行业为背景,卡鑫隆公司为研究对象。通过深入公司一线实地调查,采用访谈、问卷的方式发现企业生产项目的质量管理现状及存在的一系列问题。针对问题解决对策的思考过程中,本人阅读大量服装企业质量管理的文献基础上,借鉴了国内外学者们对全面项目质量管理影响因素的研究,尝试着通过构建理论研究模... |
| 2019 | 吴琼; 刘平 | 快时尚铠盛服饰企业信息化管理改进研究 | 在当前信息化高速发展的时代,信息技术推动了经济全球化进程加快发展。企业为了适应当下时代潮流,需借助先进的信息技术,帮助企业提高经济效益和管理水平。我国企业信息化建设水平已实现很大程度的提升,但想要在目前激烈的竞争环境占得一席之地,不单要靠企业管理者的智慧和能力,还要借助于先进、科学的管理手段。在结构日趋复杂、经营日渐多元化的背景下,企业逐步走向信息化,以信息技术手段实现企业内部资源的最佳配置,从根本上提升企业生存能力。快时尚铠盛服饰企业为了适应日益竞争激烈的市场环境以及企业自身的发展需求,于2010年开始,逐步对不同业务模块实现了信息化系统,替代原手工作业,从各个局部解决企业发展瓶颈,以迅速提... |
| 2019 | 李娟; 龙宏 | 滇西少数民族服饰元素在我的陶瓷雕塑中的具体表现 | 于艺术而言,其核心主题一般来讲源于艺术家直接的、内省式的探索,而并非受外部环境的影响,这一点在陶瓷雕塑语言中也有所体现。在陶瓷雕塑语言中,材料作为重要元素之一,具有直接、独立、自足的特性,陶瓷材料之关键在于对“泥性”的挖掘以及其表达。以上重要的因素是即兴创作这一方式得以存在的主要原因。陶瓷材料最为显著的审美特性即为即兴和偶然。材料与创作方式相依相存,二者是相互作用的。想要跟泥土进行交流就应当顺应泥土本身的特性,用这种方式进行交流,在挖掘陶瓷材料更为深层的特性的同时,又对于陶瓷材料语言方面的边界有所拓展。不仅如此,这种交流还能在泥土上镌刻下制作时的痕迹和情绪,使得作品的更具表现力和感染力,从而达... |
| 2019 | 涂铌婕; 刘坚 | 基于女性意识觉醒的民国旗袍服饰研究 | 旗袍是中国服饰文化的典范,也是近代中国女性时装的代表,它一路走来,经历了跌宕起伏。它是一件内与外和谐统一的典型传统时装,其流畅的剪裁、玲琅满目的款式以及时而丰富时而淡雅的色彩,将中国女性温柔、含蓄、贤明、优雅的气质凸显的淋漓尽致。旗袍的演变也展现了中国融合与吸收的服饰历史,经过了不断的改进而定型,20世纪初出现的改良旗袍是现代定义上的旗袍,20世纪三四十年代则是旗袍发展的辉煌时期。它从掩盖女性身体的轮廓逐渐转变为凸显女性身材的曲线美,将旧有的形象逐渐摆脱,成为了独特的中国韵味,成为中国女性的“国服”。旗袍的演变标志着中国女性开始追求思想解放和摆脱封建旧势力,这是一种对女性肢体的赞美和歌颂。与此... |
| 2019 | 张韵; 许星 | 清代三蓝绣服饰艺术研究 | 中国传统刺绣文化历史悠久、底蕴深厚,而三蓝绣作为刺绣中的一部分,以其独特的审美价值和宝贵的文化研究价值,成为我国传统手工艺的重要财富,为我国传统刺绣技艺的深入研究提供了重要的参考价值。本论文对清代三蓝绣的艺术表现形式、纹样题材、常用针法、色彩搭配等方面进行了较为详细的整理和研究。本文第一章梳理了中国传统刺绣艺术的发展概况,对清代三蓝绣的研究范围进行了界定,并分析了三蓝绣服饰的艺术特色。第二章根据清代三蓝绣服饰的特性,重点剖析了三蓝绣服饰的色彩、纹样及装饰布局,阐述了服饰的配色喜好、图案寓意、刺绣针法等艺术审美和传统技艺。第三章通过将苏绣与蜀绣中的三蓝绣、水墨绣和五彩绣进行针法、色彩、构图等方面... |
| 2019 | 李乃翘; 张蓓蓓 | 中国古代妈祖服饰研究 | 妈祖信仰肇始于宋代,是中华民族在长期的历史发展过程中所形成的独特中国传统民俗文化,经过千年的继承和发展,妈祖信仰不断绵延,信徒不断增多,遍布中国及海内外华人华侨聚集区,成为全球33个国家3亿多信众所崇敬的女神。妈祖信仰中的服饰艺术研究也是妈祖文化研究领域中的一个重要方面,其中蕴含着民间信仰与中国古代服饰设计等诸多文化因素。妈祖塑像、版画、壁画及其他艺术表现形式作为该信俗的物化载体,积累了大量的有形文化资源。本文基于图像学的视角下,对妈祖立体塑像和平面图像中的服饰艺术进行剖析,探讨不同时期妈祖造像的特征,分析不同艺术形式中妈祖形象与服饰的变化,比较妈祖服饰中所体现的官民及帝后服饰元素,选取与妈祖... |
| 2019 | 杨妍; 李正 | “嬉皮士”风格在当今服饰设计中的应用研究 | “嬉皮士”风格发展至今已融入到我们生活的方方面面,它以其独特的外貌特征在当今服饰设计中扮演着重要的角色。本文以“嬉皮士”风格美学理论以及设计表现手法为基础,分析其风格在当今服饰设计中的运用,文章对“嬉皮士”风格的来源以及在当今服饰设计中的表现形式、表现特征两方面进行了重要的研究与分析。论文还论述了“嬉皮士”风格对当下流行服饰的影响以及在未来服饰设计中的发展趋势,并对其在设计美学中的审美影响进行了相应总结。第一章对“嬉皮士”进行了简要的概述,包括相关概念的界定,针对其服饰发展以及流行因素进行了主要论述。第二章从款式造型、色彩面料、图案要素和材料肌理四个方面,分析了“嬉皮士”风格在当今服饰设计中的... |
| 2019 | 董心慧; 束霞平 | 基于出土文物的徐州地区汉代服饰研究 | 汉代是中国古代史上的一个重要时期,两汉经历400余年,国力强大,文化发达,对外交流活跃。徐州在汉代历史地位非常特殊,大量汉墓和较为丰富的史料具备二重证据研究的基础,数量上徐州已发掘的汉墓数量达一千多座,有大量可供服饰研究参考的出土文物资料。秦朝末年,徐州为西楚政权的都城;两汉时期,徐州为楚国和彭城国的都城,《史记》、《汉书》等史籍有相关历史的记载。徐州和汉代社会的研究在区域性服饰研究中具有无可替代的典型。本文围绕徐州地区汉代服饰,基于出土文物,通过文献查阅法、考古类型学、图像学的方法,从礼俗服饰、乐舞百戏服饰、军戎服饰以及徐州地区汉代服饰的基本形制四个角度,分析徐州地区汉代服饰的特点,厘清这一... |
| 2019 | 刘泽才; 卢宁文 | 歌力思服饰公司品牌并购的动因与绩效研究 | 近几年,我国纺织服装业发展极快,我国巨大的市场内需已经成为本土服装行业平稳增长的主要动力来源。现阶段服装行业的竞争主要体现在品牌的竞争上,我国服装行业品牌虽多,但在知名度与美誉度上与国外的大多数品牌存在差距。国内越来越多的服饰公司看到了未来服装市场的巨大增长空间,想要通过品牌并购来扩大市场份额,提升品牌形象。但是,品牌并购能否为公司提高效益值得研究。本文通过对品牌并购相关文献的梳理,在阐述国内外有关品牌并购动因与绩效的理论的基础上,对歌力思服饰公司品牌并购案例进行了研究。本文一共分为五个部分:第一部分为绪论;第二部分为理论基础,包括品牌并购的相关理论与评价方法;第三部分为歌力思服饰公司品牌并购... |
| 2019 | 马灵婧; 刘长奎 | 森马服饰财务战略优化研究 | 中国自改革开放以来服装业得到前所未有新发展。市场化改革提升为中国服装业注入了源源不断的活力,从而中国迅速成为世界服装大环境中最具有活力的服装市场、最富有吸引力的投资市场及最占有规模的人才和设备等要素市场。于此同时,对外开放不仅加快了中国服装业的国际化进程,也同样使得国内服装企业面对更多的行业竞争者。随着高端服装需求的增加和劳动力成本的提高,以前我国服装制造业单靠低廉价格形成的竞争优势逐渐消失,整个服装业面临的挑战愈来愈大。森马服饰是中国休闲服装市场的优秀企业,具有国内综合实力较强休闲服、童装生产基地。但随着产业化水平不断提高,森马目前所采用的财务战略已经不能很好的服务于企业的发展,企业对财务战... |
| 2019 | 赵广宇; 宋明; 裴小洁 | L服饰公司基于财务可持续增长的融资策略研究 | 对于中国的中小企业来说,融资是企业生存必不可少的助力。企业的不断发展对应着销售收入的逐渐增长,其背后是越来越大的市场挑战与生存压力,合理制定融资规模、科学选择融资方式、维持企业财务可持续发展成为了每一个中小企业面临的难题。所以在企业日常筹资活动中贯彻可持续发展理念的可行性是本文的重点研究目标。L服饰公司作为一家生产销售型服饰企业,具有典型的中小企业特征。首先,本文采用文献分析法,先对前人总结的关于融资方式,融资渠道,可持续增长等理论进行概述,为后文的案例分析做铺垫;其次,以前人的理论研究为依据,选用L服饰公司作为案例研究对象,从内源融资和外源融资两方面剖析L服饰公司2006年至2012成长期与... |
| 2019 | 牛静; 王海东; 郝玲 | MK服饰公司应收账款风险管理研究 | 当今社会,各行各业的商品在市场中实现销售的环境、方式有了重大的变革,交易环境的复杂性以及交易方式的多样性,加快了商品市场的资金流通,增加了各个领域、行业之间的竞争。我国服装行业在国家、政府的引导下,更加注重自主品牌的建立与推广,各个企业为争当行业中的佼佼者,抢占国内、国际市场成为企业提升自主品牌知名度的重要手段。面对国内外服装市场残酷的竞争环境,赊销一直是众多服装企业吸引购货方的一种方式。但是随着企业应收账款数额的不断增加,企业面临的应收账款风险也在不断上升。同时,快节奏的商业销售模式与客户信用风险的加剧,使应收账款风险为企业运营带来的影响日益严重,MK公司管理层深刻意识到应收账款风险管理在企... |
| 2019 | 司凤瑶; 张洪兴 | SY婴童服饰公司O2O营销模式研究 | 近年来,O2O(Online To Offline)模式以其独特的线上交易线下体验等线上线下联动的特点受到商家与消费者的青睐,移动互联网简便高速的特质使得O2O模式的发展势头更加迅猛,越来越多的传统服装企业看重这一商机,但在童装领域,O2O模式还只是初见端倪。O2O销售模式的探索,对SY公司来说既是顺势而为也是逆流而上。SY婴童服饰公司创建自有婴幼儿服装品牌M十年来,以实体门店和电商平台为主要销售渠道,在婴幼儿彩棉服装市场占据一席之地。但是近几年来网购对实体店销售冲击巨大,与此同时电商平台又趋于饱和,销售实践中甚至出现了网店与实体店定价不一导致“互搏”的现象,反而造成销售业绩负增长。面对这些问... |
| 2019 | 何力; 查慧园; 熊清华 | 美邦服饰基于短周期产品视角下的存货管理问题研究 | 近年来,社会经济不断发展,服装企业之间的竞争越发激烈。服装企业最主要的是生产销售行为,而对于生产销售行为来说,其中的存货管理问题占据了重要地位。通过服装企业存货管理的情况来看,服装企业有着自己独特的经营上的特点,再加上服装企业之间的商业竞争非常激烈,导致服装企业的资金压力加剧从而存货越积越多,最后形成积压。从服装业的角度来说,其主营产品多为生命周期相对较短的产品,与此同时,在我国商品市场中,这种生命周期较短的产品所占份额非常大,因此进一步加强对于生命周期较短商品的管理能够在很大程度上促进我国服装产业的进步,有效满足市场需求,其中,库存管理是影响这种产品管理的一个至关重要的因素。服装类企业的经营... |
| 2019 | 孟昱彤; 王宏 | 游戏角色服饰的符号学研究 | 随着手机网络游戏社交化的进一步提升,游戏逐渐发展成为一种新兴的传播媒介,同时也被赋予了极强的文化传播属性。基于此,游戏角色服饰的副语言传播功能更加凸显。本文试图将符号学基本原理引入游戏角色服饰研究,搭建起游戏角色服饰研究的基本框架,主要分为四部分:第一部分主要对本文的相关概念进行界定;第二部分重点研究《王者荣耀》游戏角色服饰符号体系,通过能指的视觉表征到所指的表意功能再到深层次的文化价值观,形成循序渐进的研究层;第三部分主要探究了游戏角色服饰符号的意义成因,更深入了解符号背后的深远含义;第四部分主要阐释对研究内容的思考与借鉴,以期找到本土游戏更好的发展出路,为我国文化传播贡献更大的力量。 |
| 2019 | 唐媛媛; 余强 | 三都县水族女性服饰文化变迁研究 | 如果说“民族”的概念本身就是一种文化现象,那么“民族服饰”就是这一文化现象的最直观体现。在众多民族文化元素中,少数民族女性文化以独立的主体存在,而服饰当属其存在中典型的女性文化瑰宝。所以,在彰显华夏服饰文化的同时,少数民族女性服饰常成为研究的一个重点。三都县作为全国唯一的水族自治县,县内女性传统服饰是中国少数民族服饰重要的组成部分。作为具有“器道一体化”的民族服饰艺术,水族女性服饰中精美的马尾绣、耀眼的银饰、高超的水家布制作技艺是物质文化和精神文化相结合的产物。本文研究主要选取贵州黔南三都县水族女性服饰作为田野调查的线索。在借鉴前人对水族文化、服饰类型和服饰工艺研究的基础上,运用社会学的研究方... |
| 2019 | 唐丑末; 曹晖 | 明代女性服饰的美学研究 | 明代女性服饰以明中叶为界,形成了前后两种不同的服饰风貌。明代前期女性服饰主要体现了对传统儒家美学的继承,中期之后崇奢尚艳之风渐起,人们开始热烈追求新奇华美的服饰风格,而到明代晚期苏样的兴起对奢华艳色服饰产生了冲击。这些服饰审美观念的变化与社会变化息息相关,从明中叶开始社会政治经济文化均较前期产生了变化,前后不同的服饰风貌正是明代审美风尚变化的体现。本文主要从以下几方面论述明代女性的服饰美学:第一章,分析明代女性服饰样式变化的主要成因;第二章,通过分析明代前后期服饰款式的变化所体现的社会风尚变化,论述明代审美文化心理的变化;第三章,梳理明代女性服饰配饰的发展变化,结合明人典籍记载和出土实物分析明... |
| 2019 | 仲振旗; 席彦群; 袁林 | 基于战略转型的美邦服饰财务风险研究 | 随着我国进一步的改革开放,国际化进程进一步加快,企业间竞争的日益加剧,越来越多的传统企业为了紧跟时代的步伐,改善企业的业绩,把战略转型提上了企业日程。然而,战略转型并非易事,尤其是传统行业向高新技术产业转型更是高风险的项目,一些企业不熟悉资本市场规则,盲目转型,结果使得企业财务风险不断升高。美邦服饰作为传统服装行业的龙头企业于2010年底开始推行向互联网线上模式的战略转型,意图降低其财务风险,缓解财务困境。本文首先对战略转型和财务风险的相关理论进行了梳理。在此基础上,对美邦服饰战略转型的过程和动因进行了概述和分析,并结合财务数据分析了其财务风险的表现形式。接着,本文结合美邦服饰公司的特点,选取... |
| 2019 | 王英敏; 马建伟 | 基于创客教育理念的小学服饰手工课程的开发与实践研究 | “创客的活力和创造将会成为中国经济未来增长的不熄引擎”。当今时代是创新的时代,经济的发展、科技的进步,都离不开全社会的持续创新力。教育的终极目标是培养人的创新能力,而小学教育阶段正是培养创新能力的关键期。服饰手工教育恰恰是培养孩子实践能力、创新能力非常好的载体。近几年来,国内外关于小学手工教育的研究越来越多,但就小学阶段的服饰手工研究还不够深入,缺乏系统性的课程,教学内容、教学材料、方法、评价方式等都不够全面。而小学阶段是一个人成长的重要时期,更是创新能力、实践能力开发和各种学习、行为习惯养成的关键时期,因此,开发基于创客教育理念的小学服饰手工课程是相当必要的。笔者基于国内外服饰手工课程的已有... |
| 2019 | 罗琳琳; 章海虹; 郭文登 | 鱼纹在服饰品设计中的应用研究 | 鱼纹艺术博大精深,在中国已有六千年的历史传承,是中华民族纹饰中主要的表现形式之一。纵观历代鱼纹,无论是其造型还是象征寓意,都具有深厚的艺术价值和文化底蕴,它体现了中华民族独特的文化内涵,是中国艺术长廊中不可或缺的重要组成部分。在现代,服饰品已经成为人们生活中不可缺少的内容,服饰品的选择与佩戴也传达出了着装者的审美情趣及艺术修养。随着时尚潮流的不断发展,服饰品的设计内容与设计形式越来越广泛,呈现出产品丰富、造型新颖、材料多元化的发展趋势,兼具审美性与实用性的服饰品也越来越受到现代消费者的喜爱与追捧。服饰品的设计与开发已经成为现代服装艺术设计领域中重要的组成部分。本论文主要研究鱼纹在服饰品设计中的... |
| 2019 | 蒋佩兰; 汪清 | 唐代服饰图案在油画人物服装中的运用 | 唐代是我国封建时代纺织品美术发展的鼎盛时期,也是我国古代服饰图案发展的成熟期,唐代服饰图案的发展秉承“坚持、继承、发展、创新”的观念,在继承传统优秀服饰图案的基础上建立了具有强烈时代特征的新的表现手法。本文围绕唐代服饰图案特征在油画人物服装中的运用,分别从其造型、色彩、构图、装饰、平面化特征入手,通过对唐代服饰图案进行收集、提取,并融入笔者的情感和主观处理,使图案融合了新的时代特色和审美倾向,使之变化更加丰富,画面更具有东方韵味,同时阐明了传统艺术的继承性和可创性,揭示了唐代服饰图案的艺术内涵和价值。 |
| 2019 | 李研佳; 周海波 | 沈从文小说中的服饰叙事 | 沈从文笔下的人物是极具特点的,而人物的服饰是对其进行刻画的重要手段之一。人物外在装扮的描写,不仅有助于帮助人物形象的展现,还能凸显人物的性格心理以及身份,从而帮助行文以及作者的写作叙事。在身份的建构中,服饰也是很重要的方面,甚至,服饰就是身份和地位的有形展现。中与西、新与旧、传统与新潮、乡下与城市、苗族与汉族等一系列事物,无不在服饰中得以体现。服饰描写,作为一种符号和象征物,将人物与社会环境、心理环境联系到一起,恰如其分地表现了所描写人物固有的行为方式和个性人格,关心作者在行文中对于服饰的描写和使用是十分有必要的。而统观沈从文的创作,服饰的描写则服务了他的写作主旨与人物刻画。本文通过研究沈从文... |
| 2019 | 许水先; 邓咏梅; 张福良 | 基于夹板印花工艺的夏布服饰研究 | 中国传统手工艺具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。夏布和夹板印花作为传统手工艺中的精华部分,将二者相结合进行服饰设计能够充分体现出中国传统文化的艺术魅力。当下社会,人们对衣食住行的需求更加倾向于本土文化,更加重视传统文化所体现的艺术性;并且对日常生活中服饰的需求除了追求实用性之外,更加重视基本需求之外的精神内涵需求。本课题在研究中,首先对传统手工艺基本的工艺特征及艺术美学进行分析,其次对当下消费者对夏布服饰的需求进行调研分析,寻求适合当下的服饰风格进行设计,除此之外对夹板印花工艺进行创新制作分析,结合夏布服饰风格进行设计,在保留传统手工艺的基础上进行创新设计,让传统手工艺被更多的民众熟知,焕发新的... |
| 2019 | 李园琦; 张星; 陈霞 | 殷墟出土青铜器的纹样在旅游服饰产品设计中的应用 | 随着社会经济的快速发展,人们的生活水平得到了稳定且快速的提高,对于精神层面的追求也在逐步的提高着,人们开始去追求美、品质与个性。同时,经济的快速发展使得人们有了更为充足的条件去通过游览不同的风景而丰富自己的阅历,拓宽自己的视野。在这样的优良条件下,旅游业的一项产品——纪念品,却没有发展到市场所需要的状态。有过旅游经验的人们常常会发现,虽然自己参观的景点不同,但是很多的旅游纪念产品却是相同的,例如挂件、手镯等工艺品。这些纪念品的差别并不大,最多是在纪念品的某一位置印上景点的图案和名字,如果盖住上面的名字,基本上是无法看出代表的是哪一个景点的纪念产品。纪念产品不断地大众化,甚至是低端化的发展是无法... |
| 2019 | 姚鑫; 毛莉莉; 孟海涛 | 钩编技艺在儿童服饰品设计中的应用研究 | 钩针编织作为传统的手工艺流传至今,与其他手工技艺的特点相比,不仅具有一定的美感,也融入了一定的民族因素。钩针编织因其丰富多样的针法所达到的肌理感是任何手工艺所无法取代的。在这个艺术和创新飞速发展的时代,它们可以传达文化内涵,具有很高的文化价值和意义。除此之外,其特性决定了它的独一无二和情感。因此,这种倾注了作者感情的手工艺品越来越受到人们的欢迎。本文主要分三个部分展开研究,第一部分是对国内外手工钩针编织的发展和应用现状进行总结归纳,从中找出国内外钩针编织的不同和差异性。第二部分主要针对影响儿童服饰品设计的因素进行研究,得出纱线的种类选择、针法的变化以及颜色的搭配和儿童的审美心理对于儿童服饰品设... |
| 2019 | 康思雨; 陈彬; 张宝利 | 西秦刺绣在服饰品中的创新应用 | 宝鸡地区亦称西秦,西秦刺绣是指平面刺绣进行再加工形成各种工艺品的通称,其历史悠久,明清时达到鼎盛,是陕西众多民间艺术中特有的一种艺术品种。西秦刺绣具有鲜明的地域特色,思想内容集中体现了关中农民对自然的热爱和对美好生活的祝愿,展示着人们对美好生活的追求。社会经济的发展丰富了人们的精神生活,使人们追求更高层次的文化生活,人们在关注服饰品的装饰功能外,更加看重其承载的人文气息。该文在此基础上对西秦刺绣与服饰品的创新结合主要从其承载的文化和形象进行深层次探究,而不是简单的图像挪用。与此同时也补充了西秦刺绣在服饰品设计中的不足,因此本论文有重要意义及应用价值。本论文一共分为七个章节,第一章为绪论,主要是... |
| 2019 | 夏思冰; 袁燕; 梁曾华 | 土家织锦纹样在针织服饰品设计中的应用研究 | 位于武陵山区的土家族是一个历史悠久、精于纺织的民族。土家织锦是土家族的一种传统民间艺术,它与广西壮锦、云南傣锦、海南黎锦并称为中国少数民族“四大名锦”。土家织锦则是在古式木机上采用“通经断纬”的织法,通过手工挑织而成,编织材料一般以红、蓝、青三种色的丝、棉、麻线为经线,根据纹样需求选择各色的丝、棉、麻线为纬线。土家织锦的纹样是由土家人将生活中细小的图案或者民族图腾,经过夸张或变形等独特的设计而得来,它们真实的反映出土家人对自然的热爱和对生活的向往,其纹样主要有“单八勾”、“双八勾”、“四十八勾”的经典几何图形以及文字、人物、文字、花草等题材。土家织锦颜色搭配丰富,多而不乱,其色彩上注重对比与反... |
| 2019 | 周钰琛; 袁燕 | 《山海经》神怪异兽形象在潮牌服饰设计中的演绎 | 传统文化与潮流文化有着不可分割的关联,在现代各种各样潮流文化的发展中,传统文化越来越成为潮流文化的重要根基,只有在认同传统文化的情况下,才能够避免在快速更迭换代的潮流文化大潮中的迷失。近年来,随着中国元素在国际潮流圈的愈演愈烈,带有中国符号的潮牌服饰层出不穷,而《山海经》作为我国一部具有神话色彩的先秦古籍,涵盖了中国鬼神、巫术、以及祭祀文化的历史渊源,书中描绘了大量神怪异兽形象和中国传统神话故事,这些充满荒诞、离奇的神怪异兽形象和神话故事涵盖了所有的中国早期的神话哲学思维,具有很强的民族性与文化性,对于潮牌服饰设计来说,这些奇奇怪怪的神怪异兽形象是很具有挖掘价值、意义的创作素材。本文通过对《山... |
| 2019 | 徐陈晨; 龚鑫; 周著 | 畲族服饰的审美研究 | 随着时代的快速发展,传统民族文化的传承面临着极大的冲击,其所产生的消极影响已经愈加深刻,人们逐渐重视对民族文化的保护。此课题以审美研究为切入点,以畲族服饰为主要内容进行研究,深入挖掘与保护畲族传统服饰。畲族作为我国少数民族之一,文化底蕴深厚,其服饰是物质与非物质的统一,具有独特性、地域性和变异性,有较高的艺术研究价值。目前针对畲族的研究多停留在畲族体育、建筑、民歌等,对于畲族服饰的研究也大部分停留在文献资料上,实质性的创新成果还较少。不同地区的畲族传统服饰有各地区的特色,但还存在着一脉相承的延续性,基本装束大同小异。畲族服饰特色的形成与传统生活方式密切相关,是畲族人民生活的缩影、文化的标识以及... |
| 2019 | 潘越; 吕钊; 李杰 | 唐代北方丝绸之路沿线民族服饰的影像化研究 | 本文为陕西省社会科学基金项目《唐代丝绸之路沿线民族服饰整理与研究》的子课题,此课题主要是在对唐时期丝绸之路沿线少数民族服饰进行复原研究的基础上,将研究成果进行动态影像(文中简称影像)创作,这对传承丝绸之路民族服饰文化的传播方法和途径具有深远的意义。唐代具有深厚的历史文化底蕴,是丝绸之路最为繁盛的时期,这一时期陆上丝绸之路沿线各民族在东西方的文化交融中孕育形成了既相互独立又水乳交融的服饰文化风格,表达出了不同生活环境中人们对美的诠释。经过相关文字、影像资料的查阅,文献内容大多以传播丝绸之路的政治、经济、文化为主,有少量的文献对民族服饰的数字化复原进行研究,将复原研究与现代影像结合的相关内容尚未查... |
| 2019 | 解韫晖; 张星 | 瓦当莲花纹样的研究及其在服饰设计中的应用 | 瓦当是我国古代建筑上的重要部件之一,其发展历程悠久且具有一定审美价值,莲花纹瓦当是瓦当图案中最具有特点的纹样之一,莲花纹样脱离文学象征并且在一定时期内成为瓦当的主要装饰图案,成为众多学者研究古代审美文化的重要载体,本文主要从以下几个方面来对瓦当莲花纹样进行研究分析。首先对本文的研究背景、研究目的及意义等方面做一个概述,分析国内学者对瓦当莲花纹样研究的现状,以确定本文的研究范围,由于目前对瓦当莲花纹样的研究大多停留在考古中的对其进行分类与分期,装饰艺术及服装领域对瓦当莲花纹样的图案构成艺术分析较少,因此本文将以此为切入点进行探究。笔者将分别从先秦、六朝、隋唐三个时期的社会背景、文化环境、审美文化... |
| 2019 | 宁佳磊; 徐青青 | 洛丽塔服饰艺术研究 | 上世纪70年代,日本青年群体借用纳博科夫同名小说“洛丽塔”一词,独创了一种全新的服装风格——洛丽塔服装风格。现今发展不过三十余年,却以极高的速度进行跨地域跨媒介的传播。作为一种服装流行现象,洛丽塔爱好者的数量与日俱增,这种外来流行文化在中国已经形成了上百万的消费群体,并且通过网络传播展现出了极大而深刻的影响力。面对越来越多的曝光率与相对匮乏的服装艺术研究,分析这类具有典型意义的小众服装风格的成因与其美学特征,从而总结设计手法、分析运作模式与市场特征有着重要的学术需求与商业价值。本文首先从洛丽塔亚文化为出发点,对“洛丽塔”这个富有多重内涵的词汇做了详细的界定。以其形成轨迹介绍了洛丽塔亚文化及其服... |
| 2019 | 王旭贤; 袁斐 | 汉代袍服元素在茶艺表演服饰中的运用研究 | 在信息迅捷发展的今天,万物互联使各领域的交互影响愈发强烈,而传统文化与当代文化交叠的更是越来越密切。中国传统文化由于其具有博大精深的底蕴与内涵,近年来得到了广泛的传承与发展,汉代文化更是中华文化五千年中一颗璀璨的明珠。本文旨在继承汉代文化的基础上,对汉代袍服的特征进行研究,深入探索其与当代茶艺表演服饰之间的关联,并将汉代袍服元素运用在茶艺表演服饰的设计实践中,进一步传承与发扬传统服饰之美。首先,通过查阅文献,考察各类汉文化博物馆、参观实物等调研方法,分析汉代各时期的社会背景及文化思想,对汉代袍服的造型、色彩、面料及功能等元素进行梳理分类,深入研究蕴含其中的艺术价值和文化内涵,再提取其中具有代表... |
| 2019 | 王璐璐; 高爱香 | 秦腔生角服饰及配饰图案的研究 | 秦腔诞生在历史悠久的秦地,作为一种地域性文化艺术形式,它以其独特的艺术特色传承着东方艺术的魅力,丰富着人们的生活,陶冶着人们的情操。本课题从微观角度研究秦腔生角服饰及配饰的图案。通过大量的资料搜集和整理,归纳出秦腔生角服饰及配饰图案的发展史,探究秦腔生角服饰及配饰的文化内涵和艺术特色,通过自己的创作实践作品来探讨秦腔生角服饰及配饰图案在文创产品当中的应用。本课题主要通过四个部分对秦腔生角服饰及配饰图案进行论述。首先,从秦腔历史、秦腔服饰及图案的发展史中获取有效的信息,整理归纳出从远古至明清期间秦腔生角服饰及配饰图案的发展历史;根据秦腔生角角色不同、服饰的款式不同及配饰进行分类。其次,将秦腔生角... |
| 2019 | 麦结新; 杨树彬; 郑立红 | 探索扎染艺术在服饰上的应用 | 扎染艺术是我国民族文化的精髓,经过千百年的历史发展和融合,其艺术和文化特征为人类的文明发展留下了不可磨灭的印记,目前是国际级非物质文化传承与保护的一部分。扎染技术在我国古代秦汉期间已经被人们大众普遍了解和掌握,经过了唐代鼎盛发展时期,到了宋代步入没落,但在明清时期走向复兴之路。直到今天,扎染依然在民间流传与应用。但由于科技的快速发展,使这种传统手工艺受到限制,当今的扎染艺术还更多限于民间艺人制作的生活用品和部分旅游纪念品。在国家提出“一带一路”战略大背景下,扎染艺术借助动漫的发展东风,以卡通生肖服饰为载体,进行《以扎染艺术在服饰上的应用——以卡通生肖为例》课题研究,设计出一批符合现代审美需求和... |
| 2019 | 吴丹; 孙恩乐; 林姿含 | 潮汕抽纱图案艺术特征研究与服饰应用设计 | 潮汕抽纱技艺是潮汕地区民间刺绣、揭纱、编织及衣物缝补等传统针线手艺。在汕头开埠后融合西方图案纹样及刺绣、编织、抽通等技艺后逐步发展起来的,是潮汕地区家喻户晓、闻名遐迩的民间手工技艺。这种技艺包括抽通、手绣、编织、补布和拼接五大类。其中,各类技艺中包含着很多工种,每个工种又有多种不同针法。技艺产品从设计到完成制作的所有工序都是手工操作,抽纱产品曾经行销世界一百多个国家,以图案纹样独特、工种针法多样、技艺制作精巧在国内抽纱行业中自成风格,是人们装饰、欣赏和馈赠、珍藏的传统工艺美术精品,向来享有“南国名花”之盛誉。它根植于潮汕地区的文化沃土中,又融合了西方的抽通工艺,既有东西方文化融合的丰厚积淀,又... |
| 2019 | 李敏慧; 孙恩乐; 林姿含 | 广州民国（1923-1936）报刊中女性服饰形象研究与应用设计 | 民国时期的广州处于新旧交替融合的特殊历史时期,中西文化交流造就了广州民国时期特殊的服饰文化。真实记录广州民国时期女性服饰形象的重要依据是期刊和报纸,《广州民国日报》《现象报》《妇女世界》《图画时报》等报刊资料上有关女性服饰形象信息的记录是研究广州民国时期女性服饰的重要依据。创刊于1923年6月的《广州民国日报》是第一次国内革命战争时期广州地区最有影响的一份日报。报纸是广州民国时期的重要舆论工具,其中《广州民国日报》虽是官方重要报纸,但由于当时报界竞争激烈,也办了许多副刊来增加趣味性与可读性。而这些副刊当中有大量的女性形象插画、广告以及与服饰相关的文章,这些信息能较客观地反映出广州民国时期女性的... |
| 2019 | 项良雨; 刘青林 | “新东方主义”在当代服饰设计风格中的体现 | 在现代文化表现中,西方社会一直占据着主导地位。我们在西方文化的巨大冲击之下,形成一种弃历史求生存的文化生态,中国文化中的古韵和美感和现代的西方文化形成了一种挣扎和断层。在这种冲突之下,现代的艺术家并没有放弃对“新东方主义”的探索,一直在寻找文化上的归属感。我们的设计语言必须拥有真实而有力的文化属性的支持,找到古老和现代心态的链接,并进行翻新。在中国的艺术中,想象空间存在与“留白”之中,它不断变动既定的意识,否定了具象的结果,回到不断变化的过程,放弃对结果的痴迷,在涟漪和虚假之间,在空白中,重新找到新的出口。本论文将探讨何为“新东方主义”的服饰设计,其服饰文化内涵及对整个社会审美的影响;如何在做... |
| 2019 | 潘鑫; 刘青林 | 嘻哈文化下的流行服饰研究 | 新时代的浪潮席卷着整个社会形态的发展,现代多元文化时代背景的冲击下,有一种极具个性的独特艺术文化表现形式被愈来愈多的人们所关注,那就是由美国“街头风”经岁月洗礼衍生而成的嘻哈文化。本文主要通过文献研究调查、功能分析、案例分析等研究方法,从嘻哈文化演变发展和嘻哈流行服饰的应用设计两个角度进行分析探讨,了解嘻哈文化的进步历史、蜕化过程,以及所蕴藏的情感态度价值观等,经过多种主客观因素雕琢而成的嘻哈文化正迅速“生长”并逐渐渗透到各个跨界领域。本文的创新点在于透过流行现象看本质问题,由内及外、由表及里的反映出人们对服饰的需求已不局限于客观印象中的主流审美价值观,阐述了服饰能够根据特定的文化背景产生独特... |
| 2019 | 司静茹; 郑广泽 | 鲁绣的表现语言在现代服饰设计中的应用研究 | 鲁绣是山东地区代表性绣种,可与我国现代的苏、湘、粤、蜀四大名绣相媲美,在我国刺绣艺苑上享有一定的地位,素有“南有苏绣、北有鲁绣”之称。随着我国现代化进程的不断推进,鲁绣行业面临新的挑战,需要探寻适应时代发展的契机。鲁绣蕴含着齐鲁地区绚丽的民俗文化,深入研究鲁绣这一古老的工艺,对其传承、保护和创新发展具有重要的意义。本论文主要使用文献查阅法、田野调研法和问卷调查法,具体分析了传统鲁绣的文化历史发展历程、表现语言和在现代服饰中的应用策略,并通过鲁绣与现代服饰的创作实践总结出可行的创新应用方式。在鲁绣表现语言方面主要探讨工艺、色彩和图案三方面的内容,通过传统鲁绣实物及文献的研究,分析其艺术特征、整合... |
| 2019 | 付小华; 苏文明 | 社区工作介入俚濮彝族服饰文化传承研究 | 由于经济快速发展,现代多元文化的融合,俚濮人的生活方式也在发生着改变,尤其是俚濮彝族的服饰文化正遭受着严重冲击,已经频临失传的危机。而文化失传的背后,投射出俚濮人价值观的转变与民族文化认同的淡化。这一现象需要引起社会各界的关注与重视,同时也是当前值得学者们去研究的课题。本研究在社会工作生态系统理论指导下,从微观、中观、宏观层面分析俚濮彝族服饰传承现状,采用实地调查法、非结构性访谈法、问卷调查法,针对迤沙拉村社区居民的实际情况,运用社区工作专业方法,开展社区参与式活动对迤沙拉俚濮彝族服饰文化传承现状及问题进行可行性分析,评估社区居民在服饰文化传承方面的需求,进而根据传承现状及需求制定实务目标,通... |
| 2019 | 韩圆; 章建春 | 新中式风格婴幼儿服饰的设计研究 | 本文通过对婴幼儿服装市场现状进行大量调研,找到了我国婴幼儿服装现存号型尺码不规范,设计欠科学缺内涵,同质化现象严重等一系列弊端,并通过搜集国外婴幼儿服装设计的相关文献资料进行对比分析,思考具有本土特色的新中式风格婴幼儿服装的设计思路。提出了“文化为根,品质为本”的设计理念,分别从创意思维、款式设计、材质选择、色彩配置等方面对新中式风格婴幼儿服装的创新设计进行深入的思考研究与设计探索,采用了一系列措施和手法:文化内涵的融入——经典纹样的装饰;功能性的考究——传统款式的传承与研发;人性化的呵护——天然材质的挖掘;自然色彩的选择——植物性染料的运用,并结合流行趋势、时尚元素以及市场需求进行案例创作,... |
| 2019 | 何馥韬; 宋魁彦 | 清代服饰龙纹样造型与色彩研究及应用 | 龙纹样是中华民族具有代表性的图腾纹样,具有独特的象征性和民族性。在封建社会龙纹样常常作为皇家御用的纹样符号,它不但是皇族至高无上的权威的象征,而且在一定程度上展现了当时社会的审美及文化思想特点。本文以清代服饰中的龙纹样为研究对象,通过对大量相关的文献和龙纹样资料的整理与分析,将清代服饰中龙纹样造型及色彩的规律进行提炼和总结。归纳龙纹样造型和色彩的艺术特征,并将其有机结合在现代设计中,进行设计实践。此研究有助于丰富中国古代传统纹样研究体系,传播传统文化,并为传统纹样艺术的现代艺术设计运用提供参考。清代服饰中龙纹样造型的研究,主要采用图例分析法和数据统计法,从龙纹样的演变过程、龙纹样在服饰中的构造... |
| 2019 | 李可心; 王鸣 | 纳西族传统服饰“优轭”的传承与创新设计研究 | 纳西族传统民族服饰受外来时尚因素影响越来越大,但它仍保持着强大的延续力,因为只有民族的,才是世界的。探讨传统的服饰文化,其最终目的是为了拓展现代服装设计的思路。本文将从纳西族传统服饰的发展历史、变迁与演进、现状与保护、服饰分析、传承与创新以及“优轭”的材质、色彩、图案、款式等服饰元素入手,进行解构性研究。从民族学、民俗学、美学等角度进行分析,运用案例比较分析研究,梳理解读纳西族传统服饰“优轭”特有的图腾遗存属性、纳西族人民生活习俗与“优轭”的设计关系、民族审美特征的形成等问题。通过研究得出纳西族服饰的创新性设计,需要融入民族特有的图腾遗存元素、民族审美特征元素与民俗特征元素等,同时也应该融入现... |
| 2019 | 孙梦; 王鸣 | 晚清满族贵族婚礼服饰形制研究 | 清朝末期的结婚礼服集我国传统婚礼服饰形制之大成。而满族贵族婚礼服饰的形制与内容更是代表着东方帝国的奢华和民族服饰的融合,晚清时期包括服饰在内的满、汉文化达到了空前融合的水平,其贵族的婚礼服及配饰也达到了空前的繁缛奢华,是清朝婚礼服饰审美的完美体现。对晚清时期满族贵族的婚礼服饰形制的研究有助于培养和创新现代婚礼服饰设计灵感和思路。本文以晚清满族贵族结婚礼服款式形式作为研究对象,通过搜集各种文献资料和历史书籍,民间查访、细致交流、认真观察等方法,试图揭示晚清满族贵族婚礼服饰的脉络体系、贵族婚礼服的形制模样,确立其在特定时间段的婚礼服之特色。论文首先梳理了清代满族婚礼服饰形制的历史流变过程,以时间为... |
| 2019 | 李姝昱; 兰玉琪; 高雨辰; 杨天生 | 赫哲族传统服饰元素在文化创意产品设计中的应用 | 近年来,随着我国文化产业的兴起,越来越多的民族文化元素被应用在创意产品设计中。赫哲族因其独特的人文、地理环境,造就了别具一格的民族特征,形成了特有的鱼皮服饰文化。传统服饰是地域文化的载体,是民族文化的集中体现。本文立足于地域传统文化的传播和发展,从设计开发极具地域文化特色的文化创意产品的角度出发,深入挖掘传统服饰中的文化元素,从而为设计师们提供源源不断的设计灵感。本次研究的重点是通过对赫哲族传统服饰中文化符号的提取和分析,探究传统服饰元素在文化创意产品设计中的应用途径和方法,以更好地将其应用于设计实践。本文采用文献调查法、实地考察法和归纳整理法等常用资料搜集、整理方法,对赫哲族传统服饰的类别、... |
| 2019 | 孙联侠; 胡琼华 | 《北洋画报》服饰广告研究 | 广告通过传递信息劝服消费者采取购买行动,在传播商品功能及用途等基本信息的同时,广告还示范新的生活方式,从而影响受众的消费习惯与生活理念。反之,社会既有政治环境、经济条件、风俗文化等又是广告创作的基础,给广告印刻上时代的痕迹,使之成为透视社会历史文化的窗口。《北洋画报》创刊于1926年,1937年停刊,正值天津社会文化剧变时期,其服饰文化快速变迁、缠足束胸等旧风陋俗被摒弃、游泳和打球等健康娱乐方式受到欢迎,这些风俗文化影响了《北洋画报》服饰广告的内容;同时,天津画报行业也趋于成熟,画报数量高达25种,加上报刊广告得到广泛认可,为《北洋画报》服饰广告提供了良好的外部大环境;此外,《北洋画报》内容生... |
| 2019 | 甘知玉; 刘军 | 装饰纹样在服饰设计中的运用 | 在服饰设计行业飞速发展的今天,装饰纹样已然成为生活中不可或缺的存在。海南黎锦近年来被越来越多的人熟知,但同期所演化出有关黎锦的设计作品与商品却少之又少。如果只是停留在保护海南黎锦,将其作为历史文化遗产这个层面,是远远不够的,倘若要真正做到传承黎族文化,散播黎锦艺术,做出好的艺术作品,将黎锦运用至设计产品中才能使海南黎锦拥有蓬勃的生命力。挖掘和打造具有海南本土特色的民族文化,对一个城市的人文发展是相当重要的。将黎锦中的装饰纹样运用至服饰设计中,开发出好的产品和品牌,这对弘扬海南民族特色很有帮助,对于海南的经济发展极具价值。想要将黎锦传统纹样与现代服饰设计相结合,就必须有所扬弃。在黎锦的创新设计中... |
| 2019 | 张国辉; 牛克诚 | 明代中后期女性日常服饰色彩及其成因研究 | 明代处于封建社会的顶峰,材料的丰富和工艺发展的纯熟,使得明代服饰色彩审美具有明显的时代特色,服色中所展现的审美意蕴在此时也产生了变化,完成了由恪守礼制到尚美的转变。本文在前人的研究基础之上,以明代中后期女性服饰色彩为研究对象,主要考证材料的丰富和工艺的纯熟给明代女性服饰色彩样貌带来的发展和变化。本文主要解决的中心问题是:明代中后期女性日常服饰在当时特有的工艺与材料作用下所呈现的色彩样貌。与文章的章节划分相一致,本文把女性日常服饰色彩主要分为三大类进行研究:一是单色女性服饰,二是多色女性服饰,三是以金银、动物色为主的女性服饰装饰色。笔者通过结合当时的文献材料、世俗小说和传世画作总结出明代女性日常... |
| 2019 | 朱江威; 李艳 | MT服饰公司存货管理优化研究 | 存货作为一把双刃剑,一方面,它的存在能够平衡供需之间的差异,预防生产经营中的意外,以备不时之需,保证企业正常的经营和运作;另一方面,过多的存货,占用了企业的大量营运资金。对于服饰企业来说,由于受到快时尚潮流的影响,服饰一旦积压下来价值会迅速贬值,企业为了清理库存,往往只能通过传统的打折促销方式,这样一来对于企业的品牌和盈利能力都造成了不小的影响。目前‘高库存’已经成为了服饰企业的一个通病,这类企业如何在市场需求千变万化的情况下谋求发展,解决存货管理问题是重中之重。在梳理和归纳国内外相关文献资料后,结合实践经验和资料收集,本文选取MT服饰公司作为研究对象,主要研究其存货管理方面的相关问题。本文首... |
| 2019 | 曾宇薇; 海福安 | 供应链变革下的美邦服饰营运资金管理问题研究 | 近年来,随着中国软硬实力的不断增强,服装制造产业的发展势头迅猛。但是不可否认,在发展的同时也出现了一些问题。近些年中国服装企业库存较高、产能过剩的现象比比皆是。在国家强调供给侧改革的背景之下,必须从供给侧入手重视对营运资金的管理。并且营运资金的管理与供应链之间联系密切。供应链完整且能有效地发挥作用,资金才能顺着供应链顺利流通、提高效率,进而改善企业的经营状况。但如果供应链出现问题,采购、生产、销售环节的效率就会大打折扣,还会使资金流通不畅,进而使企业的经营出现困难。综上所述,提高企业绩效、增强竞争力要以及时发现和解决企业营运资金管理的问题为前提。而制造类企业营运资金管理又是在供应链管理的基础上... |
| 2019 | 马帅; 马露霞; 候玉兰 | 基于哈佛分析框架下美邦服饰财务分析研究 | 当前经济飞速发展、产业改革不断深化,传统的财务分析方法已经无法很好的满足企业利益相关者的使用要求。哈佛分析框架对传统财务分析方法进行理论升级,以战略分析为基础、以会计分析为依据、以财务分析为目标、以前景分析为保障,综合考虑企业的财务信息以及非财务信息。作为服装行业的代表性企业,美邦服饰在市场竞争中不仅面临着国际著名服装品牌的打压,同时还面临着国内服装公司的赶超,美邦服饰的发展遇到了巨大的挑战。本文以美邦服饰作为具体研究对象,运用哈佛分析框架对其进行综合财务分析,相对于传统财务分析能够更加客观、准确的发现企业在经营过程中存在的问题,以期为企业的经营管理人员提供决策参考。论文具体由五部分组成。第一... |
| 2019 | 李芳; 李金泉 | 美邦服饰存货高企对财务效率的影响分析 | 近几年,国际市场竞争压力加大,全球经济格局变动较大,导致全球经济增速有所放缓,经济面临下行趋势。同时科技的进步和互联网的发展对很多行业造成了巨大冲击,企业环境日渐复杂,使得各行各业都面临着转型危机。在转型道路上,很多企业因市场竞争压力和自身能力等原因暴露出许多管理方面的问题,其中存货管理问题尤为突出。一般来说,企业若是存货管理不当,导致存货过高或过低都将给企业带来不利影响,并将从财务效率指标上反映出来。所以,存货的高低成为了衡量企业经营业绩的重要因素,直接反映企业的经营状况,影响着财务效率,制约企业的进一步发展。剖析企业的存货管理现状及其存货高企对财务效率的影响有利于企业改善存货管理水平,提高... |
| 2019 | 范壬潇; 张洪辉 | 浙江森马服饰股份有限公司轻资产运营模式绩效探析 | 随着我国市场经济的完善和国际化进程的加剧,企业面对的环境越来越复杂,在这种背景下,企业选择的经营方式可以决定企业的价值。为了实现快速发展和持续竞争力,企业不应盲目依靠设备和固定资产来扩大生产能力和规模,而应更加注重品牌、营销、专利、知识产权、管理等“轻资产”,提高核心竞争力。特别重要的是要不断地调整其运行方式,以适应环境的变化。随着人民生活水平的提高,人们越来越重视服装、食品、住房和交通运输,服装业有着光明的前景。但与此同时,知识和技术的缺乏、管理的落后、生产成本的增长等因素制约着企业的发展。国外快速时尚品牌对国内市场的影响也在增加。如何改进经营模式,提高企业价值,已成为企业面临的问题。中国服... |
| 2019 | 张姝洁; 郑利平; 王军 | 虚拟人物角色服饰纹理快速生成方法 | 在大规模人群仿真场景中,虚拟人物角色采用单一服饰纹理会降低仿真可信度,而人工精细生成多样化纹理时间成本高。本文研究一种虚拟人物角色服饰纹理快速生成方法,采用算法识别解析现有人物图片中服饰的不同部位,再进行纹理处理、生成和纹理映射等过程,实现从单张图片直接生成角色服饰纹理。本文的主要工作如下:1)综述了从图片生成三维角色服饰模型的相关研究现状及成果,对现有的从图片到相似的三维人物服饰所使用的系统和算法、图片中人物服饰部位的识别算法进行了分析和总结。2)结合深度学习和图割算法,实现人物图片中服饰的解析和提取。对于现代人物图片的服饰识别,采用深度学习的宏-微对抗网络算法(Macro-micro Ad... |
| 2019 | 侯小玲; 胡雪 | 艺术体操服饰变迁的研究 | 艺术体操项目于1980年被正式批准为奥运会项目,且在1984年洛杉矶奥运会上正式实施。目前,艺术体操运动已经成为一项世界性运动,尤其是竞技水平的迅猛提高促进了其在科研、教学、训练和推广领域的全面发展。随着技术水平和表现力的不断更新和提高,新的周期规则对于难度值和艺术值的配比变化使得最能直观体现艺术性的比赛服饰显得尤为重要,比赛服饰直接关乎着参赛运动员的表现与成绩。因此,探讨艺术体操服饰变迁的过程,了解艺术体操服饰在国际上的流行趋势,缩小我们与国外服饰设计水平的差距,填补我国艺术体操服饰设计理论研究的空白,对激发国内艺术体操服饰设计的创作灵感具有指导和促进作用。本文搜集了从20世纪80年代至今的... |
| 2019 | 杨万娇; 黄海涛 | 壮族服饰在家庭教育中的运用研究 | 文山壮族苗族自治州是云南省壮族人口最多的地区,在壮族家庭中具有传承壮族服饰、传承服饰制作技艺的传统。少数民族文化是民族教育学研究者关注的重点,关于壮族文化的研究成果较为丰富,主要讨论壮族传统教育方式、婴幼儿家庭教育、家庭伦理以及如何将传统教育与现代教育相结合等问题。也有研究者专门对壮族服饰进行研究,讨论服饰的审美意蕴、社会规范等。对家庭教育中壮族服饰的运用情况进行研究,能够呈现壮族家庭中运用传统文化的方式,丰富现有壮族服饰与教育的相关研究。说明壮族服饰的家庭教育意义,探讨用壮族服饰进行家庭教育的方法,为其它文化载体的运用提供借鉴,为更好的运用壮族服饰奠定基础,也为其它民族家庭运用服饰进行教育提... |
| 2019 | 李倩; 徐宪 | 肃南裕固族服饰民俗文化内涵与传承保护研究 | 甘肃省肃南县是我国唯一的裕固族自治县。裕固族人口总数不多,而根植于这片广袤土地的传统民族文化却极为深沉厚重,其间以多元融合、工艺精湛、绚丽多彩著称于世的服饰民俗,更是裕固族独特传统文化历久弥新的标志性呈现形式。本文基于民俗学、人类学相关理论以及田野调查等研究方法,探讨肃南裕固族服饰民俗复杂的来龙去脉及其深厚的历史文化和区域文化底蕴,尤其是力图通过对体现了裕固族服饰民俗精华的纹样符号演变的重点分析,再现裕固人的民族文化特点及其对于节庆、礼仪等传统民俗活动的观念认知、生活情趣、审美标准和行动取向,进而深入发掘其丰富的文化内涵所在,揭示民俗文化与服饰文化的交互作用和影响及其互动方式。在此基础上,立足... |
| 2019 | 白玥; 孟庆波 | 非遗视阈下《延禧攻略》的服饰造型研究 | 随着近年来传媒业的快速发展,古装影视剧的比重逐年上升,中国传统服饰正以一种新的传播方式逐渐走入大众视野。服饰造型作为影视人物塑造的无声语言,越来越系统化、专业化。诸多高质量的古装剧在服饰造型中不仅做到了尊重历史,力图真实性复原,而且考虑到受众现代审美的融入,进而达到形意“虚实”的有机结合。古装剧《延禧攻略》作为2018年的热播剧,其服饰造型在尊重和契合历史原貌的基础上,将传统服饰文化与非遗元素重新整合,剧中人物服饰既呈现了简单与繁复并进的现代审美态度,又诠释了淡雅与奢华共荣的东方宫廷美学精神。本文从非遗文化的角度出发,分析《延禧攻略》的服饰造型。第一章从《延禧攻略》服饰造型设计的基本原则角度进... |
| 2019 | 孙胜男; 刘聪 | 茅盾小说中的女性服饰描写研究 | 服饰描写在文学作品中具有不可忽视的功能,独特的服饰描写往往可以展现作者的文学艺术观和思想性格特征。茅盾作为一名“极喜修饰”的现代作家,其小说中有着精彩的服饰描写,尤其是对女性服饰的描写可谓着彩众多,独具特色。从茅盾小说女性服饰描写的特点入手,分析其服饰描写特点的成因并深入研究服饰描写背后所展现出的矛盾,便会发现一位兼具革命家、社会活动家气质,理性与感性并存的现代男性作家——茅盾。本论文分为绪论、正文和结语三个部分。绪论部分首先对“服饰”的概念进行界定,并说明茅盾小说女性服饰描写的研究意义;然后对有关茅盾小说中女性服饰描写的研究资料进行归纳概括;最后在此基础上说明本文研究思路与方法。正文部分分为... |
| 2019 | 辛梦媛; 张原 | 基于控制论方法的服饰广告模特角色塑造研究 | 服饰行业作为与人类联系最紧密的行业,广告是其生产与销售的首选营销手段,对于展示商品特色,传递时尚信息,促进商品销售至关重要。随着服饰品牌对广告的需求不断增加,广告行业的竞争也日渐激烈。广告模特的情绪以及姿态表现,既是对服饰特点的诠释和展现,也是与广告受众进行讯息和情感沟通的重要纽带,各界对广告模特的要求也越来越高。广告拍摄的过程实际上就是模特对外在接收的信息进行翻译,并根据反馈的信息进行不断的调整,然后用肢体语言和面部表情再展现出来。模特的镜头表现力会直接影响广告的传播效果,所以需要模特对角色进行把控。本论文运用所学知识,在学习借鉴国内外研究者研究成果的基础上,运用文献资料法,对比研究法,实证... |
| 2019 | 全克楠; 张顺爱 | 黔东南七十二寨侗族服饰研究 | 七十二寨侗在日常生活、礼仪行为等方面留存了世世代代固有的文化传统细节,其民族服饰保存也相对完整,而且能够通过地方文献、民间文书等的记载来了解其历史渊源与文化形态,这为七十二寨侗服饰的研究提供了可能性。本文以七十二寨侗服饰为对象进行研究,通过对地方文献以及民族志等的分析,并结合当地文广局、县文化馆及非遗中心对作为非物质文化遗产的侗族服饰所做的传承与保护工作,对七十二寨侗地区进行实地调研,进而对七十二寨侗服饰特色、服饰文化内涵以及服饰传承三个大的方面进行研究,并得出以下结论:七十二寨侗服饰以女子盛装最具特色,其组成配件多、色彩靓丽、做工精致,也得以区分其他侗族支系。服饰上的装饰工艺主要是刺绣,女性... |
| 2019 | 唐艺; 贺景卫 | “绛紫青蓝”品牌服装与服饰产品设计研究 | 拥有五千年历史的中华大地,孕育出了沧桑厚重的历史文明和璀璨夺目的文化遗产,而少数民族文化就是历史沧海的遗珠。勤劳智慧的少数民族用他们的汗水编织出自己独有的文化和传统,却在现代化社会的今天,被流行文化、快餐文化,逐渐挤压掉自己的生存空间。土家族在湘西这片神奇的土地上已经繁衍生息了无数代,而土家织锦就是土家人灿烂文明遗留下的审美产物。但是,目前土家织锦技艺面临无人继承、发展断层的局面,普通的年轻人不愿意学习传统技艺,技艺精湛的师傅则年事已高。现代工业化替代了古老手工艺,追求效率和效益的市场经济,让土家织锦留给消费者价格昂贵、只具观赏的印象,使得土家织锦无法走入大众生活,始终像艺术品一样高高在上。基... |
| 2019 | 孙頔; 毛勇梅 | 敦煌藻井图案再设计在现代时尚服饰品中的应用 | 敦煌藻井图案图案丰富、绘制精美,是敦煌石窟艺术中一颗耀眼的明珠,也是中国传统艺术的重要组成部分。近年来,基于传统文化的创新产品越来越多,更新了人们对于传统艺术的认知。本课题主要以敦煌藻井图案再设计在现代时尚服饰品中的应用作为主题展开研究,通过分析敦煌藻井图案的纹饰发展,结构变化和色彩配置的特点,更深入地了解敦煌藻井图案的魅力所在,进而探索其在现代时尚服饰品设计中的应用价值:弘扬民族传统文化、提高艺术审美价值。同时,结合对藻井元素在现代时尚服饰品中的应用案例分析,归纳敦煌藻井元素在现代时尚服饰品设计中的实际运用方法:结构样式运用,图案分解重构以及色彩表达。最后在以上理论研究的基础上,笔者将敦煌藻... |
| 2019 | 林华娟; 胡小平 | 粤北瑶族服饰的艺术特征与设计研究 | 本论文为广东省哲学社会科学“十二五”规划项目和中央高校基本科研项目《粤北瑶族服饰图像学研究与数字化保护》的阶段性成果。瑶族服饰是国家级非物质文化遗产,五彩斑斓,是我国少数民族服饰中最具特色的服饰之一。而粤北连南排瑶是我国最大的排摇聚居地,独具特色,对非遗传承有着重要的价值。瑶族服饰文化属于瑶学的组成部分,瑶族服饰是瑶民心理活动的表征符号,承载着人与自然、物质与精神、功能与审美等诸多方面,瑶族服饰的变迁与瑶族文明历史进程息息相关,受政治、经济、文化等因素影响,反映了不同历史时期瑶族人民的信仰、价值观、审美等观念。如今,在“一带一路”国家战略鼓励非遗产品“走出去”的背景下,瑶族服饰实现传统与时尚、... |
| 2019 | 李蕊; 要彬 | 品牌创意思维在“津俚”服饰设计中的创新实践 | 潮牌属于品牌的一个分类,以个性化特征深受年轻消费者青睐,服饰风格呈现多元化发展趋势。日本潮牌在众多服饰品牌中占有一席地位,这与品牌创意思维密切相关。日本潮牌创立之初虽受到欧美潮流文化影响,但并非以“拿来主义”的方式去模仿应用,而是以逻辑思维、形象思维、发散思维以及类比思维等多种创新思维方式相结合的方法运用到服饰设计中,从而形成具有日式特征的潮流服饰风格。创意思维作为与潮牌服装设计密切相关的设计方式,是人类所特有的一种思维方式,具有一定的主观能动性和创造性。本质含义是以人脑为载体,对已知或客观存在的事物进行推翻、打乱、重组以及修正后形成新想法或新认识的思维过程。在服装设计上,创意思维是打破服装设... |
| 2019 | 聂宁; 要彬 | 非遗活态传承视域下山西炕围画对服饰设计的启示 | 山西炕围画以色彩对比强烈,绘画技法注重写实,构图方式富有巧思的艺术特色体现出地域民间艺术文化内涵,传达着劳动人民在生产生活中积淀的价值观念和审美趣味。随着时代变迁,山西炕围画在经济浪潮等多种因素冲击下已濒临灭绝,因此多角度探究山西非物质文化遗产炕围画活态传承路径就显得十分重要和迫切。文章运用文献资料法、田野调查法等研究方法对山西炕围画历史渊源、发展现状、艺术表现形式及文化内涵进行深入挖掘。实践过程中,通过对山西炕围画讲究画空与边道位置比例关系以及色彩运用进行分析,侧重以平面构成与立体构成相结合的视角提炼设计元素,将山西炕围画色彩搭配、线条运用等二维空间元素应用于服装三维立体空间中。同时还借鉴炕... |
| 2019 | 张筱淞; 张吉成 | 扎染工艺在创意服饰中的应用 | 国内当代对现代扎染研究逐渐开始流行,主要从扎染工艺技术创新、扎染图形与风格创新、以及扎染在服饰上的面料再造设计创新等。中国的互联网时代,是我国人民越来越的向往精神世界,近几年国际众多秀场出现很多以扎染为元素的创意性服饰。丰富了人们的现代化生活,同时也使民族产业得到发扬继承。本文主要以扎染在创意性服饰中的应用为主题,并用拼贴扎染形式在服饰上进行面料再造的创新。本文从以下几个方面展开讨论首先通过对扎染艺术的起源发展进行分析,提炼出扎染工艺技术的创新及当代扎染浮雕艺术。其次,从扎染在创意服装的应用上,探讨面料再造的方法与更新发展,思考扎染工艺在创意服装设计上的应用方法。最后从本次研究加以总结,分析关... |
| 2019 | 赵寅希; 陈飞 | “自由的节律”—现代舞舞蹈服饰实验性设计研究 | 本文以现代舞舞蹈服饰实验性设计为研究方向,以国内外现代舞蹈团体为研究背景,以北河身体剧场为实验对象进行一系列的现代舞舞蹈服饰实验性设计案例,从多角论述了现代舞舞蹈服饰设计的发展历程、造型特征、色彩特征以及中国现代舞舞蹈服饰设计方面取得的辉煌成就。在三年研究生学习期间不断观摩现代舞蹈作品、与许多服饰设计师和现代舞专业人士进行深入地沟通交流,不断总结经验并对现代舞舞蹈服饰设计和创新进行实验探究。论文研究内容以现代舞发展五个时期的服饰设计为脉络,并分析国内最具代表性的现代舞团云门舞集、陶身体剧场、金星现代舞团等的服饰设计,研究现代舞舞蹈服饰与服饰设计的互为关系,对现代舞舞蹈服饰的多种表现形式进行探讨... |
| 2019 | 曾昭雪; 王頠 | 广西田林平山木柄瑶服饰文化研究 | 木柄瑶是瑶族的一个较小支系,分布在广西壮族自治区百色市田林县浪平镇平山村的五个自然屯。平山木柄瑶服饰是木柄瑶传统文化的重要组成部分,随着时代变迁濒临消失。本文综合运用民族学田野调查法及文献分析法,以平山木柄瑶服饰为研究对象,首次完整地记录木柄瑶服饰的织、染、绣等工艺流程。其次,解读纹饰图案的文化内涵、艺术审美,分析服饰的社会功能,深入调研服饰文化的发展现状。最后,笔者结合实地调研及工作见闻,从文化原生地和非文化原生地(博物馆)两方面,对民族服饰的保护与传承提出自己的看法。本文通过对木柄瑶服饰文化的研究,旨在引起社会更多的关注,并采取相应的措施对其进行合理保护,以达到传承与弘扬的目的。 |
| 2019 | 洪元; 魏美仙 | 双柏县当代彝族服饰研究 | 彝族服饰作为彝族人生活与文化互动的产物,不单单只表现了美的发现与创造,更是彝族文化传承的载体,同时也折射出彝族文化的内涵。不同时代的彝族服饰体现了不同的审美经验,当代彝族服饰所呈现的并非同一的审美观念,这一点体现于不同情境中,彝族服饰的变换与调适。对于当代彝族服饰的研究,不仅是对彝族服饰本体现状的描绘,更是透过本体阐释服饰所生存的情境以及情境中主体对服饰的认知与选择。笔者运用人类学、社会学、艺术学的研究方法,以双柏县为田野考察点,彝族服饰为研究对象,对双柏县中当代彝族服饰生存的三个情境进行描述并对情境中彝族服饰本体、制作方式进行研究与分析,期间发现不同情境中彝族服饰做出了相应的调适,与此同时,... |
| 2019 | 韩雪; 刘文良 | 非物质文化遗产视角下靖州花苗服饰文化的活态传承研究与设计策划 | 随着经济全球化的发展及多民族的文化交融,民族服饰作为民族记忆和历史的重要见证必须得到合理的保护和传承。但是近年来靖州民族非物质文化遗产面临着“断层”的风险。因此,本文通过实地调研,力图从靖州苗族文化的重要组成之一的苗族服饰文化入手,通过梳理靖州苗族服饰文化的内容、特点,特别是探讨苗族服饰在现代化背景下的活态传承与创新,并通过针对其活态传承现状及问题的分析,尝试提出其对策建议,即应该在立足本土文化的基础上,积极接轨国际,改良创新,通过产研结合,打造品牌化理念,融入现代科技,创新品牌工艺,并依据现状及建议进行了“仰阿莎”自创品牌的设计策划。 |
| 2019 | 赵婷婷; 黎英 | 基于二胎家庭的亲子服饰包装设计 | 在“二胎政策”全面开放的新形势下,“四口之家”逐步成为社会主流趋势。随着经济的快速发展,人们已经从对物质生活的需求转变为精神生活的需要,父母们对孩子的关注度也越来越高,以亲子为主题的市场也逐渐扩张,作为“衣食住行”中首当其冲温饱条件之一的“服饰”,无疑成了亲子市场最畅销的亲子产品之一。但纵观市场上亲子服饰的包装,普遍缺乏设计感,未能成功的聚焦消费者的眼球。因此,本课题将重新审视亲子服饰的包装,赋予其情感化设计,让包装除了具备承载商品的功能外,还能成为父母与孩子间沟通的桥梁。本课题以“T100 KIDS”为例,首先对国内外亲子服饰包装设计的现状进行调研与分析,并总结出了其设计的不足之处。其次,以... |
| 2019 | 殷方舟; 李梅花 | 朝鲜族民族服饰变迁研究 | 服饰作为民族文化的重要载体,是一个民族物质文化和精神文化的象征,也反映着民族的审美和文化。朝鲜族民族服饰作为传统文化的组成部分,反映着朝鲜族的文化内涵和审美理念。随着全球化和现代化的推进,当代中国正面临着社会改革和文化转型,少数民族传统文化也要进行文化更新。在此过程中,少数民族地区也会面临着思想观念、生活方式的改变。时至今日,朝鲜族民族服饰也发生了许多变化,不再是简单的麻衣白布,人造化纤等布料的引入使得朝鲜族民族服饰更有质感、立体感,弥补了原有棉麻材料的松散效果;色彩也更加多元化,造型上打破了传统的廓形而更加简便;现代服装工业设备取代了部分人工劳作,提高朝鲜族民族服饰制作效率的同时也冲击着传统... |
| 2019 | 张钰萱; 魏清河 | 人物画中服饰表现的作用研究 | 人物画与服饰表现紧密相关。服饰能够彰显人的社会地位,还能表现出当时的风俗与风格。本文主要论述服饰在各个时期中的典型表现手法,由此例证服饰表现的重要作用。充分认识到服饰表现的多方面的价值,最后回归到绘画创作,将所得出的结论应用到作品中。通过梳理归纳历代典型人物画代表作,尤其是服饰表现方面具有杰出能力的画家与风格。在研究过程中,结合中国古代服饰的样式、色彩、结构、材质、纹样等,分析总结画面服饰表现的线条、设色、笔法、质感等特征。本文从不同时期的人物画分析服饰表现的作用,论文大致从以下几个方面来展开:第一部分为人物画中服饰表现的内涵。包括人物画中的服饰的范围,人物画与服饰表现的关系。第二部分为人物画... |
| 2019 | 黎明奇; 蒋金星 | 《類篇》服飾詞研究 | 《類篇》是宋代一部官修字書,是繼《說文解字》《玉篇》等字書之後的集大成者,在收詞和釋義方面對前代字書辭書都有較多的繼承和發展。在收詞上,《類篇》除收錄歷代通行的服飾詞外,還收錄了許多新產生的服飾詞;在釋義上,《類篇》除吸收歷代字書辭書的釋義成果外,還對新增詞、義都有所訓釋。全文主要從收詞和釋義兩方面對《類篇》中的服飾辭彙進行歸納和分析研究,同時借助《說文解字》《方言》《廣雅》《釋名》等字書辭書對其進行釋義比較,體現了《類篇》釋義的變化及特色。全文分為四個部分,其中第三和第四部分是文章的重點。第一部分為“緒論”,對《類篇》及服飾詞的研究內容和研究現狀進行了概述,並指出了其研究意義所在。第二部分主... |
| 2019 | 张佳佳; 王同力 | 时尚概念下中国传统服饰的再塑方法研究 | 中国传统服饰是中国传统文化的重要组成部分,是中国传统文化精髓的一种语言表述形式。本课题在传承中国传统服饰文化的基础上,结合新时代背景,深入研究中国传统服饰在现代时尚概念下的应用,通过拓展性研究,使中国传统服饰从内容和形式上真正的实现现代化。在设计本质上进行创新突破,从一个崭新的角度拓展思维,并与现代时尚元素相结合,呈现出时代特征和中国传统文化神韵。通过提炼中国传统服饰基本元素,对国内外设计应用现状案例的大量分析,并以服饰结构、材质、色彩、图案为切入点,研究适合中国传统服饰在现代时尚环境下应用的具体设计技法,来解决其传承创新问题,最后将研究成果运用到服饰成品设计中,在继承传统优秀服饰文化的基础上... |
| 2019 | 盛志威; 季小琴; 王永红 | O2O模式下美邦服饰的财务战略优化研究 | 伴随着互联网技术的深入发展,O2O商业模式已成为备受传统行业青睐的新型发展方向。在政策的引导以及技术的支持下,O2O模式融入到了各行各业,迎来了飞速发展时代。O2O模式作为线下商务与互联网结合的新模式,打通了线上线下连接渠道,重塑了与消费者的关系,做到与消费者真正的连接。然而,传统企业在往O2O模式转型升级的过程中,将会不可避免的遭遇筹资、投资、营运资本管理以及利润分配等财务难题,而财务战略作为企业的核心职能战略,是促成企业总体战略目标实现的关键保证,也是决定企业能否在“互联网+”时代顺利进行O2O转型的关键因素。本文主要运用案例研究的方法,以美邦服饰作为研究对象,探究美邦服饰O2O模式下财务... |
| 2019 | 蔡丽华; 张存禄 | 上海裔森服饰有限公司营销渠道策略研究 | 本文以上海裔森服饰有限公司为具体研究对象,对其营销渠道现状、问题、优化策略等内容进行了分析研究。论文首先,对研究背景、意义进行了论述,并结合国内外研究成果,对研究过程中涉及的相关概念、理论进行了概述;然后,对上海裔森服饰有限公司营销渠道现状、存在的问题进行了分析;接着,针对所发现的问题,提出了相应的营销渠道优化措施和具体的营销渠道管理策略;最后,对全文研究内容进行了归纳总结。通过本文的研究可以看出,当前上海裔森服饰有限公司营销渠道以商场专厅、加盟店为主的二级营销渠道模式为主。存在的主要问题表现为:营销渠道不通畅、管理不善、结合性较差、结构不合理。本文针对上海裔森服饰有限公司营销渠道的环境分析结... |
| 2019 | 王天慧; 肖剑 | 唐山乐亭大鼓舞台服饰传承与创新设计研究 | 乐亭大鼓,起源于河北省唐山市乐亭县,是中国东冀地区流传已久的非物质文化遗产。乐亭大鼓是中国人民心中相对经典的鼓曲之一,它所带来的文艺氛围在中国长久以来也一直受到赞叹和器重,所以唐山人民对乐亭大鼓感到十分骄傲。但是随着文化艺术的不断进步,各种各样的休闲娱乐琳琅满目,实在让人们应接不暇。人们身边充斥着的各种电子设备与娱乐项目,使得传统的曲艺形式受到极大冲击。唐山市古文明十分富饶,却也不免面临着“文化生态危机”。乐亭县的大鼓书文化也难逃此险,陷入了发展的慢阶段。乐亭大鼓的盛行时代已然成为过去时,再想重建过去的辉煌实在不容易。笔者深入地了解了曲艺方面的知识,特别是在大鼓书这方面。笔者的学习重点是如何有... |
| 2019 | 黄雨薇; 谢伦浩 | 网络脱口秀主持人服饰语言伦理规范研究 | 服饰语言是视觉性的副语言符号,恰当的服饰语言有利于服饰文化礼仪传播。主持人服饰是传递伦理道德的重要载体,主持人的服饰语言昭示着节目内容、节目类型和节目风格。网络脱口秀节目出现后,网络谈话节目的传播影响力明显放大。主持人副语言,尤其是服饰语言伦理失范频繁上演。主持人作为传播主体,选择、利用服饰时的不当处理会使服饰语言应有价值的失语,造成主持人传播角色的缺位,服饰应承担的伦理功能日益受到挑战。服饰语言伦理与传播效果之间的关联错综复杂。追溯网络主持人服饰语言伦理失范的原因有三点。一是网络脱口秀主持人的主体观念和受传者的心理需求的失衡,二是互联网迅猛发展导致的平台竞争激化,三是综合制度监管落后、技术门... |
| 2019 | 彭冰玉; 王金变 | 山西传统地方戏剧服饰研究 | 本文从中国戏曲舞台的一个重要组成部分----山西戏曲出发,对具有代表性的被称为山西“四大梆子”的晋剧、蒲剧、北路梆子、上党梆子加以论述,特别讨论了具有历史悠久的、中国古老民间的、我国第一批非物质文化保护遗产之一的山西蒲剧戏曲艺术与其服饰的发展,同时探讨了蒲剧中极深的艺术文化价值与其对戏剧服饰发展的影响。本文还从现代视角审视了一个地方性剧种,在数百年的发展演变中逐渐走向成熟、独立,发展的过程,讨论了极具意义的山西地方戏曲服饰的四大特性——程式性、可舞性、符号性、装饰性。简述了蒲剧服饰经过几百年的发展历程,随着剧目的增加、戏曲人物的不断丰富,其戏剧服饰也越来越丰富多彩,综述了戏曲舞台服饰的文武官阶... |
| 2019 | 莫慧霞; 胡吉勋 | 晚明时期士商阶层服饰之探究 | 中国服饰文化历史源远流长,自周朝建立礼乐制度以来,服饰文化开始成为了等级森严的礼教的一个重要的组成部分。明朝是中国历史上最后一个由汉民族统治的封建王朝,它既是传统的等级服饰文化的集大成期,也是服饰文化注入新元素的转变期。明朝前期,统治者为维护等级森严的封建制度,建立了一套严苛的服饰制度来强化统治,此时士商阶层的服饰泾渭分明互不干涉。到了明中期,等级服饰制度开始不断遭到冲击和破坏,尽管统治者对此进行了不断的整治和调整,但最后其效果每况愈下。至晚明时期,等级服饰制度基本遭到破坏,僭越之风盛行,民间服饰完全不受朝廷管控,士商服饰的界限逐渐模糊,服饰不再是身份地位的象征,而成为了炫耀财富或彰显个性的标... |
| 2019 | 王菊; 韦宾 | 苗族服饰制作技艺及文化传承 | 西江千户苗寨是世界上最大的苗族聚集村寨,在漫长的发展过程中,形成了苗族独特的民俗文化。苗族在发展的过程中并没有自己的文字,因此,苗族历史文化的传承主要依靠独特的图案纹理记录和口诉等方式传达信息。由于苗族的宗教意识、迁徙经历及复杂的居住环境等因素,使苗族形成了丰富多彩的民族文化,这些独特的民族文化和生活习俗影响了苗族民众审美的倾向,从而形成了苗族民众独特的审美意识和审美创造。影响苗族民众的审美意识和审美创造的因素较多,第一,在生活中,苗族民众相信万物有灵的观念,影响了苗族民众在审美创造上与巫神文化紧密联系。第二,苗族在迁徙过程中,由于自然地理因素的影响,在族群中形成了众多支系,各支系的文化习俗是... |
| 2019 | 陈丽汶; 陈勇 | 赣南客家传统服饰在工笔画创作中的运用研究 | 服饰作为一种符号与当地的生态和文化发展息息相关,它能具体反映出一个区域的经济文化和审美意识。赣南客家传统服饰就是这样,有着典型的特色,将它借鉴、运用到自己的创作实践中有助于我们更好的梳理赣南客家传统的民俗风情,这是一次传统绘画艺术和现实生活之间的有益尝试,扩展了工笔绘画的表现领域。本文通过对赣南客家传统服饰的整理和研究,并将此元素与工笔画创作完美的结合起来,不仅让我们感受到工笔画独具风格的艺术之美,更让我们直观地了解及观赏到赣南客家传统服饰的艺术价值和精神内涵。本文首先对创作的缘起做了概述;其次是构思,分析了赣南客家典型传统服饰特色;再次分析创作实践探索过程,即将赣南客家传统服饰融入工笔创作中... |
| 2019 | 彭琴華; 單育辰 | 秦漢三国两晉簡牘所見服飾詞匯釋 | 自上世紀發軔迄今,簡牘學已經在歴史、政治、軍事、法律、文化等各個學科領域中取得了豐碩的學術成果。而不斷湧現的先秦、兩漢、魏晉出土簡牘仍然是今人研究彼時社會風貌的第一手資料。本文將依託出土秦漢、魏晉簡臏,對其中所見服飾詞進行搜集、整理并分類,結合考古資料、出土實物以及傳世文獻、今人研究成果對服飾詞進行分析與解釋。全文共兩部分。第一部分爲緒論,簡要闌明了服飾詞的定義及研究概況,說明研究材料與方法,並閛述本文研究價值。第二部分爲具髏考釋,將出土秦漢魏晉簡牘所見服飾詞分門別類地整理爲首服、體衣、足衣、首飾及其他四類。每個分類下以服飾詞條爲網,列舉相關簡牘釋文,並考證、訂正服飾詞含義。 |
| 2019 | 陶科村; 莫艳 | 京剧旦角服饰元素在现代服装设计中的运用 | 本研究课题是对京剧旦角服饰元素在现代服装设计中的运用进行探讨。以其为灵感来源,进行研究与创新设计。中国京剧服饰绚丽多彩,其刺绣纹样繁复细腻,衣服的色彩搭配也是五彩缤纷,精妙绝伦的款式,无处不在的突显着极强的形式美和意境美,是中国服饰文化的宝贵财富,形成了独具特色的服饰文化。京剧旦角服饰元素的研究与运用,能够引起更多人对民族特色文化的重视与保护,并使之走向国际舞台,让中外对中国传统服饰更加认可,被中国传统特色文化所吸引。本文分析总结了京剧旦角服饰的元素特点。阅读相关书籍资料,对青衣,花旦,武旦服饰等进行了细分研究。了解了京剧服饰对中国服饰文化的影响与推动。并且对现含有京剧传统元素相关的服装进行了... |
| 2019 | 汪梦璐; 牛忠志 | 强制穿戴宣扬极端主义服饰、标志罪法律适用研究 | 随着世界形势的发展变更,极端主义犯罪数量急剧上升。为了全方位打击极端主义犯罪,法律增设了强制穿戴宣扬极端主义服饰、标志罪,是一种以暴力、胁迫等方式强制他人在公共场所穿着、佩戴宣扬极端主义服饰、标志的犯罪行为。法律增设此罪体现了国家对打击极端主义犯罪和恐怖主义犯罪的决心。但是一个新设的法律罪名在进行适用时容易出现一些具体的应用问题,因此有必要对该罪的法律适用进行探讨。关于强制穿戴宣扬极端主义服饰、标志罪的犯罪构成的角度,其客观构成要件和主观构成要件的认定存在较大的争议。客观构成要件的“服饰、标志”,“强制”的方式以及限度,“公共场所”如何认定。主观构成要件中的犯罪目的也存在争议。本文在客观要件的... |
| 2019 | 柯晶晶; 季芳 | 清代宫廷服饰纹样的设计内涵研究 | 清朝是我国第二个由少数民族建立的政权,也是中国历史上最后一个封建王朝,在满族人统治时期,它为中国服饰纹样的历史续写了新的篇章。清代的宫廷服饰可谓繁缛华丽,精致复杂,具有很高的艺术价值。为各种节庆、祭祀等重要活动所准备的服饰在图案以及色彩等方面都极为考究。清代宫廷服饰纹样不仅有自己的民族特色,而且还融合了前朝服饰纹样的精髓,具有很浓厚的艺术感染力,它的服饰纹样艺术既是民族精神文明的表现,也是中国物质文明的结晶。清代宫廷服饰纹样与其本民族的文化是息息相关的,清代入关后,满族贵族一跃成为国家统治者,所以说,清代的上层服饰纹样主要是以满族贵族为主,虽然说后期也融入了中原地区的服饰元素,比如明朝纹样,以... |
| 2019 | 云竞萱; 楚艳 | 新疆阿斯塔那古墓群出土初唐女俑服饰研究及设计应用 | 本文以新疆阿斯塔那206号墓葬绢衣彩绘女俑为主要研究内容,通过实地考察、资料分析和文、图、实物互证法,比较其与同时期昭陵墓室壁画女性和敦煌壁画女供养人服饰、发髻和妆容的异同点,并结合西域文化对于初唐汉族女性服装在色彩、形制、纹样方面的影响,进一步明晰了其服饰造型的整体风格、细节特征和形成原因,为现代服饰设计提供了优秀且丰富的灵感来源。笔者以女俑服饰造型为切入点,结合初唐时期敦煌壁画装饰图案以及墓葬壁画中女性形象服饰结构和色彩应用偏好,考虑现代服饰审美特点和当下流行趋势,完成一系列毕业设计作品的应用与创新。由此分析归纳出色彩提取和图案设计的方法,通过对上襦、下裙和披帛的结构梳理,提出相关结构的转... |
| 2019 | 吴毅娜; 李雪梅 | 国内服饰品牌商品企划与产品设计的研究 | 近几年消费环境和消费方式不断变化,给国内服饰品牌带来了激烈的竞争和前所未有的挑战。以往对于服饰品牌商品企划与产品设计的研究较为滞后,本文试图结合互联网时代的大数据特征,通过对服饰品牌商品企划理论下的产品设计探讨,建立服饰品牌商品企划与产品设计的关联,讨论适合当代品牌发展的服饰品牌商品企划与产品设计方法。本文以国内中高端女鞋品牌蹀愫(tigrisso)为例,通过对服饰品牌商品企划的起源、流程、现状和趋势的分析,对比该品牌的商品企划现状以及所面临的问题,探索当今多元化的消费模式下,消费者和消费观念的变迁。分析针对细分市场的目标消费群体研究方法,以及服饰品牌商品企划对产品设计的作用。通过电商大数据分... |
| 2019 | 汪希彦; 陈敬玉; 郭文登 | 动漫IP同人衍生服饰的设计研究 | 动漫IP同人衍生服饰的起源来自与娱乐性的角色扮演活动与自发性的同人创作的双重作用,它的发展借助了互联网的整合作用,在全国范围内将这些兴趣爱好相同的人聚合在了一起,同时自媒体时代的到来使得同人创作的商业化成为了可能。在这样的社会大背景下,动漫IP同人衍生服饰有着巨大的社会文化价值和商业价值。然而这个类别的服饰还处于一个初步发展的阶段,许多相关产业仅仅只是有实践经验却没有一定的理论依托,对同人衍生服饰的设计还处于摸索阶段。大部分制作同人衍生服饰的业内人士也并非出于本专业领域,因此常常在市场中的产品会出现良莠不齐的现状。因此,在这种情况下,一个理论参考是非常有意义的,为了能够设计出符合市场消费需求的... |
| 2019 | 郭宁; 戴鸿; 邓玲侠 | 秦俑服饰元素在现代服装设计中的应用研究 | 为满足当代大众的需求,开辟国际市场,打造中华民族服饰品牌及传承弘扬秦文化服饰精神,本课题以秦兵马俑为研究样本,现代服装设计为载体,运用图像学研究方法展开研究。首先对秦兵马俑进行形制分类;其次分析其结构、色彩及纹样等服饰的艺术特征;然后提取具有标识性的元素符号;最终将服饰元素符号应用实践在现代服装设计中,深层次诠释秦兵马俑服饰文化,从而验证课题研究的可行性。探究其在现代服装设计中的学术价值和应用价值。研究流程共分如下六个部分:第一章“绪论”。搜集课题相关资料,阐述课题文化背景、研究方法及相关内容等,作为课题展开研究的基础。第二章“秦文化研究及样本图像阐释”。对秦文化、秦服饰文化进行研究,最后确定... |
| 2019 | 张颖卓; 陈敬玉; 郭文登 | 畲族服饰两极化装饰特征在现代文创产品设计中的应用 | 以畲族服饰装饰为研究对象,通过文献分析、田野调查对畲族传统服饰装饰进行具体阐述,对其进行分析与解读,提炼出其两极化的装饰特征,对其形式要素和运用方式进行分析和设计转化,总结出两极化装饰特征在文创产品设计中的转化途径,设计开发出具有畲族特色的现代文创作品。研究畲族服饰装饰的两极化装饰特征在文创产品中的设计开发通过五个部分展开:第一部分是绪论,对课题的研究背景、研究现状、研究的目的与意义、研究的思路与方法以及研究的创新点进行阐述。第二部分通过历史资料搜集、博物馆搜集图片、田野调查的研究方法下,发现畲族服饰的拙朴性和华丽性的两极化装饰特征并对其在畲族服饰中的应用方法进行详细的分析解读。第三部分通过了... |
| 2019 | 杨楠; 张志云 | 明代笔记中的女性服饰研究 | 女性服饰研究是一个较为边缘的研究课题,而针对明代女性服饰展开的研究更是不多。现有对明代女性服饰研究较为分散零碎,多以小说中女性服饰为研究对象,关注到女性服饰的僭越风尚,或是对正史中后妃、命妇等身份尊贵女性服饰规制的梳理。笔记作为一种可补史阙的文献,记载丰富驳杂,贴近生活,其中亦有与女性服饰相关的史料。纵观对明代女性服饰研究的成果,虽有从笔记中取材进而论述明代女性服饰的相关研究,但是尚未出现以明代笔记为中心,对明代女性服饰进行系统论述的研究。笔者力图通过对明代笔记中女性服饰相关史料的收集、整理、分类,梳理明代笔记中关于明代女性服饰的记载和描述,立足时间、地域、对象,关注到明代女性服饰的主要部分,... |
| 2019 | 王炎; 张毅 | 凉山彝族服饰符号系统在女时装设计中的应用 | 凉山彝族服饰古朴典雅、美观大方,富有审美情趣,是祖国文化宝库中的珍贵财富。彝族人民在悠久的历史长河中,创造并发展了富有本地区本民族风格的灿烂的服饰文化符号形态,彝民族尚黑、崇火、敬日的传统文化特征,千百年来在宗教、习俗等方面的传统观念,文化结构中最深沉的心理积淀等,都可以在服饰中得到完美的体现。由于凉山天堑壑障的隔绝所造成的独特自然地理环境及特定历史阶段的社会形态,其古老的服饰文化特征和文化传统才得以完整保存。随着全球化的进一步加深,人类的文明进程不断威胁、冲击着民族传统文化,全球化文明通过同化的方式正在摧毁民族文化,符号全球化正逐步延伸至各个角落,现代文明符号的冲击使得凉山彝族服饰文化宝贵遗... |
| 2019 | 林彦希; 陈奕丞 | 元代织金锦艺术在当代服饰中的应用 | 织金锦艺术有其特殊的历史地位,是元代政治经济文化的共同体现,是时代特点最明显的服饰体现。元代织金锦艺术的织造工艺技术、结构方法、图案色彩搭配对现今服饰产品设计方面仍有极其重要的参考价值。但是,当代织金锦采用传统的手工方法操作,制作工艺繁复,劳动程序单调,后继乏人。快消费服装模式的械化生产增加人们的服饰选择,并且大众对织金锦认知度不高,因此,织金锦艺术在传承和应用方面的形势十分严酷。织金锦应用方面的研究,受朝代存在时间短,元代织金锦存在实物相对较少等因素的制约,国内对元代织金锦艺术的研究还停留在对史料的归纳与总结、出土实物的解析与修复阶段。如何让织金锦艺术在服饰中的应用前景更加广阔,是新时代生活... |
| 2019 | 黄戈; 吴永红 | 茶楼茶艺服饰设计研究 | 随着我国经济的快速发展,社会大众的消费水平得到了快速的提升,相对应的,自我的生活质量追求和生活理念也开始向高质量看齐。当前,社会大众的审美情趣和精神文化需求越来越多样和多元,品茶作为一种在都市浮华中寻求闲情逸致的方式,开始越来越受到社会大众的追捧和喜爱。我国茶文化源远流长,民间形成的饮茶习惯和由此衍生的茶艺文化也历史悠久并形成了独特的生活内容和文化传统。古代中国的品茶,需要通过服装来实现服饰、茶道、茶境的三位一体。但历史演变到今天,对于我国茶艺服装的演变以及融合时代性的设计创造还没有较成体系的研究和整理。本文立足于茶艺服装设计研究这一实践应用类方向,首先对当前涉及茶文化、茶艺服装设计、茶楼文化... |
| 2019 | 董琪; 谭铁志 | 传统京剧服饰要素在视觉创意设计中的转化 | 中国是一个文化底蕴深厚的国家,曾创造无数令人赞叹的文化成果,当代设计师们需要发掘中国传统文化中之精髓,进行一种符合现代审美的视觉创意设计转化。随着现代新观念、新技术的发展,视觉创意设计呈现出多元化的趋势,这种趋势具有一定的包容性,也是社会发展阶段的必然选择。中国传统京剧具有不断综合融合创新成长的历史,在视觉创意设计中也需要不断地去包容融合交叉创新。围绕着艺术作品创新性的可能性进行探索,面临的突出问题就是中国优秀的传统文化、京剧文化与受众群之间如何去建立良好的互动关系的特点,全方位考虑文化传承、文化本体、受众群和新时代的一种新的需要,这也是在视觉创意设计的转化过程中的核心问题。文章运用了文献研究... |
| 2019 | 贺敏敏; 高细媛 | 蒙古族服饰纹样作为地方初中美术课程资源开发的研究 | 当前我国中小学美术课程改革极为重视地方特色美术课程资源的开发与利用。笔者所从教的包钢八中,学生一半是蒙古族,课程教学汉化比较严重,蒙古族特色文化没有得到应有的重视,导致蒙古族学生对本民族的服饰及其纹样缺乏了解,逐渐失去了对其热爱与传承之情。蒙古族服饰纹样的艺术特征和社会价值,是美术课程资源开发与利用的宝库。本论文将蒙古族服饰纹样与中学美术教学相结合,立足于初中美术教学的现状,将蒙古族服饰纹样开发为符合学生认知特点的丰富的美术课程。论文由导论和五个部分组成,导论部分主要对论文研究的背景、意义、方法国内外研究现状、研究特色和创新追求等;第一部分通过文献研究和实地调查访问对蒙古族服饰纹样的发展历史与... |
| 2019 | 戴雯婕; 戴耕 | 奇卡诺字体在街头服饰中的设计与运用 | 奇卡诺(Chicano)一词原意为身处美国的墨西哥人,他们通过一系列为自己种族发声的活动在全美范围获得广泛支持,从此奇卡诺(Chicano)一词逐渐成为了特定文化的专用代名词,几十年的发展使它成为一种生活方式甚至是精神象征。本文基于对奇卡诺历史文化背景的研究,分析奇卡诺文化背景下延伸出的奇卡诺字体的特性。作为本次设计的基础,奇卡诺字体是极具可塑性的设计元素,如何理性、合理的认识奇卡诺字体在服装设计领域中的设计价值、符号价值、审美价值是选题的主要切入点。本文详尽梳理了奇卡诺字体的形成、演变及笔画结构特征,在经过了前期的国内外现状研究分析及社会调研后,确立目标人群,反复推敲设计概念。从研究字体笔画... |
| 2019 | 李薇圳; 苏芷庭 | 舟山渔民服饰元素在现代服饰设计中的应用 | 舟山群岛坐落在浙江省最东部,自古以来就占据着海上交通贸易的重要地理位置。当地人民一直生活在群岛上捕鱼织网,形成了独特的民风习俗,演化为具有代表性的海洋渔民文化。自“21世纪海上丝绸之路”提出以来,表明了舟山在中国海洋经济发展战略中的重要地位,海洋经济大热的同时,对海洋文化产业的重视度也大大增强,人们开始关注本土文化,逐渐将目光放到海洋民俗文化上来。舟山海洋民俗文化中囊括了许多非物质文化遗产,舟山特色渔民服饰就是其中之一。通过近年来社会各界的努力,舟山非物质文化遗产得到了有效的挖掘、整理与一定程度的传承。但是由于社会水平,人民物质生活的改善,传统渔民服饰被现代更高效实用的劳动服饰所替代,而且它在... |
| 2019 | 杜昱兴; 李犁 | 油画人像中服饰特征及作用研究 | 追溯油画的历史就要看西方的历史进程,最开始的油画确切说都是蛋彩画从13世纪的文艺复兴开始来计算。再到后来被誉为“油画之父”杨·凡·艾克(Jan Van Eyck)以传统蛋彩为基础进行发展,再对绘画技法进行改进形成的油画。古典油画作是对现实事物的真实表达,进行一个写实性的描绘,画者在创作之时进行文化、时代、人物服饰、地点做一个切实的调查,来达到作品的真实性。而写实的人像绘画基本都是遵从古希腊时期的艺术思想,对于人物的表达有审美的要求,文艺复兴时期发展的科学绘画方式是增加人像画作的真实性。没有照相技术的古代,对于描绘当时人文社会气息除了文字文献外最为直观的就要看绘画作品,从油画作品中可以对照到历史... |
| 2019 | 谢晓; 李伟; 陈长江 | 江苏卡思迪莱服饰产供销管理系统的设计与实现 | 产供销管理系统是利用信息技术和现代化的经营管理方法有机结合形成的系统平台。系统对企业销售、生产计划、采购、库存等各个环节充分优化调配和有效管理,帮助企业合理利用资源、提高生产效率、减少库存积压、减少资金占用、降低运营成本、提高服务水平、增加企业应变能力以及为企业高层领导提供科学和量化的决策依据。本文针对国内服饰企业运行模式存在的问题,分析了目前服饰行业产供销管理系统的国内外研究现状,设计并实现了适用于服饰企业的产供销管理系统。主要内容如下:(1)通过对服饰行业的运作模式、功能需求和业务流程进行分析,提出了服饰行业产供销管理系统的总体功能架构,包括销售管理、生产计划管理、采购管理、仓储管理、系统... |
| 2019 | 潘迎春; 郭霖 | 厦门建宇公司户外服饰俄罗斯市场的营销策略研究 | 2018年俄罗斯服装进口继续保持增长,同比2017年增长26%。意味着俄罗斯服装行业大量依赖进口。这为很多中国企业进一步打开俄罗斯市场,扩大在俄罗斯市场份额开启了新的窗口。论文以厦门建宇实业有限公司在俄罗斯市场户外服饰品牌的营销战略为案例分析对象。首先,应用国际市场进入战略分析工具,分析当前户外服饰产品国际市场的整体情况,重点分析户外服饰产品俄罗斯市场进入机会。接着,通过PEST分析模型分析,对俄罗斯市场当前的户外服饰产品的市场现状进行分析。再次,通过运用STP理论,对俄罗斯户外服饰市场进行细分(S)、目标市场选择(T)、市场定位(P)。最后,运用4P理论制定了户外运动类产品俄罗斯市场营销组合... |
| 2019 | 王丽莹; 杨明刚 | 准社交互动下女性快时尚服饰品牌的感官体验营销设计研究 | 传统上,女性服饰品牌专注于物理(外形)和功能方面,以令人信服的价格和质量感知来吸引消费者。但在网络时代下,消费者正在追求能够为他们提供独特而难忘的体验的时尚服饰品牌。因此,感官体验营销设计的新趋势越来越受到品牌设计管理者、市场营销学者和从业者(特别是笔者)的关注与实践。在过去的四年当中,笔者乘着VLOG的兴起之势,坚持输出视频内容,获得了可观的关注量与播放量,并有幸与许多女性快时尚服饰品牌进行合作。合作期间遵循感官体验营销要素,提升准社交互动关系,并从基础性、故事性、情感化以及赋能式感官体验营销设计四个层面进行设计实践。本文的研究结果支持这样一种假设,准社交互动关系与感官体验营销都是消费者感知... |
| 2019 | 马晓慧; 王艳丽 | O2O商业模式下森马服饰营运资金管理案例研究 | 中国是全球最大的服装制造国家,但却不是服装强国。由于国外企业在品牌、管理技术、信息系统等方面优于国内企业,国内服装企业的发展严重受到外企的影响。而在企业内部,其面临资金流紧张、产品库存过剩及人力成本持续上涨等压力。因此,企业要想提高管理绩效水平、增强自身竞争力,必须及时发现并解决服装行业在本企业管理的问题。而营运资金管理则是企业财务管理的最核心的内容,服装业企业要充分认识到营运资金管理中的问题,提高对营运资金管理的重视。特别是近年来互联网用户数量的大增,网络购物冲击了传统销售模式的服装企业。因此,许多企业纷纷踏上转型之路,而线上线下协同发展的O2O商业模式正好符合大家诉求。新型商业模式下,企业... |
| 2019 | 魏亚楠; 刘雁 | 大理白族服饰图案艺术的数字化保护和开发设计研究 | 在国家大力发展传统文化保护传承的时代背景下,以往的文化遗产保护方式越发局限,在现实社会中失去了相应的受众和空间,迫切需要对其进行创造性的转化和创新性的发展。而数字化所构建的虚拟现实空间,为传统文化的生存与发展开辟了新的道路,打破了时间与空间的限制,充分发挥传统文化底蕴深厚的优势,成为国家打造文化软实力和提升中华文化国际影响力的重要途径。服饰作为最具民族风情特色的艺术载体之一,反映了一个民族的特质和风貌,是社会发展、思想文化、审美观念、艺术情趣等语言的综合积淀。其中,白族服饰文化汉化程度严重,面临无人继承的危险局面,迫切需要利用多种技术和媒介对其进行传播与保护。因此,本文以大理白族服饰图案艺术为... |
| 2019 | 王中杰; 梁惠娥 | 近代吴地女性婚育观影响下婚育服饰变迁研究 | 随着社会的变迁与生育政策的完善,女性在社会发展中的生育价值与社会价值不断凸显。女性作为婚育文化中重要的参与者,婚育观念、审美意识与女性关怀不容忽视。对于婚育服饰文化的研究也是重构与补充国人文化自信的重要组成部分。近代吴地是推动中国从农业社会进入工业社会的先行地区,中西文化汇通的革新地区,女性意识与思想解放的集中地区,服饰时尚的引领地区,是区域传统服饰文化发展与研究中的重要组成部分。因此对吴地女性婚育观念与婚育服饰的研究对补充与弘扬中国服饰文化具有重要意义。本文围绕女性婚育观与婚育服饰的变迁展开研究。构建了吴地婚育服饰体系,通过对女性婚育观的解读及婚育服饰的变迁状态,结合定性分析,提取并量化了代... |
| 2019 | 刘姣姣; 梁惠娥 | 基于色度测量的近代汉族民间服饰色彩体系研究 | 服饰色彩是穿在身上的文化,没有哪一个国家像中国一样,“服色”在朝代更迭、等级制度、社会经济有着深刻的影响。近代汉族民间服饰色彩出现了前所未有的改变,一方面,西方工业革命带来的过剩纺织品向我国大量倾销,延续了几千年的传统纺织经济解体,植物染色的作坊式生产方式分崩瓦解,服饰色彩审美从传统的浓艳繁复转向现代的浅淡素雅。另一方面,儒、释、道三教并存的传统文化遭遇了社会新阶层和外来文化的双重挑战,政权的更替弱化了传统色彩等级观念,原有以礼为美的色彩审美逐渐转向彰显个性的现代服饰色彩审美。近代东西方色彩文化交流中,中国一直处于被动接受和改变的境地,本土设计师一味地追随西方色彩流行体系,忽视了本民族的传统色... |
| 2019 | 闫晶; 范雪荣 | 畲族服饰文化变迁及传承研究 | 畲族是我国为数不多的主要聚居于华东地区的少数民族之一,有其自身独特的文化体系。畲族服饰不仅是畲族人民遮体御寒的生活必需品,还是畲族人文精神和民族审美的集中体现,也是畲族区别于其他民族的重要外部特征之一。统观畲族服饰文化逾千年变迁,不仅能领略到形态丰富?精美绚丽的民族艺术,体验到随山散处、生态自然的游耕生产生活方式,还能发现闽越土著百越族群和以客家文化为代表的汉族文化对畲族的渗透影响。探究畲族服饰文化的演进脉络和规律可以为传承和发扬民族文化提供理论借鉴。本研究以畲族服饰为研究对象,综合运用文化人类学?艺术学?社会学?历史学及纺织科学技术等学科的研究视角、方法和成果,在文献考据的基础上结合田野调查... |
| 2018 | 朱爽; 肖海燕 | 模因论观照下的服饰文化翻译研究 | 张爱玲的著作《金锁记》中的人物服饰描写可谓精雕细琢,具有丰富的中华传统服饰文化内涵。1967年张爱玲自译《金锁记》,名为The Golden Cangue,其中涉及服或饰三十余回,服饰英译词语六十余个,其服饰文化翻译具有研究意义和价值。翻译研究一直颇受国内外学界关注。服饰翻译研究作为中国文化翻译的重要分支之一,是艺术学和翻译学中不可或缺的一个方面。在服饰文化翻译研究过程中应该如何坚持正确的翻译标准,充分考虑中华特色服饰词汇,采取恰当的翻译策略以展示中华服饰文化的魅力;如何将模因论这种新兴理论作为工具协调服饰翻译中的文化矛盾,为服饰文化翻译研究注入新的血液,实现服饰文化的和谐翻译;如何充实《金锁... |
| 2018 | 屈思雨; 王建芳 | 基于情感需求的家宠服饰品设计研究 | 社会的发展为人们带来了美好的生活,同时也带来许多负面影响。生活节奏骤然加快,人际关系日趋复杂,种种原因使人容易感到孤单寂寞。人们为了填补情感空洞开始饲养家宠,家宠成为人们生活中的一部分。家宠地位日益提高,间接带动宠物用品行业飞速发展,作为宠物用品中的一类——服饰,随着消费观念的转变和消费能力的提升以及消费需求的激增,人们对其提出了更高的要求。本文主要研究基于家宠服饰消费者情感需求之下的家宠服饰品设计,文章重点围绕两个问题展开,分别为家宠服饰消费者不同层次的情感需求和不同层次情感需求下的家宠服饰设计研究。文章首先从情感需求相关理论的研究入手,明确情感、情感需求及消费者情感体验层次等定义。其次,对... |
| 2018 | 周景怡; 孙虹 | 蒙元服饰与汉服的沿革研究 | 民族服饰的传承与创新从始至今都受到各界的关注,随着全球化趋势的不断发展,对民族文化的研究就显得更加重要。随着国家实力的日益强大,使人们开始回顾民族的文化并且重视文化的发展。可以看到,中国从远古的“兴”到“衰”,再到当下的“兴”在这个过程当中,是不断的变化与发展的。服饰是一种软文化实力,国家以服饰为载体能更好的传播国家文化。而服饰的创新是基于对民族服饰深刻的认识当中,而对服饰沿革的研究能发掘本民族的服饰文化内涵和深厚的文化底蕴,从而更好的把握对于民族服饰的继承与创新。因此,本文的研究内容主要是:对元代的蒙古族服饰和汉族服饰的特点进行分析,并对蒙古族进入中原之后的服饰与汉族服饰之间沿革的关系进行分... |
| 2018 | 赵向圳; 李加林 | 现代织锦服饰品的图案设计研究 | 本设计实践的题目为“现代织锦服饰品的图案设计研究——以手包、围巾为例”,在数码仿真彩色丝织技术的现代织锦工艺技术支持下,结合图案设计的相关理论研究及实践应用,对服饰品手包、围巾的外观图案进行创新设计,在提升产品附加值的同时,力求解决以传统织锦工艺为主的服饰品在题材与色彩上的局限,使得各种表现形式的题材的呈现和丰富色彩的表现成为可能,赋予织锦服饰品更多的时尚气息、形式美感以及文化内涵。设计实践最终呈现四个主题延伸下的图案设计作品十余件,给织锦服饰品带来全新的视觉感受,从而获得更多目标消费者在文化观念与生活理念上的认同。需求调研报告,丝绸作为时尚产业的一部分,已经被广泛应用于服装、服饰配品、家居用... |
| 2018 | 李思; 张红霞 | 立体折皱效果形成原理及其服饰面料的研发 | 随着生活水平的提高和人们对审美的追求,以及纺织技术的高速发展,提花工艺充满多种可能性,面料不再局限于简单的二维平面,三维凹凸肌理感的面料变得更加多样化。同时,在国内外市场中立体风格的织物也越来越受到青睐。立体折皱效果的面料由于具有典型的三维凹凸肌理感而应用广泛。本论文首先对立体折皱效果的形成原理进行了分析,总结发现类似立体折皱效果面料的实现方式主要分为面料后整理及二次再造形成折皱面料(耐久压烫整理法及缝制法),通过织造实现褶裥面料(主要基于局部管状组织),以及通过织造实现凹凸立体面料三个大方向。而通过数码提花实现立体折皱效果面料研究较少。在对立体折皱效果面料了解的基础上,针对折皱织物的组织特点... |
| 2018 | 詹昕怡; 刘瑞璞; 李雨来 | 基于标本的苗族服饰结构研究 | 为了弘扬与发展苗族服饰文化,建立苗族服饰结构体系。本文以贵州凯里私人收藏家苗族服饰标本为研究对象,辅以数次贵州苗族实地考察获得标本作为补充,通过对其外观结构及穿着进行深入系统的数据采集、测绘和复原,并完整客观的呈现出苗族传统服饰技术面貌。通过实证考据研究,立足于结构角度探寻苗族文化在民族服饰中的展现,以不同地区典型苗服为主线,从湘西到黔东,从黔东到黔南,从黔南到川黔滇,主要以贯首衣、对襟衣、大襟衣服饰形制为研究对象,通过不同的角度和层面分析苗族服饰结构的特征及文化渊源。从中发现了苗族服饰的典型特征,对其进行系统的结构分析,发现整个结构形制充满着原始朴素的节俭意识,与大中华传统服饰“敬物尚俭”“... |
| 2018 | 陈博览; 邱佩娜 | 美孚黎女子服饰结构的创新设计应用 | 黎族历史悠久、文化内涵丰富,美孚黎作为黎族人数最少的一个分支,居住相对集中,且原始文化保留较完好,对于我们现在研究少数民族服饰文化有较大的优势。其服饰结构、绞缬染工艺及富有民族特色的图腾图案都具有极高的审美价值,对现代服饰设计有很好的启蒙启发作用,对民族服饰的再创造有深远的影响。本论文从对美孚黎女子服饰结构的研究开始,从上衣到下裙对结构进行梳理分析,从整体结构分析到部分结构解析,提炼出服装结构中的设计元素,并发散式的结合现代结构设计手法,改变结构间的连接形式,形成功用型“过肩”式、直线裁剪分割拼合式、缠绕折叠式的服装结构,增加其功能性、美观性和设计感,同时结构间相互搭配,形成的服装结构极具层次... |
| 2018 | 马芬芬; 姜延 | 藏族服饰数字化展示系统的设计与实现 | 关于服装数字化展示技术与传统服饰文化有效融合的研究是近年来纺织工程领域和计算机图形学的研究热点之一。其研究成果以数字服饰博物馆、服饰展示系统、服饰文化类APP等形式大大促进了传统服饰文化的传播与发展。课题的最终目标是建立一个藏族服饰展示系统。通过对藏族历史、文化的充分了解,本文对藏族服饰模型制作及VR展示系统实现进行了研究。具体包括服装模型样板、贴图、多层次结构研究、模型效果影响因素研究、服装模型效果评价标准和因子空间建立、VR藏族服饰展示系统的设计与实现等。首先,为了提供更科学、完整的服装模型制作方法,本文基于CLO 3D系统,提出了藏袍样板结构的删减办法以及藏袍面料贴图的复原方法,并对藏族... |
| 2018 | 柴思竹; 姜蕾 | 电竞游戏服饰购买意愿影响因素研究 | 电竞游戏服饰是电竞游戏的衍生品,属于ACG产业中衍生品的一种,随着近十年ACG产业的飞速发展而发展。本篇论文的研究对象是电竞游戏服饰的购买意愿,研究目的是以心理学角度研究电竞游戏服饰购买意愿的影响因素,并探讨行各影响因素与购买意愿之间的关系。本篇论文基于计划行为理论构建研究模型,从基于计划行为理论的服装类研究、代言人与购买意愿、节日活动与购买意愿三个方面广泛搜集文献,整理文献结论提取本篇论文的观察变量,设计研究模型与假设。结合访谈设计问卷,通过各大游戏论坛回收问卷,经筛选共取得235份研究样本。使用结构方程分析方法,借助AMOS、SPSS软件进行结构方程分析。结果显示:1)消费者态度、游戏赛事... |
| 2018 | 孙宏翔; 张慧琴 | 京剧服饰文化术语翻译研究 | 中国戏曲艺术是中华传统文化中重要的组成部分。戏曲艺术具有独特的表现形式,它一方面与中国传统哲学、道德价值观和社会习俗紧密相连,另一方面它又展现了中国社会文化的基本特征,戏曲艺术可谓集中国传统文化于一体的综合表现载体。在中国庞大的戏曲艺术之中,具有百年历史的京剧作为国粹,更是外国人了解中华传统文化的重要途径。而绚丽多彩,极具观赏性和艺术感染力的京剧服饰则是传播中国京剧文化的重要载体之一。因此,京剧服饰文化术语的翻译显得尤其重要。在翻译京剧服饰文化术语时仅靠单一的翻译方式很难做到,译者不仅需要将原语言文化和译语文化相协调,更需要将不同的翻译方法互相协调。本文选取京剧服饰“大衣”类、“二衣”类和“三... |
| 2018 | 陈晫; 赵明 | 广西金秀瑶族服饰造型研究 | 瑶族作为中国的少数民族之一,是一个有着悠久的历史、灿烂的文化,勤劳勇敢的民族。瑶族的足迹遍布世界,主要分布在中国南部、越南、老挝、泰国、缅甸、美国、法国和加拿大等国。然而不论瑶族人民如何迁徙,称谓如何变化,瑶族的根本都在中国。瑶族服饰作为瑶族精神文化和发展历史的一种物质载体,堪称文化的“活化石”。所以研究瑶族服饰即是我们学习瑶族文化、历史的一种重要途径,同时也是继承和发扬瑶族物质文化遗产的一种方式。广西金秀瑶族自治县是全国成立最早的瑶族自治县,是研究瑶族文化最重要的地区之一。因此,本文选择广西金秀瑶族自治县作为研究地区。本论文以广西金秀瑶族自治县瑶族各支系服装为研究对象,将服装图片与文献相结合... |
| 2018 | 刘素君; 赵平 | 在华外国人跨文化能力与中国传统服饰元素的认知关系研究 | 通过文献研究、访谈、问卷调查等步骤选择和翻译了跨文化能力测量量表,构建了中国传统服饰元素认知量表,辅助以性别、年龄、国籍、来华原因、在华年限、汉语水平等因素,选取在华外国人为研究对象,调查分析在华外国人的跨文化能力与对中国传统服饰元素认知之间的关系。提出研究假设并构建相应的理论研究模型,通过实地调研验证相关假设是否成立,得到如下结论:(1)选取的吴卫平(2013)构建的跨文化能力测量量表,由本国文化知识、外国文化知识、文化冲突应变能力、文化冲突解决能力、尊重文化差异的态度、文化差异存在意识等6个维度构成,经实测具有良好的信效度。(2)“年龄”、“性别”分别与“跨文化能力”、“中国传统服饰元素认... |
| 2018 | 左雨平; 赵平 | 中国传统服饰文化认同对中式服装品牌忠诚度的影响机制研究 | 对中国传统服饰文化认同、品牌忠诚度、品牌认同、品牌承诺和顾客参与程度等相关研究进行了回顾和梳理,并在此基础上对本文的研究变量进行概念和测量维度的界定,提出了中国传统服饰文化认同对中式服装品牌忠诚度影响机制的理论模型和假设,修订、选择或编制了中国传统服饰文化认同、品牌忠诚度、品牌认同、品牌承诺、顾客参与程度等量表,进行了大样本实地调研,采用AMOS24.0和SPSS22.0对结构方程模型进行了验证,对各变量的相关关系、中介效应和调节效应进行分析,结果表明:(1)中国传统服饰文化认同和中式服装品牌忠诚度存在显著的正相关关系。其中,“个性情感”、“认知自豪”和“行为意向”三个维度对中式服装品牌忠诚度... |
| 2018 | 陈敏; 贺阳 | 苗族女装衣领结构设计研究 | 笔者以不同衣领类型为基准,比较分析馆藏苗族女装衣领结构,最终提取具有代表性的近60件藏品,进行实物测量、数据提取,拍摄细节、穿着图,进行对比研究。并提取相关数据制成表格,绘制衣领结构裁剪图。以领口类型为区分条件,把馆藏苗族女装的衣领领口结构分为横向领口式、加缝领窝式、V形领口式、方形领口式、圆领口式等五个类型。在领口分类基础上,以衣身结构为依托,绘制结构裁剪图,研究衣身、领口、领面、门襟的结构关系。并从领口是否裁剪、裁剪位置的变化等方面,讨论布幅与衣领类型的关系,从衣领的功能性角度讨论衣领的结构发展,从平面裁剪、穿着形式构成立体造型讨论传统制衣的立体造型观念。并查阅文献图片资料,对历代服饰衣领... |
| 2018 | 严春花; 周永凯 | RFID电子标签在服饰产品的防伪溯源中的应用研究 | RFID电子标签,又称无线射频识别电子标签。识别装置与被植入RFID电子标签的物品之间的接近时,识别装置通过无线电讯号识别RFID标签写入的物品信息并读写相关数据,自动地获取被识别物品的相关信息,并提供给后台计算机处理系统来完成相关信息处理。在RFID的研究与应用上,美国、英国、德国、瑞典、瑞士、日本、南非等国家均有较为成熟且先进的RFID产品。RFID研究在我国起步较晚,其应用比较局限,但RFID产品发展迅速,应用范围在迅速扩大。目前在我国RFID技术已经在第二代身份证、电子售票、公共交通、物业管理等方面得到逐步推广,而且将会在食品溯源、货物追踪、产品防伪、生产线自动化控制和物流等方面发挥更... |
| 2018 | 李丹; 刘立军; 杜云生 | 从艺术遗存探析北朝邺城区域服饰特征及现代创新设计研究 | 北朝是我国历史上政权更迭频繁、封建割据加剧、征战连绵不断的时期。鲜卑拓跋族及其他各少数民族部落大规模进入邺城区域,邺城一度成为政治经济中心,大量的迁徙活动促进了民族间的交往,带来了物质及精神文化的交流。政治的需要及民间的需求促使不同民族服饰之间的变革与融合日趋加强,使区域服饰风貌中上衣下裤、袴褶、裲裆服、袒右臂等衣着方式呈现一些新的特征,也为隋唐及以后历代服饰产生较为深远影响。从区域服饰文化角度,以艺术遗存为抓手,探析北朝邺城区域的整体服饰风貌。本文研究中通过一定的田野调查,结合大量的文献搜索,并运用比较法对历史资料进行分析,以考古资料为基础,以艺术遗存为重点研究对象,并结合相关历史文献、文化... |
| 2018 | 陈铭; 乔南 | 常州梳篦的造型艺术在民族休闲服饰设计中的创新运用 | 如今,经济的快速发展极大地丰富着人们的物质生活。从最初的满足基本经济需要逐渐上升到注重精神文化和艺术审美的需求。针对国内服装设计现状,在服装设计中融入中国传统文化元素是顺应时代发展的一种趋势,也是中国服装产业在国际时尚舞台发展的需要。常州梳篦作为中国传统手工艺制品之一,在创作思维形式上,美学造诣、形式法则与现代服装艺术的美学有很多的相似之处。它是民族民间优秀文化艺术的结晶,对它的传承与发展是值得我们研究和努力的。本课题以常州梳篦为灵感来源,从其独特的艺术特色入手,分析其历史发展渊源与艺术美的联系,总结常州梳篦的造型、选用题材、色彩、图案的应运与服装设计的关系;其次,尝试把其独有的手工艺技法与服... |
| 2018 | 温梦; 陈建伟 | 基于霍华德—谢思模式80后快时尚服饰消费行为研究 | 近些年,快时尚服饰品牌在经济全球一体化的进程中迅速崛起。国际一些知名快时尚品牌在世界范围内快速发展,并逐渐占领着世界服装市场。随着自身竞争力的提高,快时尚品牌在很短的时间内遍布全球,动摇了整个服装业的发展。随着中国经济的快速发展,许多具有影响力的快时尚品牌加速进入中国市场,以惊人的速度取得了优异的成绩,对我国传统服装业造成了不小的冲击力。国内服装企业纷纷借鉴和学习快时尚品牌的营销策略和发展经验,加速自身转型升级,在服装市场中逐渐涌现出一批国内快时尚品牌。在日益激烈的市场竞争下,国内快时尚服装企业要想要赶超其它竞争品牌,在消费市场上占据一席之地,就必须对快时尚服饰的目标消费人群进行准确的定位,细... |
| 2018 | 李喆; 秦悦 | 品牌社群融入对品牌认同、品牌忠诚的影响 | 随着经济持续快速发展,商品供给不断增加,消费者购买力逐渐增强,多数商品市场由卖方市场转型为买方市场。在此背景下,品牌竞争成为企业立足市场的重要策略。已有文献表明,品牌社群是企业塑造品牌、进而赢得品牌忠诚的重要平台。然而,中国品牌社群起步较晚,大多社群成员融入度低,很难对品牌产生认同感,品牌忠诚度较低。本文探讨了运动服饰行业品牌社群融入对品牌认同和品牌忠诚的影响,其中,品牌社群融入可以通过同类意识、社群精神和社群责任三个维度来衡量。首先,为了研究品牌社群融入的三个维度对品牌认同和品牌忠诚分别产生什么影响,以及品牌认同在品牌社群融入和品牌忠诚之间产生什么中介效应,本文构建了中介效应模型。其次,为了... |
| 2018 | 张瑞; 武增海 | 山东HYL服饰公司商业模式创新优化研究 | 中国作为世界服装产能最高的供给者,在世界经济一体化和服装产业链优化调整的背景之下,在向世界服装强国发展的过程中,必然要对现有商业模式进行创新。在全球的竞争能力方面,以往中国服装企业都扮演着“赚取薄利的打工者”的角色,而时至今日,利润越降越薄,而世界市场中抢“打工者”饭碗的对手却越来越多。根据测算,加工出口低端产品的中小企业平均利润空间仅为3%左右,利润被不断挤压使得服装订单向新兴经济体转移更加明显。现阶段随着我国社会经济转型改革步入深水区,我国众多的行业企业都面临着商海战场上的二次创业以及与自身的斗争,以求健康锐变。具体到服装生产企业的层面,重点对经营管理和产业链整合进行创新,关系到企业和品牌... |
| 2018 | 崔喆; 陈刚 | “传统”的传承 | 衣、食、住、行作为人类生存和生活的必要条件,一直以来都是各研究领域关注的要点,而服饰作为进行民族识别的手段之一,各民族都有其特征,是其民族人民的价值观和审美观最直接的呈现。民间手工艺人不仅是民族服饰文化的传承者也是创新者,因此也成为苗族服饰文化资源保护和发展路途上的重要环节,民间手工艺人作为一种特殊的文化资源对于保护和发展苗族服饰文化,使苗族服饰文化资源得到可持续传承具有关键性作用。文山市在历史中又被称为开化府,在苗语中的意思是鲜花盛开的地方,文山的气候宜人,自然资源也较为丰富,处于云南省的东南部地区,是云南省与沿海地区和东南亚国家之间交流与交往的紧要通道,有明显的区位优势。此外,作为文山壮族... |
| 2018 | 董玉; 潘云华 | 服饰广告中数字媒体艺术应用研究 | 二十一世纪以来,数字媒体艺术开始蓬勃发展并得到广泛的应用。作为一个年轻的艺术门类,依托于数字媒体技术的支持,具有极强的前卫感与科技感。数字媒体艺术在商业领域的应用也具有明显的优势。在服饰广告传播领域的多元化运用,拓展了原有服饰广告的表现形式,为服饰广告设计者们提供了无穷的灵感来源与崭新的技术手段,为服装品牌提高销售额、塑造品牌文化起到了不可忽视的作用。本文运用观察法、案例分析法、比较法、归纳法等方式进行研究。搜集服饰广告设计的历史和现状的相关资料,了解本世纪以来服饰广告的发展状况。并对数字媒体艺术从出现到当下的衍变过程、构成与特征进行梳理与归纳。通过分析应用数字媒体艺术手段进行广告传播的服饰品... |
| 2018 | 陈艳; 龚文 | 当代工笔人物画服饰的肌理表现研究 | 中国自古就是衣冠大国,人物画历来重视服饰的表现,而肌理是研究服饰表现新的突破口。肌理表现并不是现在才有的,在古代绘画中已经出现,但是由于传统中国画重视笔墨,所以肌理在当时并没有得到发展。而在当下多元开放的环境中被广泛运用,这是时代发展的新倾向,是在不丢失传统的基础上,形成的新的突破和提高,具有典型性和代表性。当代工笔人物画表现服饰有很多方式,而本文研究的是肌理表现,通过梳理工笔人物画服饰肌理表现的发展概况,分析当代工笔人物画服饰的肌理表现类型:即笔绘肌理和非笔绘肌理两种类型,总结出当代工笔人物画服饰的具体肌理表现主要体现在工具材料的积极扩展:传统工具材料再加工、非传统工具材料的运用;技法技巧的... |
| 2018 | 鲁文莉; 卞向阳 | 基于虚拟现实技术的博物馆服饰展示设计研究 | 文化进程中,博物馆的服饰展示是世界各国弘扬和发展传统文化重要方式,在民族服饰文化发展中的价值不容小觑。近些年,随着虚拟现实技术应用范围越来越广,在博物馆服饰展示实践中取得一定成果。结合虚拟现实技术的博物馆服饰展示研究已成为当下热门议题。因此,虚拟现实技术的应用对博物馆服饰展示的探究具有深远意义。当前博物馆中的服饰类展品主要以传统展示为主:平面铺排、支架支撑、人模展示。传统展示方式受主观和客观因素影响较多,例如受到场地、时间、服饰展品保护等限制,与服饰虚拟展示相比显得略为局限,而虚拟展示具有其沉浸性、真实性、想象性等特征,能在感官、交互、情感和认知中最大限度的为观众带来全新体验。本文通过资料调查... |
| 2018 | 刘穗; 侍锦 | 传统云肩的剖析及其在现代服饰设计中的创新研究 | 云肩是我国非物质文化遗产极为重要的一部分,也是我国民间女性服饰中重要的装饰品,研究云肩的传承与发展对发扬中华传统民俗有着重要的意义。云肩发展到现在可以看出它是具有多种形态的集实用与装饰为一身的服饰品,但随着社会的发展,传统云肩的技艺正在被我们渐渐忽视,这门汇集了中华传统文化、民艺、历史的艺术,是我国传统文化的瑰宝,是我国民俗文化的缩影。因此以云肩为研究对象,及时挖掘、研究它的历史脉络及在设计中的创新具有重要意义,旨在发扬云肩这一非物质文化遗产,使它能够不被大众所遗忘,继续传承发展下去。文章在所获悉的传统技艺的基础上,由此引申到云肩艺术对服饰设计的应用及启示。进一步探讨了云肩技艺、色彩、形制等在... |
| 2018 | 侯丽娟; 陆平 | 棉麻面料手工扎染艺术在创意服饰设计中的应用 | 棉麻面料制作的服装天然环保、绿色低碳,是人们的首选,古代社会,布衣是老百姓的代名词,当今社会,返璞归真的生活方式成了主流,崇尚布衣成为一种时髦,拥有一件棉麻面料制作的服装成为人们一种张扬个性的时尚。棉麻面料通过扎染艺术处理,更是“锦上添花”,受到了众人追捧!棉麻面料的扎染工艺在我国有着悠久的历史,不同时期的扎染艺术在技术上、形式上各有特色,但都体现了人们崇尚自然、热爱生活的情感,扎染艺术随着时代发展,其技术也越来越成熟,其色彩更加丰富绚丽,图案更加精美,扎染艺术的审美性和技术性更是人们智慧的结晶。本文通过参阅文献及实际考察对棉麻手工扎染的历史渊源、鲜明的工艺特色以及传统的工艺流程及对传统扎染图... |
| 2018 | 杨茹琪; 孙恩乐 | 民国时期香港男性服饰形象研究（1911-1949年） | 香港自南京条约成为英国殖民地后,成为重要的通商港口,以岭南地区为主的华人和以英国人为主的外籍人齐聚香港,使香港形成了华洋混杂的社会特色。香港社会主要由外来人口构成,大致分为华人、外籍人两大类,其中华人有早期移民的广府、客家、疍家、福佬四大群体,以及近期移民的中国内地商人、工人、难民等;外籍人有来自欧美的政府官员、商人、传教士,还有他们带来的来自印度、葡萄牙等地的随同人员,这些人群所属的背景文化和穿着的服饰各不相同,却共同生活在这个港岛。民国时期,香港经历了一个不断探索的变革时代,1911年辛亥革命废除了封建的等级礼仪制度,新文化的推动,以及对外海运贸易发展迅速,香港成为中国新潮的西方物质文化冲... |
| 2018 | 周凡琳; 杨树彬 | 赫哲族鱼皮服饰工艺文化传承的研究 | 要探索赫哲族鱼皮服饰工艺首先要了解其形成的原因,因受地理环境和气候条件的影响,聪明的赫哲人就地取材诞生了鱼皮服饰。随着时间的发展,多民族文化的融合,赫哲族鱼皮服饰的形制及图案也受到了满族与汉族的影响。本文以图表的形式分析整理了鱼皮服饰的传统工艺及艺术特征,包括鱼皮种类及熟制方法、服饰结构及装饰图案、色彩审美及装饰工艺为鱼皮服饰未来的创新发展做铺垫。在保留赫哲族鱼皮服饰传统特点的同时也要注重服饰的文化内涵。其中萨满文化具有明显的特点。萨满对于赫哲人不仅是一种宗教信仰,在服饰上同时还反映了赫哲人的生理及心理变化。萨满服饰上的图案就像文字一样,传递着不同的文化寓意。鱼皮萨满服穿在病人身上可以作为药方... |
| 2018 | 曾嘉莉; 孙恩乐; 邝嘉欣 | 广东排瑶、过山瑶服饰图案在现代服饰的应用 | 这个课题源自于导师的岭南课题研究,我国瑶族遍布广泛,具有少数民族最具代表的服饰、图案、审美。本论文主要针对广东排瑶、过山瑶服饰图案的特点,探讨广东瑶族服饰图案元素在现代设计的传承与运用。在选题之初,我查阅了大量的文献,对广东排瑶、过山瑶有了一定的了解,再前往连南、乳源实地考察之后收集到了大量的一手资料继而确定了本文题目。广东瑶族历史悠久,在连南瑶族自治县地区甚至还保留着全国最完整,规模最大的排瑶村寨,早在唐宋时期就有了对广东瑶族瑶民日常生活的描写,一千多年的生活起居使得广东排瑶、过山瑶服装款式种类多样,具有研究意义。因为瑶族有民族语言但是没有文字,所以对瑶族的认识只能通过他们的歌曲、服饰、建筑... |
| 2018 | 李璐; 谢青 | 壮锦在现代服饰品中的应用研究 | 壮锦是中国四大名锦之一,是中华民族文化瑰宝。壮锦壮文称为mbaw laiz fax,意为天纹之页,又称“僮锦”、“绒花被”,是采用通经断纬的方法巧妙交织而成的艺术品。壮锦是我国珍贵的民族传统艺术,现在正面临着巨大的挑战,一方面随着时代的快速发展,壮锦跟不上市场更新换代的节奏,年轻的一代很少学习传统技艺,壮锦将面临失传的危机。另一方面,自中国改革开放以来,深受西方文化影响,本民族的优秀传统文化受到巨大冲击。虽然壮锦当下的处境十分艰难。如何保护、继承、发展壮锦这份宝贵的民族传统艺术,是当代设计师需要思考的问题。这既是挑战,也是机遇。本文对壮锦在服饰品设计中的应用进行研究和探索,深刻挖掘传统文化,体... |
| 2018 | 程远菲; 王林; 汪红 | 少数民族服饰的特征提取与识别 | 少数民族服饰传统文化是整个中华民族文化的宝贵财富。然而,受经济全球化、社会现代化等因素的影响,我国的少数民族服饰传统文化正面临着消失或者已经消失的困境,保护和传承少数民族服饰文化已然成为社会普遍关注的新课题。目前,有许多学者对非物质文化遗产的传承和保护进行了研究,也收集了大量的服饰图像,但对这些服饰图像的处理都还停留在传统的手工处理阶段,较少有人对这些服饰图像进行自动分类和识别研究。本文从计算机视觉的角度,通过分析少数民族服饰图像的视觉特征,提取民族服饰上的图腾区域,对图腾图像区域进行特征提取,最后采用分类器来识别各种不同的民族服饰图腾图像,从而实现对民族服饰图像的自动识别及分类,为民族服饰信... |
| 2018 | 田甜; 王建山; 郑丹青 | 威宁彝族回族苗族自治县彝族服饰纹样研究 | 在六大彝族服饰类型当中,威宁彝族服饰属乌蒙山型威宁式。威宁彝族的服饰在明、清时代前大致与四川凉山彝族的相似,在明清时期的改土归流之后,此地彝族服装款式较之前有了许多变化,大致趋势是女装中的裙子为宽摆裙裤所替代,短衣逐渐加长至大腿,有清代旗袍的影子,风格尤为独特。威宁彝族服饰主要以青色、蓝色、黑色为底色,纹饰以抠云纹、马缨花纹、水波纹等为主,基本款式为“十”字型。威宁彝族服饰纹样在题材、造型、构图与色彩四个方面具有别样的民族风情和艺术特征。在纹样上,主要有动物纹样、植物纹样、几何纹样三大类型。这些纹样是当地彝人将自然生活界中的物质通过抽象、秩序、概括、夸张、象征、寓意等手段,加工创造而成,并且符... |
| 2018 | 刘珂; 杨峰 | 服饰文化视角下的《醒世姻缘传》女性形象研究 | 《醒世姻缘传》是一部反映明代社会生活的世情小说,是一部晚明的浮世绘。本文以《醒世姻缘传》中的女性人物为研究对象,从服饰文化的角度探究作品的女性形象特点。通过分析人物的服饰穿着,解析不同人物的外貌、心理、性格等特点,挖掘女性形象服饰特征背后的社会文化内涵,进而更加客观深入地解读文本。本论文主要由以下四部分组成:第一部分主要介绍小说中女性人物的服饰及其特征。这一部分采用图文并茂的形式,展示小说中女性的主要服饰。并根据小说文本中对女性人物服饰的描写,分析《醒世姻缘传》中女性服装种类和款式的多元化、衣着和配饰的奢侈化、专用服饰的宗教化和功用性等主要特征。第二部分主要探究小说女性形象外在风貌特征与服饰的... |
| 2018 | 李雪芹; 杨晓燕 | 文创产业背景下的汉代服饰文化语义分析与设计传承研究 | 新世纪以来,在经济发展的今天,文化产业也随之崛起。文化创意产业是一种针对于文化、知识形成完整的产业,是一种“创意经济”,它高度依赖文化的创新意识,对文化创造力和创造型人才有更迫切的需求。我国在“十二五”期间就制定了相应的产业发展政策,在国家下发的文件当中,提出了发展文化产业的号召与目标,标志着文化产业也成为了国家经济的支柱性产业之一。同时证明,中国当前文化产业的价值需求持续增加,更加注重文化发展内涵。优秀传统文化的传承与挖掘开发是文化创意产业重要的素材来源之一,而传统文化也需要借助文化创意产业的优势来发扬光大。汉代文化“博大兼容”,成为我国文化得以承先启后、夯实基础的关键时期,汉代文化体系完善... |
| 2018 | 张潇井; 夏帆 | 畲族典型服饰元素在服饰旅游品中的创新设计研究 | 受现代文化冲击,传统文化的逐年消失。现国家大力弘扬、传承、发展非物质文化遗产。其中少数民族畲族就是国家保护和传承对象之一。在畲族文化中服饰文化占重要组成部分,由于受现代生活方式和审美观念的影响,即便是本族畲民,绝大部分也仅在重大活动中才穿着畲族服装。所幸当今文化旅游成为热点,尤其是未遭受现代工业污染的畲乡。游客对具有地方文化特色和纪念价值的旅游产品需求不断增加,促使地方旅游业的快速发展,并且游客对旅游产品的要求也越来越高。因此,本课题研究的是将畲族典型服饰元素运用于服饰旅游产品设计中,不仅丰富服饰旅游产品的种类,并且能成为传承、弘扬、发展畲族服饰文化的一种重要途径。将畲族典型服饰元素运用于服饰... |
| 2018 | 高静; 王立松 | 川西羌族聚落空间形态在现代服饰的应用研究 | 羌族是一支伴随历史长河发展生长的民族,羌族从河湟流域迁徙到岷江流域后,形成独树一帜的少数名族聚落形态。川西羌族聚落空间是羌族社会发展与民族审美的融合,有独特的民族文化特征。以尊崇羌族传统服饰中聚落空间形态的表达方式为研究基础,将传统的川西羌族聚落空间形态应用于现代服饰设计中,使其在具有时代精神满足现代审美的情况下,丰富服饰文化内涵,达到传承与保护川西羌聚落空间形态的作用。从川西羌族聚落空间的历史起源、自然环境、人文环境与多次田野调研经历分析川西羌族聚落空间特点,从物质构成、选址特点、布局特点,信仰特点研究并归纳川西羌族聚落空间的艺术形态与特色,从艺术设计的角度对川西羌族聚落空间形态进行色彩归纳... |
| 2018 | 张春媚; 吴中元 | 基于“互联网”共享经济的服饰租售商业模式研究 | 服饰作为人们生活的必需品,正随着生活水平的不断提升呈现出个性化、多样化需求,特别是近年来服饰被用来作为引领时尚潮流的主导而被消费者所推崇,使服饰行业产生了新的问题:一方面,由于个性化、多样化的市场需求,在大规模的资源创造与供给背后,产生了大量资源浪费:另一方面,时尚元素的快速更迭让很多消费者在享受“买、买、买”快感的同时,也为衣橱里大量闲置、过时、冲动消费留存的美丽服饰而烦恼。同时,服饰支出的高占比也为消费者带来了不小压力。为解决上述问题,以“互联网+服饰租售”为背景,融合共享经济理念,通过打造服饰租售平台,整合优质服饰资源,实现资源的优化配置。既满足用户个性化、多样化的服饰需求,又为用户提供... |
| 2018 | 贾耕云; 赵海英 | 面向文化基因的字典学习明清宫廷服饰图像多标签标注研究 | 文化基因是在特定地域和文化环境中所形成的具有稳定性和继承性的基本信息模式,它是优秀文化传承研究的核心问题。明清宫廷服饰图像具有丰富的文化基因,是中华民族创造的宝贵财富。论文以此为研究对象,开展面向文化基因的图像自动标注研究。字典学习算法因在图像标注等任务中取得良好的效果而受到广泛关注,现有的字典学习算法多为传统多分类字典学习,但文化基因的内涵具有丰富性和多样性,因此,本文提出了两种多标签标注字典学习算法,实现了图像多标签自动标注和文化基因解读。论文的主要工作包括:(1)总结了多标签图像标注的框架,介绍了字典学习的主要原理,提出了文化基因研究的总体框架,并分析了字典学习图像标注应用在文化基因研究... |
| 2018 | 徐瑞瑞; 乔健 | 高昌国服饰研究 | 高昌国(今吐鲁番)地处东西交通大动脉上,多民族在此交往融合,创造了独具地域特色的高昌国文化。20世纪初,出土了大量涉及高昌国服饰的文书、壁画、绢画、人物俑及织物残片等,为高昌国服饰研究提供了可靠依据。高昌国服饰的种类齐全,款式多样,服装主要有袄、衫、裙、袴褶等,足衣主要是靴、履,男子前期以辫发为主,后期主要戴冠帽,而女子头顶盘髻,在发髻上用假髻、簪、钗作为装饰品。高昌国服饰受胡、汉两种风格影响,其整体特征是“丈夫从胡法,女子略同华夏”,这种现象背后有深刻的历史原因。首先,受到政治局势和政令推广的影响,北方游牧民族和汉人相继在此确立自己的势力范围,强行干涉高昌国人的服饰选择;其次,丝绸之路上的粟... |
| 2018 | 边雅雯; 侯珊珊 | 双林寺彩塑人物服饰研究 | 几千年以来,彩塑文化在我国的雕塑文化历史中有着重要的影响,它承载着古代文明的审美特色,反映了目前的社会法制、经济内涵和人类的基本面貌,富有极高的历史、艺术和文明价值。所以,彩塑里面雕刻的衣饰也成为表现彩塑基本特色中一个不能缺少的内容。服饰在我国文明中占据了不可磨灭的位置,清楚的反映出我国各处富足且浓厚的地域文化特色和时代特色。田中淡先生将双林寺彩塑誉为“世界瑰宝”,巴克莱·琼斯先生将双林寺誉为“真正独一无二的珍宝”,当属实至名归。山西平遥双林寺彩塑可谓是明朝彩塑之精品之代表,寺中建筑保存完整,其彩塑汇聚了佛、菩萨、天王、金刚、罗汉、护法、诸神、供养人一共2052尊。彩塑上的衣饰有着很高的历史研... |
| 2018 | 杜颖; 张利洁; 谭飞 | 甘南卓尼觉乃藏族三格毛服饰文化传承研究 | 三格毛传统服饰是甘南藏族自治州卓尼县境内觉乃藏族的传统服饰,因为该支藏族女性梳着三根粗大的辫子,所以当地人称她们为“三格毛娘娘”,她们的服饰也被称为“三格毛服饰”。由于卓尼县独特的地理位置,三格毛服饰在发展中受到古羌族、吐蕃、汉族、满族等不同民族的文化影响,最终使三格毛服饰不同于其他藏族传统服装,而形成了自己独特的风格。本文以甘南州卓尼县叶儿村为考察点,从奶奶辈、妈妈辈、我们一辈三代人入手,以田野调查的方式对当地家庭中的“三格毛”服饰文化传承进行了调查研究。通过对传统服饰文化目前在家庭中的传承进行调查,分析出“三格毛”服饰在经济全球化过程中已呈现传承危机,主流文化的融入以及民族认同感较低等这些... |
| 2018 | 王艺璇; 葛英颖 | 儒家“礼”文化影响下的汉代服饰研究 | 服饰是人类社会特有的一种文化,它不仅能反映人们的生活方式和生活水平,同时也会伴随着人类社会的进步而不断发展,同时服饰在特定的时代背景下也具有不同的风格和特色,所蕴含的文化意义远远大于服饰本身,中华五千年的服饰文化历史,是对中国物质文化和精神文化的体现。汉代是服饰制度趋于完善并正式确立的重要时期,因此研究汉服的历史,发掘汉服的文化内涵,不仅能够激发人们的民族自豪感和自信心,同时也可以为现代服装设计带来有益的启示,提升现代服装设计的文化内涵。本文以儒家“礼”教思想为载体,汉代服饰研究为主线,采用理论建构法、概念分析法、史料分析法和归纳总结法,对历史文献中关于儒家礼教文化影响下汉代服饰风貌的描述及历... |
| 2018 | 牟泽旭; 葛英颖 | 中世纪基督教服饰元素在现代服装中的应用研究 | 中世纪基督教服饰元素在现代服装中应用较多,不仅是设计师们作品创作中灵感与思路的源泉,其相关内容也备受学术界关注。中世纪时期,基督教全面抹杀了人们的精神思想,但是对服装来讲也是一个革命性的改变,服装有了新的发展和演变。本文通过对中世纪基督教服饰元素的探究,从中世纪基督教服饰元素中的艺术特征中找到与现代服装的切入点,尽管中世纪基督教服饰元素较为广泛,但中世纪基督教服饰元素应用于现代服装的相关理论论述却比较少。本文首先对文献系统梳理、归纳和总结,透过基督教服饰内涵、教会与平民服装、中世纪基督教历史演变,重新审视了中世纪文化以及对中世纪艺术分期,发现这些对中世纪服饰的重要性,只有拥有基督教服饰、中世纪... |
| 2018 | 朱俐洁; 胡云斌 | 文山壮族儿童传统服饰的图案研究 | 以稻作种植为主要生产方式的壮族,随着时间的沉淀逐渐形成了本民族的“那”文化圈以及凭“那”而居的生活方式。壮族人民从生活中凝聚美,将艺术与芸芸众生联系起来,融合了日常的点点滴滴。其中,根植于“那”文化土壤的壮族传统服饰就拥有着浓烈的民族艺术色彩。壮族儿童传统服饰作为壮族传统服饰的分支之一,它是长辈为孩童亲手制作的日常用品,同时也是民间艺术品。壮族儿童传统服饰是壮族传统文化精华的载体,其古朴隽美的形态,不仅汇集了壮族人民的生活智慧,也展现出他们化苦为甜、热爱生活的浓厚情感。生活在云南东南部文山的壮族,因地理环境和民族文化交融等因素,其儿童传统服饰形态及其图案形成了极强的地域特色,呈现出独特的审美特... |
| 2018 | 孙晓菲; 孙静 | 舞台服饰色彩的情感表现与研究 | 现今社会迅速的发展使人们的生活变得安定富足,进而开始追求起文化生活方面的满足,那么舞台戏剧这类流传已久、经过历史沉淀的优秀文化,必然成为大家所追逐的艺术形式。人们对舞台戏剧的要求越来越高,进而催促着舞台戏剧不断地发展。舞台服饰作为舞台戏剧中必不可少的一环,担负着为观众带来视觉上享受的重任,必然要不断的改进发展。当今现代新兴的原创戏剧不断的涌现,但总是将关注点放在剧本的编写、演员的选择、布景的设计和灯光的调试上,而忽略了舞台服饰,或者说只重视舞台服饰廓型的年代性、地域性选择及服装面料材质的身份地位选择,而忽视了舞台服饰色彩的作用。舞台服饰不仅要符合剧情,还要做到能将人物的性格、心理等暗示给观众。... |
| 2018 | 武丽芳; 黄鼎奇 | 中国传统吉祥图案在潮牌服饰设计中的应用研究 | 近年来随着“潮文化”的不断涌入,给潮牌服饰设计带来了新的挑战,为满足潮牌服饰设计的审美和艺术需求,通过对潮牌服饰的设计分析,笔者发现国内外的品牌服饰对中国传统吉祥图案的运用非常频繁,而通过更深层次的研究,发现时下潮牌服装设计对吉祥图案的应用中存在局限性,其过于形式主义,更多的是元素的直接提取应用,比如像传统吉祥图案中的“龙凤”、“仙鹤”、“锦鲤”、“麒麟”等图案的运用设计仅仅停留于表面装饰,更为严峻的是,目前我国本土潮牌服装的发展仍然缺乏文化内涵和沉淀的支撑。通过对传统吉祥图案的定义、分类、形成背景、图案特点、表现手法等方面的研究,不仅能弥补我国潮牌服饰设计中的不足之处,而且对传统吉祥图案的艺... |
| 2018 | 李多; 黄鼎奇 | 民间剪纸中12生肖纹样在服饰中的应用与研究 | 剪纸工艺可以说是中华民族传承了数千年的民间文化精华。其从先秦时期开始便由伟大的中华民族先民所创造,经历了漫长的历史长河冲刷洗礼,不断吸收中华民族人民群众的伟大智慧以及优秀的创造能力,最后形成了如今独具一格的文化样貌。剪纸工艺是一项真真正正扎根于人民群众的传统工艺文化,其也是意象拥有极为独特的风格的传统民俗艺术。剪纸工艺承袭了中华民族伟大劳动人民对于生活、对于生命、对于未来以及美的发现、认知、感悟以及畅想,具备经久不衰的文化魅力。而十二生肖则作为中华民族传统文化的中的另外一个独特符号,为世界人民所熟知。十二生肖主要以动物作为图腾的形式,以十二为成数,仿佛一只永不停息的车轮一般,承载着五千年历史长... |
| 2018 | 刘媛媛; 李开 | 意茜瑞服饰公司服装定制化营销策略研究 | 意茜瑞服饰公司是一家从事服装生产的企业,主要为欧美市场多个知名品牌贴牌代加工生产。在近些年的发展中,出现了企业订单量多、员工特别是熟练工流动率较高、企业生产压力大、企业利润率低等情况,企业在发展过程中遇到的矛盾和问题很多,发展遇到瓶颈。面对目前服装市场的消费变化趋势,公司负责人在与山东定制服装生产企业接洽过程中,希望利用现有的生产能力开展定制式生产,一方面改善生产力不足和利润过低的情况,另一方面,迎合以消费者为中心的消费经济趋势,以期在新业务开展、企业变革中理顺企业健康长久发展机制。本文为解决意茜瑞服饰公司发展中面临的困境,针对意茜瑞服饰公司的服装营销现状,基于定制营销相关的理论,采用专题研究... |
| 2018 | 杜艺华; 侯珊珊 | 永乐宫《朝元图》女性人物服饰研究 | 山西地上文物众多,其境内所遗存的壁画以寺观壁画数量最为可观。根据山西现存的寺观壁画来看,宋金元时期的作品居多,其数量之多,艺术之精,冠于全国,永乐宫三清殿壁画《朝元图》更是其中之精品,壁画中女性人物形象突出,服饰造型精致,装饰华丽,综合体现出元代时期山西民间画匠精妙的画工和壁画女性人物服装艺术中的继承与发展状况,在女性服饰审美中有较高的艺术价值和研究价值。壁画服饰承载了时代服饰文化,从中国古代服饰发展历程来看,女性服饰的丰富内涵占据主流之一,而《朝元图》在元代政治、文化及宗教历史的大背景下,女性服饰文化更加多彩,加上山西寺观壁画的地域性、时代性,表现在壁画女性人物服饰风格中,在民族特色的服饰文... |
| 2018 | 黄万姬; 陈建辉 | 植物元素在中西服饰品牌中的运用 | 21世纪的今天,随着生态意识的不断觉醒,植物花卉作为灵感元素越来越受到服装设计师的关注,以植物元素为主题的设计理念和形式被广泛的应用到现代服饰设计中。同样是以植物元素作为主题,由于中西方历史文化的巨大差异,对于植物元素在服饰设计中的应用存在着许多不同的方法。如何对待二者的异同,是国内服装品牌值得深入思考的问题。文章以植物元素入手,首先从服饰的产品品类、造型风格、设计方法、图案纹样、工艺、面料、色彩几大方面,对国内外上百个服饰品牌的发布实例进行数据化的归纳统计,根据数据比例的对比总结出在各个方面上设计运用的异同。随后,依据每个方面的异同对植物元素在中西服饰品牌中的运用进行了综合性的分析与探讨。最... |
| 2018 | 钱畅; 毛春义 | 试论“丝绸之路”之开放包容精神 | 古丝绸之路绵延万里,经过了几千年的沉淀,它以不断包容、互利共赢和互学互鉴为核心的精神影响着生活在这片土地上的人们。笔者采用了文献调查法、历史研究法、行为研究法,将文章分为三大部分论述。第一部分,文章介绍了五代的敦煌所处的基本环境。五代时期甘肃地区的统领曹议金为了巩固政权,联姻回鹘和于阗,为当地的繁荣发展创造了良好的条件。莫高窟61窟及98窟等就建于曹氏归义军政权统治时期,内含大量供养人的壁画。壁画中人物所穿服饰融合了多民族的特色。既有窄袖袍服,领口嵌粗矿大叶纹的回鹘纹样特点,又有广袖儒裙,戴披帛,衣纹精细别致的汉服特点,展现了服饰风格融合混搭的形式。展现出回鹘和汉族的审美在这一地区趋于一致。第... |
| 2018 | 蔡梦纯; 柯锡安 | 中国图腾纹饰—龙凤图腾在现代服饰设计中的运用 | 在现代服装设计中何谓时尚?笔者认为时尚使跟随时代的发展,会受所处社会流行的习惯、趋势以及审美需求的影响。在现代高科技发展的社会大环境中,受到工业化发展的影响,越来越多的人认为文化感情变得愈加的冰冷,所以人们开始在日常生活中追求高情感的变化,从而达到心理感情的饱和。那么民族文化中具有代表性特征的一些元素包含了过去人们的向往与追求,有着丰富的精神内涵,如果能恰到好处的运用到现代设计中,则可以给现今的人们带来不同的感受。图腾纹饰艺术在服饰文化中是非常具有代表性的,在古时候我国的各民族人民基本都有各自的图腾崇拜偶像。本论文着重介绍的是龙、凤图腾纹饰的相关内容,龙凤图腾自古以来都被作为吉祥福瑞的象征,再... |
| 2018 | 彭荟; 李海兵 | 中国“十字型”服饰起源探究在当代的研究运用 | 一个民族的传统服饰是有着深厚的地理、历史、文化渊源的。中国是历史悠久的文明古国,历经沧桑而巍然屹立世界民族之林,其传统文化必然承载着丰富而有意义的信息。然而在浑浊历史长河的浸泡中,这些曾经滋养过我们这个古老民族的优秀文化已经模糊不清。“十字型”服装几千年来一直是东亚大陆上主流的服装样式。它是如何被发明出来的?古人为什么要将服装设计成这样的款式,他们想表达什么样的信息?对这一系列问题的研究和解读不单能够抚慰已退出历史舞台的传统服饰,也能为即将到来的文化崛起做一点基础研究的铺垫。只有清楚了解自己过去的人才能拥有未来,不懂得自身历史的民族也无法真正的崛起。让我们透过浑浊的历史长河,去探索我们民族最初... |
| 2018 | 陈荣涨; 惠树鹏 | 基于财务绩效的森马服饰研发投入有效性研究 | 随着中国经济发展进入新常态,企业外部竞争日趋激烈,发展更具有不确定性。企业纷纷加大研发创新力度和强度,普遍认为企业技术创新已经成为推动企业前进的源动力,研发活动已成为企业战略规划的重要组成部分,它对提高企业经济效益具有不可忽视的作用,谁的研发成果显著谁就能站在时代的前沿,拥有引领行业发展的主动权。本文在前人研究基础上,首先,本文对研发投入与财务绩效内涵以及相互影响机理进行理论分析。接着,深入剖析森马服饰的研发投入和财务绩效现状。之后,整理公司审计报告披露的研发投入与财务绩效的相关数据作为研究样本;选用8个财务指标,运用主成分分析法生成因变量;选取计量研发费用强度和研发人力强度作为自变量,引入控... |
| 2018 | 葛顺; 赵选民 | 哈佛分析框架在A服饰公司的应用研究 | 近年来众多国外服装品牌纷纷进入中国市场,国内的服装行业竞争加剧,新的竞争格局要求企业的管理能力不断提高。服装行业具有市场需求变化迅速,产品更新较快等特点,对企业及时调整产品战略把握市场动态能力的要求更高。财务分析应为管理决策提供参考,如果企业有科学的财务分析体系,管理层可以通过财务数据更深入的了解企业的经营管理,发现企业面临的问题,缩短企业对市场变化的反应时间。服装行业的特点要求服饰公司的财务分析要站在企业战略的高度,为企业管理决策提供服务,协助企业及时把握市场需求的变化,以便企业设计生产出满足消费者需求的产品,在激烈的市场竞争中取得主动地位。本文通过对A服饰公司的财务分析方法现状的了解,发现... |
| 2018 | 毕梦博; 周至禹 | 封中裙摆 | 21世纪的今天是一个商品经济与创意经济并行的时代,开放的市场经济让社会生产力充分的释放,物质文明的快速发展将大众带入到一片色彩斑斓的商品海洋中,而此时“品牌”也应运而生。当代品牌所代表的不仅仅是某件商品、某种服务、某个标志,更代表着某类精神和某种价值。因此,如何树立良好的品牌形象,扩大品牌在市场和消费者中的影响力就成为当下重要的讨论课题。本文以服饰品牌为主要研究对象。首先对服饰品牌理论进行基本的梳理,以服饰品牌理论为主要论述对象,从服饰品牌的特征与意义出发,清晰明了的服饰品牌理论可以帮助个人或企业在建立服饰品牌的过程中,起到积极的推动作用,最终产生出优秀的服饰品牌。其次,在当前世界经济文化走向... |
| 2018 | 李梦瑶; 李宝林 | SoLoMo模式下夏薇以服饰品牌传播策略研究 | So Lo Mo是网络媒体在移动互联网背景下发展的新趋势,包括“Social(社会化)、Local(本地化)、Mobile(移动化)三大属性,这三大属性是移动互联网时代品牌传播活动发生巨大变革的主要原因,是本文的研究背景。在社会化、本地化、移动化不断发展的过程中,消费者已经成为了信息收受的主体,而且接受的信息内容越来越新颖,这对于企业来讲,传统的品牌传播方式已经不能能够满足消费者的心理;同时,我们也应该注意到,品牌同质化越来越严重,品牌信息想要准确传达到消费者也变得越来越困难,企业必须要顺应时代及时改变自身的品牌传播策略。因此,企业必须顺应So Lo Mo趋势的转变,才能在So Lo Mo时代... |
| 2018 | 张芳; 董绍春 | 论服饰的政治功能 | 服饰的基本功能是保暖遮羞,但自从服饰诞生以来,服饰就被人为地赋予了身份地位等象征意义。在国家社会中,服饰穿戴被人为地制度化,服饰制度成了政治制度的重要组成部分,服饰也成了一种政治物品和政治手段。服饰具有政治统治、阶级区分、社会地位体现与区分、政治人物形象塑造、政治事务助推、政治信息传递、政治认同与动员、政治变迁反映等基本政治功能。服饰与政治有着密切的关系;要言之:服饰是政治的一种常用手段,也是反映着政治的一面镜子。 |
| 2018 | 赵一婕; 韩春启 | 依赖真人弄假人 | 中国木偶完美的承袭了中国戏曲艺术的精华,但伟大的艺术不应该是宁静的,它应该时刻保持着初生般的新鲜度。文章从服装角度出发阐明中国戏曲服饰与杖头木偶的关系,探其根源,望其未来。内容上还从不同方面分析了杖头木偶在中国传统艺术中所扮演的重要角色。将凝固的艺术符号再次跳跃于眼前。 |
| 2018 | 郑娇娜; 孙静 | 广西百色壮族服饰文化研究 | 壮族作为我国人口最多的少数民族,其传统的民族服饰文化作为我国服饰文化体系的重要组成部分。广西壮族人口最多,分布最广,因此在广西设立了民族自治区。壮族服饰因其分布广而散的特点,传统的民族服饰也因为地区不同而呈现各自的特色。而深入了解每个地区的壮族服饰文化,对当地的传统民族服饰所体现的生活环境、自然生产方式、民族风俗、民族的宗教信仰与禁忌等进行深入了解、发掘、研究等整理工作,这有利于我们对壮族人民的生活习惯和习俗文化进行全面的了解,且对壮族传统文化的发扬与传承是非常有意义的。在壮族传统服饰文化中,其服饰的廓形结构形式、民族服饰色彩、装饰图案等均体现出该民族审美、民族性格与精神思想,展现了这个民族优... |
| 2018 | 曹志铭; 孙伟; 张爱荣 | 美邦服饰O2O模式下的财务战略优化研究 | 随着“互联网+”的飞速发展,电子商务是现代商业发展的大势所趋,我国于2013年开始关注、引进O2O的组织模式,并在宏观政策层面鼓励线上线下融合的发展,在这样的社会背景下,O2O模式以其线上线下融合的优越性和对营销效果的可预测性在这场变革中发挥着极为重要的作用,也吸引了众多企业的青睐。财务战略是企业财务活动的指导思想和根本原则,对企业整体战略目标的实现具有重要意义。企业O2O模式使用的过程中,不可避免将面临融资、投资、营运、控制成本、分配利润等诸多财务问题,而其财务战略的有效制定与实施,是企业整体战略目标实现的有力保障。本文以财务战略理论为出发点,采用案例分析法对传统服装零售业O2O模式下的财务... |
| 2018 | 程涵; 王同力 | 中国现代学位服饰设计研究 | 学位服饰是学位制度中一种特殊的服饰形制。长期以来,人们看重学位服饰,不仅是因为穿着这种服饰代表了学历、专业和学识水平,而且它还具有深厚的文化底蕴和社会内涵。中国现代学位服饰源自于对欧洲中世纪时期学位服饰的模仿,现行的学位服饰习惯仍然延续着欧洲的传统习性。自1994年教育部推广第一批学位服体系以来,这套学位服一直被沿用至今。随着中国传统文化的复兴,现有的延续欧式风格的传统学位服饰体系已经不能满足人们对学位服体系文化性的需求。因此,研究既符合国际学术惯例又具有鲜明中国传统服饰文化特色的学位服饰体系应用而生。本论文以创建具有中国传统服饰文化特色的学位服饰体系为主要目标,基于国内外相关文献对中国学位服... |
| 2018 | 王亚楠; 王同力 | 河北省中小学校园服饰文化现状研究及设计探索 | 校服作为一种校园文化形式,既可以体现学生的学习精神面貌,也体现着学校教学管理理念。一个国家、一个地区的校园服饰文化水平,代表着这一区域的教育、文化以及相关经济产业的发展水平。就目前国内校园服饰现状而言,其形式是以学生在校就读、学习时穿着的体现管理者意志的校服为主,主要以休闲运动式着装为主。这种着装形式在某种程度上符合了青少年的生理天性,但同时对青少年心理上对审美的追求产生一定的局限性。因此,对校园服饰的深化研究对教育形象、青少年的审美、人生观、价值观的树立、学习态度以及相关服饰产业设计理念的提升有着很好的社会价值和经济价值。一般而言,在心理和精神层面,服饰起着美化外表、表达个性和展示自我的作用... |
| 2018 | 王晓敏; 胡蕾 | 珐琅工艺在波西米亚风格服饰品中的应用研究 | 珐琅工艺有着悠久的发展历史,从早期东罗马帝国的搪瓷嵌釉工艺制品开始,人们便对这种有着绚丽的色彩和宝石光泽的装饰工艺进行不断的改良与发展。珐琅具有耐腐蚀、耐磨损、耐高温、防水防潮的优良品质,历经千百年也不褪色、不失光。无论是历史上的宫廷贵族皇室器具,还是当代的大牌设计师制作的珐琅饰品,都体现出了珐琅工艺巧夺天工的表现力。在这个追求多元与创新的时代,消费者的审美在流行的影响下日新月异。如何抓住消费者追求时尚的心理,让珐琅工艺与当代流行风格完美结合,实现对传统工艺的继承与发展,具有重要的研究意义。波西米亚风格作为当代最具代表性的潮流文化之一,成为了时尚界一个不可或缺的名词。它绚丽的色彩、极富特色的民... |
| 2018 | 王迪; 汪友生; 孔晓光 | 面向服饰领域知识服务系统的设计与实现 | 随着知识服务模式及关键技术在数字出版领域的提出和应用,出版单位尤其是专业类出版社也积极联合技术厂商对其展开了深入研究和实践。本课题《面向服饰领域知识服务系统》既是国家文化科技创新项目、又是典型的新闻出版领域专业知识服务项目之一。通过对服饰知识的深入学习和领域专家的参与,以出版的专业资源内容为中心、用户实际需求为导向,构建面向服饰领域的知识服务体系及知识库,以知识检索、图谱化关联呈现为重要的服务方式,满足服饰专业学生、老师以及科研人员多维度的知识获取需求。课题重点研究的内容,使用protégé工具,构建面向服务领域服务的知识体系,利用工具书结构化特性进行知识点的抽取,应用TF-IDF算法,计算出... |
| 2018 | 杜晓雯; 陈奕丞 | 中国唐代诃子服饰研究 | 随着中国综合国力的显著提高,国际影响力逐渐增强,博大精深的中国传统服饰文化展现出生机勃勃的时代活力,不断为世界服饰发展贡献中国元素和智慧。诃子(类似裹胸),作为中国唐代时期出现的一种女性经典内衣款式,是中式乳罩的始祖,对后世内衣发展乃至当代国际服饰设计有深远影响,具有较高研究价值。本文就诃子的产生、功用、发展、艺术特征以及其影响进行系统分析和研究。首先论述唐代社会发展、审美品位变迁对女性服饰变革产生的巨大推动作用,为服饰创新发展和诃子的产生奠定了坚实基础;其次重点以唐代绘画、诗歌和陶俑等艺术作品为对象,对服饰创新中诃子的出现及演变,诃子的功能、作用、地位等方面进行思考和归纳;然后将诃子作为唐代... |
| 2018 | 陈健; 周少华 | 白裤瑶传统服饰形制结构研究 | 以标志性“及膝白裤”为特征而命名的白裤瑶(他称)是我国瑶族系统中重要的一支。因受历史、环境、交通、社会形态等多方面的影响,白裤瑶社会至今比较完整地沿袭了其历史发展过程中族群生存法则。在白裤瑶社会中绝大多数瑶人仍然穿着自给自足的、符号化的民族传统服饰进行生产劳作活动,服饰成为保留其族群形象身份的重要象征。服饰形制结构是服饰研究中的重大研究内容,白裤瑶服饰形制结构支撑下的服饰种类与特征是白裤瑶文化内涵的集中体现。本研究意在以白裤瑶传统服饰形制结构内容着手,在提取白裤瑶传统服饰形制结构内容的基础上探讨服饰形制结构的形成与白裤瑶民族文化的联系。从核心问题的出发,为了使研究成果具有准确性、真实性,采取了... |
| 2018 | 贺青; 周少华 | 土家族传统服饰研究 | 土家族传统服饰是土家族传统文化的重要的物质载体,是土家族社会发展、历史源流、经济环境、美感需求、个人情感、族群意识、民族精神等传统文化的综合体现。唐崖土司城位于我国鄂西边沿,古有“荆南雄镇”之誉,今有“湖北西大门”之称的咸丰县唐崖镇唐崖河畔,作为土司遗址的代表被列入《世界遗产名录》而得名,世代居住着土家族、汉族、苗族、侗族、瑶族等多个少数民族。土家族作为唐崖土司城的主体世居民族,在该地区拥有独立的土家族自治州、自治县、民族乡以及聚居村寨,同时受到山区相对封闭的自然环境影响,唐崖土司城目前仍然保存着相对独立的土家族文化特征,是研究土家族文化的重要地域。唐崖土司城址始建于元朝末年,鼎盛于明朝天启年... |
| 2018 | 张逸轩; 苏永刚 | 服饰艺术的“新”与“旧” | 苗族是我国历史悠久,分布较为广泛的民族之一,由于复杂的地理环境以及民俗传统和民族迁徙等原因,形成了独树一帜的苗族文化和审美情趣,苗族服饰也成为苗族文化中最具代表性的标签之一。台江县作为国内苗族人口聚集最多的地区,苗族服饰的种类也极为丰富,成为苗族文化中一个灿烂的分支。本文在分析苗族及台江苗族服饰历史背景与现状的基础上,梳理其出现的问题,以台江苗族服饰现今出现的问题为出发点,分析了台江苗族服饰的优势与劣势等问题。进而提出将苗族服饰艺术与现代材料相结合的想法,将苗族传统艺术视为“旧”,现代材料视为“新”,将两种完全不同的视觉经验规划到一种美学中,让两者存在于一种语境,为时尚和传统美学的结合提供理论... |
| 2018 | 梁聪; 柴俊武 | 水为裳服饰集团品牌建设研究 | 品牌是企业的一种无形的资产。在现代市场条件下,对于服装企业来说,品牌这种无形资产的价值己经超过了有形资产。品牌是创造服装产品附加价值最主要的源泉,品牌一旦建立,就可以给服装企业带来巨大的经济效益。服装企业通过品牌,能够建立和维护与消费者的关系,可以提高市场占有率提高收入,提高经营管理水平。品牌作为服装企业的核心资源,其拥有的价值己被越来越多的企业认可。本文就是在这样的背景下,对水为裳服饰集团的品牌建设问题进行了研究,在本文的研究过程中,首先针对品牌建设的相关理论进行阐述。详细的分析了品牌建设的相关概念以及服装企业品牌定位的理论基础。为本文的研究奠定了相应理论基础。文章重点分析了水为裳服装品牌的... |
| 2018 | 徐丹; 龙成凤 | 森马服饰公司营运资金管理研究 | 营运资金是企业进行生产、经营等一系列经济活动中最基本的要素,与企业的日常经营活动密切相关,企业营运资金管理水平的高低直接影响企业一定时期内的资金盈利水平的高低。因此,企业一定要重视提升营运资金管理能力。衣、食、住、行贯穿人类生活始终,“衣”在首位,目前我国服装企业处于营运资金管理的初级阶段,管理手段仍存在很多问题。森马服饰公司作为中国服装行业典型企业,目前正处于高速发展期,曾连续12年被评为中国服装行业利润、销售双百强企业,在中国服装行业里,其竞争力不容小觑。本文选取了森马服饰公司作为研究对象,按照从理论研究到案例研究的思路进行整体研究,以期对今后服装企业营运资金管理的研究工作有所启迪。首先,... |
| 2018 | 胡昕; 贾世杰; 孙德尧 | 基于机器学习的中国特色服饰识别 | 民族特色服饰是指各民族文化中独有的特色服饰,是承载传统文化的重要标志之一。本文运用机器学习的方法对中国特色服饰的识别进行研究。针对我国最常见的12种中国特色服饰,本文搜集大量的中国特色服饰图像,分别运用传统机器学习方法和深度学习方法对中国特色服饰的识别进行研究,通过训练得到识别模型,并将模型移植到安卓智能终端。本文的主要工作如下:1.构建服饰图像集,共13类图像,共计4259幅。其中包括汉族、维族、苗族、旗袍、藏族、蒙古族、朝鲜族、满族、羌族、佤族、白族、壮族12类特色服饰和1类其他类日常服饰。图像分辨率分布在200×230至683 × 1024之间。2.实现了基于特征级联和支持向量机的中国特... |
| 2018 | 周丰伟; 李雅君 | 山西北齐壁画墓男子服饰研究 | 随着山西近些年北齐壁画墓的陆续发掘,不断涌现出新的图像资料,为山西北齐美术史论研究提供了新的材料,本文以山西地区北齐壁画墓中男子服饰为研究对象,主要分以下几个部分进行讨论。第一部分,梳理山西北齐壁画墓,并对壁画墓中男子服饰进行分类讨论.首先将服饰分为首服、身衣、足衣三个方面进行分析整理,通过文献资料对壁画中服饰的名称及结构进定界定,运用类型学将男子服饰进行类比分析,研究其结构与形制,通过统计、制图表总结分析各种服饰在壁画中的概率,并尝试分析其形成的原因。第二部分,在首服、身衣、足衣分类讨论的基础上,总结出壁画中男子服饰的表现出十二种搭配样式,并运用统计制图总结,呈现出山西地区北齐壁画墓中男子服... |
| 2018 | 赵若彤; 徐文 | 我国服饰橱窗陈列设计存在的问题及改进方案 | 橱窗陈列起源于欧洲,是服饰销售重要的辅助手段之一,至今发展已有100年的历史。服饰的橱窗陈列作为展示服饰的固定舞台,商家通过色彩搭配和各种艺术造型技术,利用橱窗推广服饰,让不动的道具传达服饰语言,让不同的观者读懂服饰语言,这就需要高超的构思、更巧妙的设计和更深厚的文化修养。早年在西方国家,例如美国、英国、法国等国家的服饰行业,就兴起了橱窗陈列来提升销售业绩,打造“消费潮流”、“视觉盛宴”,从而使其开始影响全球其他行业,因此,服饰橱窗陈列展示对于服饰行业而言,是其参与市场竞争一种创新的营销理念和竞争手段。目前,我国服饰橱窗陈列在理念上、内容上和方法上仍有效仿国外成功品牌的痕迹,缺少中国元素和中国... |
| 2018 | 饶逸风玲; 栾海龙; 王智健 | 魏晋宗教美学意境下的服饰研究与创新设计 | 服饰作为民族文化物质的载体,体现了一个民族在一个特定时期的思想和国家经济文化的发展。魏晋时期一直被认为是史上最为混乱、民众最为痛苦的时代。少数民族之间往来最为频繁,在战争时代的背景下,不同民族的文化碰撞交融更为密切。民众急需精神上的寄托,纷纷投入以佛学、道学为主的宗教信仰。无论是佛学下的禅宗,或是道教分支,素有新道教之称的玄学,在精神和追求的核心上都有异曲同工之妙。各家宗教的信仰和分支使这一时期成为史上最为递彩纷呈、富有艺术精神的一个时代。在这个时期的服饰宽大洒脱、形成史上最为独特的“魏晋风度”。佛教僧衣在其影响下逐渐本土化,形成了“褒衣博带”式僧服。现今社会中最能体现佛教风格的服饰品牌有三宅... |
| 2018 | 宁亚南; 栾海龙; 任平 | 平针绣在民族服饰设计中的应用研究 | 在当今传统文化传扬如火如荼的时刻,汲取传统服饰的文化内涵,借鉴其图案纹样、制作方法、穿戴方式等为当下服饰提取设计元素,以迎合当下传统文化复兴的热潮。平针绣源于原始人类的缝纳、编结,逐渐改进为一种装饰工艺。平针绣是使用最为广泛、适应性最高的一种刺绣针法,作为这一古老又传统的手工技艺,与民族服饰相辅相成,在传承传统文化的同时传达质朴真实的人文情怀。本课题从民族服饰的角度研究平针绣的创新应用,阐述了传统平针绣的分类、特点以及应用特征,分析总结了平针绣在当今民族服饰市场中的设计表现,及所表达的人文情怀,并在此基础上研究平针绣在装饰手法上与符号化的创新设计和应用,旨在挖掘平针绣的优势,平针绣针法与纤维艺... |
| 2018 | 汪烨; 陈莹 | 唐朝服饰元素在现代服装中的趣味性设计 | 当代中国正向着蕴含本土文化内涵的“设计中国”迈进,这一变化在充分的体现在了中国服装的发展上。把中华服饰文化根植在每个中国人的心中,并将其推向世界,让世界人民感受到中华文化的魅力是选择本课题的初衷。在中华上下五千年的服饰文化宝库里,唐朝服饰文化是最为璀璨的明珠之一。她传承了中华传统主流服饰的精华,还大胆的吸收外来胡文化,开创了许多服饰文化新风貌,树立了在中国传统服饰文化发展中的里程碑地位。唐朝人民前无古人的融贯中西服饰文化,取其精华,去其糟粕,开放思想,推陈出新。这些服饰及其元素蕴含的文化元素,正受到越来越多的中国人关注和喜爱。选择对唐朝服饰元素的提取与应用研究,正是基于其在中国传统服饰文化中所... |
| 2018 | 龚昀; 徐蓉蓉 | 传统手工艺编结在服饰结构中的创新应用 | 编结是一种古老的手工艺技术,编结艺术自远古时期至今已有千年历史。传统编结艺术博大精深,其形式种类繁多,寓意深刻,富含丰富的文化底蕴。编结艺术的应用层面很广,跨越千年历史,在不同民族的文化基础中茁壮成长,从实用性逐渐向艺术性过渡,寓意从单一化向多元化发展,它已经渗透到人们生活的方方面面,包括家居装饰、服饰搭配、传情信物、个性表达,都有结的元素体现。编结手工艺形态多样,内涵深厚,既透着手作工艺的温暖又蕴含着古老传统创造和审美最原始的精神。论文通过分析编结手工艺的结构特殊性、材质多样性、技法多变性等,将编结手工艺独特的设计语言融入到当代服装与饰品的结构设计中,打破传统模式,既能提高现代服饰的自身内涵... |
| 2018 | 汤彪; 杨智; 王一兵 | 长沙元开纺织服饰有限公司营销策略研究 | 纺织品服装产业自改革开放以来一直是我国国民经济的支柱产业和最为重要的创汇产业之一,也是我国出口贸易中国际竞争优势极其明显的一个产业。但就近几年来我国服装出口贸易形势来看,纺织品服装对外贸易市场无疑已经处于历史低位,加之各种不利因素的影响和冲击,我国纺织品服装出口企业需要进一步认清国际形势,加速产品创新,实现产业升级。本文从长沙元开纺织服饰有限公司市场细分与定位入手,对公司现有市场做了详细的分析,然后细分了目标市场,最后对目标市场进行了选择和对定位。接下来探讨了长沙元开纺织服饰有限公司营销策略的制定,产品策略上坚持以棉麻类产品为主,产品定位中高端,产品结构形态多样化,以及产品功能化和绿色化;服务... |
| 2018 | 杨滢; 黄大熹 | 芦淞服饰物流园征收拆迁研究 | 在改革开放的中国,在社会经济高度发展的今天,在城市化建设不断推进的现在,在房价不断推高、越限越涨的社会背景下,农村土地征收及城市房屋拆迁工作中涌现出越来越多的矛盾,不断有拒不搬迁、暴力强拆甚至是不惜伤害自身身体健康和生命安全来抗议拆迁的现象出现,而且各种暴力及不稳定社会现象还逐渐呈现上升势头。因此,关于土地征收和房屋拆迁等方面的问题和矛盾也引起了各方的关注,对于这方面的研究投入了相当大的精力,对其中存在问题和矛盾的解决办法也进行了深入的研究和探讨。本文试图从各界对于征收拆迁及相应补偿方面的研究现状入手,通过对征收、拆迁等相关概念的界定入手,特别是关于公共利益概念的内涵及外延内容为此课题的讨论导... |
| 2018 | 黄鑫宇; 袁燕 | 网页设计对快时尚服饰品牌促销作用研究 | 当今的数字时代下,品牌形象不断提升,造就了在时代下而产生的独特性、交互性、即时性、灵活性、等设计特点,传统品牌形象的构建,因为互联网产业的兴起而发生了翻天覆地的变化,消费者逐渐对精神文化领域的追求与发展提升到一定的高度,追求品牌精神与自我精神的一致,与此同时,更多优秀的企业和品牌形象设计师便顺应新时代的发展,对品牌形象设计进行深度的思考。本文以品牌形象为切入点、视觉设计为视角、网页设计为载体,对快时尚服饰品牌形象的网页设计展示进行全面的剖析,研究快时尚服饰品牌形象应当怎样结合当下的互联网新模式进行合理发展方向,研究各个要素在视觉识别系统中所起到的重要作用以及如何运用,在大数据这一环境下如何塑造... |
| 2018 | 施有禄; 刘祎 | 宗教信仰自由背景下宗教服饰的表达与规制 | 宗教信仰自由作为一项基本人权,得到国际社会的普遍认可和接受。它包括信教自由和宗教行为自由两个方面。前者作为内部自由,是一项绝对的权利,而后者作为外部自由,是一项相对的权利,与公民的其他基本权利一样,也应受到法律的适当限制。宗教服饰表达作为宗教信仰自由外部自由的一种表现形式,其自由也存在边界,有其限度,对其进行规制,亦是在情理之中。本文旨在从保障宗教信仰自由的视角对宗教服饰表达与规制的界限做出界定。整篇文章共分为四个章节。第一章阐述宗教信仰自由的基本内容,具体分为两个部分,第一部分介绍了宗教信仰自由的立法依据,这可以让我们更全面地了解宗教信仰自由的法律渊源,其作为一项基本人权,已被国际公约、国际... |
| 2018 | 杨光; 于友善 | 论人物画中服饰质地与笔墨表现 | 人物画中,对于服饰的笔墨表现不可或缺,因为服饰可以表现人的物质生活甚至精神面貌。自中国画诞生以来,就可以看出对于表现服饰质地的笔墨语言孜孜不倦的尝试和探索。针对不同的服饰质地,产生出相应的不同的笔墨语言,这既体现了画家的个性,甚至也对画面气韵有着某种程度的影响。本文在分析、研究传统经典人物画作中对服饰质地笔墨表现语言的基础上,来阐述人物画中表现近现代出现的服饰质地的笔墨语言。将对已有的笔墨的理论观点和绘画技巧进行分析,以便对写意人物的创作实践以及形式语言进行比较深入、理性的研究。然后运用到自己的写生和创作中,并且寻找更加适合自己的笔墨语言。 |
| 2018 | 张曦元; 张犇 | 甘南觉乃藏族服饰的装饰内涵与文化成因研究 | 甘南觉乃藏族是一支小而特别的藏族支系,他们聚居在甘南藏族自治州卓尼县内,特殊的地理位置、社会发展、历史变迁、生产生活方式、文化交流、经济政治制度等等一系列因素,造成了它的传统服饰中具有多民族元素的基本特征,可以说是甘南藏区民族融合的活化石,属于甘南藏族文化中非常重要的一个组成部分。觉乃藏族女性的留有三根粗长的辫子,藏族人形象的称之为“三格毛儿”,他们与传统的藏族人衣着不同,他们穿考子、库多,头戴象征多子多福的石榴帽,腰间系着丝织或者毛线织的腰带。觉乃藏族人的审美观念深受苯教和藏传佛教的影响。同时,在历史发展过程中,他们的审美观念和服饰造型样式受到羌族、蒙古族、满族和汉族等多个民族的影响;甘南藏... |
| 2018 | 裴婷; 徐青青; 姚小红 | 茶染服饰设计研究 | 茶染与陕西土布作为中国流传至今的传统技艺,不仅拥有深厚的人文气息而且具有良好的环保价值。但随着工业化席卷全球,高效率的化工染料和机织布迅速替代了传统染色技艺和织布技术在人们生产生活中的地位,制约了传统工艺的发展及现代化的应用。近年来,可持续发展概念进一步普及,天然的染色方式和织造工艺及其背后包含的文化传承再度引起人们的重视。本课题旨在通过茶染和土布的结合以及在服饰上的创新应用,为中国传统文化的创新性传承添砖加瓦。整篇论文主要分为三个部分:第一部分,通过调查、分析已有的茶染和陕西土布的研究资料,总结茶染的基本方法并进行初步实验探究,了解茶染在陕西土布上的染色性能。第二部分,在茶染基本实验的基础上... |
| 2018 | 魏琳卜; 兰宇 | 秦腔戏曲服饰随件中的手帕研究 | 秦腔在我国戏曲中历来就具有特殊的优势地位,它是梆子腔的鼻祖。在数千年漫长的发展历程中,秦腔经历了多重考验和洗礼,以兼收并畜、博采众长的姿态汲取其他优秀艺术形式的精华,将唱、念、做、打的表现形式完美地集于一身,通过精彩的舞台表演,阐释着秦腔作为高度的综合性艺术所具有的无限魅力。秦腔悠久而灿烂的历史及其所形成的戏曲文化内容,不仅实现了自身的高度繁荣和成就辉煌,同时以其博大而精湛的艺术魅力,对其他戏曲剧种的不断发展带来了广泛而深远的影响。更重要的是,秦腔戏曲服饰,也自成体系,成就非凡。秦腔戏曲中的手帕,是秦腔服饰重要的随件,它在舞台表演中,也起到了不可替代的作用。手帕作为秦腔戏曲服饰随件中的一个配件... |
| 2018 | 索晓凡; 张原; 郭建兰 | 艺术文化类服装表演策划研究 | 艺术文化类服装表演是具有展示服饰文化内涵与特色的服装表演类型。艺术文化类服装表演是非商业诉求,主要是为了促进服装的展示与发展,同时对其他艺术设计师的灵感有推动作用,增强观众对服装内涵的理解,引导人们的审美。从策划学角度入手,对艺术文化类服装表演进行策划研究,通过策划学中的创意思维方法,以《陕西十三朝历代服饰展演》为例,进行设计实践,对促进陕西十三朝历代服饰文化的发展与交流有积极的推动作用。本文首先介绍服装表演的发展脉络,以及艺术文化类服装表演的特点及意义等相关内容进行概括整理,更清楚的了解艺术文化类服装表演的发展现状。其次对策划学方面的理论做了整理,对策划的概念、特征、原则以及策划程序进行分析... |
| 2018 | 常浩凯; 吕钊 | 唐代马球服饰文化研究 | 马球运动是古代丝绸之路各国各民族文化交流的见证,自从唐代开国以来马球运动风靡唐代,近三百年间久盛不衰。马球运动在唐代称为打毬或击鞠,最初是为了提高士兵的战斗能力,后来逐渐推广为一项最受唐人喜爱的体育运动。随着马球运动在唐代的推广,逐渐形成了具有代表马球运动的马球服,并得到众多学者的关注。本文通过发掘古今文献中唐代马球服饰的内容,结合国内考古出土的唐墓壁画、打马球俑等文物,将唐代马球服饰分为男性与贵族女性两大类,并将男性马球服饰分为贵族、平民、士兵三类。运用考古学的方法研究唐代马球服饰的基本形制和内容,采用美术学的方法,结合现代数字媒体技术,还原唐代马球服饰的具体形制和艺术效果,力图将唐代马球服... |
| 2018 | 杨锴; 张梦 | 黎族杞方言服饰图案的艺术审美特征及文化价值的研究 | 现如今,民族文化对于我们的生活不再是单一、表象性的,而是深层次、多角度地渗透性影响。个性化因素、独特的审美价值是民族文化长久的立足于民族之林中的重要原因,地域特色文化的核心所在;也是社会经济、政治发展的重要支柱。因此,对民族服饰的研究意义非凡——是对一个民族的各个领域功能性的梳理与总结。黎族杞方言服饰图案是黎族社会文化发展到一定时期的历史文化结晶,是黎族妇女审美价值观的体现。同时,社会文化形态的发展变化也促使着杞方言服饰图案的文化内涵向更深层次的领域延伸,它所表达出的地域民族性和时代性同样也反作用于黎族社会文化形态,二者互为影响。黎族杞方言服饰图案,具有着丰富的服饰文化内涵、非凡的织锦技艺,在... |
| 2018 | 张玉青; 李娅娜 | 基于鲁绣文化的品牌服饰设计与管理研究 | 民族传统文化强势复兴大潮已到来,国内服饰界中国元素设计作品层出不穷,然而真正能够汲取民族元素而深入人心的设计寥若晨星,其原因除却设计师的传统文化修养与领悟能力限制外,还与品牌的经营管理现状有必然关系。品牌文化浅陋、设计管理欠缺、创意思维贫乏等现象已成为服饰品牌发展的滞碍。若对传统服饰文化进行有益探索,则可为民族与时尚风格定位的品牌服饰设计与管理提供重要的文化资源。八大名绣之一的鲁绣,历史悠远而绵长,具有浓重的地域文化特色。然而现今鲁绣作品大多为博物馆或艺术机构收藏,大众认知度偏低,如何传播和弘扬鲁绣文化成为当下亟待解决的问题。因此,依据服饰品牌现状,本文创新性地提出将鲁绣文化应用于品牌服饰设计... |
| 2018 | 曹雅蓉; 龚建培; 姬益波 | 结—服饰一体化实验性设计 | 中国结源于上古,兴于唐宋,盛于明清,延于各代;集和谐、团结、幸福、吉祥为一的美好祝愿;是中国千年文化情结的民族符号。涉及到民间工艺、民间艺术,民间文化,艺术文化,造型设计创意,品牌市场,秀场服饰,艺术展览等诸多领域的相关知识。通过文献研究,市场调研,图片收集分析,理论结合实践,并建立语义网络模型法:归纳“中国结”的种类、形式、色彩、材质、寓意。对结的不同表现形式进行归纳,对中外“结”差异进行比较。从时间上,情怀上,种类上,对与“结”相关的服饰品进行色彩款式分析,形成自己的网络,运用到毕业设计作品中去。站在文化传承的希望的起点,体验重新聚合的活力。集形、色、意有机结合,呈现中华文化兼收并蓄的装饰... |
| 2018 | 王基翠; 李风华 | 电商冲击下促进市场集群健康发展的税收管理研究 | 现代市场经济高速发展的进程中,在某一区域内对企业的分工协作、产业链的资源整合,以及辅助性服务质量等提出要求,从而促进了产业集群的形成,在我国市场经济发展的过程中,相继形成了诸如珠三角、长三角等产业集群,这些产业集群推动了区域经济的迅速发展。市场集群是在产业集群的基础上发展起来的,市场集群将市场与产业集群有效衔接,形成具有特色的产业链,打通了商流、信息流、物流以及资金流,从而大大提高了主干产业链的市场竞争力,并在此基础上形成具有市场影响力的品牌,由此进一步提高市场的区域辐射力。在本课题的研究中,以株洲芦淞服饰市场群为例对电商冲击下的市场集群税务管理予以探讨,从而引导和促进市场集群的健康发展。通过... |
| 2018 | 张颖; 李凯; 郑永泉 | 平衡计分卡视角下企业经营战略转型的绩效研究 | 2012年以来,我国休闲服装行业遭遇了巨大的市场冲击,陷入持续的低迷状态,许多服装企业的经营状况也每况愈下,不容乐观。但是,在经济全球化高速发展的时代,一些国外快时尚品牌纷纷进入中国,想要分中国服装市场的一杯羹。国外服装品牌在中国跑马圈地的行为,严重挤占了中国服装品牌的市场份额。国外品牌进入中国,国内品牌竞争剧烈,内外的双重压力,让许多传统服装企业在面临企业业绩下滑之时,纷纷走上了战略转型的道路。目前,研究传统服装企业如何在互联网+时代,通过整合优秀资源,优化供应链结构,扩展销售渠道等方式进行战略革新已经成为当务之急。森马服饰是我国休闲服装行业的知名企业,它的战略转型之路是从2013年开始的。... |
| 2018 | 岳冬宇; 鞠航 | 基于作业成本法的宇峰服饰公司物流成本管控研究 | 伴随着科技的迅速发展,服装等制造业企业的自动化水平不断提高,成本结构发生了许多变化,间接成本在总成本中的比例不断增加,物流成本居高不下。因此,服装等制造业企业越来越重视物流成本管理体系的建设与完善,积极思考和探索如何才能全面真实地反映企业经营状况、降低物流成本、提高经营利润与市场竞争力是企业发展的主要目的。在生产经营中,物流活动通常被称为“第三利润源”,传统成本核算方法的瑕疵与不足逐步显现,但作业成本法的优势逐渐被广大企业所接受。作业成本法以企业各项物流作业环节为基础,通过对作业动因和成本动因进行细致分析,能够为各企业组织提供更加全面、更加准确的成本数据和物流信息。本文以宇峰服饰公司为例,在实... |
| 2018 | 樊苗苗; 李培根; 和晓登 | 美邦服饰轻资产商业模式下的财务战略研究 | 随着经济增长速度放缓,国内服装行业的市场份额逐渐达到饱和,服装企业之间的竞争更加激烈。因此,为了培养核心能力,增强竞争实力,获得新的利润增长点,越来越多的企业开始向轻资产商业模式转型。然而并非所有实施轻资产商业模式的企业都很成功,有部分企业在轻资产商业模式的运营过程中出现了问题,如美邦服饰。因此,为了尽量避免轻资产商业模式运营过程中出现的问题,轻资产商业模式的运营应该与企业战略合理匹配。在企业战略中,财务战略是与企业的价值最密切相关的,其决定着企业现金流量的多少,所以本文将以美邦服饰为案例分析对象,来研究轻资产商业模式与财务战略匹配运营的问题并提出改进建议。本文针对美邦服饰轻资产商业模式下的财... |
| 2018 | 郭延格; 张军 | SDYY服饰公司的品牌建设策略研究 | “衣、食、住、行”是我们每个人的基本需求,人们把“衣”放在首位,从而可以看出,衣服对于我们的重要性。截至2017年末,中国人口已达到13.9亿人,是全世界最大的服装消费国和生产国,所以说中国的服装行业前景广阔、大有可为。我国服装行业广阔的前景使得国内外服装企业的数量迅速增长,各类服装品牌众多,大大小小的服装公司层出不穷,服装公司间的竞争越来越激烈,发展越来越艰难,中小服装企业面临着严峻的生存发展挑战。本文研究的是一个中小服装企业——SDYY服饰公司的真实案例,企业利用互联网高速发展的时机,对生产服装进行网络销售,前期发展比较顺利,但是随着企业发展和互联网竞争的加大,企业品牌建设问题逐渐凸显,严... |
| 2018 | 林浩填; 陈韵博 | 从杂志广告表现看国际时尚杂志的全球本土化 | 各大全球化背景下的品牌（国际品牌）意识到,在坚持全球化管理的基础上,当全球通用内容与当地文化相结合时,更有可能取得世界范围内的成功,遂其逐渐将本土化作为市场战略重点。杂志广告作为杂志主要构成部分,在促进杂志全球本土化的“质”与“量”方面具有不可忽视的价值。因此,审视国际时尚杂志在中国的全球本土化现状,理清广告表现对于杂志实现全球本土化的价值所在,特别是文化符号的使用与文化价值观的输出,能够为杂志深化全球本土化提供更全面的参考意见。《VOGUE服饰与美容》作为中国时尚界“圣经”,汇集了众多国内外品牌广告,通过对该杂志广告进行内容分析发现,该杂志在广告表现中的文化符号、文化价值观,特别是消费主义层... |
| 2018 | 李永华; 汤德佑; 沈顺七 | 服饰供应链协同系统设计与实现 | 如何快速响应不确定性的市场需求,降低制造成本和缩短产品生产周期,实现高效的供应链协同成为当前服装行业供应链管理的重要内容。供应链协同的目标是通过供应链中各个环节的协调和共同努力创造出大于环节价值简单总和的供应链整体价值,提高整个供应链的竞争力。本文将主要研究服装行业中品牌服装企业的供应链管理系统设计与实现,立足品牌服装商供应链管理的实际需要和潜在发展要求,构建一个面向于企业商品部、成衣供应商管理、生产过程管控和财务结算流程管理的供应链协同系统。系统将采用成熟的B/S三层框架进行开发,核心功能模块有:设计开发协同、生产管理协同和财务结算协同。每个模块的功能都是依据在企业的实际调研访谈中分析整理得... |
| 2018 | 李霞; 孙瑜 | 基于领域本体的白族服饰信息分类体系及检索研究 | 民族文化是民族的灵魂与核心,而服饰则是民族文化的重要载体。白族服饰传递着白族的人文,其独特的装扮承载着其民族精神。白族服饰经过了千年的发展,包容和吸收了众多外来文化并保留了自身的精髓。但随着现今众多强势文化的侵袭,白族服饰的传承和发展面临着重大的挑战。因此,本文建立了白族服饰领域本体,对白族服饰文化进行整理与重组,有助于人们更清晰地查询和了解白族服饰,对白族服饰文化的保护与传承具有很大意义。随着因特网的迅猛发展,人们在信息获取方面对因特网愈加依赖,使得人们对信息检索的形式和方法更加多样化和准确化。信息检索逐渐成为人们研究的热点之一。传统检索通常采用关键词匹配的方法,不考虑关键词的语义信息,以至... |
| 2018 | 赵海燕; 徐天伟 | 基于卷积神经网络的民族服饰图像教育资源检索研究 | 随着互联网时代数字媒体资源的迅猛增长,民族服饰图像成为民族服饰文化数字化的主要呈现方式。作为民族文化的重要内容之一,民族服饰图像不仅为民族教育信息化提供了重要的教育资源,而且极大的促进了民族服饰文化的传承与保护。如何利用现代信息技术对民族服饰图像教育资源进行高效检索,成为许多学者研究的热点领域。由于少数民族服饰款式多样、色彩绚丽、纹案丰富的特点,使得民族服饰图像的视觉特征很难准确地被描述和提取,因此利用传统的基于低层特征的图像检索技术对民族服饰图像教育资源进行检索并不能得到让人满意的结果。近年来深度学习在图像领域得到了深入研究和成功应用,鉴于卷积神经网络在自动获取高层语义特征的突出优势,本文提... |
| 2018 | 罗祥敏; 李永春; 黄茂君 | 阿坝藏族服饰图案在初中美术教学中的可行性研究 | 随着时代的变迁,民族传统文化越来越受到重视。在《美术课程标准》(2011版)课程资源开发与利用建议板块的第七点明确提出应该积极开发地方美术课程资源。(1)由于校本课程是根据地方特色文化而开发的一门新课程,它对地方教学具有很强的针对性,有助于促进地方课堂教学特色和民族文化的传播。因此,在地方美术教学过程中,应该积极挖掘具有代表性的地方文化,特别是那些交通封闭、思想保守且极具民族特色的农村学校,利用自己独特的地理位置、民风民俗、民族资源等优势,开展有地方特色的教学。(2)这样,地方特色文化才能融入教学活动,弥补教学硬件和教学设施的不足,为初中学习地方美术课程提供最基本的资源。随着教育部门越来越重视... |
| 2018 | 班超运; 吴夏平 | 中学古诗文中的服饰文化及其教学研究 | 关于古代服饰文化研究的著作非常繁多,但针对中学语文课本古诗文中所涉及的服饰文化的研究可以说是少之又少。笔者通过统计发现,在人教版中学语文教材中涉及古代服饰文化的古诗文有近四十篇,可以说古代服饰文化在中学古诗文中的体现是随处可见的。古代服饰文化如此频繁地出现,本应引起语文教师和从事语文教学研究工作者的注意,但我们几乎找不到关于系统研究中学古诗文中服饰文化的文章,基于这种现状,笔者对中学古诗文中的服饰文化作出进一步研究,努力形成较为系统和完整的认识。本文的绪论部分主要是介绍了本文研究的缘起和意义、国内研究现状分析、研究的重点以及研究的特色和创新之处等内容,并进一步明确了本文研究的基本思路和方法。第... |
| 2018 | 罗文锐; 杨洪 | 本土美术课程资源在高中美术鉴赏课的应用研究 | 文山州麻栗坡县城寨彝族白倮支系被称为神秘的原始部落,他们继承着延续千年的民族文化,白倮人的服饰纹样具有鲜明的民族特色,它记载着彝族白倮支系的发展历史,蕴含着白倮人的传说故事。由于白倮人没有自己的语言文字,服饰文化的传承是通过祖辈的口耳相传。因此,白倮服饰纹样成了记载本民族发展历史的重要载体之一,是白倮人区别于其他民族的重要标志。白倮服饰是白倮人勤劳与智慧的结晶,体现了中华民族优秀传统文化的民族精神,对构建社会主义和谐社会具有一定的促进作用。白倮服饰作为国家级的非物质文化遗产,它以精湛的技艺,丰富的文化内涵记载着白倮人的发展历史,对繁荣社会主义文艺事业具有重要的意义。白倮服饰中的蜡染工艺是白倮服... |
| 2018 | 王欢; 侯长生 | 时尚杂志对当代女性审美的建构 | 时尚杂志作为一种影响当代社会审美的广泛传播方式,越来越多地出现在人们的生活中,不仅从实际物质消费上影响着社会大众的审美选择,而且已经成为了一种连结人与人之间关系的意义符号,并依靠其强大的文化功能影响着人们的生活方式和价值观念。在日趋商业化和世俗化的转型社会中,商品消费已经成为了人们的主要生活方式,人们已经被包围在“物体系”之中。随着女性主义、女性文化在社会文化研究发展中的地位的提升和女性本身对自我认知的发展,女性审美已经成为当代审美研究的重要课题。在当代,伴随媒介、信息对于社会大众文化发展的强势入侵,影响女性审美的载体也日新月异。时尚杂志作为大众媒介的重要传播载体,对于大众审美倾向和基本观念都... |
| 2018 | 郭冬霞; 彭卫 | 汉代随葬服饰研究 | 文章主要以随葬服饰为材料,探讨汉代随葬服饰所展现的政治、思想文化以及随葬服饰的特点。服饰是社会的反映,一定时期内的社会状况会通过服饰展现出来。随葬服饰相较于文献资料而言,具有客观真实性。通过对遣策中的服饰以及墓葬出土的残存服饰的颜色整理,并对整理结果分别进行横向与纵向的分析,发现汉代对于颜色的相关规定并没有得到有效全面的实施。汉代初期以黄老思想为治国理念,宽松的社会背景造就了宽松的法律执行环境,在各种社会秩序有效进行的情况下,国家并不对人民进行过多的干预。加之“皇权不下县”,政令在层层下达过程中被层层过滤,政令传达过程中的弱化导致汉代有关服饰政令不通。此外,个人私欲的膨胀是服色政令未能得到有效... |
| 2018 | 王冠群; 李波 | 中国传统服饰纹样与大众审美教育研究 | 中国传统服饰纹样承载着中国传统文化,传承着中国优秀的文化遗产;中国传统服饰纹样有着深厚的文化内涵、多样的形式和丰富的表现手法;服饰纹样是服饰艺术中靓丽的构成要素,中国传统服饰纹样所具有的价值和大众审美品位有着重要的关系,无论现在服装设计图案如何变化始终离不开中国传统纹样的本质精髓;中国传统服饰纹样是人类文明社会发展的见证,既代表中国民族的悠久历史,同时也是世界文化艺术的巨大财富,对人类社会的发展产生了重要的影响。众所周知发展离不开传承,传承离不开教育,只有充分了解传统服饰纹样的风格和特点,才能更好的运用到现代服装设计中,在继承中扬弃在发展中创新。通过教育赋予学生全新的设计观念,使得设计出的作品... |
| 2018 | 金思; 林国胜 | 人物形象在标志设计中的应用研究 | 在现代生活中,品牌作为文化生活的一部分,在我们的生活中无处不在。通过品牌形象设计,品牌的抽象内容被转化为视觉识别符号,再以丰富的应用形式,在最广泛的层面上进行快速直接的传播。品牌形象最重要的视觉符号是标志。文字类、抽象类和几何类的标志在日渐智能化的生活中占主流地位,人物形象造型的标志虽少,却也慢慢的异军突起,在一些领域中被广泛使用。本文从视觉符号表现和信息传播方面分析了人物形象标志的应用优势。通过内外服饰品牌形象设计的实际案例,分析探讨人物形象标志的应用特点,归纳人物形象标志的设计和应用方法。全文分为五个部分进行归纳和阐释。第一部分是绪论中的相关背景、研究意义和目的、研究现状;第二部分是关于人... |
| 2018 | 苏畅; 陈红霞 | 蒙古族传统服饰纹样在旅游工艺品设计中的应用研究 | 蒙古族传统文化历史悠久,内容丰富,有着独特的风格和鲜明的个性,蒙古族传统文化不仅是草原游牧文化的主体,更是中国传统文化的重要组成部分,也是中华文化重要的物质财富和精神财富之一。随着民族风的逐渐兴起,近些年,来内蒙古旅游的游客数量呈逐年上升趋势,民族旅游工艺品市场空前繁荣。民族旅游工艺品不仅具有民族特色,更有纪念意义,所以游客们通常会选择购买并珍藏。但是,就目前的市场状况来看,内蒙古民族特色旅游工艺品在发展中还存在许多不足,具体问题体现在旅游工艺品种类匮乏,缺乏创新设计、质量差、缺乏文化内涵等等,这已经成为制约内蒙古旅游产业发展的一个重要问题。所以,将蒙古族传统文化与现代工艺品设计相结合,对民族... |
| 2018 | 刘苛然; 王默根 | 瑶族服饰纹样在平面设计中运用与研究 | 瑶族服饰纹样不止具备了基本的装饰性能,更在此基础上随着时代的变迁而逐渐发展成一种视觉符号。它既融合了瑶族人民的民族情感和部族文化,又在一定程度上体现出特有的审美性能和艺术价值。所以说,瑶族服饰纹样更是一种表达民族情感和民俗文化的装饰设计元素。通过翻阅相关书籍和实地考察搜集到了很多关于瑶族服饰纹样的素材,并对其进行了归类和整理,从纹样的题材分类、形成原因和表现特征等角度对瑶族服饰纹样进行了细致、全面的分析和研究。并以服饰纹样的实用性为基点,对瑶族服饰纹样进行再设计,使其具备时代特征,使得这些纹样获取新的生命力和活力,并探索出一种新的表现形式,以新的视觉符号运用到现代平面设计中去,使二者得到完美的... |
| 2018 | 苑亚晗; 曹宝泉 | 民族服饰色彩元素在现代工笔人物画中的运用 | 当今,少数民族服饰中的艺术元素越来越多的被现代工笔人物画创作所借鉴和运用。而各民族风情及传统文化十分丰富且各具特色,服饰是最能体现民族特征的文化元素之一。在当代绘画语境中,少数民族传统文化中的独特元素对当代绘画在形式语言的借鉴与创新具有特殊的文化价值及现实意义。笔者通过在广西南丹里湖的采风与考察,发现白裤瑶历史悠久,且服装服饰特色十分鲜明独特。古朴简约的白裤瑶服饰是瑶族支系中最有代表性的文化特点,也是目前服饰样式保存较为完好的支系之一。本文主要根据笔者在进行白裤瑶题材绘画创作中的感受与启发,以及去广西里湖采风调研的所观所感,分析白裤瑶服饰色彩元素的特点及其形成这种服饰文化特点的因素及当代意义,... |
| 2018 | 吕由; 钟捷 | 苗族服饰刺绣图案的特征在工笔画中的体现与应用 | 在当代多元文化的背景及影响下,苗族服饰刺绣图案使中国工笔画创作有了更广阔的空间和机遇,画家们尝试根据各式各样的苗族服饰刺绣图案在中国工笔画中进行变形、装饰等艺术形式的探索和创新,以开放的、积极的心态吸取民族文化的精华,有益于表现创作风格的领域都可以加以吸收和借鉴,本文从分析苗族服饰刺绣图案的特点出发,根据借鉴中国工笔画苗族题材作品,并结合自身的创作实践,总结出苗族服饰刺绣图案的特点在中国工笔画的体现与应用,并在实践中解决应用苗族服饰刺绣图案在工笔画中遇到的问题,使得当代中国工笔画的创作具有了丰富的表现力。 |
| 2018 | 方鑫; 杨占军 | 体育舞蹈中表演舞音乐和服饰的“中国化”分析研究 | 体育舞蹈源自于西方国家,其属性特点介于体育和舞蹈两者之间,其目的主要是以竞技表演为主,大多以比赛、表演的形式呈现,具有娱乐性、观赏性等特点特性。在体育舞蹈表演舞相关赛事中,伴随比赛始终的背景音乐以及舞者服饰都承担着十分重要的任务,起到至关重要的作用,这也是人们的关注点。音乐在体育舞蹈中扮演的角色发挥着十分重要的作用,一是能够引导舞者,二是提升舞者的表现力。与此同时,舞蹈服饰在整个作品展示中也发挥着举足轻重的作用,是体育舞蹈表演舞不可或缺的一个重要组成部分,从服饰中,我们不仅可以看出展示的舞蹈风格特点,还能观察到参赛选手的身体形态所表现出来的美感。在体育舞蹈的表演音乐和服饰中运用中国元素的这一研... |
| 2018 | 刘丹娜; 余莉 | 顺应论视角下《红楼梦》服饰文化翻译研究 | 服饰文化是人类物质文明和精神文明的双重体现。作为中国古典小说的巅峰之作,《红楼梦》也是对中国传统文化的一次集中展示。其中服饰描写不仅反映了满汉融合的时代特点,更是中国历朝历代服饰文化的深刻再现。《红楼梦》中的人物服饰色彩繁多,种类复杂,做工精细,用料考究,对于体现人物形象,性格特点和家庭社会地位都至关重要。为了向世界介绍原汁原味的中国传统文化,杨宪益夫妇较大程度地保留了原文中的中国传统文化意象。在语用研究中,维索尔伦的顺应论强调了语言,文化和认知对交际行为的影响。因此,运用顺应论来分析杨译《红楼梦》中的服饰翻译可以更全面地了解原文中的服饰文化内涵在译文中的传达情况。《红楼梦》中对贾宝玉的服饰描... |
| 2018 | 吴少伟; 李丽娟 | 对外汉语古代服饰文化教学研究 | 服饰文化是民族文化的重要组成部分,研究一个民族的古代传统服饰可以更深入地了解该民族的文化内涵,是对外汉语文化教学工作不可或缺的一项内容。目前,对外汉语教学中文化研究日益受到学者重视,但是涉及服饰文化教学的研究还是比较匮乏。因此,开展对外汉语服饰文化教学,为该领域提供丰富详实的实证研究数据,具有重要意义。本文通过分析中国古代传统服饰的主要特点,探讨对外汉语服饰文化在教学中的应用情况,对对外汉语教学的内容、目标、模式、教师等因素以及教学原则进行剖析,并通过教学设计案例来实施研究成果,以探索古代传统服饰文化教学的共通性,为对外汉语教学中的服饰文化教学提供重要研究支持。 |
| 2018 | 张玮; 翟兴娥; 贾振勇 | 论王安忆小说中的服饰书写 | 从上世纪七十年代创作至今,王安忆始终以精力充沛的状态活跃在中国当代文坛上。她满怀善意体察人情世故,关注小人物的生存现状和命运起伏,用清新、素雅的笔调展现了一个平凡却也温馨安暖的凡俗世间。而她笔下那些或平实无华或瑰丽多姿的服饰描写,又为这份黑白相间的文字天地增添了一抹缤纷的色彩。服饰作为与人息息相关的现实外物,本身并无思想可言,但是当它作为特殊意象进入文学作品中,就成为表征人类精神欲求、反映独特生存体验和传达人与世界复杂关系的重要工具,作家对服饰的关注其实就是对人在特定时空中生存状态的关注。王安忆小说中的服饰书写充分融入作家自己的亲身体验和独特的审美眼光,不仅拓展了服饰描写的艺术空间,也极大地深... |
| 2018 | 黄美瑶; 陈松青 | 先唐诗歌服饰描写研究 | 服饰作为一种文化现象,反映了一定时期内的社会生活和大众心理。先唐诗歌中的服饰描写正是先唐时期社会文化的体现,从诗歌作品的角度出发,通过对服饰描写的分析,可以了解到先唐不同时期文人审美观念的变化,以及这种审美观念变化而带来的诗歌风格变化。本文分绪论、正文、结语三个部分。绪论部分简要介绍本课题的研究现状、服饰范围的界定以及本课题研究的意义。正文共三章:第一章分析服饰描写与人物身份的关系,首先,服饰是身份地位的标志;其次,分析不同时期服饰在男女性别审美上的差异,看服饰审美的演变;最后,分析服饰如何体现人体美。第二章分析服饰描写与诗歌的情感表达,服饰是诗人感情表达的媒介,能体现奢华享乐之风的盛行、羁旅... |
| 2018 | 宋扬; 邵忠国 | 足球服饰产品的视觉设计应用研究 | 足球运动被誉为“世界第一运动”,四年一届的世界杯已经发展为全球瞩目的体育盛宴,不少国家和地区也设立了以足球俱乐部为参赛单位的联赛、杯赛等。足球运动所带来的快乐使人们愈加狂热,也吸引了社会的多方资源。科技的进步提升了足球运动的视觉感官,身着比赛服的运动员无疑是高清转播画面中的焦点。靓丽而各具特色的比赛服具有无限的设计拓展空间,丰富的信息承载使得比赛服在设计上担当起宣示球队或赞助商实力、球队地域文化信息和时代潮流风尚的重任。进入二十一世纪,伴随着全球经济一体化的进程,现代足球的运作方式不断趋同,而因由参与因素的增多,足球文化呈现多元化的发展趋势。足球服饰不仅仅作为球场上的比赛装备,也随着商业推手的... |
| 2018 | 吴天丽; 李奇菊 | 贵州百鸟衣苗族服饰研究 | 作为苗族文化积淀的苗族服饰,是苗族各支系的外在符号。百鸟衣苗族自称“嘎闹”,因其崇拜鸟,所以在其盛装上绣制着大量鸟纹,而得名百鸟衣。因其支系分布于山高路远、偏僻贫穷而不受外界所广知的地区,故而较多地保留了较原始的传统服饰文化特色。在长期生活和社会发展中,百鸟衣苗族妇女运用在生活中总结的知识与技能,让该族服饰形成了特殊的服装款式风格及装饰效果,创造和发展了他们所特有的纹样造型艺术,让其服饰凝结了艺术审美价值和文化研究价值。本文以黔东南丹寨、榕江、雷山、从江及三都等县交界的百鸟衣苗族典型聚居地作为调查的范围,进行多次实地调研,获取了大量视频、图片及采访资料,对其服饰进行科学、系统地样本数据采集、测... |
| 2018 | 黄丽; 邱正伦 | 广西壮族歌圩服饰的审美特征研究 | 广西壮族歌圩服饰是广西壮族传统文化中的重要组成部分,更是中华民族服饰文化宝库中的一颗璀璨明珠。通过对广西壮族歌圩服饰做系统的专门性研究,重点分析广西壮族歌圩服饰与广西壮民族日常生活服饰之间的不同之处,试图打破在很多学术界看来所认为的广西壮族歌圩服饰与广西壮族传统服饰不存在根本性区别或区别不大的看法,并对广西壮族歌圩服饰文化与他民族服饰文化做出区别比较。限于笔者没有办法在整体上来进行全面的展开,因此本文主要选取同样有着壮族歌圩节壮族歌圩服饰的邻近云南壮族来做出比较分析。带着这些问题对广西壮族歌圩服饰中其服饰文化的审美特征做专题研究,力图在这之中对其做出归纳考察和理论总结,试图呈现出广西壮族歌圩这... |
| 2018 | 陈林子; 谢青 | “一带一路”背景下中越红瑶服饰艺术比较研究 | 为了实现中华民族伟大复兴,打造政治、经济、社会和文化共同繁荣发展的人类命运共同体,党的十八大以来,习近平总书记提出了“一带一路”的战略构想。笔者认为,要实现这一战略构想,加强与沿线国家的文化交流,促进与沿线国家人民的文化包容和心灵契合至关重要。我国广西地区和越南均处在“21世纪海上丝绸之路”的重要节点上,从古至今在经贸、政治、文化等方面往来十分紧密,特别是广泛分布于广西和越南北部地区的瑶族,在语言、服饰、饮食、宗教等生活风俗方面有着共同的历史传承,是促进中越两国经贸和文化往来及民族心灵契合的天然“粘合剂”。瑶族服饰从古至今都极具特色,古代文献《后汉书》中曾有记载,瑶族人“好五色衣服”。从瑶族服... |
| 2018 | 石俊雅; 李莉莎 | 户外运动服饰时尚化设计研究 | 户外运动诞生之初,其服饰与人们生活中所穿着的服饰并无明显差异,仅仅是根据气候、温度的变化增添或减少衣物。随着不断对更加危险、更具挑战的户外运动发起冲锋,自然环境不确定的场地状况、气候条件和对人体极限挑战不断提升,使户外运动服饰向着的注重功能性、人体工程学和运动特性的方向发展。随着科学技术的不断提高,越来越多的高科技、高功能性的面料运用在户外运动服饰中,为确保户外运动探险者的每一次挑战保驾护航。近年来,门槛较低的泛户外运动在我国逐渐流行开来,其大众化、生活化的特点吸引了众多的参与者;泛户外运动危险性、挑战性较低的特性也对户外运动服饰提出了新的要求——具有一定的时尚感与流行元素。本文以户外运动及服... |
| 2018 | 虎佳丽; 李莉莎 | 回族服饰的演变及时尚化设计研究 | 在经济全球化和文化多元化的背景下,弘扬民族传统与文化,彰显民族个性显得尤为重要。作为中国少数民族中的一员,回族在长期的历史发展中形成了一整套关于本民族的独特服饰风格,这种服饰风格是回族政治、经济、宗教和文化生活的反映,也是回族历史文化、生活方式和共同价值观的具体表现,是在吸收、过滤、筛选和沉淀伊斯兰文化、阿拉伯文化、波斯文化、中国汉族文化和其他少数民族文化的结果。本文主要通过查阅历史文献和调研回族服饰现状的研究方式,探析回族服饰的历史文化背景,分析其穿着现状及形成原因,从而在新的时代背景下,解决回族服饰在时尚化过程中遇到的设计瓶颈,并提出以丰富服饰的设计内涵为出发点来进行回族服饰的设计,总结出... |
| 2018 | 孟和其其格; 李莉莎 | 蒙古国喀尔喀传统服饰元素在现代女装设计中的应用研究 | 喀尔喀蒙古族主要生活在蒙古国的广袤大地,过着逐水草而迁徙的生活,这里有草原、山川、河流、林木、湿地、沼泽、戈壁、荒漠等各种地理环境,经受干旱、风大、冬季长而严寒、夏季短而昼夜温差大的自然条件,形成了独特的服饰形态和服饰文化。今天,蒙古国文化受到多元文化的影响,在服饰上既传承传统民族服饰,又受到西方服饰的影响,呈现出缤纷多彩的特征。文中对蒙古国传统喀尔喀服饰的发展与传承进行了总结,重点分析了已婚女性袍服“额赫诺尔德勒”的结构特点与工艺特征,为蒙古国现代时尚服饰设计提供素材。文中还对现代蒙古国服饰类型进行了分类,并对各种类型服饰的风格进行了总结。将传统服饰元素与现代流行趋势结合,是现代蒙古国很流行... |
| 2018 | 黄琳; 叶洪光 | 恩施土家族服饰文化生态研究 | 土家族是我国民族大家庭重要一员,恩施是土家族主要聚居地之一,恩施的土家族人创造了丰富多彩的民族文化。恩施土家族服饰文化与其产生、发展、变迁的文化生态环境紧密相关,其文化生态环境是恩施土家族服饰的核心载体,丰富了我国民族服饰文化的多样性。进入21世纪后,经济社会发展速度的越来越快和传统文化生态失衡的越来越严重,构成了新的时代背景下一对不容忽视的矛盾,不论是浮于其表的现象还是深蕴其里的本质,都值得人们深思,我国民服饰族文化也在全球化的浪潮中受到越来越多关注的同时,也面临着文化生态环境巨变的危机。本研究通过对湖北省恩施土家族苗族自治州的实地调研并结合文献资料分析,对恩施土家族服饰文化生态系统中各要素... |
| 2018 | 黄凌飞; 郭丽 | 民间缠花在婚嫁服饰中的创新应用研究 | 民间缠花是用彩色丝线缠绕人造或实物胚架而制成的工艺美术品,隶属于中国民间美术,常用于民俗庆典。缠花传承仅限于师徒口耳相传或家族传授,集合了水墨画、剪纸、立体刺绣等工艺的显著特点,是民间独特的一种手工技艺。缠花制作材料简单而日常,由各色丝线、纸样、铜丝为主。缠花制作需双手配合,用丝线紧密缠绕出色彩变化丰富、造型逼真的鱼、虫、花、鸟、兽、果、汉字等。民间缠花以体积小、构思巧、工艺精致、造型鲜活为审美特征。英山缠花是湖北省非物质文化遗产保护项目,源于宋代,兴起于明清,盛于民国,曾是民间习俗庆典中的主角,在“婚、生、嫁、娶”中扮演重要角色,不同的作品分别蕴含了不同的吉祥寓意。除此以外,在我国福建省厦门... |
| 2018 | 涂梦婷; 贾琦 | 清代服饰八吉祥纹在现代成衣设计中的应用研究 | 八吉祥是中国传统吉祥图案之一,是一种富含深刻佛教文化的组合型艺术图形,在藏传佛教流行的地区,八吉祥可说是随处可见。八吉祥从元代开始流传到内地,并且在明代得到广泛传播,到了清代发展到达鼎盛。作为吉祥寓意的象征,通过神、仙、佛陀的传说,以植物、动物、器物等形式,寄托对美好生活的愿景,而这些吉祥的观念是人类社会在特定历史阶段的产物,是人们在精神领域的需求,它承载着艺术文化、宗教信仰、中外交流、民族融合等丰富的研究价值,值得我们进一步研究探讨。对清代服饰中八吉祥的研究,不仅可以丰富清代传统服饰文化艺术领域的研究,还可以通过将其与现代审美艺术相结合,进一步开发运用到现代成衣设计中,传承与发展中国传统吉祥... |
| 2018 | 曾杨; 胡晓东 | 中国古代历史题材动漫人物服饰造型设计应用研究 | 动漫人物的服饰设计在服装领域中一直都占有着它独有的地位。通常在一部动画影片中,人物在大部分的镜头里占据了主要的比例。而服装则是人物角色形象设计的主题部分,不可忽视它在一部动画影片中的作用与影响。又或者一部动漫作品中,人物本身并没有配音,那么,除去文字旁白的简单描述之外,大部分的人物角色信息都要靠服饰去透露与交代。古代历史题材动漫是动漫分类中的一种,其角色的服装造型在充分吸收中国传统文化的基础上将中国文化的气质与内涵和传统的服饰文化融进动画形式中去。在动漫角色服饰设计的诸多要素中,服装的造型设计是不可忽视的重要元素之一。角色所穿服装的款式结构和色彩搭配不仅有效地反映了人物所处的历史年代和人物背景... |
| 2018 | 于帆; 胡晓东 | 汉传佛教僧伽服饰形制研究 | 汉传佛教僧伽服饰作为汉传佛教重要的外在象征性标志,不仅在形制,外形特点等方面继承了印度佛制僧伽服饰的规制和内涵,同时也体现了强烈的汉地特色和汉民族服饰文化的特色。文章对汉传佛教僧伽服饰形制的历史形成、外形特点及其文化内涵进行了探讨,并通过其与道教服饰以及其他佛教部派的僧伽服饰进行对比分析,以及阐述其与中国传统服饰文化的交融,试图全面认识和阐释汉传佛教僧伽服饰形制的外在表现形式以及其所蕴含的文化层面的深层内涵,并且在本章末尾处用罗汉、僧伽造像,绘画等作品印证了文中研究所得的服饰形制特点,通过印证的方式来令人更加直观地了解汉传佛教僧伽服饰的独特形制。通过对相关领域的调查和研究发现,关于汉传佛教僧伽... |
| 2018 | 高飞; 徐天伟 | 少数民族服饰图案数字化学习平台构建研究 | 近年来,随着民族文化特色旅游产品开发及服装设计等相关产业的发展,少数民族服饰图案作为少数民族文化的综合集成形式,以其独特的文化内涵和艺术特点受到广泛关注和青睐。同时,随着民族地区教育信息化发展深入推进,需要民族服饰图案等优秀民族文化资源作为补充走进教学,从而提高少数民族学生课程学习效果以及完善少数民族学生知识塑造体系。但受限于现有民族服饰图案陈列方式、数字化规模和质量,其始终未能得到大范围的应用,因此,将少数民族服饰图案更有效的进行数字化表达,能够促进其在设计、教育等多个领域更便捷广泛地进行研究、传播和应用。在此背景下,本文从少数民族服饰图案的获取、处理和应用三个方面展开了理论与技术研究,构建... |
| 2018 | 王怡霖; 魏杨青 | 试论中国近十年清代宫廷剧的服饰美学 | 美一直是人们追求的永恒主题,在哲学的层面上,美又分为了生活美和艺术美。在长久的历史发展中,人们创造出服饰、雕塑、书法、绘画、诗词和建筑等等兼具生活美和艺术美的艺术形式。服饰的设计、雕塑的结构、书法的风骨、绘画的颜色、诗词的唯美和建筑的宏伟,都能够体现出人们对于美的认知和追求。自远古时期人们围在腰间的兽皮树叶到今天所穿的丝质棉麻,都表现出服饰是人们生活中不可或缺的艺术形式。同时服饰艺术也是一门视觉艺术,以绫罗绸缎和丝质棉麻为物质材料,塑造出人们眼中华丽美妙的形象。服饰艺术包含了形式、色彩和质感这三种美学元素。服饰的形式是指服饰设计的整体造型,不仅是服饰面料的选择,还包括色彩的拼接和图案纹饰的多样... |
| 2018 | 耿园园; 王庆军 | 女子网球服饰演变的社会文化审视 | 网球运动具有悠久的历史、浓厚的传统文化内涵和丰厚的文化底蕴,广受社会各阶级的偏爱和重视,被称为“世界第二大运动”、“贵族运动”。而网球服饰作为网球运动中重要的组成部分,亦是一种文化,不仅呈现了网球运动高技巧、强对抗的项目特点,还反映出运动员的审美趣味、文化素养等个性心理特征和思想、文化等价值观上的差异,时代感和艺术魅力得以体现,引领体育服饰的时尚走向。文章通过文献研读法、归纳演绎法、历史分析法等研究方法,以“女子网球服饰”为研究对象,从“女子网球服饰演变”入手,运用社会学、文化学、传播学、美学等相关学科做理论基础,对女子网球服饰的演变风格、影响因素、社会文化等方面进行剖析和研究。全文共分为七个... |
| 2018 | 许星; 吕春祥 | “也迷里”遗址纹样在服饰艺术中的解构 | 本论文以新疆“也迷里”古城遗址出土器物为主要参考依据,从艺术学的角度分析纹样,感受其文化内涵。具体从图案造型、图形布局、构图方式、装饰风格等方面较为系统的阐述蒙元器物装饰图形的特征和嬗变,同时结合考古、宗教信仰、中亚文化、丝绸之路与一带一路等方面的研究成果和最新的发现,利用图形资料和田野调查,从理论上对蒙元图形进行全面的诠释。并找出蒙元装饰纹样与现代服装设计的契合点,使之运用于现代设计之中,融合了中原农耕文化、游牧文化以及西域文化的有益部分形成的独具特色的蒙元装饰纹样可以带给现代人新奇的视觉感受和与众不同的美感,确立具有民族特色的设计观念,并能够推陈出新。现代服饰与蒙元纹样的结合满足了人们对着... |
| 2018 | 梁妙娟; 刘颖悟; 蔡蕾 | 连南瑶绣在现代服饰中的运用研究 | 我国各少数民族地区经济发展的加快建设步伐,经济的发展给连南瑶族地区带来了无限的商机空间和机遇。面对着新的环境、新的机会和新的市场,连南瑶族地区也对本地区的瑶族服饰刺绣进行创新产品开发。但由于当地民众对非遗传承保护意识薄弱,加之技艺卓越的绣娘高龄化,间接使得该地区瑶绣处于被遗忘的危险境地,连南瑶绣文化资源也同样面临着断层和流失的可能,一些传统手工刺绣技艺已经消失于无形之中。本文旨在探析连南瑶绣在现代服饰中的运用研究,运用文献查阅法、实践分析法、实地调研法和归纳总结法等研究方法调研从瑶族刺绣的艺术审美及社会价值层面展开,在探索如何保留瑶绣原有特征的基础上,对瑶绣的图案、色彩、种类、工艺、材料、寓意... |
| 2018 | 刘翔; 华梅; 要彬 | 中华服饰文化的族源性探究 | 中华服饰文化博大精深,多彩绚丽的民族服饰不仅令中华服饰文化在世界上独树一帜,更为我们了解民族文化提供了重要的依据,所以我们也可以把服饰看作是一部没有文字的历史文献。不同的自然环境、生产和生活方式等造成了不同的民族性格和民族心理,形成了各民族不同的服饰风格和服饰特点,从而创造出属于自己特色的独特的服饰文化。深奥精微、精彩纷呈、历久弥新的中华文化之所以广博丰富,其中一个主要的因素就是其广阔的包含了 56个民族的不同文化。多个民族、多元文化,是我国的一个基本国情,各个民族在长期的共同繁荣发展中,对中华民族文化的创造形成和发展都做出了自己的贡献。民族服饰是中华民族文化的构成要素中不可缺少的一部分,与文... |
| 2018 | 李西子; 华梅; 要彬 | 印第安服饰文化内涵研究 | 印第安人作为美洲大陆最早的主人,早在欧洲移民到来之前就在这片广袤的土地上繁衍生息,甚至创造了后人难以企及的文明。印第安人有其独特的社会形态和生活方式,特别是他们的服饰,色彩艳丽、做工精巧而又韵味十足,大大丰富了世界各族人民的精神生活和物质生活,是印第安文化乃至世界服饰文化的瑰宝,值得深入研究和探讨。服饰是一个民族的物质文明和精神文明的具体体现,本文通过对美洲印第安人传统服饰的研究,从印第安的文化背景出发,深入研究印第安服饰不同组成部分的具体特点,进而分析其所体现的文化内涵和印第安服饰文化的基本特征,最后升华到印第安服饰文化在当今社会的价值,进而提出保护的对策,从而体会服饰在人类生存繁衍的历史长... |
| 2018 | 柴娟; 崔荣荣 | 近代民间服饰中“线”型研究及设计实践 | 近代民间服饰中每一处设计都可以看成由点、线、面等造型元素组成,其中“线”作为构成服饰造型的基本元素可谓是随处可见,以局部分割线、外形线、拼接线、褶裥线、襟边缘的装饰线等形式呈现于各个服饰品类之中,无论是在袄、褂、衫、裙等外衣上,还是在肚兜等内衣上,亦或是在荷包、云肩等配饰上,均可见“线”的出现。它作为构成形式美的三要素之一,自古以来各种形式的线条被艺术家们运用在各种艺术门类,是画面当中最有表现力度的视觉元素。文章以近代民间服饰中“线”型为研究课题,以江南大学民间服饰传习馆的收藏为实物考察对象,结合文献资料的整体、以及采用实物归纳法、图像绘制法、统计分析法等多种方法对带有“线”型的服饰进行全面研... |
| 2018 | 刘晨晖; 王蕾 | 越剧旦角服饰的设计研究 | 越剧是有第二国剧之称的中国五大戏曲剧种之一,于2006年5月20日列入首批国家级非物质文化遗产名录。越剧生长在浙江农村,成熟于人文荟萃的上海,在勇于自我革新、不断追求进步的发展中形成了柔美细腻、秀丽清新的艺术性格。传统戏剧服饰设计是舞台美术的分支,也是区分戏曲剧种的主要标志之一。越剧服饰突破了传统戏曲的衣箱制,即不再以一套固定的戏衣、盔头和鞋靴适应于所有古典剧目的演出,而是采用专人专戏负责设计的制度,按照剧中人物的身份和性格等特征来设计制作服饰,故在戏曲服饰中形成自身独特的艺术风格和体系。本文对越剧旦角服饰的设计研究主要从历史文化、服饰特征、舞台艺术三方面展开,探究越剧旦角服饰的艺术特征。首先... |
| 2018 | 陈芳; 吴志明 | 闽南地区蟳埔女服饰文化研究 | 本文结合蟳埔社区自然地理环境和民俗生态环境,分别对蟳埔女头饰造型、服饰形制、制作工艺以及服饰形成影响因素四个方面进行分析研究。首先,本文以前人在民族学、人类学、民俗学的研究成果基础上对蟳埔女服饰溯源进行了综述。蟳埔女是指生活在泉州丰泽区蟳埔社区及其周边的妇女。蟳埔女族群源自闽越族,是闽越汉化的结果。尽管蟳埔女服饰与相关习俗有特殊性,但并不属于少数民族范畴。蟳埔女信仰妈祖文化,且目前还保持着夜婚的习俗。本文在实践调查的基础上,对蟳埔女的发式以及花围、簪饰、梳饰、头巾等头饰部件进行整理分类,剖析其民俗寓意与艺术特征。其次,研究了近代以来蟳埔女在日常生活和劳作中穿着的服装形制,对其服饰特点以及形制功... |
| 2018 | 李梦竹; 李际 | 汉唐服饰与日本和服形制的比较性研究 | 服饰,作为人类社会生活中不可或缺的客观物质条件,同时也是人类文明发展的重要精神体现。汉服作为“华夏衣冠”代表着夏商周至明朝四千多年发展变化中汉族人群所穿着的传统服饰。中日两国互为帮邻,因此日本无论是直接还是间接都受着中国传统文化的冲击与影响。其中最为典型的就是和服作为日本的国服登上了历史的舞台,受到世界的认可和青睐。本次课题通过对中国汉唐服饰与日本传统和服的对比,探寻两国传统服饰的共通性与差异性,由此诠释文化赋予服装的丰富内涵。本文采用文献阅读,比较分析以及图像结合等方法。从中得出结论为什么曾经的“华夏衣冠”如今会慢慢消失在历史的舞台,而日本和服的发展为何又能形成一种服装体制。针对汉服未来的走... |
| 2018 | 赵倩; 曹保明 | 赫哲族鱼皮服饰文化探究 | 分布在黑龙江,松花江,乌苏里江交汇而成的三江平原地区的赫哲族,自古以来都传承着一项特殊技艺——鱼皮的制作,其中尤以鱼皮服饰制品最为独特,但是由于赫哲族本身地域,人口,文化等发展因素的限制,鱼皮服饰文化的发展并没有达到其应有的高度,而随着时代的变迁人们越来越意识到鱼皮服饰文化的重要性,本文就以赫哲族鱼皮服饰文化为切入点,系统的阐述了赫哲族鱼皮服饰文化的产生与发展,详细的分析了鱼皮服饰的特色与种类,最后引申到赫哲族鱼皮服饰文化的传承与保护中来。本论文分为四个章节,分别阐述了赫哲族鱼皮服饰文化产生的原因,鱼皮服饰的类别与特色,社会多元文化对赫哲族鱼皮服饰文化的影响以及赫哲族鱼皮服饰文化的传承与保护。... |
| 2018 | 许赛; 崔荣荣 | 民俗视域下的汉族民间服饰文化承扬研究 | 作为汉族传统文化的物化形式之一,汉族民间服的传承与发展受民间生活的影响,服饰形态、技艺、习俗的形成离不开经济条件、社会形势、文化艺术、科技水平等外因的刺激,对汉族民间服饰的研究要根植于其生息的民间生活、民间文化。民间服饰是在或快或慢地流动中的,因此,绝不能只把民间传统服饰当成一种“古文物”、“活化石”用以展览和收藏,而要把它立足于当代生活进行研究与开发。本文从民俗学与服饰研究的交叉视角对整个汉族民间服饰体系进行审视,对主要的有代表性的汉族服饰民俗事象进行描述、分析,搜集、整理与服饰相关的民间习俗,透过这些民俗表象探寻其背后暗含的隐性民俗文化意义。传统民俗文化的传承主要通过语言和行为的辅助,所以... |
| 2018 | 王丽恒; 刘菲菲 | 粤剧服饰特点对瓦脊公仔造型影响 | 本研究以粤剧服饰特点为背景,以瓦脊公仔造型为研究对象,由于瓦脊公仔又属于建筑装饰范畴,因此需要借鉴建筑学的理论框架,采用历史学、艺术学、技术学等学科的相关的理论知识,应用设计研究方法、实验研究方法、实例分析方法等进行研究,主要分析粤剧与石湾陶塑两大岭南本土文化艺术相互促进的关系,进而归纳总结瓦脊陶塑是粤剧舞台某些戏剧情节、人物服装的真实写照,得出粤剧服饰特点对瓦脊公仔造型影响。论文从瓦脊公仔与粤剧的关系开始,深入研究粤剧服饰特点对瓦脊公仔造型影响并以实例分析。研究的主要内容由四部分组成:一、首先对瓦脊公仔的基本发展历程、现存状态等进行分析;然后从粤剧对石湾公仔的影响及瓦脊公仔对粤剧舞台再现的分... |
| 2018 | 陈上; 高力群; 于俊卯 | 传统服饰元素在现代女鞋中的设计研究 | 随着我国社会不断进步和经济持续发展,人们生活水平有了显著提高,人们对于生活的追求已经逐步迈向更高层次的体验。鞋靴是我们生活当中非常重要的一种日常用品,人们对于鞋靴的要求早已经不是简单的穿着与基本功能的满足,人们不单关注鞋靴穿着舒适性、材料质量和工艺品质,而是对鞋靴产品所带来的品位、文化内涵等深层次附加价值产生愈来愈大的兴趣。与此同时,我国大量鞋靴企业还在将注意力集中在对这种产品外观造型的模仿和营销环节上,缺乏对鞋靴产品内在文化内涵的理解和应用研究,忽略了中国传统文化所能赋予鞋靴独特文化价值的挖掘与应用,此外,在设计上僵硬的添加与拼凑也难以满足消费者不断增长和变化的需求,因此,本文尝试从中国传统... |
| 2018 | 李霞; 胡迅; 须秋洁 | 流行视角下的“中国风”服饰样式解析与应用 | 21世纪初,中国进入了传统文化复兴的新时期,随着国际间的频繁交流,中国文化以它独特的魅力,在世界范围内迅速传播开来并受到追捧,从而在全球掀起了“中国风”流行浪潮。本文从流行的视角解读“中国风”,并对这一风潮引领下的服饰流行以及样式表现进行解析,对顺应流行下的“中国风”服饰设计创新进行探讨。本文首先界定流行视角下的“中国风”这一概念,并从影视戏剧、流行音乐、视觉传达、文娱休闲等文化与艺术领域多方位的解读“中国风”流行现象,并分析这些领域中所盛行的“中国风”不仅在一定程度上提高了社会大众对于中国文化的认同感,也影响了大众的审美倾向,在潜移默化中带动了“中国风”服饰的流行。服饰作为流行的焦点和集中表... |
| 2018 | 许赟; 蒋彦 | 贵州六枝梭戛长角苗服饰特征在服装设计中的应用研究 | 贵州六枝梭戛长角苗作为苗族众多支系中的一支,展现出独特的服饰文化,为这个时代的服装设计领域提供了多元化的参考,是珍贵的设计灵感来源。本论文通过对贵州六枝梭戛长角苗服饰特征的分析整理,归纳出长角苗服饰的结构、色彩、图案、装饰等特征,结合多种转化方法将这些特征应用到服装设计实践中,进一步深化民族服饰特征的设计方法和运用法则。本论文主要研究内容包括三个部分,第一部分主要对梭戛长角苗服饰特征展开研究,在前期对梭戛长角苗服饰构成和服饰发展演变的梳理基础上,进一步整合梭戛长角苗的服饰特征,归纳概括出梭戛长角苗服饰具有矩形拼合的结构特征、夸张仿生的装饰特征、封闭式几何抽象的图案特征、高纯度对撞的服饰色彩特征... |
| 2018 | 毛雪迪; 魏红霞 | 《良友》画报的女性服饰文化研究 | 《良友》画报是一本综合性的画报,对当时的社会产生了深远的影响。而在《良友》画报诞生到第一次被迫停刊的这段时间,正是民国中期的“黄金十年”。由于当时西方文化对中国服饰的影响,使中国服饰产生了特殊的服饰样式,比如旗袍,就是典型的中西服饰文化结合的产物,这使我们不得不深入思考中西方文化在女性服饰变革背后的交融与碰撞。而研究《良友》画报中的女性服饰的特点,揭示其所体现的民国服饰文化变革的原因,对于当今全球化的背景下,在中西文化碰撞、冲突的过程中,如何既吸收西方文化中的精粹,又发展本民族文化的优势,使本民族文化能够处于领导、统治地位,具有一定的借鉴意义。本文从1926-1937年《良友》画报的内容入手,... |
| 2018 | 黄伟康; 邬红芳; 吴晓明 | 徽州窗棂纹样在服饰面料图案中的创意设计 | 随着当今社会的进步与发展,人们的生活品质也在进一步提高,于是服饰在人们的日常生活中占据的位置也越来越为重要,人们在挑选服饰时,除了注重服饰的廓形、颜色外,面料上的图案也是我们在意的因素之一。在中国文化于世界广泛传播的前提下,越来越多的中国传统元素被运用到服饰面料图案设计当中,例如剪纸、壁画、水墨等等。徽州窗棂纹样作为中国传统元素之一,具有鲜明的艺术特征与地域风格,将徽州窗棂纹样与当今科学技术相结合并运用到服饰面料图案中,不仅符合现代人们的审美需求,也大大弘扬了中国传统文化。本文以徽州窗棂纹样的研究角度出发,分析徽州窗棂纹样的艺术表现形式,提取当中可以在现代服饰上运用的元素,结合当今图案流行趋势... |
| 2018 | 张希; 陈耕 | 传统服饰元素在现代服装中的运用 | 从古至今,中华传统服饰文化以其历久弥新和丰富的文化内涵,深刻影响着东部各国乃至世界。可它并不陈腐,它所蕴藏的深厚文化底蕴和独特的东方气韵,为现代服装设计提供了无限的遐想。但如何合理的运用传统服饰元素,将其融入现代服装设计中,是我们设计师需要共同思考的问题。中国是茶的发源地,据说始于神农时代,有4700多年的历史,茶文化作为中华传统文化内涵的一种具体表现,延续至今还传承着以茶代礼的风俗。现代茶文化包括茶叶品评,艺术操作技法鉴赏,品茗优美环境等,整个品茶过程意境美好。其过程形式和内涵精神的相互合一,是品茗过程中形成的文化现象。伴随着茶文化的广泛深入人们的日常生活,茶服,作为茶文化的视觉载体,也越来... |
| 2018 | 魏丽叶; 许星 | 贵州三都水族女性服饰研究 | 水族文化历史悠久、底蕴深厚,以其独特的审美价值和宝贵的文化研究价值,成为我国少数民族文化中的重要财富,为我国少数民族文化的深入研究提供了重要的参考价值。笔者多次赴贵州省三都水族自治县水族聚居区实地调研获取一手资料,通过分析史籍资料,结合当地水族文化研究所及非遗中心的传承与保护工作成果,整理出水族女性服饰的相关图片和文字资料。本论文对三都水族女性的服饰品、制作工艺、穿着习俗及穿着状态等方面进行了较为详尽地整理和研究。根据地域可划分为五大类,按照年龄分为儿童装、少女装、少妇装和老年装,按照穿着场合分为日常装和盛装。上装分为右衽斜襟式和对襟式,下装以裤装为主,裙装有且不多,一般出现在盛装中。服饰品主... |
| 2018 | 唐甜甜; 李正 | 怪诞形式在当今服饰设计中的应用研究 | 怪诞形式服饰是人类“衣”文化中一朵绚丽的奇葩之花,它丰富了我们的生活情趣,推动了时尚产业的快速发展。“怪诞”一词不同于“滑稽”,也不同于“荒诞”。尽管它们都有着反常态之意的同类要素,但是怪诞的方向性与目的性还是有着其独特性的。怪诞形式在服饰设计中的运用既是视觉艺术创作的需要,同样也是实用艺术创作的需要。所以,怪诞形式在服饰设计中的运用就必须要遵循艺术美学的规律,将美学法则贯穿于整个服饰设计过程之中,使得有怪诞要素的服饰设计不仅具有一定的美学价值,同时也要具有很好的商业价值。怪诞形式是设计师在创作过程中常用来考虑的一个重要的设计要素。本文以怪诞形式为原点,首先对怪诞理论、怪诞形式进行了阐释,核心... |
| 2018 | 文曼妮; 许星 | 湖南江华过山瑶女性服饰艺术研究 | 瑶族是一个崇尚自然、铭记历史的民族,民族服饰是其文化符号、民族特性、外在形象的展现形式之一。湖南江华过山瑶作为瑶族中众多支系中的一员,在漫长的历史变迁中,形成了鲜明的地域特征,其服饰作为民族和历史的产物,是民族文化中不可或缺的一部分,直接或间接表达了该分支的民族文化、生活习俗和审美内涵等。本文第一章先梳理江华过山瑶的民族溯源及分布特点,进而分析过山瑶女性服饰的历史文化变迁特征。第二章根据江华不同地区服饰的特性,将女性服饰进行分类,重点剖析服饰的形制、色彩、纹样、装饰工艺,阐述造型结构、配色喜好、图案寓意、刺绣针法、染色技艺等艺术审美和传统手艺。第三章通过与江华平地瑶、广西过山瑶的生存环境、文化... |
| 2018 | 于晴; 向开明 | 传统服饰文化在舞蹈中的合理应用 | “衣冠王国”是我国素有的称号。我们最早原始时期的祖先利用树叶来遮挡身体,这是人们审美意识萌芽的体现。考古学者在北京周口店龙骨山定顶的洞穴中发现约公元前两万年至四千多年的山顶洞人的骨针等遗物,由此可以说明这一时期的人类已经在空闲之余已经学会利用动物的皮毛制作服饰,此时服饰的作用不单单是遮挡,取暖这么简单,更重要的是先民们通过服饰可以接近动物,获得更高的狩猎效率,满足生活所需。然而,随着社会日新月异的发展,人类思想认识的不断提升,手工业技术的不断完善,服饰的种类,图案,颜色样式可谓是令人瞠目结舌,目不暇接,服饰的功能也随着时代,空间等不同因素的变化而进行着变化。在阶级层次分明的年代,服饰竟然成为了... |
| 2018 | 孔涛; 廖明君 | 贺州黄石西山瑶服饰艺术研究 | 贺州黄石西山瑶服饰艺术并非纯粹具有保暖御寒、遮羞蔽体等物理功能的服装,更是将美化生活与文化功能进行高度统一结合的载体,其产生于典型的山地文化土壤之中,与瑶族各支系服饰整体款式趋同但有具有其独特的姿态,呈现出整体认同前提下的群落式断裂的特征。在全球化、现代化的背景下,贺州黄石西山瑶服饰艺术人与物、人与人的关系都发生了巨大转变,在逐渐退出日常生活的情况下依然在其一生当中的各个重要阶段和场合扮演着十分重要的角色,显示出西山瑶浓厚的人文情感,也表明贺州黄石西山瑶服饰艺术的形成、传承、发展都有其特定的语境。在贺州黄石西山瑶服饰艺术保护与传承的实践过程中,从意识形态上要以提升传承人的“文化自觉”为前提,才... |
| 2018 | 李柠; 任斌 | 唐襦裙服饰形式美的数字化展示研究 | 唐代女性襦裙是唐代标志性服饰,是展现大唐经济以及社会繁荣发展的最具代表性的方面之一,本文利用唐代卷轴画、墓室壁画、敦煌壁画等图像资料和考古出土的实物资料,结合唐代古文献、唐诗及唐代小说的记载,借助现代数字化技术以及服饰设计理论,具体分析了唐襦裙服饰的形式美,并通过数字化技术对其进行了展示。本文先是在绪论中对研究的社会背景、文化背景、国内外研究现状、研究层面、研究方法、研究不足之处以及研究的主要手段等进行阐述,分析本课题的研究价值。然后主要从襦、衫、裙、半臂习尚、帔帛流行这五个部分分析唐襦裙的组件,并从初唐、盛唐、中唐以及晚唐四个阶段阐述唐襦裙的形式演变。接着重点结合历史材料研究唐襦裙服饰的形式... |
| 2018 | 董燕; 孟林明 | 上海拉夏贝尔服饰有限公司发展战略研究 | 近年来,伴随着国内经济的快速发展以及人们生活水平的逐步提高,中国的服装产业获得了快速的增长,目前中国已经是全球第一大服装生产国和消费国,服装业在国民经济中已经有了举足轻重的地位。随着中国城市化进程的加快以及中产阶级的快速崛起,城市中的中产阶级将会成为未来消费的主力军。这些中产阶级的收入水平较高,消费能力较强,购物时对产品的价格并不是特别敏感,但是非常注重产品的品质,同时个性化需求也较为突出。另外,网络消费的兴起也在逐步改变服装产业的面貌,纯线下销售模式受到了挑战,传统以线下销售为主的企业纷纷发展线上销售渠道,未来线上线下销售融合将会成为新的趋势,这对服装企业来说既是机遇,也是挑战。机遇与挑战并... |
| 2018 | 曹钰萤; 黎大志 | 湘西民居及少数民族服饰的摄影研究 | 通过相机的镜头将人们的注意力放在湖南省境内的湘西地区,因为该地区有吸引广大游客和摄影爱好者前往此地的少数民族民居建筑和服装服饰,有其自身的民族特点和仅有的美感。一直以来,湘西地区的历史悠久且古老,所以神秘丰富多彩就是当地的标签和代名词。本篇论文的目的就是通过摄影拍摄的方式来研究本地区的民居和服饰所固有的文化内涵,采用实地的拍摄和记录,这样就会得到大量的摄影素材,通过真实性的记录,就为传统的文化遗产起到一种传承和保留。一般而言,相对于文字编辑的部分来说,图片的信息和力量更加让人们一目了然同时也更加具有视觉冲击力,能够从画面中仿佛感受得到当时拍摄者的用心和情感,也更直观的记录下拍摄主体的各自特点,... |
| 2018 | 陈贞霖; 吴薇 | 苗族服饰风格与洛可可服饰风格的美学特征比较—在服装设计中的应用研究 | 服饰风格可以反映一个年代、一个民族的时代特色、社会面貌及民族传统,是民族精神和文化内涵的载体。苗族服饰风格与洛可可服饰风格分别属于东西方两个不同地域的服饰风格,在现代服装设计中分别都有自己的社会位置。苗族服饰以其缤纷的色彩、精美的图案、精湛的手工艺在民族服饰中独具魅力,经历了长时间的时代变迁依旧保持着鲜明的民族特色。研究苗族服饰的人不在少数,苗族文化也有着众多的爱好者;洛可可服饰以奢华浪漫著称,服饰风格在现今服装设计中作为设计元素备受宠爱。将两种服饰风格在美学特征上进行比较有着非常重要的研究意义。本文对苗族服饰风格与洛可可服饰风格的美学特征在服装设计中的应用进行了比较,主要从形式差异与审美差异... |
| 2018 | 许东仪; 方泽明 | 中国时尚杂志封面男性服饰风格演进研究（2005-2014） | 中国现当代男性服饰的发展始于20世纪80年代,至今已走过近40年时光。而伴随服饰工业的兴起、大众时尚需求的提升以及对潮流资讯的渴求,带动了时尚杂志行业的兴起与发展。时尚杂志行业作为服饰工业的媒介代言人,以其作为商品的流通属性与传媒介质的传播作用,见证着服饰品的沿革并助力其发展。而对于服饰品的变迁,短时间内产生流行以及潮流趋势,但在时间广度上的交替更迭则形成服饰风格。换言之,服饰风格是对服饰演进的相对稳定性概括。对于男性服饰这一流行演变不太显著的含蓄性服饰而言,探究风格演进是理清男性服饰设计发展的最有效手段。故,本文从时尚杂志中最直观的传播介质——杂志封面入手,以男性封面人物所呈现的服饰形象要素... |
| 2018 | 王君; 吴世农 | 深圳JP服饰有限公司的发展战略研究 | 中国是世界最大的服装生产国、消费国和出口国,但仍属于“服装制造大国”,价格低廉、缺乏知名国际品牌、附加值较低。中国服装企业面临着诸多发展困境,如出口的快速增长引起了欧美等一些发达国家的恐慌,设置贸易壁垒来限制我国的服装进口;一些发展中国家也采取低成本的竞争战略,给我国的服装企业带来了严重冲击;国内企业生产成本快速上升;服装企业数量非常庞大且规模较小;行业竞争加剧等。服装企业只有在全新的发展环境下,制定正确的发展战略、并保证战略落地,才有可能建立并保持竞争优势,确保可持续发展。作者多年从事服装制造企业的经营管理工作,对我国服装制造企业的战略管理有相当深刻的认识。本文以作者创办的深圳JP服饰有限公... |
| 2018 | 何晓雯; 陈小彪 | 强制穿戴宣扬恐怖主义、极端主义服饰、标志罪的解读 | 《刑法修正案(九)》新增罪名强制穿戴宣扬恐怖主义、极端主义服饰、标志罪首次将“穿戴类”行为纳入刑法调整范围,具有首创意义。探究首次立法的背景对理解本罪具有非常重要的意义,立法明显呈现预防性特征,体现国家打击恐怖主义、极端主义的决心与意志,虽然预防性立法在法益保护上具有功不可没的作用,但同时也存在对人权自由的侵犯,适用不当可能有违刑法谦抑性。防止预防性刑法的扩张,应保持司法限缩的态度,在打准的法律框架内兼顾打严的反恐政策。司法实践中,应围绕主观和客观两方面做具体的司法认定,以期解决司法适用可能出现的问题。最后,对该罪的刑罚进行探讨,既要注重刑法内部体系的自洽性,也要重视法律间运用的协调,准确运用... |
| 2018 | 黄微; 宋新娟 | 民间传统吉祥图形在现代婴幼儿服饰中的应用研究 | 在人类文明史上,大概没有一种生活物资能像服饰这样和人的关系如此紧密,它是人类为了生存而创造的必不可少的物质条件之一,又是人类在社会性生存活动中所依赖的、重要的精神表现要素。中华文字源远流长,既是文明的传承者,也是历史的负载者。随着时代的不断发展,文字也逐渐走向成熟,其本身严密与抽象的符号特性,使得她蕴含着令人惊叹的丰富视觉图案要素。进而衍化出基于文字的艺术特性而发展出的各种特殊形态及用途,而这之中不可忽视的便是文字作为纹样而被广泛的应用于服饰、配饰、陶瓷等等。文字的这种形态被称为文字纹。《中国衣冠服饰大辞典》中将文字定义为一种传统纹样,并称之为“吉祥文字”或是“文字”。“吉祥文字”是一种传统纹... |
| 2018 | 张屹希; 吴洪 | 壮锦元素在壮族服饰现代化中的运用 | 壮族是中国最庞大的少数民族,其人口众多、分布广泛,但壮族服饰及其文化传承和推广上却远远落后于其他民族。本设计拟将潮流趋势的设计理念融入传统民族服饰中,这不仅呼应了壮族文化急需被重视的迫切感,更是为了让壮族年轻人燃起对本民族文化的热情,通过了解、接纳本民族的民族服饰,达到宣传和传承民族文化的目的。本设计报告着重将现代设计理念,在壮族服饰上巧妙加入了壮锦元素的设计风格。通过查阅文献、实地考察和深入了解壮族服饰发展现状后,发现传统民族服饰存在文化断层、工艺滞后、审美脱离现代主流趋势的问题;经笔者就问题进行了涉入性的问卷调查、目的性的专家访谈和针对性案例分析等,拟定初步的设计方案,即壮族服饰现代化的系... |
| 2018 | 方媛; 吴洪 | 文化全球化影响下传统民间儿童服饰的发展变化 | 传统的民间儿童服饰,是人们汲取民间传统习俗文化而创造出来的,但是这种服饰文化具有明显的地域狭隘性,手工制作复杂、繁琐,服饰物件充满着粗旷质朴和乡土的气息。由于人们对于服饰文化的思想认同,时代的变迁,人民生活水平逐渐提高,传统的民间儿童服饰逐渐淡出了人们的视野,被具有时尚性的新事物所取代,呈现出逐渐式微的趋势。我国传统民间儿童服装有着极其丰富的设计、纹路和颜色,通过我们加工创造,是可以变成饱含我国传统文化内涵的承载体的。由于改革开放以来,我国处于社会转型期,对于外来文化免疫力低下,内部文化动荡。在我国还没有采取有效措施来面对之前,我国就被卷进了文化全球化的碰撞潮流之中。因此本文章从文化全球化对民... |
| 2018 | 孙舒玮; 李蕾蕾 | 洛丽塔（lolita）服饰的亚文化研究 | 洛丽塔服饰亚文化源于以“洛丽塔”女孩为主角的文学创作,之后借由相关电影、动漫、轻小说等媒介的再传播,开始在日本蓬勃地发展起来。洛丽塔服饰亚文化的发展路径以及多元的风格设计吸引了各界学者的目光。虽然洛丽塔服饰亚文化传承于文学创作,是一个一脉相承的完整体系,但绝大多数的研究虽有从亚文化的角度对洛丽塔服饰亚文化进行分析,但大部分研究重点仍聚焦在服装的设计上,忽略了对洛丽塔服饰亚文化体系的整体把控。因此本研究尝试通过Scott Lash等人在《全球文化工业:物的媒介化》中提出的“追踪对象”的研究方法,从更宏观的角度,探究洛丽塔服饰亚文化的发展路径,以及作为“物”的服饰和服饰形象的媒介符号,是如何通过“... |
| 2018 | 林映妍; 宋平 | 全球化背景下的传统再造：佛教僧服，禅茶服，大众棉麻服饰的穿戴主体的实践 | 当前社会处于急剧转型的阶段。将关注的尺度缩小到个体的日常生活方式转向的微观层面,本研究可折射出社会转型在文化层面的影像,从而达到见微知著,展现这一社会大背景的目的。以服饰的传统再造为切入点,本研究以厦门市为主要田野点,以田野调查与深度访谈为主要的研究方法,笔者通过参加近百场禅修会、茶会,加入到工厂车间里生产棉麻服饰的工人的行列,走进展销会和销售门店成为一名棉麻服饰的推销者,实现参与观察,并在此过程中深度访谈将近五十人。本研究通过反思现代性的视角拼凑出不同个体,通过穿戴棉麻服饰(包括僧服、禅茶服、大众棉麻服饰)的实践,在全球化背景下对服饰传统进行再造的图景,并着重描绘禅茶服的穿戴者进入禅生活和茶... |
| 2018 | 李阳发; 贺胜兵; 刘群英 | 基于供应链视角的美邦服饰存货管理问题研究 | 自2008年金融危机爆发以来,由于国际服装贸易市场需求急剧下降,行业管理和运作不畅,企业为占领市场而快速扩张等原因,导致很多服装企业库存危机爆发。以美邦服饰为例,在2009年至2010年的一年之内,美邦服饰的存货总量从9亿元人民币增加到25亿元人民币,增长幅度超过2.5倍。尽管美邦服饰意识到了问题并积极地采取许多去库存措施,但其库存总量仍然过大。截至2017年底,公司依旧拥有超过25亿元人民币的巨额存货,滞销产品占据了其中的很大一部分,短期内公司难以将其消化。这将不可避免地降低美邦服饰的盈利能力,另一方面存货在流动资产中占有很大比重,这将导致公司经营风险的增加。文章主要运用案例研究的形式,以美... |
| 2018 | 穆柳梅; 任晓冬; 周忠发 | 现代性语境下苗族服饰博物馆化的研究 | 现代性以科学主义与理性主义管理和规划社会生活的各个方面,并以社会进步和个人成功作为终极价值取向,以期实现社会永恒发展和物质财富的累积,从而导致冰冷的机械化生产取代了有温度的传统手工生产,并使人们长期处于一种浮躁、焦虑、不安的生活状态中。因此,在金钱至上与压抑的社会生活背景下,一部分人渴望到民族风情浓厚的他乡去寻找一种与其相对立的真实性体验,或能够得到被封存在传统里面的历史文物,并期翼借此回归到原真与自然。而另一部分人受资本力量的驱动,希望寻找到一种既轻松又容易赚取大量金钱的机会。为此,作为历史悠久、文化底蕴深厚和民族特色鲜明的传统的苗族服饰得到不同社会主体的关注,他们对此进行收集、倒卖、珍藏、... |
| 2018 | 郭潞娜; 王富炜; 龚轲 | 美邦服饰的存货管理研究 | 随着社会经济的蓬勃发展,消费者正在逐渐进行消费的升级,他们对品牌服装的关注度不断上升。作为一个具有高度灵活性和不确定性的行业,商品库存一直是该行业非常关注的问题。存货作为流动资产将会直接反映公司的财务状况。目前,在服饰产品的经营过程中,各公司纷纷引入供应链管理思想,以快速响应市场新形势。本文运用案例分析法,首先,介绍现有的存货管理模式理论,包括各类理论的概念、假设基础、主要特点、使用范围和不完善之处,以及各类存货管理模式的应用范围。其次,了解目前服装行业的整体发展状况,介绍下目前较为流行的快时尚服饰的理念。第三部分,案例介绍---美邦服饰,开展案例研究。第四部分是关于美邦服饰存货管理的建议,针... |
| 2018 | 薛冬至; 莫军华 | 瑶族服饰纹样在文创产品设计中的应用研究 | 瑶族服饰是瑶族传统文化最直观的体现,具有强烈的审美功能和文化价值。本文主要通过文献研究法、调查法、实践法等,对传统瑶族服饰纹样的风格形式和文化内涵进行了深入地分析。在阐释瑶族服饰“衣布斑斓”、“好五色衣”等设计思想来源的基础上,分析了盘瑶、布努瑶、茶山瑶和平地瑶四大瑶族支系服饰图案装饰造型和组织构成的特点;进而从中提炼出典型的文化符号和样式,运用现代设计方法结合当代审美情趣进行文创产品的设计实践。通过抽象和具象的设计转化,系列文化创意产品展现了瑶族服饰纹样独特的艺术魅力,达到保护和活态传承这一民族文化遗产、丰富文创产品的设计语言的目的。 |
| 2018 | 杨玉洁; 张茵 | 婴幼儿服饰的功能性设计研究 | 随着国家经济不断发展,国家制定与实施了二胎政策,婴幼儿数量在逐渐增加,也预示着婴幼儿服饰将迎来全新发展,但也存在一定挑战。由于消费者对婴幼儿服装的要求在不断增加,传统婴幼儿服饰已经无法满足消费者需求,只有分析消费者与婴幼儿的需求,并在此基础上,对婴幼儿服饰的功能性进行研究,才能够有效推动婴幼儿服饰的发展。本次课题研究主要以婴幼儿为研究对象,对婴幼儿的生理特点以及心理特点等进行分析,继而融合服装材料与款式等多方面内容,从而对婴幼儿服装的功能性设计进行研究。课题在研究中,主要分为六个方面研究,首先阐述婴幼儿服装设计的相关概念,继而阐述影响婴幼儿服装功能性设计因素,其次阐述婴幼儿服饰在功能性方面的设... |
| 2018 | 胡安苹; 李汉平 | 民间剪纸在现代服饰包装设计中的应用研究 | 民间剪纸是我国劳动人民自己创造的一种艺术形式,具有强烈的民族文化特色,其中蕴含着丰富的历史文化内涵,是典型的非物质文化遗产。剪纸因其特殊的呈现样式和视觉效果,被众多现代设计师借以作为设计素材频繁使用。针对现代服饰包装设计缺乏个性特征和文化内涵的现象,本选题通过对民间剪纸的视觉形式特征进行分析研究,总结归纳剪纸艺术的造型、色彩和构图原则,以此来加深我们对剪纸艺术的理解,发掘其中符合现代人们审美需求的内容。最终帮助我们拓展思维,将剪纸的视觉语言更好的与服饰包装设计相融合。创造出具有传统内涵的现代服饰包装作品,在丰富现代设计视觉语言的同时,为民间艺术的发展拓宽道路。 |
| 2018 | 杨小佳; 张娟 | 中医传统图示在潮牌服饰图案上的设计研究 | 当下越来越多的潮牌被人们所熟知和喜爱,潮流文化逐渐从小众文化走向大众流行,尤其受到年轻人的狂热追捧。国外的潮牌发展较早,已经形成成熟的市场和设计风格,但是中国本土的潮牌的发展时间较短,设计风格混杂,还没有形成自身的风格。国内多数的本土潮牌只是抄袭国外的图案设计形式或者照搬中国元素,鲜有针对中国文化元素在潮牌服饰图案设计上的深入分析研究。本课题将中医文化和中医传统图示作为潮牌图案设计的研究对象,通过调研分析众多国内外的优秀潮牌产品发现,这些品牌的成功之处都离不开对自身民族文化的发掘和创新运用。中医传统图示作为中医文化的视觉反映,运用图形、汉字和标志进行的医学信息传递和引导,经过古代画师和医师象形... |
| 2018 | 刘永熙; 潘力 | “互联网+”环境下设计师品牌营销模式创新研究 | 新经济形势下消费者对服装的个性化需求日益趋升,顾客的消费方式产生了诸多变化,产业结构也进入了调整转型期。服装设计师品牌逐渐成为一个潜力巨大的市场,小众且独具特色的设计师品牌也进入了快速发展期。但目前国内很多设计师品牌仍面临着营销转型不成熟,缺少品牌整合管理经验等问题。因此设计师品牌运用互联网寻找一条适合自身实际情况的发展道路已经成为当务之急。本文系统地归纳总结目前设计师品牌所主要应用的电子商务模式,同时详细阐述设计师品牌在互联网环境下的发展现状及面临的问题,并深入调查大连地区代表性设计师品牌的营销模式。以辽宁省十佳设计师品牌“RP服饰”为研究对象,以4P理论为依据对RP服饰的产品策略、价格策略... |
| 2018 | 张佺荃; 常冬艳 | 发热纤维在针织服饰品中设计与应用的探索 | 随着社会和科技的发展,人们对于袜子的需求除了护足和美化的作用,也增添了功能上的需求。许多新型纤维的出现让袜子的功能性得以实现,也满足了袜业市场多元化的发展状况。本课题在针织服饰品的背景下,对新型纤维在功能性袜品中设计与应用进行了系统的理论分析和探索。发热纤维是一种新型的功能纤维,能够在相对条件下吸收热量并散发热量,本课题用发热纤维与棉纤维结合,从设计的角度,并结合人体足部穴位功能,将功能型袜品时尚化,把养生保健理念推进市场。此次研究主要通过以下几个方面展开:首先是对研究课题的国内外现状进行调研与分析,其次是对功能性袜品的分类、发展现状及存在问题进行阐述分析;发热纤维的种类、发热原理、在纺织品中... |
| 2018 | 孙一文; 钱晓农 | 故障艺术的智能进化设计研究 | 故障艺术(glitch art)的提出是信息时代下人们对于技术利弊不定态度的反应。艺术家诱导数据故障化,通过处于崩溃边缘的媒介产生的破坏美学转变人们对故障的固有看法,是一种强调秩序与混乱必然并存的反思理论:每一种技术都有自身缺陷,能否为人所用取决于看待缺陷的视角。研究故障艺术有助于重新审视人类与技术之间的关系。本文总结了故障艺术的起源和发展历程。故障一种在瞬间影响系统整体稳定性现象,并有引发其他不可预知后果的可能性,其发生的随机性是造成现代人焦虑的原因之一,排除故障及不定性便是科学家的职责和追求;而艺术家认为一些故障发生时华丽夸张激烈的视听表现是一种难能可贵的艺术创作资源,便捕捉产品故障化过程... |
| 2018 | 胡雯; 张婧婧 | 传统服饰纹样在陶瓷作品中的运用 | 陶瓷是中华人民历朝历代的精神、文化、政治的重要载体,它不仅在艺术舞台上显现自己独特的光芒,更影响了世代人类的文化进程与思想维度。中国传统服饰历经中华五千年的发展与演变,每个朝代的时代转化与跌宕起伏不仅没让其在变迁中相形见绌,反而愈发沉淀浓厚的东方韵味。中国传统服饰见证了一个时代的审美维度,彰显不同民族的民族意识与文化涵养。它为我们了解传统服饰装饰纹样在陶瓷中的运用开辟了一条始终坚守中华文化底蕴的完美路线。着手写这篇论文之前,我将中华传统服饰纹样的变化发展由表及里由内而外的进行渗透了解,翻看与查阅大量的历史文刊及图片资料进行归纳总结、举例演绎,将传统服饰纹样与现代生活方式向融合,结合三种生活应用... |
| 2018 | 刘艳艳; 刘晓杰 | 传统服饰手工艺在服装材料上的创新应用 | 中国传统服饰手工艺,有着几千年的辉煌历史,因此中国被世人称为“衣冠之帮”、“手工之国”。中国传统服饰手工艺门类众多,有服装制作工艺、扎染、蜡染工艺、蓝印花布、丝绸工艺、刺绣工艺、配饰品手工艺等,这些门类在世界工艺史上,都曾有着不凡的业绩,创造过繁荣和辉煌,为人类服饰文化的传承和文明的进化发展,做出了巨大的贡献。现代文明的发展,对传统手工艺的冲击是具有颠覆性的。这种变化,也带给传统手工业种种不适,新技术的产物不断蚕食人们对传统手工艺的坚持,技艺和文化的传承都在不断的遭到弱化或破坏。如今,人们对传统服饰手工艺的保护意识日渐提高,但传统手工艺的生存状态仍然受到极大的威胁。中国服装界呼吁人们注重传统文... |
| 2018 | 樊霏; 郭慧; 江渭平 | 传统服装企业在互联网转型中的财务绩效研究 | “不转型等死,转型怕转死”,这是当下中国传统服装企业避无可避的局面。服装产业作为最先被互联网经济整合的产业,转型对于岸上的传统服装企业来说,就像一个泥潭,有的企业成功渡过,引流线上;有的企业却困于其中,但它们最终能否从电子商务大军中突围而出,有待时间检验。在转型热潮中,由于传统服装企业缺乏理论的指导和现实案例的积累,使得转型十分被动,微观层面的转型研究就显得十分重要。转型本身就是组织变革的一种形式,而我国大多数服装企业都有零售业务,因此,在本文中基于组织变革理论、零售轮转理论和长尾理论展开对传统服装企业转型的案例研究。本文以我国服装行业转型中的代表性企业——美邦为例,首先通过对美邦的转型战略分... |
| 2018 | 王建; 杨云 | 基于长尾理论的ES服饰有限公司客户管理策略研究 | 随着世界被互联网及其提供给消费者的近乎无限的选择所改变,传统的商业模式正在被颠覆,关于消费者想要什么和他们想要怎样得到它的真相被揭露出来。克里斯·安德森(Chris Anderson)在2004年10月的《连线》杂志(Wired)上的一篇文章中首次探讨了“长尾理论”。本文就是以ES服饰有限公司的客户管理策略为研究对象,利用互联网时代这一最具影响力的商业范式——长尾理论,分析现状,在新时代环境中提出科学有效的客户管理策略。长尾理论在互联网经济时代所展示出的市场魅力就象时装一样时尚。当存储、流通和展示商品的场所和渠道足够广泛,生产商品的边际成本不断下降时,需求和销量很低的冷门产品的市场份额的总和等... |
| 2018 | 肖雄; 王羿 | 施洞地区苗族婚俗婚服研究及其在服饰设计中的创新应用 | 苗族是中国最古老的少数民族之一,有着悠久历史文化,其服饰、礼仪、生活习俗都有其独特的魅力。婚礼习俗是一个民族传统文化最集中的体现,是研究其社会历史、经济发展和人民生活现状不可缺少的重要依据。婚礼盛装更是集历史、文化、传统、审美、工艺于一身的重要载体,反映了苗族人民的精神追求。苗族服饰是在长期的历史发展过程中形成的独具魅力的传统民族服饰,作为苗族的动态史书代代传承,对苗族服饰的研究有助于了解传统民族服饰文化的精髓。本文以田野考察为基础,文献考据相结合,总结归纳了施洞地区百年婚俗文化并进行比较,对婚俗中最为精湛的服饰手工艺女子婚服盛装进行了研究,从工艺材料、织造方式、图案特点、色彩特点以及苗族传统... |
| 2018 | 刘涵予; 王羿 | 贵州苗族服饰染与绣结合的装饰技艺研究及创新应用 | 贵州是我国苗族人口最多的地区,其苗族支系众多、服饰类型丰富多彩。华美秀丽的苗族服饰以其精湛的织、染、绣工艺闻名遐迩,其中染与绣结合的装饰技艺更是精彩绝伦,甚至在任何一件传统苗装上,都可以看到染绣结合的装饰痕迹。本文通过文献资料收集,实地田野调查,案例分析比较等研究方法,将苗族服饰中蜡染与刺绣结合的装饰技艺从“技”与“艺”两个方面进行研究。首先对苗族服饰的人文背景做相关概述;其次从染绣结合的装饰工艺、装饰方式、装饰部位,到装饰图案、装饰原因、装饰审美特点进行深入分析研究;最后在此基础上对苗族染绣装饰元素在现代服饰中进行创新研究与应用。本文从染与绣两种工艺结合的角度阐述贵州苗族服饰的装饰特征,梳理... |
| 2018 | 王紫玥; 王羿 | 苗绣艺术的精神温度 | 苗族是中华民族中的古老一脉,作为无文字族群,服饰中的传统刺绣图案是苗族人将历史重要信息以图像形式留存的一种记录方式。贵州地区的苗绣图案包含着大量的神话故事与民间传说,可以窥探苗族族群看待自己历史与周围世界的思维模式。本文主要运用了人类学、社会学的理论和方法对贵州地区苗族服饰上常见的一些传统刺绣图案进行深入研究,从参与构建该类图案符号意义的古歌、口述故事、以及苗族着盛装参加的相关仪轨进行分析,追溯其中留存的原始思维,并将这种思维模式与苗族历史社会生活图景进行对照,解析其所反映的内容和表达出来的古老文化信息。论文包含了导论、论文主体和结语三个部分。导论部分包括研究缘起及意义、研究综述、研究理论及方... |
| 2018 | 李悦; 孙恩乐 | 民国时期香港华人女性服饰特征研究 | 1842年鸦片战争爆发,清政府无力抵抗,签订了《南京条约》,将香港岛割让给了英国。之后又接连两次先后将九龙半岛和新界地区割让与英国。自此香港开始了港英政府统治时期,改变了香港的命运走向。虽然香港受英国的殖民统治,目睹他们所穿的“奇装异服”,感受到与华人截然不同的思想观念、生活习惯,但香港的华人女性并没有热衷于接受西方人的着装习俗,究其原因,一是因为英国人实行的华洋分制的政策,二是因为英国人当时对华人存在一定的歧视。所以当时的华人仍然以保持传统文化,维持传统观念理念,为身份之认同和依归。1911年辛亥革命的爆发,推翻了统治中国几千年的君主封建制度,香港国民随即奋力挣脱传统思想的桎梏,效仿西方人士... |
| 2018 | 张琪; 丁战 | 上海滩公司服饰类产品东北区域营销策略研究 | 随着中国加入世界贸易组织以来,经济快速平稳发展,国民收入水平水涨船高,生活质量也有质的飞跃,越来越多的人开始注重在物质生活和精神生活方面的享受,而服装也不再仅是用来保暖或遮羞的生活必需品,它已然成为社会文化不可或缺的一部分,开始成为人们表明身份的方式之一,而服装业也成为大众所理解并乐意投资的一种视觉货币行业。面对激烈的市场竞争,如何击败竞争对手谋求生存与发展已成为各大高端服饰公司必须要思考的问题。制定营销策略的核心目的是提升产品和品牌形象,扩大产品销量及市场占有份额,吸引更多的潜在客户,并将这些客户转化为实实在在的消费者及品牌拥护者,提高消费者对产品的满意度和忠诚度,使企业在市场竞争中能够脱颖... |
| 2018 | 尤燕华; 张永海 | 陶瓷几何纹样与植物纹样在当代工笔重彩人物画创作中服饰图案的运用 | 陶瓷艺术是中国艺术的瑰宝也是世界艺术史上一颗耀眼的明珠,在数千年的陶瓷文化发展中,孕育出了精美绝伦的陶瓷纹样。陶瓷纹样在诸多纹样类型中,不仅历史悠久、种类繁多,且包容性强,是绘画装饰素材的重要来源之一。本文通过深入分析和研究陶瓷纹样中几何纹与植物纹的图像构成与审美意趣,着重阐述陶瓷纹样中几何纹与植物纹的类型特征,并从纹样的图像构成要素分析与当代工笔重彩人物画中人物服饰图案的关联性,结合艺术家的作品分析工笔重彩人物画中纹样的运用,总结出工笔重彩人物画在造型与色彩上对陶瓷纹样的借鉴和发展,最后结合自己的创作实践,直观地阐述陶瓷纹样在当代工笔重彩人物画中的运用。本研究共分为四个章节:第一章为陶瓷纹样... |
| 2018 | 黄子延; 翁炳峰 | 动画片《闽越王城》中宫廷服饰设计研究 | 根据《史记》、《汉书》的记载,闽越王国是战国时期越王勾践的后裔在今福建一带建立的地方政权,虽然闽越政权在秦朝统一六国之前就已经作为一个实体存在,但其真正见诸历史是在汉高祖五年,即公元前202年。汉高祖五年,刘邦将越王勾践的后裔无诸封为闽越王,管辖闽中故地。公元前110年,汉武帝取缔了越国称号,至此闽越国灭,前后历时九十二年,故而闽越王时期也即是西汉建国初期,在此期间闽越地方政权与汉朝中央政权之间属于从属关系。中国的服饰文化虽然历史久远,但其真正形成完整的体制是在汉朝。汉朝初期百废待兴,内政、经济、文化、外交等都逐渐达到了一个新阶段。闽越王城受到汉王朝华夏文明中儒家与法家思想的影响,其宫廷服饰同... |
| 2018 | 黄莹; 黄旭曦 | 论客家汉族与畲族传统妇女服饰文化之间的交融性与差异性 | |
| 2018 | 孙广路; 吴晓 | 基于用户社交信息和搭配知识融合的服饰推荐算法研究 | 随着时尚社交网站(如Pinterest和蘑菇街等)的飞速发展,网上购物成为一种方便、快捷和极具吸引力的购物方式。但是,面对网络上超大规模的商品,用户需要花费大量的时间和精力浏览挑选,严重影响了网上购物的体验。购物推荐系统的目标就是快速准确地向用户推荐符合他们兴趣偏好的商品。不同于书籍或电影的推荐,服饰商品的推荐具有自身的特点。服饰给用户带来的视觉感受是影响用户购买决定的主要因素,而现有的购物推荐研究及应用很少关注这一点。另外,用户的社交信息也是影响用户购买行为的一个因素。同时,服饰搭配作为服饰推荐的一个方面,不仅能够带给用户更好的购物体验,而且对提高商品销量有较大的帮助。本文以服饰数据和用户购... |
| 2018 | 尹鹏阁; 赵阿平 | 满语饮食服饰词语文化语义研究 | 本文运用文化语言学、文化语义学等理论方法,对满语饮食服饰词语的语义进行分析研究,将词语置于历史文化背景中揭示其深层内涵,以此透视满族文化的特点。满语词汇语义研究是满语基础理论研究的重要组成部分,亦是研究的重点难点问题,而饮食服饰词语更具有突出的民族文化特色。因此,通过对满语饮食服饰词语文化语义的系统研究,有助于在理论上对满语词汇语义进行系统分析探讨,深入研究满语词汇语义的特点,进而为构建满语基础理论体系提供具体实例。从词语概念义出发,结合满族饮食服饰文化发展的特点,将饮食词语分为肉类和奶食、面食、蔬菜、饮料四类词语,将服饰词语分为面料、衣着、佩饰三类词语。从文化人类学的角度,结合文献记载进行解... |
| 2018 | 何崟; 李晓久 | 微纳米碳材料柔性压阻传感器的研究及在智能服饰中的应用 | 智能可穿戴健康监控系统能够有效降低病人的死亡率和改善老年人的生活质量。柔性压阻传感器是获取人体生物信息的关键部件,是可穿戴健康监控系统的基础性技术,高性能柔性压阻传感器的研究对于智能服装服饰的发展具有重要意义。为了研究不同类型柔性压阻传感器的性能并阐明其传感机理,本课题制备了三种类型传感器:1、改性石墨/聚氨酯柔性压阻传感器,2、改性多壁碳纳米管/聚氨酯柔性压阻传感器,3、界面微米结构的多壁碳纳米管-银纳米线/聚氨酯柔性压阻传感器。首先,将表面改性的石墨和多壁碳纳米管分别掺杂到聚氨酯树脂中获得两种具有良好弹性的导电膜,并制备出三明治结构的改性石墨/聚氨酯柔性压阻传感器和改性多壁碳纳米管/聚氨酯... |
| 2018 | 周方; 卞向阳 | 北朝晚期莫高窟壁画中世俗人物服饰研究 | 北朝晚期莫高窟壁画中服饰信息丰富多样,对这些图像进行深入研究,可帮助我们进一步了解北朝晚期生活在敦煌及河西一带人们的着装情况。文章采用文献研究法、图像研究法及多重证据法,对北朝晚期莫高窟壁画中含有世俗服饰信息的图像进行了深入研究,丰富了北朝史的研究内容,将研究中心锁定在北朝晚期的西魏和北周,是对于服装史研究的细化。文章共分7个章节,第1章为绪论,陈述了本研究的缘起、研究意义、研究现状、研究内容和所采用的研究方法。第2章对壁画中世俗服饰图像形成的历史原因做了四个方面的总结,指出人物绘画的历史潮流影响了北朝晚期莫高窟壁画中世俗服饰的呈现,北朝晚期的敦煌有不同画工集团存在,这些画工集团内部有等级的区... |
| 2018 | 徐冰; 陈建辉 | 基于情绪测量的服装图像情感计算研究 | 时代的发展带来优越的生活条件,使人们的需求逐渐从物质的富足转向精神的享受。服装,作为人类四大需求之一,成为实现精神寄托的主要媒介。服饰图案,作为服装中情绪价值体现的重要组成部分,成为设计师基于情绪体验的设计所关注的重点。基于此,结合消费者的情绪需求和审美期望,研究怎样的设计更符合消费者的情感认同,从而实现对服饰图案的设计探索是很有必要的。在现有研究当中,结合消费者的情绪反应探讨服饰图案设计效果的研究较少,仅有的研究也大多针对于结构简单的图案类型。事实上,中国传统服饰图案作为集合中国古老设计文明以及劳动人民美好情感寄托的艺术形式,更容易使人们产生情感上的共鸣。其中,明清服饰图案的设计达到“形”与... |
| 2018 | 施静; 许星 | 南通土布服饰研究 | 南通土布服饰是江苏南通地区独具特色的传统服饰之一,是以包括中国非物质文化遗产的南通色织土布与蓝印花布在内的土制纺织品为原材料的传统土布服饰。秉承中国传统汉服饰文化精髓,融入南通当地人的生产生活,在与区域人群意识与情感的融合中,南通土布服饰形成具有区域特征的审美取向、民俗特征和艺术形式。中国汉服饰研究多数集中于汉族服饰整体的评述上,地方性的平民服饰用布虽有研究但也多数从纺织制造的角度进行研究。至于南通地域平民的服饰研究也只在南通土布研究中零星有所涉及,缺乏系统的研究。基于这种研究现状,笔者针对南通土布服饰展开相关的探讨。本文以南通话为方言的人群流传下来的传统土布服饰为主要研究对象,通过对史籍、资... |
| 2018 | 李艺; 徐晓庚 | 沈从文服饰思想研究 | 本文力图突破现有研究现状,即从思想入手,对沈从文服饰思想进行全面整体性梳理。通过对沈从文服饰文化思想、服饰审美思想、服饰展示思想及服饰美育思想的内涵和特征的阐述与提炼,阐发沈从文服饰思想,揭示沈从文对于中国服饰文化发展的独特认识及其思想价值意义。第一章从选题背景、研究目的意义、研究现状、研究方法等方面进行说明。对沈从文在纺织服饰领域的成就给予了高度肯定,认为其研究视角独特,具有学科跨界与融合的学术特质,形成了独特而有价值的学术风格。特别是其代表作《中国古代服饰研究》一书高扬爱国主义精神和民族文化复兴的理想,闪耀着“人性”的光辉,为增强民族文化自信、探索民族文化复兴思路提供了蓝本,同时也是新中国... |
| 2017 | 牛申恩; 潘松; 邹锋 | 魏晋南北朝佛教造像服饰初探 | 随着佛教教义的传入,佛教艺术在中国也得到了传播与发展。尤其是以塑造佛身为形式的造像艺术不断得到发展和完善。其中,魏晋南北朝是中国佛教造像继往开来的时期,起到了承上启下的作用,与汉代佛教造型相比较不难发现,以往汉代拙朴、雄浑,深沉的风格受到了明显的冲击。本文通过从梳理中国佛教造像发展的基本脉络出发,着重探讨了魏晋南北朝时期佛教造像中的服饰特点,继而结合自身的雕塑创作实践对当下的艺术形式给予评鉴。 |
| 2017 | 陈群; 吴一帆 | M公司儿童品牌服饰营销包装的采购策略研究 | 产品包装是产品营销管理过程中的重要的组成部分,卓越、有效的产品包装运营策略是提高企业营销收入以及利润,推动企业发展获得良好业绩的新营销形式下的重要环节之一。同时,国内的儿童品牌服饰行业的竞争非常激烈,若想夺得国内儿童品牌服饰一席之地,通过进一步深入研究儿童品牌服饰产品包装运营策略是儿童品牌服饰企业的必经之路和重要的研究课题。本文研究了产品的绿色环保包装的营销功效以及辅助营销作用的产品包装运营策略,目的是为了分析基于儿童品牌服饰的产品包装在运营管理中可能存在的误区,并通过进一步重新认识,梳理,优化和改进,用于构建较为完整的,更高价值和有效的产品运营管理策略,推进企业在产品包装运营管理走上正确的科... |
| 2017 | 邓雷; 仓平 | 快时尚服饰品牌视觉形象设计研究 | 随着社会发展和人们消费观念的转变,从“快速消费品”中脱颖而出的快时尚服饰凭借其时尚、平价、款式更新快速的特点受到了消费者的喜爱。近年来,国外先驱快时尚品牌ZARA、H&M、UNIQLO、C&A等纷纷将目光瞄准中国市场,短时间内在我国市场取得了巨大的成功,在这种情境下,中国本土服饰品牌看到了快时尚品牌的巨大优势,也开始创建新的快时尚品牌或者由传统服饰品牌向之转型,在这个过程中,除了对国外快时尚品牌的生产与经营管理模式进行借鉴外,国外快时尚所拥有的简洁优质的品牌视觉形象也成为中国快时尚品牌效仿的对象。本文以快时尚服饰品牌视觉形象设计为研究对象,以国际性先驱快时尚品牌与中国式本土快时尚品牌两个视点分... |
| 2017 | 周芝娟; 刘晓刚 | 汉传佛教服饰研究与创新应用 | 文章所论述的汉传佛教服饰是指具有中国文化色彩和思想底蕴的僧伽服饰。佛教从印度传到中国后,对中国各方面文化的都有很大影响,本文旨在通过对汉地佛教服饰的研究,从创新的角度丰富、完善和实践中华民族的服饰文化体系。首先通过文献研究法,梳理了国内研究文献和资料,分析了相关研究内容的共性和差异,整理了当前汉传佛教服饰的概况。同时为了弥补文献研究法在收集信息时深度方面的不足,使研究中所要表达的立场、观点和倾向更具真实性、有效性和代表性,笔者与佛寺的专家探讨了文章研究内容。其次,根据服装设计要素对汉传佛教服饰视觉系统进行归类,分别提炼出汉传佛教服饰色彩、面料、款式、图案的视觉系统。再次,文章对国内外服装品牌应... |
| 2017 | 姚晨琰; 卞向阳 | 贵州安顺市镇宁县布依族服饰研究 | 布依族作为我国西南部一个较大的少数民族之一,其衣着装扮是中国民族服饰的重要组成部分。目前对于布依族服饰的已有研究,不同学科的切入点各有不同,以布依族服饰的文化属性分析居多。而本次研究旨在从设计学的角度出发,综合应用服装及其他相关学科的原理和方法,关注布依族服饰本身的物质属性,力求进一步丰富和完善布依族服饰这一研究领域的内容。同时,本次研究也希望能够传承布依族服饰的精髓,让它逐渐顺应时代发展,不会消失在历史的长河中,具有一定的理论价值和现实意义。本研究以我国贵州省安顺市镇宁布衣族苗族自治县中的布依族服饰为主要对象,综合运用观察、分析、比较等多种研究方法对镇宁地区布依族服饰进行了深入的实地考察。以... |
| 2017 | 陶冬梅; 宁俊; 孔建华 | 服饰轻奢侈品零售模式研究 | 如今中国已经攀升世界第二位奢侈品消费大国,受西方价值观影响,诸多轻奢侈品品牌迅速进入中国,轻奢侈品零售模式比传统零售模式更加灵活。在《2016奢侈品行业展望报告》[1]显示,新生一代(18岁至34岁消费者,约23亿人)是奢侈品市场的未来的主要消费人群,但目前国内对轻奢侈品零售模式的研究仍较为匮乏,轻奢侈品零售行业发展速度快、潜力大,也拥有很多机遇与挑战,通过对现有轻奢侈品市场的零售模式资料梳理与研究得到相对稳定的轻奢侈品牌零售模式,望能够帮助中国本土化轻奢侈品行业走向正轨,也推动轻奢侈品零售行业的发展。经过大量的文献调查发现问题：中国轻奢侈品的零售模式是什么?服饰轻奢侈品的零售模式是否也受到社... |
| 2017 | 陈晓丽; 谢平 | 基于“慢”视角下的中国本土服饰品牌文化建设研究 | 社会科技的快速发展带来了物质的空前丰富,随之而来也产生了很多值得我们深思的负面问题如全球变暖、气候异常、环境污染和能源危机等社会生态问题。这些问题已经影响甚至威胁到人类的生存和发展。伴随20世纪欧洲流行的“慢”运动的风靡,人们开始在“快”的路上驻足反思。国外已由慢运动演变出慢生活、慢设计、慢时尚、可持续设计、人本设计等文化思潮和设计行动。在国内,对传统文化的传承复兴已成为影响大众的一种时尚潮流。在整个大的文化思潮影响下,“慢”成为一种潮流。“慢”的文化理念涵盖了适用、节制、环保、可持续和注重人文关怀等内在价值,但“慢”文化并未深入本土服饰品牌文化的核心,因而发展中国本土服饰品牌的慢文化建设并探... |
| 2017 | 周娅婷; 王子怡 | 明朝中后期女性服饰时尚消费 | 明朝中后期,伴随着商品经济的发展,资本主义萌芽的产生,人们的物质生活得到极大改善,奢靡之风出现。服饰上,色彩由素雅转向鲜艳,质地由简朴的棉麻细葛转向华丽的绫罗绸缎,款式由千篇一律转向千姿百态。朝廷政治的宽松,人们在生活各方面能够僭越礼制,服饰也不例外。思想方面心学的推波助澜,老百姓们开始追求人格自由,注重自我表现,在服饰方面表现的尤为明显,服饰时尚消费之风兴起。其中特别以明中后期的江南地区为典型,成为当时引领全国服饰时尚潮流的中心。江南地区服饰时尚一旦产生,则引来全国上下的人们都来跟从,其人群上至皇室阶层下至平民老百姓。又以女性服饰为代表,对全国各地乃至国外都产生了深远影响。本文将以明中后期江... |
| 2017 | 张明星; 张玉安 | 北朝士人的文化生活图式 | 南北朝是中国历史上一个比较特殊的时期,社会空前动荡,思想却空前活跃,思想的大解放刺激了服饰文化的发展,服饰文化进入了自觉时代。北方服饰文化一方面由于战乱频繁,士人流寓便成为当时一大特色,这个群体在南北朝服饰文化交流上扮演着极其重要的角色。另一方面由于少数民族入主中原,服饰文化相对比较多元,多元的文化造就了这个思想上自由解放、个性张扬的历史时期。通过对《北齐校书图》中士大夫服饰的分析,可粗略得知北朝士人的文化生活方式:即浪漫洒脱、不拘礼法的行事之风,这从其身着抱腰、巾子、角髻等行为中都可以看出端倪;而北朝士人袒露身体的行为则是对南朝士人服饰风尚的继承,同时也促进了唐朝开放的着装风尚。本文以《北齐... |
| 2017 | 张书华; 梁惠娥 | 明代岁时节日服饰应景纹样研究及其在童装设计中的应用 | 我国岁时节日历史悠久,自汉代起就出现了完整的岁时节日体系,至今仍然通用。岁时节日的表现形式丰富多样,在衣食住行上均有体现。其中以服饰来象征节令转换或表达岁时节日内涵更是由来已久。到了明代,出现了岁时节日应景纹样,随着节序框架更换相应的图案以应节景,运用在服装和配饰上。明代岁时节日服饰应景纹样是我国岁时节日文化中的特殊符号,代表了明代丰富精彩的节俗生活,是明人对传统节日文化的继承与创新。明代岁时节日服饰应景纹样依据节日期间的节俗活动、神话故事、物品象征等元素创造而来,按照节序转换服饰,以应节景。应景纹样在题材选择、图案构成、颜色搭配、工艺特征方面都极具特色,具有极强的审美艺术特征,蕴含着深厚的文... |
| 2017 | 张旸; 潘海音; 于杨 | 唐代宝相花纹样在服饰中的应用研究 | 丰富多彩的宝相花纹样是中国传统吉祥纹饰之一,是集花苞、花瓣、花叶及其他吉祥纹样为一身的理想纹样,是人们向往美好生活,表达美好愿望的集中体现。唐代宝相花纹样作为区别于历朝历代宝相花纹样的典范,展现出其特有的富丽华贵,雍容饱满的唐代艺术风格。唐代宝相花纹样是中华先民对于吉祥寓意珍视的体现,是人们的智慧结晶,它应用于织物,器物,建筑等日常生活的方方面面。本文的研究从宝相花纹样基本概况着眼,以唐代宝相花纹样为重点,对宝相花纹样的发展历程、造型特点、审美特征、吉祥寓意等方面进行研究分析,探讨其文化内涵,并对唐代宝相花纹样在服饰中的应用进行分析。本文通过寻找传统纹样与当代服饰设计的契合点,在对唐代宝相花纹... |
| 2017 | 谢涛; 谢静 | 北京服装学院民族服饰博物馆藏古代联珠纹织物研究 | 本文以实物、图像和文献资料相互对照的方法对北京服装学院民族服饰博物馆藏部分古代联珠纹织物进行了研究。论文主要分为二大部分,第一部分主要是对国内现存联珠纹织物的搜集与整理。国内现存的联珠纹织物主要出于西北的新疆、青海、敦煌等地,另外日本正仓院、京都法隆寺也藏有从中国传入的联珠纹织物。通过对这部分的搜集,按照图案特点、组织结构等方面对联珠纹织物在时期上的变化做了梳理。第二部分是基于第一部分的整理对馆藏联珠纹织物的分析。主要通过织物简介,织物的命名,织物组织结构,织物图案,织物年代,整体艺术风格等方面对其进行了分析说明。通过研究,馆藏古代联珠纹织物年代大致在北朝至晚唐时期,部分织物颜色保存较好,图案... |
| 2017 | 杨妍均; 陈芳 | 明清服饰纹样“喜相逢”研究 | “喜相逢”纹样是中国传统纹样之一,在公元前3千多年前就已出现纹样结构的雏形,但学术界还未对此纹样展开深入研究。“喜相逢”纹样又可称为“双关”或“一整二破”。此纹样以“S”形为骨线,将整圆一分为二,两子纹样向中心回旋扭动,一正一反,形成一个灵动又有趣的图案。其子纹样可以为任意植物纹、动物纹,甚至是人物纹。另外,“喜相逢”纹样也可与方胜纹、樗蒲纹等纹样组合出现,形成丰富多彩的图案形式。本文在物质文化史研究的视野下对“喜相逢”纹样的源流与演变、在明清服饰上的应用及此纹样的美学特征与寓意性等相关问题展开研究,结合文献典籍、出土实物、传世实物,通过交叉对比的方法进行分析。本文首次引用西周和秦朝实物资料,... |
| 2017 | 沈天琦; 梁惠娥 | 地域环境差异对服饰色彩的影响研究 | 色彩是服装设计的三要素(款式、色彩、面料)之一,能让人对服装产生第一感官印象。服装色彩具有物质和精神双重属性,恰当的色彩运用能让服装既具有实用价值,又充满艺术象征性,给欣赏者带来视觉冲击,突显着装者的个性特点,从而实现服装的文化感染力。不同地区的服饰色彩会因地域环境的不同而产生差异,这是由于不同的地理要素塑造了各异的地域色彩环境,构成了独特的地方性色彩特征,同时也会潜移默化影响当地人的色彩偏好。对近代江南、闽南地区民间服饰色彩的研究需要从地域文化、服饰文化、色彩文化三方面进行分析,探究地域环境差异对服饰色彩的影响。首先,本文以地域性服饰色彩为研究的切入点,采用文献调查法对国内外地域性服饰色彩的... |
| 2017 | 高爱波; 崔荣荣 | 近代汉族民间服饰中蝴蝶纹样的研究 | 在我国的传统服饰中,蝴蝶的形象可谓是随处可见,它被人们以织绣纹样的方式跃然于各个服饰品类之中,并成为传统女性极为宠爱的纹样题材。无论是在裙、袄、裤等外衣上还是在肚兜等内衣上,亦或是在眉勒、云肩等配饰上,均可见“蝴蝶”的出现,它的形象在我国源远流长的文化中根深蒂固,更是为我国传统的服饰文化增添了辉煌璀璨的一笔。本文以近代汉族民间服饰上的蝴蝶纹样为研究课题,以江南大学民间服饰传习馆为实物依托,采用文献检索法、实物归纳法、图像绘制法、统计分析法等多种方法对蝴蝶纹样进行全面研究。首先对选取的江南大学民间服饰传习馆馆藏的256件服饰上饰有的蝴蝶纹样进行统计分析,从地域、服饰品的类别角度分别对蝴蝶纹样展开... |
| 2017 | 于冰岩; 詹炳宏; 刘晓萍 | 橡皮章在幼儿服饰中的趣味设计与应用 | 在工业时代,现代印花技术代替了手工印花,手刻橡皮图章作为一种新兴的艺术形式。它是一种情感形式、艺术形式、生命形式的体现,具有趣味性、大众性的艺术特征。它的出现丰富了现代艺术发展的多样性,它的存在有独特的艺术魅力和价值。本文总结了手刻橡皮章的艺术概述、情感形式、趣味设计表达形式以及在幼儿服饰中的设计与应用。根据橡皮章刻制技法以及个人经验,在幼儿服饰进行橡皮图章的印制。手刻橡皮印章在幼儿服饰上的应用,一方面满足消费者图案定制的个性需求,另一方面是对儿童动手能力的培养,锻炼儿童的动手能力,培养想象力及艺术兴趣。赋予了趣味性的服饰更能引起消费者的关注度,实际分析橡皮章趣味性设计表现形式,通过实际应用研... |
| 2017 | 马超; 詹炳宏; 王志惠; 刘晓萍 | 夏布在服饰中的设计与应用 | 在中国的服饰发展历史中,麻类织物伴随了几千年的人类发展史,而夏布更是其中最具有代表性的一类纤维织物。从当今社会发展的趋势来看,人们的生活节奏越来越快,追求着各种极大的物质生活,然而随着社会的发展,人类生活也面临着诸多问题,如环境污染、无节制的资源开采、人口密度增大等。在经济与文化共存的关系下,上述问题实际是人们在生活上的一种文化危机,因此我们如何设计未来才能帮助人们找到人与自然共存的和平生活方式是迫切需要解决的问题。本文旨在研究夏布在服饰中的设计与应用,采用了文献考查、实物考查、田野考察等研究方法,分析了夏布的发展概况,对夏布的色彩、材质、皮肤亲和度、制作时候的工艺等角度进行了分析比较与归纳。... |
| 2017 | 向致寰; 王羿; 郭凯 | 云南新平县花腰傣服饰研究与创新设计 | 生活在云南新平县一带的花腰傣与其它支系的傣族相比,在文化习俗和服饰上都有明显的差异。花腰傣分为傣雅、傣卡和傣洒支系,他们在服饰结构、装饰艺术等方面也呈现出各自的特点。对花腰傣服饰文化进行研究既有利于花腰傣服饰技艺和文化的保护与传承,又有利于民族文化产业的推广和发展,更能为现代创新提供灵感和借鉴。本文在对花腰傣服饰进行田野调查的基础上,结合相关研究著作,梳理了傣族和花腰傣的历史概况和关系,对云南新平花腰傣傣雅、傣卡和傣洒支系的男女服饰、儿童服饰的结构、形态、工艺、装饰纹样等进行详细的记录,并比较分析了三个支系服饰形制和服服饰装饰的异同,多角度分析其服饰所含的意蕴,并尝试将花腰傣服饰元素运用到成衣... |
| 2017 | 隋雯雯; 王羿; 刘薇 | 山东传统彩印花布的探究与服饰创新应用 | 山东传统彩印花布,是由多种颜色、吉祥图案等元素组成的质朴又热烈的传统手工印染花布。彩印花布有着鲜明的地域特色,多见于山东临沂、菏泽、聊城、济宁等地区,其色彩鲜亮,纹样饱满,题材广泛,寓意吉祥,与人们的日常生活息息相关,历来为百姓所喜爱。彩印花布多用于寿诞婚庆等喜庆场合,因此表现内容多为吉祥图案,寄福纳祥。如今,随着实际功用的萎缩,彩印花布逐渐淡出了人们的视野和生活。庆幸的是,由于它特殊的艺术装饰形式和图案承载的传统文化寓意,以及彩印制作的纯手工性,彩印花布正处于从生活到装饰艺术品的发展过渡阶段,作为省级非物质文化遗产再一次吸引了各方的关注,亟待拯救、继承和发展。本文以田野考察为基础,结合相关研... |
| 2017 | 王丽丽; 赵平 | 传播媒介形式和诉求对大学生中国传统服饰文化认同影响的实验研究 | 基于大学生认知的特点,采用林荫(2015)修正的大学生中国传统服饰文化认同量表,借鉴广告学和传播学领域的相关研究,首次尝试将媒介的概念运用到文化认同的研究中,通过控制传播媒介的内容诉求和媒介形式,探讨传播媒介的形式和内容诉求与大学生中国传统服饰文化认同之间的关系,之后提出了研究假设并构建了相应的理论模型,采用2*2实验法进行实验验证,得到如下结论:(1)大学生对中国传统服饰文化认同的三个维度中,认知自豪维度得分最高,其次是个性情感维度,行为意向维度最低。大学生中国传统服饰文化认同度在性别方面存在显著性差异,且女大学生文化认同量表总分高于男大学生。(2)在传播媒介形式不变的条件下,媒介的内容诉求... |
| 2017 | 轩静; 赵平 | 怀旧心理对中国传统服饰文化认同的影响研究 | 基于服装怀旧的特点,对路曼曼(2008)编制的怀旧量表进行修订,形成适合本文研究的怀旧测量量表。在探讨怀旧与中国传统服饰文化认同的关系的基础上,分析了怀旧对中国传统服饰文化的影响机制,提出了研究假设并构建了怀旧心理对中国传统服饰文化认同影响的理论模型。选用修订后的怀旧测量量表和中国传统服饰文化认同量表进行实证研究。研究结果如下:(1)修订后的怀旧量表和中国传统服饰文化认同量表具有较高的信效度,其中怀旧量表由20个题项组成,分为三个因子:个人怀旧因子、社会怀旧因子和家庭怀旧因子。中国传统服饰文化认同量表由29个题项组成,同样分为三个因子:感知意识、行为意向和认知自豪,符合原假设中三维度结构。(2... |
| 2017 | 朱盼; 郭瑞萍; 冯晓天 | 中国传统服饰的平面结构在针织服装设计中的创新应用 | 随着国际经济文化的交流发展和当今中国文化软实力的提升,中国传统服饰文化对现代服装设计及品牌文化塑造的影响愈发明显。平面结构制衣是中国传统服饰的重要特征,将其作为设计元素和思路来探讨女装的设计,这本身就带有浓厚的传统色彩,对传统文化的传承创新具有积极意义。另一方面,当前针织服装以平面的结构制版为主要特征。本文结合传统梭织的平面裁剪结构和针织制版的平面特征,糅合两者,探讨具有传统服饰意味的针织女装的设计。本文先将平面结构作为传统服饰文化的重要特征,对其进行综合定义并分析背后的历史文化意义,再运用传统平面结构元素在现代女装中的设计案例,强调中国传统服饰文化的回归和流行。最后,探讨针织工艺在传统服饰创... |
| 2017 | 苏放; 陈晓华 | 广西少数民族服饰元数据标识与应用研究 | 少数民族服饰是国家珍贵的非物质文化遗产,正面临着逐渐缺失、缺乏数字化保护和数字化应用等问题,建立数字资源库对其进行保护和传承尤为重要。元数据标准是数字资源库的建设基础,也是资源库实现应用功能的关键,不同领域的元数据应用有很大不同,本文针对广西少数民族服饰资源库的构建对其元数据进行研究和应用分析。制定广西少数民族服饰特色资源库的元数据标准,也就是对广西少数民族服饰数字资源进行元数据描述。数字资源涵盖了文章、图片、视频、音频、以及作为再生资源的矢量文件等多种内容,可以多角度地对广西少数民族服饰文化进行诠释,帮助用户全面地了解民族服饰文化,进行传承、设计应用和发展。本文通过对相关领域的文献研究和归纳... |
| 2017 | 刘玉琪; 陈芳 | 民国时期上海地区女子服饰研究（1927-1937年） | 本文以民国时期1927-1937年十年间上海地区女子服饰为主要研究对象,以《上海画报》《良友》《玲珑》刊载的1927-1937年的女子服饰图像和相关博物馆收藏的实物为参考资料,结合实物、图像和文献的三重证据法对这十年间的女子服饰进行研究。将服饰分为上衣下裙、旗袍、西洋服饰三种类型,并根据服饰风格的转变,分阶段进行流变分析。文章通过对1927—1937年每一年女子服饰流变的具体分析,把握了一些服饰风格变化的重要节点,产生的研究成果能对博物馆收藏的旗袍进行断代分析。最后,将女子服饰与上海地区五大服装公司的发展、选美相结合,从服饰角度讨论此时新女性形象是如何塑造的,并最终确立知识女性、尤其是女学生,... |
| 2017 | 李欣慰; 贺阳; 冯莉 | 西南少数民族服饰中的八角星纹初探 | 八角星纹古老久远,其造型有着显著的特征,在我国从新石器时代便已经出现,今日仍广泛运用于我国西南少数民族服饰中。本文以北京服装学院民族服饰博物馆馆藏的八角星纹服饰实物为研究样本,结合文献与田野考察的资料,将八角星纹由纹样布局、造型特征、制作工艺、文化寓意等方面进行分析。通过分析,直观地呈现出八角星纹的图案特点,其在不同工艺条件下的图案布局是不同的,在不同民族的审美条件下也有着不同的配色与搭配。本纹总结出八角星纹在西南少数民族服饰中主要的运用方式,并试将其运用在现代服装设计中。 |
| 2017 | 李玉娟; 王羿 | 探析四季花纹样在清末女子服饰上的装饰及其创新应用 | 作为中国独特的传统艺术形式,四季花纹样在传统服饰、建筑、瓷器等许多领域中都有所表现。四季花纹样是指在同一图案中或在同一件载体上出现能够代表春夏秋冬四季的花卉纹样。这种纹样巧妙的利用花卉汉语名称的谐音以及依据其在人类意识中形成的优质品性、传说中的寓言典故等来寓意美好的吉祥祝福。四季花纹样在清末女子服饰中发挥着重要的角色,其所蕴含的福、禄、寿、喜、财、安、吉、和、食、全等的吉祥寓意一直是人类普遍追求的美好愿望,给人们带来精神上的寄托和慰藉。清末女子服饰上的四季花纹样装饰复杂,极具审美价值。在本论文中笔者采用案例分析法、实物研究法、综合分析法等研究方法对清末女子服饰上的四季花纹样的寓意、形象特征、形... |
| 2017 | 李施熠; 赵明 | 传统服饰中的缘边造型与工艺研究 | 自古以来缘边在中国传统服装中就一直占据着非常重要的地位,缘边就是将衣裳边缘易脱纱处如领、襟、袖口、两侧开衩和下摆等处用面料包缝起来,形成具有功能性的边饰。通过对传统服饰缘边在不同历史时期的造型与工艺变化的梳理和研究,发掘其装饰结构特点和内在的精华,为传统服饰文化的传承与创新应用提供合理依据。本研究以传统服饰的缘边为着眼点,归纳和总结了不同历史时期礼制对传统缘边造型结构的影响,及缘边的工艺进行研究和探讨。首先,按纵向的历史发展分析缘边造型,并将缘边归纳分类为直纱缘边和斜纱缘边。直纱面料的缘边可起到保护和加固服装边缘的作用;斜纱面料的缘边可塑性强,多用作缘边装饰,使用工艺有镶、嵌、滚等,形成不同的... |
| 2017 | 李剑平; 贾荣林 | 唐代服饰图形“陵阳公样”的研究与设计应用 | 研究生期间跟随导师做相关传统服饰图形方面的研究,经过为期三个月的初探,深深被我国传统文化所吸引,经过与导师的探讨,带着对传统文化的浓厚兴趣将其发展成为研究生期间的研究课题。希望通过我对“陵阳公样”的个案研究,可以为大家清晰的展现其设计之美,从而更多的了解同时期的唐代文化。最后希望建立在研究的基础上,能够呈现出相关将传统文化与现代设计完美结合的设计作品。本文主要是对唐代服饰图形“陵阳公样”的个案研究,之所以选择个案研究的方式,是希望通过以点带面的方法,在有针对性的对“陵阳公样”进行深入透彻研究的基础上,找到新的创意点,继而为毕业设计做准备。所谓的“陵阳公样”是指太宗年间由窦师纶主持设计的在吸收外... |
| 2017 | 苗丛丛; 李建文 | 符号学视角下的武术表演服饰研究 | 服饰是人们记录生活、表达心境的重要载体之一,是一种特殊的语言符号。罗兰·巴尔特在《符号学美学》一书中谈到衣着的符号意义时也说:“衣着是处于纯粹状态中的语言,是规则和符号的系统化状态”按照系统论的目光来看待不同项目的运动服饰,可以发现每一项运动的服饰,几乎都是一个相对独立的符号系统。中国有句俗话“内行看门道,外行内看热闹”而在武术的表演中,坐在观众席上观看到人大部分都是“外行”,而他们看得“热闹”不仅包括武术动作的表演更包含表演者所穿着的武术表演服饰。武术作为难美类运动项目,其服饰在“美”中占据重要的地位。本文从符号学的视角出发,以武术表演服饰为研究对象,通过对武术表演服饰的解读,提炼出武术表演... |
| 2017 | 苏紫洁; 孙静 | 基于电子商务平台的服饰产品发展趋势研究 | 互联网和个人电脑的普及使社会上掀起了一股网购的热潮,几乎我们能想到的所有商品都可以通过网络平台购买,和传统的购物方式相比人们更加热衷于这种方便快捷的新型购物方式。每个人的日常生活都离不开衣食住行,而服饰产品作为电子商务中的一大门类,未来的发展趋势势不可挡,并将带动着整个互联网行业向前发展。女装行业最先响应了通过电商平台销售服饰产品这一趋势,本文主要研究电子商务平台中B2C模式销售的女装,通过市场分析和热销款式设计分析来研究电子商务平台服饰产品的发展趋势。本文首先从设计风格、消费人群、年龄段、区域等方面展开对电商平台女装服饰产品市场归类进行分析研究。其次,以样本分析的方式展开,在网络上选取最畅销... |
| 2017 | 许晓萌; 肖军 | 中西时尚文化研究 | 服饰是时尚文化发展中最具代表性的物质产物,它伴随着政治经济、社会思想、审美取向变化而不断变化发展。就服装的形态变化而言,每一次流行思潮的涌入都受到各方面因素的影响,这种多层次、快脚步的变化过程给予当代研究者极大的探寻服装发展的空间。女性作为社会的特殊群体,其服饰的造型款式随着女性所处社会地位的变化呈现出不同的造型特点。二十世纪初期是新旧社会交替的历史转折点,同时也是中西方社会相互影响的重要阶段。西方社会的文明思想和物质文明散落在中国的每一个角落—政治、经济、文化等都产生了极大的影响。在中西交汇多元文化的熏陶下,女性"服饰"逐渐从封建服饰文化的枷锁中解脱出来,中国女性开辟出一条现代女性服饰的新道... |
| 2017 | 马可; 孙静 | 汉传佛教文化思想在服饰流行中的体现 | 服饰作为人们日常生活中必不可少的组成部分,自古以来受到各种思想潮流的左右,展现出不同的服饰风格。汉传佛教文化中所提出的圆融平等、简约朴素、戒律清规、原生自然、因果业报,转世轮回等思想精髓被广泛应用到文化艺术创作当中。如今当传统文化再次回归,越来越多的设计师受到汉佛文化的启迪,以汉佛文化思想为灵感设计的服装被搬上了 T台与街头。本文采用文献分析法、图片分析法、比较法、调查法、个案法等研究方法对文献资料进行整理与概括、归纳与分析,以汉传佛教思想文化为基础,对其在服装流行中的体现进行研究与探讨。以汉佛思想为主要切入点,对其在中国不同历史时期的着装体现、近代服饰流行中的体现以及汉佛思想文化在服饰中的元... |
| 2017 | 刘振宇; 陈鹏程 | 建安时期文学中的服饰描写 | 自古以来,服饰作为人们生活中必不可少的组成部分,在文学中有着大量相关描写,文学与服饰二者关系密切,互相作用。建安时期,服饰的种类、材料、制式更加丰富,曹植、曹丕和建安七子是建安文学的代表性人物,通过对他们作品中的服饰描写进行分析梳理,了解当时服饰的基本状况和人们对于服饰的审美变化,揭示服饰描写在文学和文化两大方面的作用。总体来说,建安时期的服饰描写呈现"华服"境界,这与时代背景、代表性文人的身份经历有直接关系。具体来说,曹植作品中的服饰描写多表现出一种中性之美,描写女性服饰居多,浪漫气息浓郁,情感上多积极昂扬;曹丕的作品中服饰描写数量上较曹植偏少,服饰描写风格多体现男性美,政治意味浓厚;至于建... |
| 2017 | 冯云刚; 孙静 | 人造皮草的研发与应用—环保理念下的人造皮草服饰研发 | 经济在飞速发展,人们的消费水平也随之不断提高。于是,大家开始不满足简单的精神审美需求,需要更多高价值的事物来衬托自己。而在服装领域,天然皮草服装一直是美、金钱和权利地位的象征,拥有一件天然皮草大衣,可能就是一个女人拥有了美的魔法棒。但是殊不知天然皮草大衣的背后究竟是怎样的真相,那是60多只貂的毛皮,血腥、残忍做成的衣服,你敢穿吗?而且制作天然皮草服装造成的生态环境破环也是无法逆转的。近年来,动物保护协会组织高声呼吁抵制天然皮草,很多民众热情也是不断高涨,动物保护俨然成为了现代人关注的焦点;同时绿色环保理念也是当今时代发展的新主题。时尚和环境、道德二者之间究竟可以兼得吗?人造皮草很好的解决了这个... |
| 2017 | 刘晶; 姚治兰 | 官方微信公众号在品牌运动服饰企业广告传播中的应用研究 | 随着互联网技术、通讯技术的发展,微信等即时通讯应用程序应运而生。目前,微信以极其迅猛的发展速度成为了大众必备的社交工具。微信公众号作为微信程序中的一大特色功能,实现了和特定群体的文字、图片、语音、视频的全方位沟通、互动,受到了媒体、企业与个人用户等广泛的关注,也成为很多企业和商家进行广告宣传的重要渠道。近几年,企业建立官方微信公众号发布广告信息进行广告传播的成功案例屡见不鲜,效果颇为显著。作为新兴和前景巨大的广告传播媒介,值得深入研究。本论文立足于品牌运动服饰企业的广告传播,探究官方微信公众号在其中的应用情况,并以“耐克媒体中心”、“安踏体育”、“李宁”、“NewBalance中国”四个官方微... |
| 2017 | 赵欣欣; 杨建华 | 内蒙古东周北方系青铜服饰品研究 | 本文的研究对象是内蒙古地区出土的北方系青铜服饰品。参照相关研究方法和成果,首先对服饰品进行全面的类型学研究;然后根据器物的出土位置,探讨服饰品的功能和使用方式;最后将内蒙古地区与同时期周边地区进行比较,分析它们之间的区别和联系。正文部分共分为五章。第一章:绪论。阐述了本文的研究对象及时空框架,总结了以往的研究成果和现状,并明确本文写作目的。第二章:型式划分与断代。借鉴以往的研究方法和成果,对内蒙古地区北方文化各遗址进行分期与年代划分,对服饰品进行全面的类型学分析,并结合分期结果总结其主要的发展演变规律。第三章:位置和功能研究。通过对各类服饰品出土位置的研究,探讨它们的功能和使用方式,总结内蒙古... |
| 2017 | 邵芳芳; 陈庆军 | 县域服饰卖场视觉氛围与用户体验的研究 | 本文旨在探求提升县域服饰卖场视觉氛围的,将从锦溪本土的文化观念中提炼出设计元素,进行艺术设计创作和开展研究论述。从艺术设计角度出发,以营造当地特色文化为目标,通过对UGOOS服饰卖场的内部视觉氛围营造等设计类目的设计研究,从视觉氛围和用户体验等角度,探究氛围营造与卖场销售脉络关系,找出民俗文化与南方县域服饰卖场视觉氛围营造的结合点与切入面。论文第一章对选题来源进行了概述,阐述了县域服饰卖场视觉氛围与用户体验设计研究的目的与意思,凝练出服饰卖场视觉氛围与用户体验研究的思路和方法。第二章视觉氛围设计做出了定义,探索视觉氛围营造的主要方法,视觉氛围设计对于用户体验的影响力。第三章主要研究县域服饰卖场... |
| 2017 | 张殿影; 葛英颖 | 中国造型艺术元素主导的棉麻服饰设计研究 | 随着现代社会文明程度的提高和压力的增大,人们的生活方式、品味以及对待生活的要求等都有了较大的变化,倡导“节能、低碳、环保”的生活方式,崇尚自然、崇尚环境保护的意识逐渐增强。在快节奏的工作和生活的压力下促使人们回归传统去寻找心灵喘息的机会,享受与体验自然的理念受到人们的普遍关注。在服装上,人们更加追求舒适、低碳、环保又时尚的设计,而棉麻服饰以其健康、舒适、自然的特性备受人们的喜爱。本文就中国造型艺术元素主导的棉麻服饰设计进行研究,不仅符合低碳环保的理念,还将传统造型元素与现代设计巧妙地融合在一起,体现人们的个性化需求。通过调查法、行动研究法进行造型元素的民族性、寓意性的艺术特征探究,挖掘传统建筑... |
| 2017 | 任静; 葛英颖 | 影视剧中民国女性服饰形象研究 | 本文以影视剧中民国女性服饰形象为研究对象,对服饰的设计风格进行归纳性的梳理和总结,通过对民国时期中西文化相融合的时代背景的阐述,突出这一时期服饰的特殊性和重要性。主要探究影视剧中民国女性服饰的造型设计特点及其审美取向,从大众审美和服饰文化的双重角度对影视剧中民国女性服饰的典型形象--袄裙、“文明新装”、改良旗袍等进行深入的研究和分析。具体地展现出影视剧中服装造型的设计美感,以及民国女性服饰对于现代服饰、服装设计理念的深远影响。使影视服饰造型艺术受到更广泛的关注,增强影视剧的视觉审美价值,提升大众的审美能力和艺术欣赏水平。 |
| 2017 | 郝帅; 孙静 | 文艺复兴时期的服饰风格（胸衣）对现代服饰的影响 | 文艺复兴运动引发了欧洲社会各方面都发生了深刻的变革,逐渐引导西方开始向着资本主义迈进。从文艺复兴运动本身来看,似乎更明显的变革来自于文艺。那时的欧洲文学、绘画、音乐、雕塑、建筑等都涌现出了一大批知名艺术家,这在历史教科书和诸多研究中都可以很容易查到。而服饰文化作为其中的一部分,则除了部分研究者有所关注,还没有充分引发人们对此的兴趣,这充分显示出服饰文化尚未被纳入到主流文化的行列。但从服饰文化的实际发展情况来看,当时的服饰文化也发生了较大的变革,使得其作为历史文化的一部分,服饰文化也能够充分佐证文艺复兴是社会变革的分界线,它引发了人们对人性的重视,使人们重新开始关注服饰文化中人的表现。本课题在相... |
| 2017 | 朱晓庆; 柯锡安 | 土家族服饰元素与服装时尚设计研究 | 中国是一个历史悠久而神秘的过度,中国深厚的文化底蕴可在民族服饰中探究一二。如今,民族风服饰随处可见,但是甚少可以捕捉到土家族服饰的影子,只是在一些旅游景点中还可看到带有舞台表演服形式的“传统”土家族服饰。为了将土家族服饰得以传承、发扬和保留,从而本人选择了以鄂西南恩施土家族为代表性的民俗文化区为研究对象,实地走访了恩施,考察了传统土家族服饰的应用现状,归纳总结土家族中传统图案形态,研究土家族服饰的构成、表现方式特点以及图案构成的缘由等具有深厚文化内涵的民族元素。深刻的正确的理解土家族传统民族民俗文化,汲取土家族民俗文化中精髓元素,转化为服装设计中的资源元素,与当下的时尚设计相结合,将土家族服饰... |
| 2017 | 谢佳丽; 郭建南; 任力 | 服饰类奢侈品网络购买行为研究 | 当前,中国经济快速发展,进入新常态。随着人均国民收入和人民生活质量水平不断提高,中国消费者越来越追求高品质生活。中国奢侈品市场消费潜力巨大,新晋消费群体增加,消费逐年攀升。但是,近年来,中国整体经济增速放缓,且在快时尚、互联网等冲击下,传统奢侈品店铺的销售在我国市场面临挑战和压力。早在2008年经融危机时,价格昂贵、消费弹性大且不属于必需消费品的奢侈品行业受到重创。使以往注重线下门店消费体验的奢侈品企业,在销售锐减的重压下开始尝试转变,逐渐摒弃固有的偏见,选择互联网平台进行营销活动。互联网的持续、快速发展,与商业活动结合产生电子商务,影响和改变了消费者的生活习惯和消费方式。网络购物已融入人们生... |
| 2017 | 郑欣; 郑喆 | 网络红人服饰品牌微博传播影响因素及效果研究 | 在经济和娱乐文化市场都飞速发展的今天,网络红人在各类媒体中人气极高,有些甚至能够拥有几十到上百万不等的粉丝。网络红人在获得关注度的同时,也具有很高的经济价值,粉丝们热衷于消费与自己偶像相关的产品。在时尚产业的驱动力下,很多网络红人都开始跨界时尚圈,参与服饰产品的设计甚至开始创立个人服饰品牌,利用自身的名气与影响力推广属于自己的服饰产品。本文以网络红人服饰品牌为研究对象,运用多种研究方法,分析网络红人服饰品牌微博传播影响因素。研究主要包含以下几个方面:首先,通过对文献的学习研究,以传播学的相关理论作为理论研究和实证分析的依据,简要介绍和总述本研究的理论基础,主要阐述了网络红人、微博传播以及网络红... |
| 2017 | 韩菁; 章海虹 | 明清宫廷服饰图案在现代箱包设计中的应用 | 明清宫廷服饰图案范围广泛,距今的年代不算太远,留存史料较多,后世对其图案的认知度更高。作为传统文化的巅峰,承载的美学与精神内涵一直是我们挖掘研究的对象。本论文重点对明清宫廷服饰图案的分类、演变、构成形式、色彩、蕴含的文化进行研究,对图案重新设计提炼,摆脱过去生搬硬套的缺点,与箱包设计相结合,找寻符合当代审美的点,给传统图案注入新的活力。同时也为现代箱包设计找寻一条品牌化,更有竞争力的道路。目前国内在现代箱包制作上工艺已经非常完善,但在设计和品牌的概念上还有所欠缺,传统文化中还有很多可挖掘的东西,可以提升品牌的稀缺性与文化内涵。通过实地参观故宫博物院,对市场上应用明清宫廷服饰图案的产品做调研,结... |
| 2017 | 续英绮; 张红霞 | 陇绣风格特征研究与大提花服饰产品开发 | 陇绣是陇东地区一门历史悠久的传统手工艺,不但在精神层面上反映了当地历史的文化积淀,更是可以和当下社会的时尚潮流相融合的艺术瑰宝。在强调着装个性化的今天,服装绣花愈来愈被服装设计师和消费者所接受,变得愈来愈流行。现代电脑绣花能对传统手工绣花实现了比较完美的继承,可以实现绣花产品的批量快速生产。但比起提花工艺,电脑绣花工艺的生产效率仍然比较低,生产工序长,生产成本高。所以,研究直接在织物织造过程中就可形成具有绣花效果的提花面料,不但可以提升提花产品的市场档次以及附加值,也可以改善提花织物普遍存在的立体效果不强的问题。蚕蛹蛋白纤维作为新型环保材料并没有得到广泛的应用,与其他纤维混纺的研究更是少之又少... |
| 2017 | 杨凌江; 张红霞 | 仿缂丝大提花服饰产品的研究与开发 | 缂丝是中国丝绸艺术品中的精华,其工艺具有悠久的历史渊源和独到的艺术魅力。缂丝织物的织造原料主要为桑蚕丝,一般经线采用生丝,纬线采用熟丝。缂丝的织造工艺也比较独特,采用通经断纬的方式,在平素织机上手工穿梭来缂织平纹组织,通过先在经面上将需要缂织的图案轮廓描绘在经线上,然后在描绘的轮廓内按图案的色彩配置梭子进行局部的缂织。本文首先对传统缂丝织物进行了研究,主要针对其纹样设计和组织结构进行探讨。研究发现,传统缂丝纹样题材主要分为三大类:吉祥题材、花卉题材和人物题材。在组织结构方面,缂丝纹样主要采用平纹组织进行缂织,其织物组织纹理效果主要通过其特殊的缂织工艺来实现。通过通经断纬的织造方式,使纹样在二色... |
| 2017 | 唐姣; 章海虹 | 汉画像石装饰纹样在现代服饰品设计中的应用研究 | 汉代是中华民族的民族气质和民族精神形成以至确立的伟大朝代,汉画像石作为汉代最具代表性的艺术成就之一,充分体现和折射出两汉及之前的雕刻、绘画、建筑、装饰艺术和工艺设计等发展水平特点和思想,具有独特的审美价值,是我国美术史中重要的艺术精品。本文的选题是基于对中国汉代画像石装饰纹样的研究,进一步深入了解汉文化的博大精深之处,研究其纹样内涵和情感,并将汉代艺术文化以现代服饰品的形式渗入到现代人们的日常生活中去。服饰品在当今社会中具有重要的装饰与实用性特点,满足人们穿衣御寒保暖等实用性目的,以其独特的传承方式书写着历史,是人们寄托情思、宣泄感情、表达心境与意志的载体。服饰品在人们生活中扮演着不可或缺的角... |
| 2017 | 周滨; 李玉辉 | MB服饰网络营销策略研究 | 一直以来,服装产业都是我国的传统产业之一,在我国经济发展过程中肩负着重要组成部分。随着互联网和信息技术的不断发展,人们的购物习惯和消费方式也随之而改变,国内每年双十一网购节的交易额不断刷新历史记录。由此可见,我国互联网普及和使用率呈持续上升趋势。数量巨大的网民,不断成熟的信息技术以及人们购物方式的改变催生了网络营销模式。一方面,通过网络营销,企业可以将自己的产品以较低的成本在更大的范围内推广;另一方面,通过网络,企业可以快捷的了解消费者对产品的反馈情况,从而有针对性的调整发展战略、改善产品质量。由此可见,充分利用网络营销的有力环境,不断优化营销策略,已逐渐成为当前企业适应激烈的市场竞争不可或缺... |
| 2017 | 刘文甫; 单汨源 | 湖南省玉泉体育用品有限公司服饰品牌建设研究 | 随着我国体育地位在国际上的提高,体育强国意识刺激体育消费在国内的直线增加,从而带动了国内体育产业的发展。运动服饰日益成为人们生活中不可缺少的重要组成部分。运动品牌的层出不穷,让整个运动服装行业也达到了空前的繁荣。为在竞争激烈的运动服装市场上取得优势,其品牌宣传及推广至关重要。本文以湖南省玉泉体育用品有限公司服饰品牌建设为研究对象。通过对公司服饰品牌建设现状,找出公司品牌建设存在的问题及成因。本文结合公司目前的实际情况提出了湖南省玉泉体育用品有限公司品牌建设方案设计的理念与原则。结合公司品牌建设现状提出了湖南省玉泉体育用品有限公司品牌建设设计方案:基于目标市场的品牌建设方案、基于市场定位的品牌建... |
| 2017 | 张嫚毅; 薛媛; 侯新宇 | 基于数字化色彩搭配的服饰图案数据库平台搭建 | 图案作为一种特殊的艺术形式,具有极强的装饰作用。在服饰设计中,图案的设计往往可以使服饰锦上添花,更具个性,进而增强产品市场竞争力。古今中外,服饰发展历程中产生了许多各具特色的图案,这些图案对于现代服饰设计来说无疑是一笔宝贵的资源。但是资源的庞大数量也为其管理带来了一定的难度,一些设计师在查找图案时往往很难快速准确找到可借鉴的图案,即便找到,也只是单纯的“图案图片”,缺乏关于图案更详细的信息,特别是准确有效的色彩信息。因此,构建一个服饰专用图案数据库平台系统进行服饰图案信息的管理具有重要意义。本研究以服饰图案为研究对象,提出“形”与“色”是图案的两大要素,从“形”与“色”的角度对图案进行分类及属... |
| 2017 | 金琳; 李金宝; 郑科 | 服饰B2C电子商务系统的设计与实现 | 21世纪以来,人类经济超速发展,计算机技术的在社会和生活中普及程度显著增高,同时也应运而生了一种新型购物方式,网购使消费者购物过程变得简单、方便、安全、快捷。本系统是基于B/S结构分析、设计与实现一个服装专卖店管理系统。主要实现了从商品管理、用户管理,到用户注册购物等一系列的专卖店相关管理。此外,本系统还实现了商品推荐,销量排行,购物车,在线订单,商品分类检索等功能和强大的后台管理功能。本系统采用了B/S模式作为开发模式,页面展示主要采用Jsp;后台功能的实现主要采用Java作为开发语言,采用Struts2+Hibernat+Spring集成框架作为主体框架,实现MVC模式。本系统具有快速查询... |
| 2017 | 成文昊; 贺景卫 | 基于移动端的湖南瑶族服饰文化数字体验馆设计研究 | 智能手机、便携式电脑等移动终端的普及,使移动技术越来越受到重视,从而衍生出许多相关产物,其中以移动端应用软件最具代表性。为顺应趋势发展,许多行业领域结合自身情况,开展关于移动端应用软件的研发工作,博物馆行业也不例外。许多国内外的博物馆已推出具有本土特色的移动端应用软件——移动数字体验馆。相较于实体博物馆,移动数字体验馆在保持博物馆研究、保护、展示等原始功能的前提下,以文字、图片、多媒体等形式永久、环保的保存藏品;并且解除了空间与时间的限制,提供给更多用户共享博物馆资源与讯息的机会。尽管移动数字体验馆的推广是大势所趋,但由于国内研究时间较短,仍有许多问题尚不明晰;如发展状况如何,用户是否满意,存... |
| 2017 | 刘琨莹; 吴玲 | 江户时代歌舞伎服饰演变及其对大众服饰的影响 | 江户时代歌舞伎服饰与大众服饰不仅是江户文化史、生活史的重要组成部分,也是日本服饰史中不可或缺的组成部分。本文通过三部分阐述江户时代歌舞伎服饰、大众服饰的发展过程,并探寻二者的联系。第一部分介绍歌舞伎初期四个不同阶段服饰演变,以及江户初期民众小袖、被衣的演变经过。为了吸引观众,初期歌舞伎舞台服饰极力效仿奢华的“倾奇风格”。但受社会经济条件限制,广大民众服饰色彩暗淡、布料价格低廉。随着初期歌舞伎的兴盛,民众开始将歌舞伎服饰视为时尚引领者。二者都受到“倾奇风”的影响,具有极强的相似性,且初期歌舞伎服饰将民众服饰作为参考,兴盛后又影响民众服饰的变化,并为元禄时代服饰奠定了坚实的基础。第二部分介绍在元禄... |
| 2017 | 兰丽丽; 冉双林; 李盛龙 | 梭戛苗族服饰文化的微信传播研究 | 随着经济全球化的不断加速,保护民俗文化显得格外重要。民俗文化具有整合、凝聚和调节社会的功能,能够有效地消除社会干扰,保护文化特性,产生重要的社会控制功能。一些优秀的民间传统文化和民间文化,对形成群体,甚至国家,民族凝聚力发挥着不可替代的重要作用,在社会发展和社会稳定和促进融合中发挥着重要作用。而微信作为一种新的媒介,影响和改变了信息的传播方式,我们可以利用微信这一平台把民族历史文化和现行文化分为不同类型行收集、整理、加工、生产,利用各种形式给以传播,对民族文化的传承和弘扬起着重要的作用,对民族间思想情感、文化知识的沟通、民族和国家的认同,甚至在加强民族团结、促进社会稳定等方面发挥着巨大的作用。... |
| 2017 | 郭芯萌; 马冬 | 青海吐蕃时期棺板画人物服饰研究 | 青海省考古研究所发现夏塔图吐蕃时期彩绘棺板画,棺板画中绘有人物、动物、生活用品、植物等生活场景。人物有男有女,整个画面中最出彩的就属男性人物,不仅人数居多且动态丰富,图像中不难看出头饰具有明显的等级之分,贵族方可戴高筒形帽,而平民侍从均戴平头巾,方便利于劳作。可见服装的社会属性已经在增加。棺板画人物服装配饰搭配丰富,在非本民族人物腰间配有箭囊、刀子等小物件。女性以贵族妇女为主,均喜欢穿斗篷。贵族女性服装、妆容赭面和发式与平民女性有所区别,主要是材质与装饰纹样上的差异,款式并无明显区分。本文研究由图像出发,按棺板画中人物男性贵族与平民服饰,人物女性贵族与平民服饰划分,重新反思和检验了已获的材料,... |
| 2017 | 李小芳; 马冬 | 陕西面花造型艺术研究及其对现代服饰设计的启发 | 在宋朝时,人们以米粉来塑造出多种多样的小动物类型的面花,而在南方地区早已十分盛行。在清朝时代,我国民间开始流行各种面花艺人与作坊。靳之林先生所著《中国民间美术》中对民间美术形式进行了明确划分,即包括:信仰禁忌,衣食住行,节日礼俗以及人生礼仪相关的各类民间美术。在本文中,对民间面花艺术展开相关研究的过程中,对面花造型的来源做出了清晰地介绍,即:信仰禁忌,衣食住行,节日习俗以及人生礼仪。靳之林在1985年对国内民间艺术造型做出了研究,并指出,民间艺术造型的基础为意念造型,首次针对于民间美术提出了相关的造型体系。基于以上学术背景,本次课题从民艺学的角度中,探析研究了以陕西为主的面花造型艺术价值,以及... |
| 2017 | 侯贝贝; 张原 | 陕北秧歌服饰传承发展研究 | 陕北秧歌是陕西民间秧歌中最具影响、最为普及、最有代表的一种广场民间舞蹈形式。陕北秧歌服饰是陕北秧歌的外在形象,有着塑造人物性格、表达情感的重要功能,其艺术特征蕴含了许多陕北民风,是陕北丰富文化的积淀,在秧歌艺术传承中发挥着重要作用。研究陕北秧歌服饰的传承与发展,目的在于从服饰的角度入手,立足于传承与保护之上,探寻陕北秧歌服饰发展的创新之路,从而更好的传承和保护陕北秧歌这一国家非物质文化遗产,使陕北秧歌随着时代的变化以新的面貌不断发展前进。本论文首先从陕北秧歌的起源与发展入手,梳理出陕北秧歌服饰的发展脉络,通过对比新秧歌运动前后的服饰变化,按照陕北秧歌表演形式分别对服饰的种类进行整理归纳,由表及... |
| 2017 | 杨逸菲; 吕钊 | 基于NE·TIGER（东北虎）品牌的中国传统服饰元素时尚化应用研究 | 民族服饰文化作为传统文化中重要的一支,是中国在历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的集合,是现代服装设计的灵感宝库~([1])。伴随全球化进程的不断推进,使得各国间的服饰文化交流日益密切,在这样的时代背景与契机下,为让中国设计走向世界,将能保留民族自身特性的传统元素纳入到现代服装创作中以参与激烈的服装之争已是迫在眉睫。本文在这样的背景下,选取本土品牌中最具代表性的品牌NE·TIGER为例,并将其“高级定制华服”系列作为主要研究对象,笔者从品牌NE·TIGER的产品表现入手,以案例分析形式,总结出其将传统融合时尚的创新手法,为本土中式服装产品的设计开发提供参考。除对产品的实际应用进行分析外,... |
| 2017 | 刘也; 吕钊 | 唐代宫廷《十部乐》舞伎服饰形象复原研究 | 唐代是我国古代发展最鼎盛的时期,经济政治在这个时期繁荣强盛,丝绸之路也促进了各民族文化的交流。民族文化的大融合与大交流也是在当时世界上最开放的国家,因此也给予唐代乐舞文化很大的发展空间,乐舞文化中的舞伎服饰在此时也大放异彩。唐代的服饰与礼乐文化制度在唐代文献中都有着详细的记载,本文以现存的文献资料与图像实物资料为基础,通过对文献记载的分析,再与图像实物资料进行互证,对唐代宫廷《十部乐》舞伎服饰进行试探性的研究与图像复原。本文首先以历史为主线对《十部乐》的起源与演变进行探讨和研究,然后对《十部乐》各乐部进行分类与界定。唐代宫廷《十部乐》共有十个乐部,本文将其分为三个类别进行研究与图像复原:一、本... |
| 2017 | 吴江; 张星 | 胡服风尚影响下的盛唐宫廷女性服饰研究 | 贯通东西方文明的古丝绸之路像一条充满生命力的大动脉,为沿途的国度源源不断地输送着新鲜血液,更孕育了独特的西域物质文明。彼时的东道主——唐王朝,不断向外辐射着强大文明的同时,也包容并蓄地吸纳着外来的异质文明。本文从服饰文化的角度出发,将注意力集中于由西至东的这条传输线上,以盛唐宫廷女性服饰受外来文化影响后,其服饰观念、审美态度的变化为契机,对此类服饰进行分类梳理。大致归纳了三大类,即盛唐宫廷女性服饰融合变化款(包含半臂襦裙装、大袖衫诃子裙等式样),西域服饰式样(包含翻领袍服、波斯裤等),北方、西北少数民族服饰式样(包含吐蕃服饰、回鹘装等)。并从服饰款式、纹样、材质或工艺等角度细分研究,先是通过对... |
| 2017 | 程淑洁; 杨永庆 | 甲骨文形意在服饰创意中的应用 | 文字见证了人类历史的发展,它承载着各民族的文化与民俗。汉字作为中华文明的产物,在承载历史文化的同时,承载着丰富的“美学”内容。汉字的诞生最早可追溯至三千多年前的甲骨文,它是目前我国发现的年代最为久远的文字体系,是世界上唯一尚在使用的自源性文字。关于甲骨文的研究目前主要集中于书法艺术、语言学和考古学,对于甲骨文在服饰创意中的应用少有人为;随着时代的发展,人们对于服装的追求不再是满足于实用与一般的时尚设计,更多的追求个性化、情感化、艺术化、民族化的多层次呈现。本课题通过文献研究法与案例分析法,在研究甲骨文文字艺术的基础上,着重探讨了甲骨文形意与服饰创意设计之间的渗透和融合,以探究一种新的服饰设计传... |
| 2017 | 周维; 余雁 | 黑龙江少数民族传统服饰造型及其审美特征探究 | 少数民族服饰是少数民族特有的劳动成果,它彰显出了少数民族的勤劳与智慧,也凝聚了少数民族的美好感情世界。黑龙江诸多少数民族,同其他民族一样,创造了璀璨绚丽的民族文化,对中国乃至世界的历史都曾产生过深远影响。深受地域和历史文化的影响,黑龙江少数民族服饰造型和样式丰富而多元化,不同的少数民族也各有不同造型艺术特色以及制作工艺和材料选用。多年来,这些民族服饰中积淀和承载着民族传统文化和民族智慧,记录了历史和民族传统文化的信息符号,本文将要研究和探讨的是以黑龙江流域的鄂伦春族、鄂温克族、达斡尔族、赫哲族、满族为主的传统服饰造型,并对其进行研究、比较分析造型的异同,以及各民族服饰造型艺术特征和审美价值。 |
| 2017 | 宋小娟; 颜璨 | 泼染艺术特征及其风格图案在服饰上的审美研究 | 随着中国经济的飞速发展,人们的生活水平得到了极大地提高,物质上的富余使传统手工印染艺术又重新活跃起来。传统手工印染作为一种古老的装饰手段,不仅凝结了劳动人们的智慧,更传承了中国悠久的历史文明,随时代的更迭,至今愈发璀璨耀眼。本文研究的泼染正是传统手工印染发展到现代的一个细小的分支,是一种新型的手绘染色形式,因其染出的纹样生动形象,具有独创性,色彩更是瑰丽无比,从而逐渐受到消费者的青睐。泼染在继承传统印染工艺的基础上融入了现代印染造型的艺术理念,有着其他手工印染所无法达到的独特的视觉效果和审美韵味。泼染凭借着这一独特的审美冲击力成为手工印染艺术上的一股清流,同时也将中国传统国画艺术蕴含的深厚文化... |
| 2017 | 李杰; 范小春 | 论简约主义风格插画在包装设计中的应用趋势 | 现今,人们对各类所需物品的质量和外观要求都在不断提升,促使各种产品的包装设计也越发受到重视,包装的表现形式也大量丰富。棉麻类服饰因其自身独有的特点成功夺得广大群众们的喜爱,因此,消费者对棉麻类服饰的包装设计要求也日渐提高。简约主义风格插画,深受广大消费者的青睐,它作为联系包装与产品属性的一种媒介,其独特的艺术构思形式和深厚的内涵使它在包装设计中逐渐占据了不可替代的位置。本文结合笔者的“拾色”棉麻服饰包装的创作分析研究简约主义风格插画在现代包装设计中的应用现状和所确立的价值本质。分析简约主义风格插画中的表现形式和形象设计在棉麻类服饰包装设计中应用的研究价值和应用趋势,提出了简约主义风格插画对棉麻... |
| 2017 | 张晓宇; 吴东 | 校园文化背景下的服饰产品设计研究 | 校园文化是一个宽泛的概念,是在大学校园这个空间环境中长期沉淀下来的,由校园的精神文化、制度文化、环境文化和行为文化等内容构成。校园服饰文化是大学校园一切服饰意识与服饰形态的总和,同时,也是大学校园文化的子文化之一,它在很大程度上折射出大学校园中的人文环境、规章制度、校风、价值观念、艺术表现力与审美力等校园文化的内涵。校园服饰展现校园服饰文化的风貌,笔者经过对当代国内大学校园服饰发展现状的分析,发现了校园服饰发展中存在着一些问题,例如:只注重形式表现而轻视校园文化内涵,只注重服饰文化理论的建设却在具体的设计执行中缺乏行动力。品类少、发展缓慢、大学生很难找到自己喜欢的校园服饰产品。因此本文针对大学... |
| 2017 | 侯林岚; 宫建华 | 谈《守望》中苗族服饰色彩的运用与色彩的表现 | 苗族服饰承载的苗族精神是苗族珍贵的精神文化遗产,服饰的色彩搭配是构成苗族服饰美感的重要特色之一。本文着重研究的便是苗服服饰的色彩美以及我的作品对这种色彩美的运用,并且分析了这种色彩美所要表达的精神内涵。论文谈论了《守望》系列作品运用半肖像画的形式描绘苗族人的服饰与生活,表现苗族人的精神状态的主旨,也传达了画者对苗族精神文化的主观理解。 |
| 2017 | 孙美玲; 宫建华 | 黑龙江饶河县四排赫哲族乡服饰图案研究 | 民族服饰是现代人们关注历史的最佳回顾形式,伴随时代的经济性具有民族化的语言形式不断的充斥着这个社会。并以现代的手法演绎民族元素应用在各个领域中。对民族服饰不同侧面的探讨是具有更为广阔的现实意义与广阔空间的。我国东北地区黑龙省内的乌苏里江地区的饶河县四排赫哲族乡服饰是一个具有历史特征的视觉符号,通过服饰中一些具体图案认知来对服饰有全新的理解。在已有的文化基础上进一步研究赫哲族传统服饰中图案所具有的艺术美感,并在新时期下如何幻化出新的艺术生命方向。伴随着历史时代的变迁,区域性的服饰图案在传统的寓意中彰显着民族文化特有的魅力。本文一共分为四个章节,开头绪论部分中阐述我在研究本篇论文有关的研究目的和研... |
| 2017 | 李同慧; 卢禹君 | 察哈尔蒙古族女性服饰及多元化发展 | 我国是一个多民族的国家,各个民族具有本民族鲜明的民族特色。在我国北方和南方也存在着很强的差异性,北方粗犷豪放,南方温婉动人。在北方具有鲜明特点的是北方草原,北方草原孕育了很多的北方民族。这些民族都在历史上存在了很短时间,只有蒙古民族一直是北方草原的主人。蒙古族在长期的游牧生活中仍然传承着草原游牧民族的优良传统并且不断的发展创新着游牧文化。蒙古族服饰文化是蒙古族传统文化的重要部分,是研究北方游牧文化、了解蒙古族的民族特征和地域特征有着重要意义。蒙古族服饰是在继承游牧文化的基础上不断结合新形式的要求,以取其精华、弃其糟粕的原则形成了十分具有蒙古族文化的服饰。因此以蒙古族服饰入手进行研究,可以了解大... |
| 2017 | 钱彬; 康晓玲 | 江苏龙达飞服饰有限公司品牌战略研究 | 江苏龙达飞服饰有限公司已有十几年的发展历程,但品牌规模小,创新能力弱,存在缺乏核心竞争力等问题。而处于当前复杂多变的国内外经济环境,如何突破发展瓶颈,走一条常熟特色的品牌发展道路,实现二次创业成为企业界与学术界关注的焦点。摆在龙达飞面前的一个严峻问题是:怎样实施品牌战略,才能突出自己的品牌,提高竞争力。本文在梳理品牌战略的相关国内外文献和理论的基础上,利用波特的五力分析模型对江苏龙达飞服饰有限公司品牌战略进行分析,研究发现,龙达飞品牌战略的现状是:首先决策者对其定位不明确,业界对其认可度不突出,模式不够多元化,其次是品牌管理水平较低,缺乏相应的规划,未来发展方向不明确。通过SWOT分析,得出解... |
| 2017 | 黄博; 徐小华 | 基于用户流失预警模型的服饰电商用户忠诚度维护策略研究 | 随着电商平台流量红利的逐渐消失,用户和销售规模增速下降,防止用户流失并完善用户忠诚度维护策略成为电商企业最为重要的课题。服饰品类是电商平台最大的品类之一,浙江A服饰电商在淘宝电商平台排名前十,是一家存在用户流失问题的典型企业。因此,本文选取了A服饰电商作为研究对象。论文介绍了用户流失和预警模型相关的理论,阐述了A服饰电商的经营情况、用户特征以及用户流失现状分析。本文具体从A服饰电商现状出发,结合淘宝官方店的历史用户交易数据进行用户流失预警模型的构建。在模型构建中,本文运用了逻辑回归算法和C5.0算法,将经典的RFM模型进行拓展,引入新的变量,构建了RFMDT用户流失预警模型,并通过模型预测出电... |
| 2017 | 袁龙龙; 潘建 | 基于Spark机器学习的服饰电商推荐系统研究与实现 | 随着互联网技术、电子商务网站和移动互联网的蓬勃发展,电子商务网站中的商品数量、用户出现了快速增长的趋势。当电子商务网站面对不断增长的用户和商品时,如何从海量数据中挖掘出有用的信息,如何提高用户忠诚度和商品销售量是电子商务网站面临的一个严峻问题。机器学习和推荐系统能够有效的解决这一问题。在推荐系统中,协同过滤推荐技术作为最典型的推荐技术被广泛应用。它能够根据用户的偏好、兴趣对用户进行个性化推荐,但是,协同过滤推荐算法也存在一些问题,例如可扩展性、冷启动、数据稀疏性问题等。可扩展性问题是由于随着数据量的增多,推荐系统的开销逐渐增大,系统的时间和空间复杂度会越来越大。数据稀疏性问题的主要原因是用户的... |
| 2017 | 倪桂超; 苗福盛 | 健身气功段位服饰Logo的标准化研究 | 健身气功是一项将调心、调身、调息融为一体的民族传统体育项目,是我国人民集体智慧的结晶。目前健身气功的推广仅仅依靠国家的投入、企事业单位的赞助,有强烈的公益性色彩,在很大程度上限制了健身气功的良性发展。根据国家体育总局健身气功管理中心推出健身气功系列服装中,所出现段位服饰没有彰显段位层次的问题,进行全方位、有针对性的制定出合适的标志,在外树立良好的正面形象,加强健身气功项目秩序化、层次化、规范化的建设。本文以健身气功段位等级服饰Logo为研究主体,以从事健身气功推广行业的负责人和教练员、工作服务人员,以及健身气功习练的人群为调查对象。以健身气功段位服饰Logo设计过程中涉及的哲学思想、蕴含中国民... |
| 2017 | 康晓燕; 张国星 | 新中国人民警察服饰发展沿革研究 | 人民警察服饰作为一种典型的公安物质文化,是国家政权和法律的象征,在展现人民警察精神风貌和集体形象的同时,也折射出各个时期公安工作和政治社会的发展轨迹。新中国成立以来,随着人民公安工作的有序开展和公安队伍正规化建设的不断推进,党和国家先后设计推出“五〇式”、“五五式”、“五九式”、“六六式”、“七二式”、“八三式”、“八九式”、“九九式”八大警服系列。每一次警察制服的变革,都见证了共和国公安工作的发展历程和政情社情的风云变幻。因此,对新中国人民警察制服发展变革的梳理研究,既是对共和国公安工作六十七年风雨历程的再回首,更是对未来人民警察制服发展变革的新展望。本文以新中国人民警察服饰发展沿革为研究视... |
| 2017 | 薛玲; 路炜峰 | 微传播在中小型规模非遗保护中的应用研究 | 中小型规模的非遗项目数量庞大、带有浓郁的地方色彩,是组成地区文化传承和民族记忆不可或缺的重要文化基因。然而由于自身体量、规模、资金等限制,目前鲜有合适有效的保护措施,使得当前中小型规模的非物质文化遗产大多处于保护现状尴尬、快速流逝的危险状态。为更好的改善这一现状,本文将以孔府旧藏服饰图纹为例,探索当下社会关注度较高的新型传播媒介---微传播,在中小型规模非遗保护中的可行性与必要性。微传播是指去中心化、碎片化、裂变传播效果的传播形式。通过实践研究,我们认识到微传播在中小型规模非遗保护中呈现出以下三点优势和发展空间:其一,在传播效果层面,微传播借助当下受众认知度高的各类网络媒体、社交平台传播非遗资... |
| 2017 | 杨屾; 屈健 | 谈传统服饰纹样在工笔画创作中的运用 | 中华民族的文明史传承上千年,服饰纹样作为传统文化及民族精神的载体,是中华民族传统精神和创造精神的重要体现,它的产生与和发展来源于祖先的劳动生活,是中华民族文化遗产不可磨灭的重要部分。本文将传统服饰纹样在工笔画创作中的运用作为切入点,通过对传统服饰纹样的文化内涵、发展演变及象征性追思作一浅析。另外,本文不仅从纹样的色彩、构图、造型等方面入手认识中国传统纹样的丰富多彩,同时也为当代工笔画与传统服饰纹样相结合找寻着手点。本文主要探讨了中国传统服饰纹样之于当代工笔画的借鉴方法及意义。传统服饰纹样不仅造型精美,本质上又具有深厚的文化内涵,若能当代工笔画找到与传统的契合点,就能做到兼容并收,融合传统精髓又... |
| 2017 | 全贤景; 朴城军 | 法国印象派画作中服饰表现的时尚性初探 | 服饰和绘画都伴随人类历史始终,上溯到洞窟壁画,下寻到中世纪绘画,宗教画、历史画、风俗画以及19世纪印象派画作里,这些话做都对当时的服饰做了生动的记录。画作中的服饰透露了当时服饰的时尚性,人物的地位,社会背景等的信息,而画作中人物的服饰更是透露出画家绘画作品的时代,是推测画作的创作时代的线索。服饰证言时代,画作生动则证言当时的时尚性。印象派是诞生于19世纪后半期法国的绘画流派,19世纪后半期科学和工业发达推动了印象派的发展壮大,印象派的出现是现代美术史的起点,为现代美术史提供了革命新艺术方向的新思路。印象派脱离了西欧绘画的写实画风,它的出现是划时代的事件,至今为止的许多现代艺术流派仍都受到来自于... |
| 2017 | 张晓琳; 黄永红 | 罗兰·巴特符号学视阈下的服饰符号研究 | 服饰承载着历史的记忆,同样也以一种非言语符号的形式呈现在我们面前。服饰通过具体的实践活动来表达一种社会化的概念。它拥有着保护身体、修饰审美方面的基本功能,而服饰的社会属性也随着历史的发展渐渐地显现出来。“汉服”服饰是华夏文明中的重要组成部分,是我国最具代表性的传统服饰,它承载着中华民族传统文化。本文以罗兰巴特符号学原理为理论支撑,以具体的服饰-汉服为研究对象,认为汉服不再仅仅局限于传统意义上的实用或审美功能,而是具有深层涵义的符号。通过对汉服服饰的语言结构与言语、能指与所指、组合与聚合关系的区分来辨别其代表的不同地位、身份、权利的符号象征,从而构建属于“汉服”服饰的意指系统,加深汉服服饰的符号... |
| 2017 | 项婉钰; 许星 | 凤凰图腾及凤鸟图案在现当代服饰中的应用研究 | 在中华民族悠久的历史中,图腾图案是装饰艺术中重要的一部分,是我国传统民族文化的精华,而凤凰图腾与凤鸟图案又是其中极其绚丽的一章。从原始社会人类开始进行生产活动起,早期的凤鸟形象就以氏族图腾标志的形式出现了。而经过时代的发展,凤凰图腾在形态与内涵上都发生着很大的变化,形态上由简单抽象的几何符号形式逐渐变得具象写实、大气华美;也由最初的图腾崇拜演变成祥瑞兆福的寓意。如今,已经成为了中华儿女心中共同的民族象征与精神代表,是中国传统艺术的最好体现。而服饰作为一项日久弥新的产业,是凤凰图腾与凤鸟图案最好的载体和反映形式之一,是向世人展示中国传统图腾图案文化的重要窗口。本论文介绍了凤凰图腾及凤鸟图案的发展... |
| 2017 | 韦宝宝; 李超德 | 波普艺术影响下的街头风格服饰设计表达与应用研究 | 本文以波普艺术影响下的街头风格服饰为主要研究对象,通过对波普艺术、街头风格服饰等概念的界定,从产生发展、设计流变、精神内涵与消费受众等方面进行分析,以青年亚文化的角度阐述、剖析其审美内涵与象征内涵。通过对此类服饰相关品牌进行资料收集与分析,以设计风格为切入点,从表现形式、设计手法等方面研究了波普艺术在街头风格服饰中的设计表达。并通过网络问卷与实地调研的方式,对此类服饰的主要消费群体进行了深度的市场研究,立足真实数据,着重分析消费者的消费心理、消费行为与消费者对于波普艺术在街头风格服饰中的设计偏好,力求将波普艺术影响下的街头风格服饰这一议题进行全方位、多层次的理论研究。由此,总结归纳出此类服饰的... |
| 2017 | 李纤; 许星 | 台湾泰雅族服饰及其纹样研究 | 本文以台湾泰雅族服饰及其纹样为考察对象,在介绍泰雅族传统织布的基础上,按照其存在的时空背景、社会组织脉络、织布工艺组成材料、使用的织具、织布的技巧和制成的织品等方面,来论述传统织布工艺所表现的形式和蕴含其中的文化脉络、民族意识、社会组织、经济交易和宗教信仰。此外,以泰雅族八个不同支系的服饰为研究样本,从服饰类型、织作技法、装饰工艺、纹样、色彩等方面进行分析,探讨泰雅服饰特色和纹样造型特征及其所代表的文化意涵,其中以泰雅族最常见的菱形纹饰为主要探讨中心,进行详细的解读。在泰雅族,菱形纹被称为祖灵的眼睛,受祖灵信仰影响下的菱形纹有多重涵义。 |
| 2017 | 许漱文; 张晓霞 | “甪直水乡妇女服饰”特色及美用分析 | 随着时代发展,传统服饰逐渐淡出生活。探究传统服饰的文化内涵及精神价值对于其传承与发展至关重要。本文以甪直水乡地区的传统妇女服饰为研究对象,深入当地的文化馆、博物馆等进行考察,并结合田野采风,与当地居民访谈、搜集实物,最终以归纳总结的方式对甪直水乡妇女服饰的基本特点及美用价值进行探讨。本文在了解了当地的地域特征、自然环境及生产方式这些背景的基础上,首先对服饰的形制类别、质料和色彩进行了分析,并归纳了不同年龄妇女及不同季节所产生的服饰差异。通过对甪直水乡妇女的人生仪礼服饰的探究,进一步发掘当地的文化内涵和情感特征。通过对拼接、滚边、盘扣、绳带、褶饰、刺绣这几大装饰工艺在甪直水乡妇女服饰中的应用进行... |
| 2017 | 王冠华; 李俞霏 | 明代女性服饰形象在当代中国影视剧中再造研究 | 作为影视剧文化的一部分,古代历史题材的影视剧自兴起以来,即受到广泛热评及追捧。随着当代影视作品的发展,人们审美和鉴赏能力的提高,服饰形象在影视作品中的作用日渐凸显,它对人物以及剧情的刻画与引导有着积极地促进作用。明朝作为中国历史上最后一个汉族所建的封建王朝,君主专制高度集权,商品经济空前发展。而明代女性服饰形象亦有着丰富的文化内涵和高度的审美价值。本文主要以当代中国较为典型的明代题材电影、电视剧中女性形象为研究对象,对其整体着装形象进行分析研究,通过对明代女性服饰形象设计的影响因素的分析,探讨明代影视剧中女性整体着装形象中所承载的文化意蕴、历史内涵、创新设计思路与实现手段,力求对影视剧中明代女... |
| 2017 | 陈瑾瑜; 许星 | 论北欧童话元素对“森女”风格服饰形成的影响 | “森女”代表一个新兴的群体,其风格是一种时尚潮流的体现,体现一种生活态度和精神实质。“森女”服饰风格以不做作,天真,自然的表露为主导,是小清新风格的一种代表。自2010年发展至今,“森女”风格服饰的设计元素被挖掘和使用呈现出单一化的缺陷,如棉麻面料和碎花的使用被形式主义束缚,服装特点较为格式化。通过对北欧童话的分析与研究后可以发现,北欧童话的某些元素可以通过提炼融入到“森女”风格服饰的设计中,二者在精神追求的意识层面上有共通性,这也为北欧童话元素对“森女”风格服饰的影响提供理论支撑。将北欧童话元素进行分解、重组,注入新的理念后使其具象化,将童话的浪漫幻想的特征融入“森女”风格中进行创新,拓宽“... |
| 2017 | 王效芳; 许星 | 论服饰与人物形象设计的关系 | 随着社会的不断发展与人类社会的进步,不仅仅只关注内在的修养,也慢慢开始对外在的审美要求越来越高,人物形象对于各个方面都产生非常重要的影响,人物形象设计与我们密不可分,成为我们生活中非常重要的一部分。随着我们对美的认知的需求,对艺术审美的高要求,让我们慢慢意识到,一个人的外在形象不仅仅是化妆与服饰的装饰,也是整体形象的一种表现。它不仅仅是日常生活的一项活动,更具有社会性和文化性。个人形象设计不仅可以通过服饰来表达,还可以通过化妆与造型等方面的结合来共同完成。同一个人,当选择不同色彩、不同款式的服装,或者选择不同的妆容或造型的时候,所呈现出来的感觉是不一样的。本文主要研究服装与人物形象设计的关系。... |
| 2017 | 徐菲; 叶红 | “蒸汽波”服饰中的怪诞美学语言传达 | “蒸汽波”艺术已经成为当今最流行的网络艺术之一,它具备独特的构成元素与表现形式。源于“蒸汽波”艺术的“蒸汽波”服饰也在逐渐兴起。“蒸汽波”艺术最显著的四个美学特征之一是怪诞美学,因此,本文主要论述“蒸汽波”服饰中的怪诞美学语言传达。本文首先介绍了“蒸汽波”服饰和怪诞美学语言,并对这两个概念所涉及到的相关理论进行了概述;其次总结了“蒸汽波”服饰的流行原因,并对相关市场进行了分析。本文重点从情感特征、构成形式和设计元素三个方面探究了“蒸汽波”服饰中的怪诞美学语言;解析了国内外典型案例,最后通过探索实验得出结论。通过解析“蒸汽波”服饰中的怪诞美学语言传达,可以对同行在相关领域设计理论的研究提供一定的... |
| 2017 | 佘望瑶; 吴海燕; 陶音; 姜图图 | 竹编方法在皮革编织服饰中的设计应用 | 随着人们的思维的开阔和审美的提高,简单的编织装饰效果已经无法满足设计师对皮革服饰创新性、艺术性的设计要求,时尚审美的个性化、多元化体现在这个物质精神文明快速发展的社会中。本文将竹编作为启发皮革服饰编织创新设计的重点来研究,从竹编的历史溯源和演变、技术发展、审美价值、生活态度、手艺精神以及传统文化等方面入手进行研究,通过对竹编编纹的技法、效果、色彩和内涵归纳整理以及现代皮革服饰中具体的编织案例分析,从工艺技术、文化传承和环保可持续的角度,来总结竹编方法启发皮革服饰编织的创新设计应用。笔者梳理了部分具有代表性的基础竹编,通过绘制编织结构图、测量材料属性,用不同种类色彩的皮革材料模拟竹编进行创新应用... |
| 2017 | 孙慧; 于晶 | 《甄嬛传》中清朝服饰文化应用研究 | 在对我国清朝服饰研究的领域中,多为对历史服饰的归纳以及针对朝代改革,本文以《甄嬛传》中呈现的清朝服饰文化为研究范围,以清朝皇族服饰为研究对象,对其中的服装要素以及造型配饰进行研究分析。从中体现清朝服饰文化在影视剧中所占的重要地位,同时在影视剧与传统服饰相结合的领域中,对传统文化与当代流行文化相融合的重要意义给予肯定。绪论部分,对清朝服饰背景、影视剧以及《甄嬛传》的现状加以分析,明确在该领域研究方向的重要意义,从而确立在《甄嬛传》中清朝服饰文化的研究方向与基本思路。本文前三章深度从款式、图案、色彩这三大方面来分析清朝服饰,并与清朝服饰礼仪文化相结合,从中总结清朝服饰文化在《甄嬛传》中展现的方式,... |
| 2017 | 程丽婷; 蒋彦 | 基于赣客家围屋文化的服饰创意设计研究 | 从赣南客家围屋文化探索与服装艺术的相通性,建立于赣客家文化审美视角,以赣南客家围屋为载体,结合其典型文化发散凝聚其象征性符号,并且通过对整体思想的“天人合一”、客家“蓝”、以及象征性符号的在服装上的设计转换。论文最开始追溯赣南客家民系渊源,了解其人居人文和建筑思想,提炼赣南客家围屋艺术特征以及核心文化特征,并通过分析“天人合一”的哲学思想在围屋构造和传统文化上的体现,以及赣南客家围屋与服饰在艺术特征和文化思想的关联性。从围屋这个载体去追溯渊源,通过对文化精神的提炼,文化符号其共同承载的美好愿景的提取,廓形上传承其“天人合一”思想,达到人与服装,与空间的和谐统一,以及围屋的文化符号去总结运用,对... |
| 2017 | 曹悦; 惠树鹏 | 基于绩效视角的森马服饰品牌组合策略研究 | 随着中国居民收入水平的不断提高,消费支出服装产品的能力不断提升,中国已逐渐成为全球最大的服装消费市场,吸引了大量国外品牌的涌入,同时国内品牌的异军突起使服装行业的竞争越来越白热化。由于消费群体观念转变,他们更加注重服装产品个性化、品质化等特征。为提高企业绩效,降低风险,满足消费者多样化需求,很多企业通过自主创品牌、并购、代理等形式建立多个品牌,向多个细分市场进行扩张,实施多品牌组合策略。森马服饰有限股份公司是一家实施多品牌组合策略的企业,公司旗下拥有“森马”和“巴拉巴拉”两大主要服饰品牌。在竞争日趋激烈的环境中,森马服饰如何优化品牌组合以提高公司绩效成为企业管理者密切关注的问题。本文旨在通过对... |
| 2017 | 骆杨; 袁业虎 | 美邦服饰基于供应链的存货管理问题探讨 | 经济全球化使得各经济主体间的交流十分顺畅,国际新兴商业模式随之进入中国,使得产品更新换代速度加快,也给需求预测带来了不确定性。传统的存货管理方法如经济订货批量(EOQ)、ABC法等更多的着眼于内部控制的改善方面,对向外延伸的重视不足,已不能满足企业生存发展的需要。如何在满足消费者快速变化的需求的同时使得存货的成本最小,是存货管理领域的新要求。在这种商业环境下,企业意识到了上下游企业合作的重要性。与此同时,信息技术的蓬勃发展给企业间的电子数据交换提供了良好的平台,供应链管理技术逐渐发展起来,并运用到存货管理中去。目前,学术界已经针对供应链环境下的存货管理做出了许多研究,但主要集中在传统的工业制造... |
| 2017 | 王香群; 张蕊 | 七匹狼并购杭州肯纳服饰的绩效及分析 | 在如今竞争日益激烈的市场环境中,并购已经成为企业壮大的重要方式,因为只有不断扩大自身的经营规模,企业才能获得长足的发展,才能避免被市场所淘汰。近年来,随着国际和国内并购活动不断增多,人们越来越关注并购后新企业的战略目标完成程度、企业并购的效果、并购是否充分发挥了协同效应等问题。所以,对并购的绩效做出全面的分析成为研究的主要课题之一。就在2011年3月,正值全球金融危机已经逐步褪去、中国奢侈品行业逐步升温之时,福建七匹狼实业股份有限公司并购了杭州肯纳服饰有限公司。七匹狼试图借助杭州肯纳服饰在知名奢侈品品牌的运营经验而进军国际市场,从生产经营、市场地位、企业规模等种种迹象来看,并购后七匹狼的发展较... |
| 2017 | 段磊; 杨涪林 | 长角苗服饰艺术与工笔人物画形象塑造的结合研究 | 长角苗服饰艺术与工笔人物画形象塑造是中华传统文化的精髓,两者的结合研究旨在发扬光大传统艺术又符合现代审美需要。针对长角苗服饰艺术与工笔人物画形象的创作实践,从实践经验中汲取精华,借鉴传统长角苗服饰艺术中的元素,从艺术学的视角构建长苗族服饰艺术与工笔人物画形象塑造之间的联系,提出长角苗族服饰艺术与工笔人物画形象塑造的艺术共性。创作出让人们能从工笔人物画作品中,读出长角苗族人穿在身上的历史,穿在身上的文字。因为到目前为止,人们仍然没有发现苗族有自己独立的文字。本论文的研究将是理论联系实际的一次尝试,具有一定的学术价值和艺术价值。全篇共六章,约两万字,图例40余幅,叙议结合。文章通过文献检索法,查阅... |
| 2017 | 王英; 林岚 | 《平家物语》中的服饰描写研究 | 《平家物语》是日本古典文学的代表作。《平家物语》主要描写了从天承二年(1132)平忠盛升殿开始到建久九年(1198)六代被斩为止的历史事件,物语化地讲述了平家一门总揽朝纲,源氏一族起兵反对,平家败北乃至被灭门等等。物语中的登场人物有天皇、法皇、公卿贵族、僧侣、武将、平民等等,人物众多且身份多样。所着服饰也多种多样。《平家物语》中用大量的笔墨进行了服饰描写,描绘了天皇、公家、武家、僧侣的服饰,并且详细描写了武士的武具(包括刀具、马具)。本论文不同于以往学者们对《平家物语》的作者、成立、物语版本的考证、物语中的佛教思想、人物形象、生死、物语与史实的关系、作为军记物语的《平家物语》、和歌、女性、讲唱... |
| 2017 | 闫龙华; 林丽; 王国春 | 眼动技术在苗族服饰纹样评价中的应用研究及创新设计 | 苗族服饰纹样凝结了苗族人民的历史、文化以及审美情趣,具有不可估量的艺术价值及文化价值。然而,在现代社会中,现代化程度的加快致使苗族服饰纹样在年轻一代人中吸引力逐渐降低,瑰宝般的苗族服饰纹样正在逐渐流失。为使苗族服饰纹样能够更好地得以开发利用及保护传承,本文基于眼动技术的应用研究现状及苗族服饰纹样的研究现状的梳理,提出了眼动技术在苗族服饰纹样的评价研究,并基于评价结果进行苗族银饰的创新设计,实现创新设计更好地符合消费者的偏好。论文首先在相关理论基础与技术支持的深入探讨后,对苗族服饰纹样的种类、组织形式、布局形式及构成形式进行了分析。并结合美学原则,提炼出苗族服饰纹样的美学评价指标。其次,在对眼动... |
| 2017 | 张舒; 武晓梅 | 山西右玉宝宁寺明代水陆画服饰表现研究 | 水陆画,也称“水陆图”,在举行水陆法会时悬挂,是水陆法会必不可少的法事用物。一些寺庙中的水陆殿或地藏殿也绘有此类壁画。山西右玉宝宁寺明代水陆画绘有139幅,绢本、卷轴,目前有136幅保存完好,藏于山西省博物院。本文拟从宝宁寺水陆画中的《文殊菩萨》、《普贤菩萨》、《观音菩萨》、《地藏菩萨》的服饰入手。运用调查法、文献研究法、图像分析法等研究方法,对四幅菩萨画像的服饰样式、服饰中的装饰图案、用线、设色等方面进行分析梳理,探讨明代水陆画中菩萨服饰的时代特征。 |
| 2017 | 胡蔚羚; 武晓梅; 孙海青 | 唐代仕女画服饰的装饰性及对本人毕业创作的影响 | 工笔人物画从东晋顾恺之“以形写神”的《女史箴图》,到唐代秾丽丰肥,富有贵气的《捣练图》、《簪花仕女图》,五代时期画风工致、色彩艳丽的《阆苑仙女图》,再到宋代端庄秀丽的《四美图》,后至明清风露清愁的《顺治妃行乐图》。仕女画的发展日趋成熟,在不同时期,都形成了独具时代特色的绘画风格,并且在当代呈现出多元化的局面。唐代是仕女画发展的高峰期,体现的是开放、融合的文化视野和开拓进取、积极向上时代元素,具有极高的艺术价值。本文从唐代仕女画着手,分析研究了唐代仕女画审美特点,重点阐述了仕女画中服饰的装饰性,论述本人毕业创作中从唐代仕女画中学习到的知识技法以及在创作作品时遇到的各种问题,其中包括画面的整体关系... |
| 2017 | 费婷; 张晓黎 | 基于新繁棕编艺术的创意服饰产品的拓展研究 | 四川新繁棕编是我国传统民间手工艺中的瑰宝,也是我国文化艺术形式的重要组成部分,被收录于国家级非物质文化遗产目录。在前人研究的基础之上,本人通过实地调研的方式,进行了图像和实物资料的收集以及棕编编织技艺的学习。对新繁棕编的发展现状、价值、技术、编织工艺流程、产品类型特点、图形图案特点、编织纹样特点以及特点的运用形式一一进行了归纳整理和总结分析,据此提出新繁棕编具有活态传承意义、社会再生资源意义、艺术鉴赏意义、新业态发展意义。进而归纳出新繁棕编产品的创新发展可以从编织技艺原材料、产品类型、技术设备、艺术美感几个方面出发,尝试图形图案的拓展设计,编织纹样的开发,原材料再造设计,原材料与不同材质材料的... |
| 2017 | 何彬; 钟朝宏 | IPO“三高”研究 | 我国证券市场具有多层次性特征。一些上市公司声称自身具有“高成长性”的特点,出现了IPO(首次公开发行)“三高”现象:高定价、高市盈率、高超募。在高定价的情况下,诸多新股股价在上市首日便发生了“破发”,股价持续下跌,给广大投资者带来巨大损失。本文为案例研究型论文,选取森马服饰IPO的案例,它是2011年上半年中小板IPO定价最高、超募最多的上市公司。其发行价为67元,预计募集资金20.56亿,实际募集资金46.9亿,超募资金高达26.34亿。本文运用市盈率法对森马服饰发行价格高低进行估值分析,选取了美邦股份为其可比公司,并同时与同行业的平均市盈率相对比,最终发现森马服饰的市盈率远远高于可比公司和... |
| 2017 | 李彦春; 陈瑛 | 基于顾客价值的服饰类产品网络顾客忠诚研究 | 在市场竞争日益激烈的21世纪,忠诚的顾客已经成为各个企业追求的核心要素之一,越来越多的企业开始以顾客价值为切入点积极寻求自身发展的竞争优势。从20世纪90年代开始,西方国家的诸多学者与企业家将顾客价值视为企业未来发展竞争优势的新来源。近年来,随着互联网的飞快发展与电子商务活动的日益频繁,服饰类产品的网络销售量也得到了极大地促进。服饰类行业是中国近几年电子商务领域发展最为迅速、销售量排名靠前的重点行业,因此,经营者之间的竞争十分激烈,这也同时促使他们积极思考,寻求新的竞争优势。现在越来越多的经营者开始转向以顾客价值为出发点,努力为消费者创造更多的顾客价值,以提升顾客忠诚度,从而进一步实现自身的营... |
| 2017 | 林贤; 王根贤 | S服饰股份有限公司税收筹划案例分析 | 税是企业的一项基本支出,其通过影响企业的营运成本,进而影响企业的最终利润。税收法律法规中存在的定义模糊区域和税法中的税收优惠政策,都给予了企业一定的税收筹划空间。企业可以通过对经济业务进行科学的筹划,降低企业的税负,提高企业的盈利水平。本文先对企业的税收筹划策略进行梳理,并以S服饰股份有限公司为案例,对S服饰股份有限公司的多项较为典型的经济活动提出税收筹划建议。希望本文能够为我国的服饰企业提供一定的税收筹划借鉴,对提高服饰企业的税收筹划能力有所帮助。希望我国的服饰企业能够通过合法合理的税收筹划,提升企业自身的营运能力和盈利能力,进一步提高企业的竞争力。本文共分为五章:第一章绪论,主要说明论文研... |
| 2017 | 肖婕; 刘长青 | 美邦服饰轻资产盈利模式优化研究 | 2008年金融危机后,国际经济形势发生巨变,众多国外服装品牌纷纷进入中国市场,国内的服装行业竞争加剧,竞争格局从原有的单一产品竞争转移到盈利模式的竞争,本土服装品牌大多选择了轻资产盈利模式。但是在轻资产盈利模式实际操作过程中,大多数企业却仍遇到了高库存等问题,这主要是其关注企业短期收益,而忽视了轻资产在发挥其杠杆效应时需要各方关系的资源、信息等的支持对企业可持续发展的重要影响。文章以轻资产盈利模式的代表企业美邦服饰为个案进行分析研究,在相关理论的基础,找出了其所拥有的轻资产,确定了其轻资产盈利模式的性质,并分析了轻资产如何推动企业盈利的过程,发现了以利润最大化为目标的轻资产盈利模式的一些缺陷;... |
| 2017 | 陈浩; 李培根; 刘燕 | 财务视角下美邦服饰的可持续增长问题研究 | 21世纪初期,世界政治经济格局动荡不安。从2006年的次贷危机到2008年的金融危机再到2009年的欧洲主权国债务危机,都从宏观层面对世界经济产生负面影响。2010年之后,各国的政治动荡也侧面冲击着经济格局。叙利亚问题、中东石油危机、英国脱离欧盟,包括最近的美国在韩部署萨德反导弹系统都无时无刻的影响着世界经济。宏观层面的经济问题势必影响微观层面的单细胞即各国企业,企业的生存与发展面临着更加严峻的考验。在面对如此微妙的宏微观背景下,从企业个体出发,基于财务视角,运用相关财务模型对企业发展历程进行深入剖析,探究企业的平衡增长问题,并结合宏观与微观的政策背景影响,探寻如何使企业的发展稳中有增,即实现... |
| 2017 | 赵伟丽; 徐天伟 | 基于区域综合匹配的少数民族服饰图像检索算法研究与实现 | 少数民族服饰,是各个民族形象性的标志,也是本民族生活、历史的见证。其差异构成了民族文化多样性,是中华民族文化的瑰宝。而当前,少数民族服饰文化正在面临衰退和消失的考验,怎样有效保护、利用与传承显得尤为重要。借助信息数字化是最新颖且有效的保护形式。本文从计算机视觉角度对民族服饰图像在颜色、纹样、形状等方面分析,针对民族独特与丰富的特性,在图像处理方法进行研究探索,对民族文化发展起到一定的促进作用。本文的研究内容主要有三个方面的工作:首先对图像特征提取算法、多特征融合算法及特征表达的分块策略进行了介绍。然后简要叙述了民族服饰图像库的来源,对少数民族图像特征、图像特征描述的方法进行具体分析,并在此基础... |
| 2017 | 皮勇; 陈晓娟 | 在高中美术欣赏课运用体验式学习法 | 随着新课程的改革与新教学观念的渗入课堂,体验式学习法在教学互动变得越来越重要,而作为师生之间进行信息交流的最基本也是最直接有效途径的体验式学习法,更易于丰富学生的感情经验的培养,不断在体验式学习中培养自我独立自主的学习精神。因此,体验式学习在教学当中的角色越来越重要,本文将重点从体验式学习法的特点及策略着手,以《现代服饰艺术》为教学案例来分析体验式学习在教学实施中的可行性,进行实践探讨研究。全文共分为四个部分第一部分从课题研究背景出发,分析了“体验式学习法”在美术欣赏课中的理论依据。第二个部分通过对体验式学习法的特点及策略出发,分析体验式学习法在美术欣赏教学中的价值和意义。以此对高中美术欣赏课... |
| 2017 | 余乐; 汪力 | 论强制穿戴宣扬恐怖主义、极端主义服饰、标志罪 | 强制穿戴宣扬恐怖主义、极端主义服饰、标志罪是《刑法修正案(九)》中新设的一个罪名,它是我国对近几年恐怖主义和极端主义活动猖獗、社会公共安全和社会稳定受到严重挑战的现实回应,同时也是我国坚决严厉地、彻底地打击恐怖主义和极端主义政策在《刑法》中的直接体现。然而,法学领域的新制度或者新规范在诞生之初,往往会遭遇种种质疑和挑战,这就需要通过对其正当性和可操作性的理论阐释,从而进一步推动其在具体实践中更好地发挥现实效用。本文以本罪设立的现实社会背景为前提,在第一部分主要论述强制穿戴宣扬恐怖主义、极端主义服饰、标志行为入罪的根据。该部分首先从理论基础、现实需要和国外经验三个方面具体论证了强制穿戴宣扬恐怖主... |
| 2017 | 姜雪; 张爱林 | 大足石刻佛教造像服饰研究 | 大足石刻是位于重庆市大足区,境内所有的石窟造像的总称,它是与安岳石窟于西南片区,少有的佛教、道教和儒家三派合一的造像群,其雕刻时间跨度大,始凿于公元七世纪魏晋南北朝起,到唐、宋时期到达鼎盛,至南宋慢慢结束。其题材多样、雕刻精美、规模宏大、保存完好,具有极大的研究价值。大足石刻佛教造像经历了朝代的更替,具有非常高的审美价值和研究价值。历来研究佛衣与僧衣者甚少,尤其是研究造像服饰者更少。详细的梳理国内外佛教造像服饰的研究,关于大足石刻佛教造像服饰的研究难以询查,这对于大足石刻佛教造像的研究定然增加了不少难度。因此,基于佛衣、造像、及纹饰的研究基础,借鉴历史学、民俗学和美学等学科的研究,再综合大足石... |
| 2017 | 陈晓; 李国栋 | 蒙元时期周边文化对蒙古族服饰影响探析 | 中国是世界上四大文明古国之一,民族众多,素有“衣冠王国”之称。五十六个民族都有自身灿烂而悠久的历史文化传统,他们的民族服饰更是各具特色,种类繁多,具有深厚的文化内涵和强大的感染力。蒙古族作为一个古老的游牧民族,它的服饰文化发展更是不同于其他民族,从蒙古族的起源,到其后统一蒙古草原,及建立元朝,蒙古族对周围其他兄弟民族文化或国外文化都保持了一种宽容开放的心态。正是这种心态,使得蒙古服饰的发展呈现出多元文化交流的结果,它是中国传统的农耕文化与游牧文化,东方服饰文化与西方服饰文化的综合再现,也是欧亚服饰文化艺术的完美结合。研究蒙古族服饰文化的交流,也能为如今中国与世界各国的文化交流提供启示与借鉴。本... |
| 2017 | 褚艳; 潘家德 | 民国四川汉族女性服饰风俗演变研究 | 服饰风俗作为一种物质文明与精神文明的综合物,不仅反映出一个时代与地域的社会状况,也是人们精神状态的一种外在表现形式,因而对服饰风俗的研究意义重大。研究服饰风俗既是对特定历史时期一个社会历史文化的考察,又对现代服饰具有重大的借鉴意义。四川作为中国古代文明的发祥地之一,不仅诞生过众多历史名人,在这片巴蜀大地上也孕育着丰富多彩的传统文化与风土民情,影响着人们的生活方式。因自然与历史因素的差异性,四川服饰自古便丰富多样,其中女性服饰行为与心理作为人们日常生活中的基本构成要素,其产生、发展与变革更是对巴蜀古老文明的一种反映与传承,具有丰富的文化内涵。近代以来特别是自中华民国成立以后,随着中西文明交流的日... |
| 2017 | 张虹; 陆平 | 中国传统服饰图案纹样在游戏设计中的研究 | 随着时代的不断发展,电子信息和计算机技术的发展越来越迅速,其在日常生活的应用也越来越广泛,电子游戏已经由最初少数年轻人的娱乐方式变成了为大众所接受的娱乐消遣的首选。在游戏设计当中,随着电脑硬件和软件的不断更新换代,加之玩家自身审美能力以及审美需求的提高,游戏美术设计之于一款游戏就凸显的越发重要,甚至在一定程度上决定了一款游戏的成败。目前,电子游戏已经不再仅仅局限于满足于自身的娱乐功能,根据市场需求,画面精美而逼真的游戏更能获得玩家的喜爱,从而使游戏长久的存在。因此,游戏审美价值的体现显得越发重要,游戏设计者们也越来越在意玩家的视觉体验和画面时尚感。同时,如今社会各个领域,所处的既是文化创新的时... |
| 2017 | 林莉; 王玲 | 《德宏阿昌族民间科学技术》服饰章节“经锦纬锦”至“传承发展”汉译英翻译报告 | 本文是一篇汉译英翻译实践报告,报告中的原文节选自《德宏阿昌族民间科学技术》,作者为秦莹,云南农业大学人文学院院长。该翻译报告中选取的翻译部分为服饰章节(120-143页),该章节介绍了阿昌族传统男女服饰、配饰、银饰及其相关制作方法和流程。由于阿昌族是云南众多少数民族中的一个小分支,针对该民族科技文化类的书籍本不多,译介文本则少之又少。因此对该文本的翻译具有创新性。选取该文本作为翻译报告具有文化传承和学术研究的意义。整本书的体裁为说明文,表达方式体现为说明兼描写,因此原文中具有大量对事实、事物的陈述和说明,例如对工艺流程的细化和说明。针对该文本的翻译,笔者使用了尤金·奈达的功能对等理论来指导翻译... |
| 2017 | 宋梅梅; 卢卫中 | 英汉服饰习语隐、转喻对比研究 | 习语是一种特殊的语言文化现象,英汉习语的对比研究对于研究英汉文化差异具有重要意义。作为各类衣服以及饰品搭配的统称,服饰不仅具有遮羞、御寒的功能,更是一种时尚、一种文化。研究服饰习语对习语及文化研究具有重要作用。不同的学者对习语有不同的界定,本文研究的英语习语是除了俚语和谚语之外的固定表达,汉语习语主要是四字成语。传统语言观认为隐喻和转喻只是一种修辞手段。随着认知科学的发展,语言学家对它们进行了更深层次的界定,认为他们不仅仅是一种修辞手段,更是一种认知模式。部分学者对英汉习语进行了认知研究,而英汉服装习语方面的认知对比研究并不多见。基于这种研究现状,本文采用概念隐喻、转喻以及隐转喻作为研究理论框... |
| 2017 | 张荣; 叶文举 | 《诗经》服饰描写研究 | 服饰从其产生之日起,就包含了文化的显性之义,反映着当时社会的人文、地理、经济等多方面的情况。而《诗经》作为我国第一部古典诗歌总集,除了多识于鸟兽草木之名外,所涉服饰名物更是其一大特色。大量的服饰描写,很好的为我们反映了西周初年至春秋中叶服饰与社会文化之间的密切联系。此外,《诗经》中的服饰描写,在展现人物的复杂形象之外,同时也在传达美好的情思。因此,本文主要将服饰与文学关联,从描写角度来探究《诗经》服饰的具体内涵,以期深刻的了解当时周朝人们的生活形态、审美要求以及价值判断等内容。本文主要从五个方面来具体展开。绪论主要探讨了《诗经》服饰描写研究的价值与方法,同时对“服饰”研究作了较为详细的界定以及... |
| 2017 | 朋杰加; 角巴东主 | 《格萨尔王传》之服饰文化研究 | 《格萨尔王传》是藏族人民集体创作的一部伟大的英雄史诗,历史悠久,结构宏伟,卷帙浩繁,内容丰富,流传广泛。史诗从生成、基本定型到不断演进,包含了藏民族文化的全部原始内核,在不断地演进中又融会了不同时代藏民族关于历史、社会、自然、科学、宗教、道德、风俗、文化、艺术等全部知识,具有很高的学术价值,是研究历代藏族社会的百科全书。本文立足前辈专家学者的格萨尔学术研究成果,从文化学、民俗学、审美学、社会学以及宗教学的角度出发,英雄史诗《格萨尔》中的各类服饰文化进行了论述。第一章从自然环境、社会环境、宗教信仰等方面交代了《格萨尔传》服饰文化形成的大致背景;第二章将《格萨尔王传》中的人物服饰按照职业类型划分为... |
| 2017 | 吴晓军; 蒲晓蓉 | 基于图像理解的智能服饰搭配研究 | 随着电子商务的蓬勃发展,在线服装交易量日益剧增,智能服饰推荐系统越来越受到各大电商平台的青睐和急需。然而,设计实现一个有效的智能服饰推荐系统,还存在很多关键技术尚待攻克。例如,如何有效降低数码照片中人物衣服的噪音、衣服检测与分割、衣服特征提取与表达、基于肤色与衣服的搭配等。本文重点研究了衣服检测、人体与衣服分割、衣服的特征提取与表达,以及不同肤色与衣服的推荐搭配策略等关键技术,以期获得更加智能、符合人类审美认知的服饰推荐系统。本文主要研究内容和成果包括:1.提出了一个基于拍摄情境的衣服分割算法。该分割算法首先会确定衣服图像的拍摄情境,然后根据不同的拍摄情境采取不同的分割策略。实验证明,该算法能... |
| 2017 | 郭萌; 吕德生 | 唐朝服饰数字产品的设计及文化传播研究 | 唐朝作为我国历史上最为发达强盛的朝代,在其发展过程中创造了绚丽多彩的物质文明,唐朝服饰在开放包容的政治文化政策的影响下,形成了造型独特、色彩丰富、纹样精美的艺术特征,承载了汉族传统服饰的染织绣等杰出工艺和美学,体现了我国汉民族传统服饰的文化内涵,在我国的服饰发展历史上占有重要的地位。然而随着时代的进步以及服饰的革新,我国传统服饰元素在现代社会中的体现越来越少,大众也缺少对我国传统服饰文化内涵的认知,传统服饰正逐渐远离大众的日常生活。为提高大众对于传统服饰文化的认知水平,探寻出有效的传统文化传播方式,本文以唐朝传统服饰为研究对象,希望通过数字产品技术,使我国传统服饰文化的深刻内涵得以有效的传承和... |
| 2017 | 龙雪; 李奇菊 | 歪梳苗服饰纹样的造型艺术研究 | 苗族服饰作为苗族的一种文化积淀,是苗族各支系的外在符号。地处乌蒙山腹地的黔西北歪梳苗是苗族的一个支系,因侧挽发髻斜插木梳而得名,特殊的地理位置使该地带较多的保留了传统文化特色,但因此尚未得到与之相应的关注与系统研究。在长期的社会发展中,歪梳苗妇女运用自身的聪慧,形成独具风格的服装款式和装饰特征,创造和发展了他们所特有的纹样造型艺术,其艺术审美价值和文化研究价值极具独特性。民族服饰纹样是体现民族艺术的重要载体,歪梳苗服饰以独特的风格,形成了自身代表性的纹样样式。对于这些看似普通却又充满神秘的图纹符号,分析其题材的表现类型及成因,提取它们的造型方法及特征,探讨出更深层次的文化内涵,使其更具有研究意... |
| 2017 | 孙淑燕; 孙恩乐; 王珑 | 近现代澳门女性服饰的演绎研究 | 近现代,各色人群齐聚于澳门岛屿,每个群体所属的背景和环境的不同使这些族群各自对服饰有着特殊的要求,形成了澳门独特而有趣的文化景观。本论文以华人和土生葡人成人女性的日常服饰和婚礼服饰两大类的演绎作为研究对象,以1850-1979年作为文章研究的时间范畴。通过整理、分析古籍文献和相关图片资料,运用史料与图片分析相结合的方法,并结合澳门地区的地理环境、人口结构、社会经济和人文风俗等方面的内容,从纵向和横向分析比较1850-1979年间澳门女性服饰的源起、形制、材料、功用等服饰特征。具体研究内容如下:论文第一部分是对澳门女性服饰研究的概述,通过对澳门女性服饰研究的现状进行整理归纳,为后期论述做前期的铺... |
| 2017 | 陈桃莉; 孙恩乐; 刘洋 | 广东客家传统服饰艺术特征研究 | 广东省是国内客家人聚居的第一大省,客家民系经历了从北向南多次的迁徙演变,逐渐与当地土著和周边少数民族融合。广东梅州是著名的世界客都,也是客家文化成熟发展的地区,其传统服饰继承了中国古代汉唐遗风,又吸收了当地土著和周边畲、瑶等民族的服饰特征,形成了自身的审美品质和精神文化内涵,表现出了不可复制的独特性。本课题通过在粤东梅州市各县、汕尾市陆河县进行田野调查,获取了大量客家传统服饰一手实物资料,结合文献史料、客家老照片和当地老人的口述,对相关地区的客家传统服饰的外在特征、服饰形象、风俗民情和内在文化内涵进行分析,以此呈现广东客家传统服饰的艺术特征,解读其审美情趣与生活智慧。广东客家传统服饰具有色彩淡... |
| 2017 | 纪兆伟; 邓跃青 | “绿色”理念下环保面料在现代服饰中的设计应用研究 | 面对日益严重的生态污染、资源枯竭以及过度耗能等社会问题,人类在对工业发展的反思中逐渐发展形成以保护地球、提倡健康生活为主要目标的绿色理念。在这一理念的引导下,新的生活及发展模式正悄然形成,人类社会正由工业文明向生态文明发展过渡。为顺应绿色经济浪潮,纺织服装行业正积极转型升级,大力发展可持续经济,力图将环保事业纳入时尚产业中。如今,绿色消费及生产方式在服装界引起新风尚,在面对环保已然成为重要的生产及消费指标的局面时,如何确保产品的绿色无毒化已然成为服装产业亟待解决的问题。众所周知,面料是一件服装商品的开始,而面料的生产加工过程产生的污染占服装产业污染物主要部分,是对生态环境影响最为严重的环节,因... |
| 2017 | 张馨予; 黄葵 | 高原山地上的“凤阳汉装” | 贵州安顺屯堡文化作为一个独特的文化现象,既区别于少数民族文化,又区别于传统中原文化,是汉民族文化研究中一个不可多得的特殊对象。数百年来,安顺屯堡文化在语言、建筑、宗教、信仰、民俗、艺术等方面均已形成自己鲜明的特点。在安顺屯堡地区,聚居着许多少数民族,这些少数民族保留了传统的民族服饰,而屯堡人也保留了自己独具特色的族群服饰,既区别于少数民族,又区别于其他汉族,这种文化现象弥足珍贵,值得研究和探讨。屯堡服饰是屯堡文化外显性的标志和符号,本文将对屯堡服饰的发展源流、服饰分类、审美特征、社会功用、文化内涵和传承保护等内容进行研究,在鉴赏与分析中挖掘其蕴含的精神价值和文化意义,从而展现屯堡族群的民族性格... |
| 2017 | 舒梦月; 黄葵 | 灵物幻化的族衣 | 人类历史的发展,文明的进步和自然环境的影响,诞生了不同民族、不同地域之间风格迥异但又合乎情理的各民族文化艺术,这些形式各样的人类文明之花共同造就了世界民族文化之林的勃勃生机与灿烂辉煌。少数民族服饰作为中国民间艺术的一个重要组成部分,它是各民族在生产实践的历史进程中创造出来的文化形式或文化符号,它作为一种文化载体,承载着这个民族的历史变迁、生产实践、图腾崇拜以及生命意识的深层内涵。贵州省麻江县的畲族(以下简称“麻江畲族”),从古至今以其独特的审美意趣和思想传承,创造了极其丰富的文化艺术,尤其是服饰艺术生动地展现着畲族的民族精神和艺术魅力,具有宝贵的非物质文化遗产传承价值。本论文在撰写时始终立足于... |
| 2017 | 杨超; 刘雍; 黄光辉 | 贵州苗族女装服饰元素在当代服饰设计中的研究与运用 | 在后工业时代的今天,服饰文化潮流开始呈现出丰富多彩的局面,形成了以多元化的吸纳和开放的模式。我国想要在以西方时尚作为当前服装设计主流的形式中提高服装的创新水平,追赶上世界服装潮流的步伐,就得把少数民族服饰文化的元素特征融入进来。我国作为一个多民族的国家,民族服装有着浓厚的民族气息和民族审美,民族服装作为一种穿着于身体同时具有生命动感的服饰艺术,有着独特的民族文化特色。其中苗族的服饰艺术尤为丰富,很值得我们借鉴,特别是在当代服饰设计中,对苗族传统服装元素的借鉴不仅是对民族服饰文化的传承和发展,还能为当前的设计市场提供依据。本文以贵州苗族女装作为考察对象,在众多研究成果的基础上,通过资料文献的整理... |
| 2017 | 王禹君; 徐天伟 | 民族服饰图像分割算法研究及系统设计与实现 | 少数民族服饰是少数民族在漫长的历史发展中形成的具有特色的少数民族文化,是我国宝贵的资源。但是,随着社会现代化发展以及经济全球化等各种因素的影响,少数民族服饰文化资源正濒临消失,甚至部分服饰文化已经消失,保护形势严峻。从计算机视觉的角度来分析民族服饰的底层视觉特征,对少数民族服饰文化的数字化保护与传承具有十分重要的学术意义和应用价值。本文针对少数民族服饰数字化以及图像处理等方面主要的研究内容如下:(1)少数民族服饰图像的采集及图像库的构建。本文实验的服饰图像均来自于自建的少数民族服饰图像数据库,而服饰来源是我们研究团队赶赴云南各个少数民族聚集村落或者博物馆实景拍摄。目前,该数据库已包含佤族、哈尼... |
| 2017 | 罗兰英; 徐天伟; 解敏 | 基于图像识别技术的民族服饰联通学习系统构建 | 鲁迅先生曾说过“民族的,才是世界的”,民族文化作为民族历史的载体,承载了少数民族智慧与民族特色。云南省作为少数民族聚居大省,积极响应国家和政府的号召,大力传承与保护民族文化。民族服饰作为少数民族的古老工艺,是各民族区别于其他民族的主要标志,同时也反映了各民族的历史文化印记。但由于受到现代文化的冲击,少数民族年轻人不再以民族服饰为主要衣着,民族服饰的传承出现了危机,随着计算机技术的日新月异,广大学者开始对少数民族服饰的数字化保护展开各式研究。本文根据民族服饰的特点进行服饰识别研究,并将服饰识别与服饰文化学习有效地结合起来,为民族文化的传承寻找到一种新方法,力图为民族文化传承作出贡献,主要研究内容... |
| 2017 | 刘璐; 马雁 | 姚安县前场镇彝族服饰刺绣工艺研究 | 姚安县前场镇彝族历史文化悠久,其服饰及刺绣在彝族的发展历程中占有重要的地位。因其交通不便、信息闭塞、发展缓慢等因素,目前各个领域几乎没有关于前场镇彝族刺绣的研究。又因其地理位置、文化程度、经济发展、风俗禁忌和图腾崇拜的差异,他们的生活环境及现状、历史沿革、支系演变、服饰特色、文化内涵、图案纹样、常用颜色、刺绣工艺都极具特色,与其它彝族支系之间存在着共性,也有别人没有的个性,富有研究意义和价值。本文第一、二章主要介绍了关于前场镇彝族的研究背景、意义、国内外现状、研究方法与内容以及前场镇彝族的支系分布与历史沿革,使大家可以对前场镇彝族有一个初步的认识与了解;第三章主要介绍了前场镇彝族刺绣的原料、工... |
| 2017 | 司亚慧; 陈建伟 | 海南黎族服饰方言间异同性比较研究 | 服饰是人类生活的必需品,也是民族社会文化符号的载体。在满足基本的遮羞避寒需求的同时,被人类赋予一定的社会意义和文化内涵。黎族是一个只有语言而没有文字的少数民族,在漫长的发展过程中,黎族服饰就像是黎族的文字,记载着黎族人民生活的各个方面,是黎族的标志,是其文化的重要代表。黎族是海南岛上的世居民族,同时也是最早在其上繁衍生息的民族,具有悠久的历史。黎族内部因自然环境、生产生活习俗、人口以及语言等方面的差别,而分为哈方言、杞方言、润方言、赛方言、美孚方言五大方言,每个方言内部又有许多小支系,每个方言的服饰都有自己的特点,作为黎族服饰三要素的形制、色彩、纹样图案的差异构成了多姿多彩的海南黎族服饰。服饰... |
| 2017 | 朴洪林; 李际 | 缠枝纹案的发展及其对现代服饰设计的影响 | 缠枝纹是一种装饰纹样,追溯这一纹样的起源与历史发展,及其形成与演变的过程,能更加清晰地解读缠枝纹案,以及如何能将缠枝纹的特点应用于现代纺织服饰品当中,使其升华为更具有创新性的纹样。缠枝纹的产生与发展,与经济文化背景有着密切关联,伴随着时代的不断发展,人们的生活方式也在不断转变,审美要求也日益提高,当代设计同样需要更多具有审美价值的装饰纹样。在我国的古代艺术品装饰纹样中,缠枝纹与回纹、如意纹等一样,都是属于传统装饰纹样。部分专家学者对缠枝纹进行研究,认为其起源于汉代,沿革至今仍然经久不衰,被世人所喜爱。同时,缠枝纹具有良好的寓意,人们经常应用其美好的祝福,展望对未来的憧憬以及表达对生活的爱恋。本... |
| 2017 | 刘嘉琪; 李际 | 辽夏金时期服饰纹样研究 | 辽夏金王朝是我国古代北方少数民族政权,在长期的历史发展中与汉文化的有机融合使辽代、西夏、金代形成了独特的服饰文化,出现了许多具有民族特色的服饰纹样。但是受根深蒂固的中华正统观念的影响,后人对辽夏金时期服饰纹样的研究较少,本文既是对中国服饰文化中少数民族服饰纹样的补充,同时也希望通过本研究使我们重视不同文化之间的关系。本文主要采取文献、图像和实物相结合考证的方法。分析辽夏金以及唐宋时期服饰纹样的发展历史、地位以及对后世的影响,并且对辽代、西夏、金代服饰纹样进行了综合比较,梳理了辽夏金时期服饰纹样的表现及分类,最后结合当下,在中国风盛行的今天,思考如何才能够更好地对本民族的文化进行运用与创新,将传... |
| 2017 | 常紫元; 崔荣荣 | 近代汉族民间服饰暗纹的装饰色彩及创新研究 | 暗纹织物一直以来都是一种非常重要的织物品种,是在当今的社会中依然可以看到大量这种装饰的服饰、纺织品和装饰品,但是对于暗纹的定义在学术上却没有一个准确的解释。因此对暗纹的研究就显得尤为重要。暗纹是指纹样和装饰载体在视觉上的差异不明显的一个装饰手法,学术上关于对暗纹的直接研究成果并不多,但是间接对暗纹研究的相关文献则不胜枚举,这为本文的研究提供了理论基础和研究方法。暗纹的运用十分广泛,本次研究课题将在现代设计理论中,围绕暗纹的装饰、色彩特点的研究,运用色彩学的基本原理探索暗纹的各种配色的可能性,以及暗纹装饰可以为街头风格服饰的设计带来一定的实用性和创新性的影响。本文从近代汉族民间服饰的暗纹装饰入手... |
| 2017 | 朱雪萍; 罗建举 | 金丝楠木材美学价值研究及其在服饰设计上的应用 | 本研究从应用美学角度对金丝楠木宏观花纹、光学显微构造和电子显微构造进行系统的分析研究,运用形式美法则对金丝楠木材的宏观、微观和超微观构造特征进行美学分析,从中提炼出具有审美价值的美学元素,并以此为素材进行木材美学图案创作,进而将这种木材美学图案应用于女装的美饰设计,最后采用数码印花工艺印制出5款全新的金丝楠木美布料,并制作出5款由金丝楠木材构造特征作为美饰元素的女性时装。通过这一系列的试验研究,获得主要研究结果如下。(1)通过对金丝楠木材宏观花纹、微观和超微观构造进行系统研究,并运用形式美法则对木材构造图像进行美学分析,结果表明金丝楠木材的宏观花纹、显微结构及超显微结构中存在许多符合形式美法则... |
| 2017 | 王超斐; 张莉 | 敦煌壁画唐代女供养人服饰在服装设计中研究 | 莫高窟是我国艺术文化瑰宝,置身于其中能探索漫长中华史间奥秘,壁画中每位人物的锦衣配饰丰富多样。笔者选取莫高窟壁画中的唐代女供养人服饰进行了细致研究,并阐述将其在现代服装设计中的创新运用,依照以下三个层面进行探索与梳理。首先,对敦煌莫高窟中的唐代壁画进行筛选,根据历史学划分,唐代分为:初(618武德元年—705神龙元年)、盛(705至786年)、中(786年到848年)、晚(848年至907年)。但在敦煌学中将其划分为:唐高祖即位到武则天殁的中央集权控制阶段(初盛唐)、吐蕃占领阶段[中唐)、张议潮归义军政权阶段(晚唐),三个时期。之所以会产生这种划分,还要归结于莫高窟艺术所呈现出的独特发展趋势以... |
| 2017 | 朱紫羲; 张莉 | 莫高窟唐代藻井艺术在当代服饰设计中的研究 | 藻井是敦煌艺术中无与伦比的宝贵财富,藻井不仅含有古代人民对于美好生活的向往,还有丰富的宇宙观,其纹样不仅丰富、华丽,而且带着历史的气息。本课题研究以敦煌莫高窟唐代藻井的纹样及色彩为研究对象,通过深入挖掘藻井的纹饰特点和用色规律,得出敦煌莫高窟唐代藻井各时期主要纹样和色彩,总结敦煌莫高窟唐代藻井的纹样以及用色特点。通过观察、研究、梳理、临摹敦煌莫高窟唐代藻井艺术从而分析由初唐、盛唐到中唐、晚唐的纹样发展过程。初唐时期的莫高窟藻井艺术随着日益与西域往来密切,虽然有隋代的影子,但是也开始慢慢创新,出现了葡萄纹、石榴纹等华美的新纹样;发展至盛唐时期,敦煌的莫高窟壁画艺术称的上是敦煌艺术史样的巅峰时期,... |
| 2017 | 赵晓飞; 王冬梅 | 从多元价值观探当代婚嫁服饰设计 | 婚服作为婚礼仪式必不可少的重要组成部分,从古至今在婚礼中发挥着重要的意义。因时期、地域、民族、风俗不同,婚礼服各具风采。由于经济对意识形态的决定性作用,在我国几千年封建社会的单一经济模式下,加之强烈的等级制度的束缚,人们的价值取向和选择极度单一,甚至没有选择自身价值和个性生活的权利。因为服饰必须与国家的“一元化”标准相一致,它代表着一个人的身份、地位还有尊严。在一个高度中央集权的君主制国家,几乎无人敢于跨越自己的等级界限。而在宣扬民主自由的高度发达的现代,传统服饰早已不再是束缚,而蜕变为一种仪式符号。甚至在西方文化的引入之后,为一度风靡的西方婚纱礼服所替代。随着国人传统意识的复苏,现代婚服逐渐... |
| 2017 | 李雪萌; 高岩 | 现代朝鲜族服饰色彩研究 | 朝鲜族服饰是我国少数民族服饰文化的重要分支,虽然作为迁入民族成为我国少数民族的时间并不长,但是其服饰形制的确立却与古代中国有着千丝万缕的联系,融合了汉族悠久的服饰历史文化,因此,朝鲜族服饰不仅具有独特的民族特征还拥有深厚的文化背景。朝鲜族服饰色彩可以解读出朝鲜族的思想、文化,无论是传统民族服饰色彩还是时代潮流影响下的民族服饰色彩都贴有鲜明的朝鲜族标签,是我国众多的民族服饰色彩中十分具有研究价值的。虽然色彩本身是没有情感的,但是在特定的社会环境影响下不同的色彩就具备了不同的情感。通过对朝鲜族服饰发展脉络的研究,总结出朝鲜族服装款式、面料以及色彩的三大特点和当今的主要用途,同时深入分析朝鲜族传统服... |
| 2017 | 张晓宇; 包晓兰 | 蒙古族乌珠穆沁部落女性传统服饰研究 | 乌珠穆沁蒙古人在漫长的游牧生活中,不断丰富服饰,并以其独具特色的服饰屹立于蒙古族服饰之林,展现出乌珠穆沁蒙古人的审美追求。同时,乌珠穆沁服饰也反映了本民族地域的文化特点,体现出当地自然环境、文化生活环境、生产生活方式、民俗、审美特征等。然而,随着全球一体化进程的不断推进,国内外现代服饰对传统服饰产生了很大的冲击,作为蒙古族服饰的一个分支——乌珠穆沁服饰,也难以"独善其身"。在传统服饰日渐式微的今天,笔者试图通过对乌珠穆沁部落女性传统服饰造型、工艺及与不同部落服饰之间的比较,挖掘其蕴含的审美特征,使更多人了解蒙古族乌珠穆沁部落女性服饰,也使得蒙古族服饰艺术在今后能够得以更好的保护与传承。本文共分... |
| 2017 | 陈一丹; 徐家华 | 从英剧《唐顿庄园》的造型设计谈二十世纪初期英国服饰 | 英剧《唐顿庄园》是2010年由英国独立电视台制作开播的精品古典剧,该剧主要讲述了发生在英国二十世纪初期乔治五世时期起上层贵族格兰瑟姆伯爵一家与仆人们在等级制度下的生活百态。它将社会环境的波动与变革于剧中不同阶级人物的命运变化联系在一起,真实还原了那一时期的历史变化。本论文主要针对《唐顿庄园》所发生的时代,即二十世纪初期的前三十年的人物服饰造型进行研究。这是一段社会不断过渡和变动的时期。前背景是维多利亚风格遗风与爱德华七世浪漫时代,到乔治五世时期的英国贵族不得不放弃之前奢华的生活作风。1914年第一次世界大战爆发,最后的英国贵族在战争和革命中逐渐消亡。服饰造型的变化是社会波动的一面镜子。而剧中的... |
| 2017 | 李浏涓; 姚洪心 | 基于哈佛分析框架下森马服饰的财务战略研究 | 作为财务管理的重要领域,财务战略的制定是否与企业发展规划相匹配,对公司的持续经营发展有重大影响。随着内外部环境的不断变化,有关财务战略的理论研究与实践应用越来越受到人们的重视。中国大众休闲服在经历了20—30年高速发展的时期之后,近几年已经走到了行业发展的转折点,传统粗放型的发展模式无法继续满足消费者的需求,难以跟上市场变化的步伐。作为休闲服饰的典型代表企业,森马也面临了同样的转型问题,尤其是到了2012年,森马的营业收入指标以及营业收入增幅指标双双下滑,行业竞争环境迅速变革,森马压力倍增。2012年后,森马开始实施战略转型,并实施了与企业经营战略相匹配的财务战略。随着企业的不断调整和规划,森... |
| 2017 | 张璐; 张丹 | 转型发展下美邦服饰营运资金管理的困境与对策研究 | 事物的发展遵循着一定的生命周期,无论是经济发展还是企业的生存,都要经历从繁盛到衰退,再通过转型升级从衰退中走出来,以求得进入下一轮的繁盛。随着全球经济的下行,并伴随着日益激烈的市场竞争,传统服装行业作为国民经济的支柱型产业,出现了走下坡路的趋势,市场份额不断下降,收入低下而费用却在攀高,导致利润率水平处于低位,营运资金管理方面也开始暴露出种种问题。因此,企业为在变革中谋求稳固的立足点而越发重视经营管理,其中对于传统服装行业而言,营运资金的管理更是企业经营活动的核心内容,理应受到企业经营管理者的高度关注,营运资金管理的好坏也成为影响企业经营业绩的一项重要因素。本文的主体部分共有五章内容,第一章绪... |
| 2017 | 韦昕晨; 邹武平 | M服饰公司存货管理研究 | 自从2008年全球性金融危机爆发以来,由于国际服装贸易市场需求骤减、行业管理运营不善以及企业为争夺渠道、占领市场而大肆扩张等等原因,导致我国服装企业于2010年后相继爆发存货危机,行业的存货量出现集体井喷式增长。并且,在经济贸易全球化的趋势下,我国服装企业在应对国内市场竞争的同时,外国优秀服装企业也在步步紧逼,我国服装业可谓是背腹受敌。近年来,洋品牌服装企业纷纷在我国市场登陆,借助其高人气快速夺取国内市场份额,获得很大成功。在洋品牌高歌猛进占领市场的同时,我国本土品牌企业却在市场竞争中节节败退,面临极大的生存压力,存货问题进一步恶化。高存货的压力已经成为了制约中国服装产业发展的最大问题,以M服... |
| 2017 | 荣春雨; 赵宏伟 | 基于语义信息的服饰检索平台 | 网上购物因其便捷性自从出现以来一直备受青睐,服装类商品是在线销售量最高的产品之一,为了促进网络销售服装的发展,快速准确的搜索出心仪的衣服,成为了关键。本课题构建了一个基于语义信息的服饰检索平台,将低层次的物理特征与高层次语义特征联系起来,将语义特征作为检索依据完成图像检索。本课题的主要研究内容包括:1、应用网络爬虫技术建立初始数据集。使用网络爬虫技术获取各大服饰网站中不同种类的服饰信息,如缩略图、价格、购买量等,建立初始训练数据集,将图像检索与网络爬虫相结合,对大规模图像数据进行处理,提高了在线搜索性能。2、采用语义分类的方法对图像进行分类处理。相对于低级特征,属性对服装变化有较好的鲁棒性,从... |
| 2017 | 刘鹤; 刘金柱 | 磁县北朝墓群壁画和陶俑服饰研究 | 北朝时期河北地区胡汉民族交流空前频繁,服饰文化呈现多元化发展的繁荣景象。磁县位于河北南部,是重要的文化过渡地区之一。本文将以磁县北朝墓群(包括茹茹公主墓、湾漳壁画墓、高润墓等北朝墓葬)中的壁画人物服饰、陶俑服饰为考察对象,深入研究当时的民族服饰风貌、服饰制度、服饰文化间彼此交流的文化内涵及其发展和演变规律,揭示其产生发展的历史文化背景与进程,及在此进程中对佛教文化等外来文化元素的借鉴,以及在整个中国古代服饰史上的地位与影响,以期复原北朝时期河北地区的服饰原貌。服饰文化是民族传统物质文化中的重要组成部分。北朝时期胡汉民族服饰各有特点,在当时民族交融的大背景下,从互不关联、各自发展,到有所接触、藩... |
| 2017 | 彭景; 李彦彬 | 服饰元素在标志设计中的符号化应用 | 民族传统和文化底蕴是设计师创作灵感的源泉,中国服饰作为中国传统文化的一部分,博大精深。本文以服饰元素在现代标志设计中的符号化应用为研究内容,对其进行系统地理论梳理及阐述。一方面,挖掘服饰元素的精髓,找到服饰元素的符号化表现;另一方面,保留和发扬服饰元素的传统,并将其应用于标志设计中,具有一定的应用价值和理论研究价值。全文分五个章节,第一章是文章的绪论部分,主要阐述本文的研究目的和研究意义、相关课题的研究现状和本文的创新之处。第二章对标志设计与符号学的相关联系进行分析,研究设计与符号学的关系,分析标志设计与符号学中的点线面、色彩之间的内在联系。第三章开始深入研究服饰元素应用于标志设计中的符号化涵... |
| 2017 | 冯云珠; 傅永寿 | 西双版纳哈尼族阿卡人婚礼服饰研究 | 哈尼族作为一个古老的跨境民族,以其亮丽的服饰、传唱百年的史诗和盛大的长街宴成为近些年来民族文化研究中的热点。在没有本民族文字的情况下,哈尼族的各种文化传说依然在时间的洗礼下流传至今实属不易。勤劳智慧的哈尼族女性将每日所看所想通过灵巧的双手转化为一个个具有象征意义的图案绣在了服饰上。本文以哈尼族阿卡人婚礼服饰为主要的研究对象,以婚礼仪式为切入点,探究服饰在仪式空间所呈现的功能和作用。通过对西双版纳地区哈尼族阿卡人婚礼的实地考察和在当地村寨中的走访,以及对哈尼族学者的访问,收集大量详实的田野材料作为论文的材料支撑,构建哈尼族阿卡人婚礼服饰作为重要的符号载体在仪式空间内所体现的文化内涵。婚礼仪式本身... |
| 2017 | 刘艳华; 郭丽 | 基于CG技术下动画角色的服饰造型设计研究 | CG(Computer Graphics)技术的运用促进了动画产业的飞速发展,提升了动画产业链的视觉艺术价值和商业实用价值。虚拟角色的造型设计是动画影片制作的要素之一,而虚拟角色的服饰造型设计则是角色造型的基础。本文以20世纪初至今阶段的CG影片中的虚拟角色为研究对象,以虚拟角色的服饰造型设计为切入点,运用对比法、分析法对虚拟角色的服饰造型进行梳理,并且结合CG技术对虚拟服饰造型的特点进行实践应用。本文首先对CG虚拟角色的类型和服饰造型特点进行归类、分析,按属性类别划分为人物类型、动物类型、工具类型、想象类型,按形象类别划分为正面角色、反面角色和其它角色,并且归纳出了虚拟角色服饰造型的手法;从... |
| 2017 | 唐子惠; 杨萍 | 《儒林外史》服饰描写研究 | 吴敬梓在《儒林外史》这部讽刺小说中对人物衣饰鞋帽进行描写,通过真实地刻画官僚乡绅、仕林人物、市井泼皮和下层百姓等人物形象,深入剖析时人精神现象,猛烈地批判了中国古代腐朽的封建制度,饱含血泪地控诉了科举制度的罪恶,并涉及了礼仪民俗、宗教信仰、时尚文化等方面,堪称封建末世的形象图画。本文主要由五个部分组成,首先在导论中简要介绍了明清时代的服饰制度、《儒林外史》服饰描写研究现状和《儒林外史》服饰描写研究的理论价值及现实意义。第一章的内容是《儒林外史》服饰描写中的众生相,对儒生、官绅、真假名士和市井细民等不同身份的人物的服饰进行分析。第二章的内容是《儒林外史》服饰描写的艺术特征,其中包括服饰印证人物社... |
| 2017 | 赵望; 牛汝极 | 维吾尔语长篇小说《命运之槛》中服饰词及其汉译 | 服饰是人类物质和精神文明的象征。维吾尔族服饰展现了维吾尔族独具一格的审美风格。在服饰文化的差异下,将维吾尔语中的服饰词翻译成汉语是十分重要的。本文通过对《命运之槛》中的服饰词进行搜集整理和翻译,重点分析文中维吾尔语服饰词,与汉语服饰词进行对比。探讨汉译中的各种情况,总结服饰词的汉译规律。服饰的描写对人物形象的刻画十分重要,找出服饰词汉译的规律,对语言学习者也是非常重要的。与其他翻译《命运之槛》的译者交流翻译方法,对今后的翻译和双语学习都有益处,还能为今后的双语学习者做一些参考。 |
| 2017 | 蒋鑫; 杨艳平 | “街头涂鸦艺术”在Vampire潮牌服饰包装中的应用 | 在近几年以来,潮牌服饰发展迅猛,深受年轻群体的追捧,在服装市场不景气的形势下,潮牌服饰品牌无论是在线上还是线下,日益扩张,国内的原创潮牌在娱乐圈明星艺人的代言下纷纷抢占国内市场。而街头涂鸦艺术与潮牌服饰之间的联系日益紧密,叛逆的、个性化的涂鸦艺术形式、强烈的色彩视觉冲撞感,为当下流行的潮牌文化现象增加了不少的创意元素。本文为研究潮牌服饰与街头涂鸦艺术,结合市场调查,创立“Vampire”原创品牌,打造全新的品牌形象。将街头涂鸦艺术作为“Vampire”品牌形象设计的创意元素和表现形式,从街头涂鸦艺术中寻找创作激情,把各种夸张的图案、高纯度的色彩运用到“Vampire”品牌形象和包装设计中,将其... |
| 2017 | 梁喜献; 唐世斌 | 壮族服饰构图纹样在南宁市公共园林景观小品中的传承与应用研究 | 壮族是广西少数民族中人口最多的民族,其服饰的绚丽多姿、精美实用,壮锦图案的秀美大气早已名扬四海,是壮族文化的精华,应对其进行多渠道的传承与应用。而南宁是广西的省府,是聚集四面八方游客的重要城市,更应展示出广西的特色文化。论文主要从壮族服饰构图纹样及其寓意、壮族服饰构图纹样在南宁市公共园林景观小品的应用这两方面进行调查研究,其中服饰构图纹样在南宁市公共园林景观小品中应用的情况,又包括种类的应用、数量的应用、区域分布情况、在小品种类中应用的情况。主要研究结果如下:1、对于壮族服饰构图纹样的调查,字纹主要有7种,常见动物纹12种,常见植物纹8种,几何纹主要有7种,其它纹主要有3种。2、在种类的应用调... |
| 2017 | 杜曦; 刘青林 | 涂鸦艺术在中外服饰设计中的对比研究 | 涂鸦艺术与社会的发展密不可分,而服装是人类文明进步的标志。从人类开始懂得装扮自己起,艺术的萌芽就产生了,随着产业革命的推动,各类机器化大生产,促进了服装文明的进步。涂鸦艺术的盛行,成为了被压抑者特有的独白方式。涂鸦一直以它独有的方式存在着,融入进了追求艺术,追随潮流的这类艺术家们的血液。涂鸦艺术与服装相互结合,开始被视为离经叛道的设计,另类的宣泄自己的方式,正悄悄的从小众走入人们的生活,成为了热爱时尚人们的追捧者,也代表着新生代的着装趋势,更是美学性的产物。通过与欧美、日本涂鸦服饰的对比,发现我国涂鸦服饰存在的不足。而社交表情的流行让涂鸦设计有了新素材,为涂鸦艺术的创新提供可能。涂鸦这种叛逆的... |
| 2017 | 郭浩; 王玉文 | 晋祠圣母殿宋代彩塑人物服饰文化研究 | 服饰文化作为一个民族传统文化体系的重要组成部分之一,他一直在这个体系中占据其不可动摇的地位。中国历史数千年,服饰文化伴随着中国历史亦经历了数千年的发展,到今天使其拥有了深厚的文化底蕴,成为了具有鲜明中国传统文化和民族特色的文化符号。近年来,由于国学的兴起,汉服热也随之不断升温,不管是汉服复兴还是以汉文化为元素的服装设计,都受到了国内外设计师的广泛关注和追捧。从中国服饰发展史的角度来看,唐、宋两个朝代是中国传统服式服制的规定和风格确立阶段,特别是宋朝,尽管当时与辽、金两政权对峙,但未像魏晋那样发生民族大迁徙,所以宋代的确是保留了比较多的汉文化传统包括服饰传统风格,而且归纳、提炼之后,又有所升华,... |
| 2017 | 韩娟; 贾琦 | 清代服饰云纹在现代高级成衣设计中的应用研究 | 云纹,是极具中华民族特色的典型纹样。云纹始于商周古朴的云雷纹,至清代繁复纤巧,集历代之大成,可谓历久弥新。云纹纹样本身组合方式多样,纷繁复杂且演绎无穷,其背后更是承载着浓厚的人文气韵。本文重点研究清代服饰云纹的演变,通过列表对比分析的方法,探究云纹在形态上演变以及色彩的运用方式,并在此基础上,结合清代政治、经济、文化等多方面因素,深入探究云纹的文化内涵。清代前期云纹多继承明代云纹特点,有朵云、团簇云、串云,后出现“壬”字云纹,至雍正时期,以枝状云较为典型;清中期经济繁荣、生产力发展水平较高,极大促进纹样的发展,以叠云纹最为典型,其形态铺张繁复、连绵不绝;至清后期国力渐弱,纹样重装饰,但形态较为... |
| 2017 | 张燕玲; 贾琦 | 清代服饰中的团花图案在现代服饰设计中的应用研究 | 团花图案作为中国传统吉祥纹样之一,大量应用于清代,在清代吉祥文化中具有举足轻重的地位,极具代表性。因其外部轮廓多为圆形,象征圆满喜庆,具有深刻的人文内涵。团花图案作为一种骨架纹样,在图案内外轮廓素材的选用上除动植物纹样外,还有文字纹样等其他纹样。在继承和发扬中国传统吉祥纹样中,我们应当创新设计清代团花图案,并将其巧妙地运用到现代服饰设计中。本文旨在通过对清代服饰中团花图案的深入研究,探析其文化内涵和艺术特征及其在现代服饰设计中的创新应用。本论文共分四个部分,第一部分探析团花图案的历史渊源,了解其文化背景。第二部分重点分析清代团花图案的内外轮廓、装饰手法,旨在了解团花图案内外轮廓的构成方式及其蕴... |
| 2017 | 金泽; 闵薇 | 多媒体交互设计在芒市少数民族服饰展示中的应用 | 我国的民族服饰文化源远流长、博大精深,经过千百年的时间洗礼,各个少数民族拥有着自己独特的民族服饰且风格迥异。服饰蕴含着各民族的文化底蕴及民族特点。少数民族服饰文化是民族文化的重要组成部分,是千百年传承下来的财富。作为民族瑰宝的少数民族服饰,其民族性、丰富性、多样性等特点都映射出各民族特有的审美特征、宗教信仰、风俗习惯、甚至历史渊源。随着时代的发展进步,多媒体交互早已经进入我们的生活,本文主要叙述通过借助多媒体交互设计手段来传承少数民族服饰文化,使少数民族文化得到更好地继承与发扬。本文中对少数民族服饰的研究主要以云南省德宏州芒市地区的傣族、景颇族、德昂族、阿昌族、傈僳族五个世袭少数民族为例。该地... |
| 2017 | 申倩; 李雅日 | 白裤瑶服饰图形语言在家居饰品中的应用研究 | 白裤瑶服饰文化内涵丰富,是白裤瑶民族文化的缩影,具有极高的研究价值,近年随着经济文化的发展,白裤瑶服饰文化不可避免的受到了主流文化的冲击,走向边缘化,白裤瑶服饰文化的传承问题虽然受到广泛的关注和重视,但是现状依旧不太乐观,如何将白裤瑶服饰文化融入现代语境是我们要着重讨论和解决的。本论文以白裤瑶服饰图形语言、家居饰品为研究对象,首先从符号学的角度对白裤瑶服饰图形语言进行理解和总结,然后以美学、符号学、心理学作为理论支持来探讨和挖掘白裤瑶服饰图形语言的深刻文化内涵,对白裤瑶服饰图形语言的美学特征及文化内涵进行分析并对图形语言进行分类,拓展图形的应用维度,从而丰富图形的设计语言,然后结合图形语言在家... |
| 2017 | 王刘娟; 谢青 | 符号学视角下侗族服饰纹样的应用研究 | 服饰文化是人类文明的产物,亦是蕴含各个民族凝聚力的宝贵财富,民族服饰也是区别不同民族审美思想、文化观念的标识。侗族服饰是侗族文化特征的重要标识之一,它与侗族的自然环境、社会生活和文化习俗有着很大的关系,与总体文化的演进紧密相连。侗族没有独立的文字,因此,侗族服饰成为纪录和传承本民族文化的重要载体。侗族服饰纹样作为服饰的重要组成部分之一,以最直观的手法表现出侗族浓郁的民族风情,作为民族文化的符号标识,它所显示出的多重文化精神远远超出其他载体的功能和意义。因此,我们研究和探讨侗族文化内涵及民族信仰时,也要以不同的视角与学科理论对侗族服饰纹样及其传达出的民族情感与文化习俗进行深入剖析。符号学源自语言... |
| 2017 | 李梓佳; 任绘 | 服装与服饰设计中科技元素的应用研究 | 社会在不断的前进,科技在的不断发展,如今的我们出行可预约车辆、购物可快递到家、通话也可互相见面。这些都是现代科技为我们塑造的一个舒适、快捷、高效的生活环境。在这样一个充斥着现代科技元素的社会,作为与人类进化发展几乎同时开始的服装行业自然也不例外。霓裳华彩也成为了科学家们为人们增加便利的新舞台。人们对服装、服饰的需求,也不仅仅停留在考虑实用或款式的阶段,而是更青睐于融合了科技元素的新型科技服装。科技的进步推动了服装、服饰品的制作技术的更新,也促进了服装设计与生产中科技元素的运用。近些年,科技元素已成为服装时尚界新的宠儿,诸如具有健康传感器的衣服装、可给手机充电的提包等,都竞相出现在高端品牌的秀场... |
| 2017 | 张想; 任绘 | 服装与服饰的展陈设计研究 | 本课题较为深入系统的研究了服装、服饰在展陈风格统一化设计中所体现的设计意识、人文意识,讨论了服装、服饰在展陈设计方面所蕴含的文化内涵。此课题意在补充当前服装产业在国内展陈设计方面的缺憾,力图促进此新生产业的完善丰富与推广实施。通过研究服装、服饰的展陈设计在灵感来源,设计构想,产品定位等有关理论的创新,力求使服装、服饰的展陈设计风格统一化的理论和实践均达到一个更高的层次。本课题对当前现有的服装、服饰的展陈设计的原理进行了深入调研,考察了各类卖场的具体实际情况,同时对收集到的相关资料进行了整理与归纳。经过论证、分析和研究,进行了归纳总结。1.分析目前国内服装企业展陈的表面化和单纯实用主义的现状和整... |
| 2017 | 张尤佳; 任绘 | 鱼纹对服饰品设计的启发 | 中华民族文化源远流长,鱼纹就是其最典型的历史传承,它在中国的发展已经长达六千多年,已成为中国传统文化的重要组成部分,人们之所以对它的纹样、造型情有独钟,缘由在其独特的形象造型和吉祥的寓意体现了中国的文化内涵。论文通过对鱼纹在传统服装及服饰品中的探究,主要是对服饰品的研究,依照其特有的象征寓意及表达方式,提出在服饰品中如何传承和创新的运用鱼纹样,运用鱼纹所蕴涵的特殊文化性,找到创新的思路和方法。在大量的书籍介绍中,人们对于传统鱼纹的研究具有很多的局限性,人们只是从历史研究的角度出发,更多的只是辨析鱼纹样,很少有以服饰品作为视点,研究服饰品中的鱼纹,深层次研究鱼纹在现代服饰品中的运用。本文将鱼纹和... |
| 2017 | 贾莎莎; 邬红芳; 程益先 | 砀山蓝印花布服饰品应用设计 | 蓝印花布在中国印染纺织品的历史上有着重要的地位和民族艺术特色,砀山蓝印花布作为这一类非物质文化遗产,却不曾被人熟知。此文将从砀山蓝印花布的历史文化背景、纹样艺术特征、以及工艺制作为研究起点,从杨山蓝印花布中提取纹样元素,进行服装设计。通过对砀山蓝印花布的研究以及砀山蓝印花布应用到服装上的设计,使非物质文化遗产运用到生活中去,实现非物质文化遗产的生活价值,让中国非物质遗产传承与保护产生具体的实践意义。旗袍样式简约华美,将砀山蓝印花布面料选择做女士旗袍,是最好的选择。通过砀山蓝印花布与旗袍结合设计,让现代的人能够亲身经历和体验传统文化,从而把砀山蓝印花布文化精髓传入到人的生活里,使砀山蓝印花布更好... |
| 2017 | 王子慧; 黄凯; 王干劲 | 徽州服饰元素文创产品开发 | 近年来,越来越多以文化创意、生活风格设计为诉求的文化创意产品出现,其产品因环境背景不同,呈现出多样性的发展。发展具有地域文化特色的文创产品成为了当下的热门,不同的地理环境和社会文化环境将产生不同的文化。在文创产业的发展过程中,加强对其地域特征的利用,利用到到文创产品的设计过程中,徽州地区具有独特的民族文化,讲究水系与自然的和谐。徽州区域服装元素是当地人民生产生活与生活的产物,呈现出独特的徽州区域儒风独茂特色文化。本课题从以下三个方面详细的研究徽州服饰元素文创产品开发:一是了解徽州服饰元素的背景及文化创意设计产业的现状,并进行分析;二是对徽州服饰的元素进行筛选,提炼;三是将提取出来的元素进行创新... |
| 2017 | 范玮珏; 李嘉 | 理县羌族服饰文化变迁研究 | 羌族是中国55个少数民族之一,有着悠久的历史文化。羌族服饰文化是绚丽多彩的中华文化尤其是少数民族文化的重要组成部分,也是文化遗产的重要组成部分。2008年的汶川大地震对羌族地区生态环境造成了严重的破坏,对羌文化采取有效的抢救和保护措施,成为地震灾害后一项非常重要的工作。理县羌族聚居区位于四川省阿坝藏族羌族自治州东南部,在地理位置上西边和北边毗邻嘉绒藏族聚居区,东部和南部与汉族聚居区接壤,其文化风俗和服饰的穿戴习俗受到了相邻地域的影响,因此理县羌族服饰具有独特的地域性特点。本文在进行广泛田野调查和查阅大量历史文献的基础上,梳理了理县羌族服饰文化变迁的基本进程,较为深入地分析了影响其变迁的外因与内... |
| 2017 | 苏江南; 盛晏; 邓学武 | 芦淞服饰电子商务平台服务质量提升策略研究 | 当前,全球经济一体化的进程不断加速,电子信息技术的蓬勃发展和飞速变化以及应用范围的不断扩大,促进了电子商务这种新兴的商务模式的普及和推广,在竞争激烈的市场经济中得到越来越多的认同和实际运用,这一不可阻挡的发展趋势必将成为我国乃至世界各国未来发展的一种必然手段和成功的法宝。随着电子商务平台越来越多,产生的社会效应越来越明显,特别是专业的针对某一特定的行业电子商务平台服务质量的分析,目前已经在国内外学术届引起了广泛关注,如何提供给客户满意的质量服务,是当前电子商务平台亟待解决的重要课题,也是探讨小微视角下去重新剖析电子商务平台服务质量背后的深层次原因的重要依据,所以进一步提高电子商务平台服务质量的... |
| 2017 | 刘晗; 刘勇; 陈悦 | 曹县表演服饰产业集群竞争力现状与提升策略研究 | 随着市场竞争的日趋激烈,产业集群作为某一区域范围内的组织模式,依靠空间上集聚带来的外部经济效应获得巨大效益,为区域经济发展注入了新的活力。表演服饰作为传统纺织服装产业的一部分,是一个新兴的产业,由于电子商务的迅速发展,市场需求得到有力拉动,产业集群规模也在不断扩大,促进了区域经济的快速发展。曹县作为山东省传统农业大县,依靠表演服饰产业集群,从“一穷二白”走上了一条快速发展之路,发展速度居全省前列,对其它欠发达地区实现跨越式发展具有重要意义。本文选取曹县表演服饰产业集群为研究对象,采用文献查阅、统计数据分析和实地调研等方法,将大量统计数据与实地调研结果相结合,利用图表、实例,深入剖析了该集群的复... |
| 2017 | 张存光; 朱华 | 信息化社会品牌服饰橱窗展示设计研究 | 我们正处在一个蓬勃发展的信息化、现代化的社会阶段。新材料、新技术的不断涌现,让人们目不暇接,随之而来的新观念、新思想以及纷杂的设计文化潮流对品牌服饰橱窗展示设计带来巨大影响。品牌服饰橱窗设计是服装品牌商业空间的重要组成部分,它是商业空间展示设计的第一窗口,它能够将品牌产品的性能和特质展示给消费者,传递出品牌文化内涵,对商业消费起到导向的作用,从而刺激消费者的购买欲望,并能够达到促成消费者最终的消费行为。当今社会,品牌服饰橱窗展示设计中存在较多现实问题:品牌服饰产品与道具、灯光、互联网、新技术、新材料等不能达到合理组合,无法体现审美价值;品牌的文化特征没有有效的体现在橱窗环境下,无法达到提升品牌... |
| 2017 | 原滔; 徐东 | 户外运动服饰的智能化趋势研究 | 随着国家经济发展模式的健康运转,社会安定有序,人们物质水平在不断的提高。祥和而稳定的生活环境,使人们可以投入更多的精力去思考自身、关注健康,越来越多的人开始通过各种运动来强健身体,追求更为健康的生活方式。在这样的趋势下,人们对户外运动的喜爱不仅成为一种时尚,而是一种必需,但不论何种运动,由于人们对健康的关注使得运动服饰和运动装备的选择和发展也相应的得到了较多的重视。相比激烈的竞技体育和其他室内运动,户外运动以其独特的优势将人和大自然亲密结合在一起,又因其项目丰富、种类繁多,从一般的郊游、徒步旅行,到登山、滑雪、攀岩以及野外生存探险等,深受人们喜爱。由于其运动环境的特殊性,户外运动服饰主要功能是... |
| 2017 | 陈钊杰; 朱国玮 | 赢家服饰有限公司市场营销策略研究 | 改革开放以来,中国服装产业经历了一个快速发展的过程。随着居民可支配收入的普遍提高和消费需求的品质化和多样化,服装行业进入了新一轮的战略调整,由传统的单纯大规模化发展向高端品牌铸造跨越。但是,经济全球化的影响,带来了一大批国际女装品牌抢占中国日渐上涨的消费市场。在这时代造就的市场机会的同时,也使我国女装企业面临的内外压力的双重夹击。因此,科学合理市场营销战略的制定凸显的越来越重要,在服装企业里营销不在只是传统意义的销售手段,其内涵表现出全面性、全过程性和全员性的特点。基于此,本文从管理学和市场营销学等专业知识角度,并结合赢家服饰的实际情况,探索出符合赢家服饰的营销策略。本文系统的分析了赢家服饰所... |
| 2017 | 刘黔云; 张彪 | 万象锦程服饰采购与付款内部控制改进研究 | 随着全球化不断推进,企业内部控制成为企业发展过程中必不可少的重要组成部分;同时对于一个全面发展的企业来说,采购与付款业务是其企业运营的起点,对企业的发展起着至关重要的作用,因此采购与付款环节内部控制是否有效会影响着企业的长远发展。保证良好的企业内部控制制度,可以有效控制企业的运营风险,保证企业的资金安全,因此有必要对企业内部控制中的采购与付款环节进行优化与改进。作为提高企业管理质量重点的内部控制制度,同样在日益壮大的服装行业中的作用愈加突出,在实践中很多问题皆是源于无效的内部控制,因此如何准确认识和制定并实施有效的内部控制制度,已经成为企业领导层的关注重点。因此服装企业制定和完善采购与付款环节... |
| 2017 | 蒲明芳; 李淑; 潘菁 | 美邦服饰供应链管理变革研究 | 近些年中国服装企业库存居高、产能过剩。在全球竞争背景下,为了提升市场竞争力,供给侧改革、加强供应链管理成为中国服装企业的必然选择。本文以美邦服饰为例,详细描述了其供应链管理的内涵与变革。初期,由于休闲服装市场发展迅速、市场空间巨大,美邦采取的虚拟经营供应链管理取得了巨大的成功。但随着休闲服装产业环境变化,虚拟经营供应链优势褪去,弊端显现,美邦爆发了惊人的存货危机、业绩急速下滑。美邦被迫进行供应链管理变革,通过加大直营店的投入、互联网转型、优化物流体系,向SPA供应链管理转型。本文利用波特的五力模型展现了休闲服装产业环境变化的过程,进行了产业环境分析,探究出美邦实行供应链管理变革的内在动因:供应... |
| 2017 | 曹丹; 张星; 章玉铭 | 湘绣在湖南民间服饰中的运用研究 | 湘绣是我国四大名绣之一,是我国第一批非物质文化历史遗产之一,以其精湛的技艺和独有的湘楚文化特色而闻名世界。湘绣将我国传统文化中的刺绣、绘画、书法、诗词等多种艺术精华融于一体,文化内涵深厚,是湖南湘楚文化的杰出代表作品。湘绣主要是以硬缎、软缎、纯丝、透明纱和各种颜色的绒线、丝线进行绣制而成,其构图非常之严谨,色彩相当之鲜明,各种针法极其富于表现力,通过丰富的色线表现形式和千变万化的针法技艺,使绣出的人物、动物、山水、花鸟等都具有独特的艺术效果和浓郁的感染力。湘绣的应用广泛,既有华丽名贵的装饰艺术品,也有精美实用的生活日用品,而湘绣服饰更是高雅脱俗,富有文化内涵,为世人所喜爱。随着时代的发展和进步... |
| 2017 | 周富美; 姚琛 | 全国学生运动会服饰系列设计与在地文化融合的研究与应用 | 作为体现全国学生运动会等大型综合性运动会的精神面貌、集中展示当代青少年学生的时代风采、举办地城市的文化底蕴,以及体育文化的重要标志,运动会服饰系列的展示与设计一直是全国性乃至世界性大型运动会关注的焦点之一。各类大型运动会的成功举办,虽然每一届都设计了很多优秀的运动会系列服饰。然而,对这些实践的成功经验却都没有上升到理论层面,对运动会服饰系列设计的研究没有系统的、跟进性的、详尽的研究,运动会系列服饰与在地文化融合应用的关系等方面缺乏更深入详尽细致的探索和记录,运动会系列服饰的研究严重滞后于实践。本论文以第十三届全国学生运动会为例,以大型运动会服饰为研究的大背景,以运动会举办地的在地文化为主要切入... |
| 2017 | 王颖; 于树连 | 传统图案符号语义在酒店服饰中的创新设计研究 | 酒店服饰设计是衡量酒店综合实力的重要环节。为增加在酒店业竞争优势,职业性、标识性、审美性的集中体现成为酒店服饰设计的关键因素。本文主要以传统图案符号语义、酒店服饰设计两部分为研究对象。首先,传统图案符号中民间、民俗图案与地域性文化结合设计出具有地域性、标识性、普世性的图案符号;其次,通过对大连地区具有代表性的四、五星级酒店进行市场调研与分析研究。根据酒店服饰的设计现状,发现大连酒店的服饰千篇一律,并没有自己的地域特色。对酒店的形象、文化、经营理念与酒店服饰设计需求,创新点进行细致分析。主要的创新之处在于,一:将传统图案符号、地域文化、酒店文化相结合。从选取的图案符号的造型与结构上采用提取、分解... |
| 2017 | 赵丹丹; 郭琼 | 黔东南苗族服饰文化元素的多重性与设计实践探究 | 本文以黔东南苗族传统服饰艺术为主线,通过分析苗族服饰艺术的审美特征与苗族艺人的设计思想,以期探讨黔东南苗族传统服饰艺术的意义与价值。研究目的在于厘清黔东南苗族服饰色彩的雅与俗、银饰的多与寡、刺绣技艺的优与劣、服饰的礼仪与实用、图案的神与俗、工艺繁与简等几方面深层次的原因,其次是通过对苗族服饰艺术的设计理念、服饰色彩、服饰图案与服饰造型的深入研究,提取其艺术精髓用于传统苗族服饰艺术的推广设计,让传统苗族服饰艺术能够可持续的传承与发展,同时让人们能够最大限度的吸收其艺术精华。本文共分为四个部分进行论述:第一章苗族服饰概述,主要是对苗族服饰的历史起源及发展现状进行总体分析,并对黔东南苗族服饰的起源、... |
| 2017 | 杨淑慧; 邱晓 | 中国服饰文化的国际传播 | 维多利亚的秘密时尚秀(Victoria's Secret Fashion Show)简称维密秀,它是由美国著名女性内衣与睡衣品牌维多利亚的秘密主办的年度时装表演。在服饰作为我们人类文化表征与思想形象的重要作用下,在中国崛起使中国力量与中国影响力不断增强的国际环境中,在以视觉文化为主导、以品牌宣传为主旨来扩大其全球知名度的维密经营模式里,2016年维密秀的中国风顺势而起。其主要表现在以汉服与云肩样式、中式披风与中式立领为主的中国样式,以中国龙凤图腾、中国刺绣与盘扣工艺、中国结为主的中国装饰,以中国红和琉璃黄为主的中国色彩,以中国丝绸为主的中国面料四方面的中国元素中。这些中国元素经维密秀大胆夸张与... |
| 2017 | 商玉婷; 胡小平 | 客家妇女服饰的文化艺术特征研究 | 服饰文化艺术是人类物质与精神文明的结晶。服饰最初产生的目的是遮体、保暖与装饰,随着社会的变迁,服饰逐渐具有承载特定的文化信息的价值。服饰的演变过程,体现了一个民族的文化历史、经济发展和审美意识的变迁。具有外在性的服饰文化,是判定和辨别一个民族的重要依据。客家服饰在其自然、人文、地理、历史的熏陶下,呈现出独有的艺术特征。客家先民源于中原汉人,最初是因为逃避战乱而迁徙至南方多雨潮湿的丘陵之地,经过千百年的历史沉积,他们形成了自己特有的客家文化。客家服饰文化作为客家文化的一个重要方面,其以儒家和谐文化为价值取向,继承了魏晋遗风与中原服饰文化。受特殊生存环境的影响,客家服饰形式融合了当地土著民族服饰文... |
| 2017 | 于扬; 钱麒儿 | 服饰变迁与其服饰形式关系研究 | 中国步入近代之后,一场西服东渐的潮流给中国传统服饰带来强烈的冲击。中国服饰文化呈现出新老交替、中西并存的局面,中国传统服饰走向衰落与蜕变。本文以清末民初变迁为例,从变迁的意义和变迁发生的内、外因着手来研究,对这段时期里中国的男装和女装进行分别阐释与研究。并结合事实案例,从造型、色彩、材料、制作和搭配等五个服饰形式要素方面来分析与梳理,深入研究清末民初服饰变迁与其关系。由此引发人们对于服装变迁的关注,以及指出在传统文明与现代发展的双重夹击下,中国服饰未来的发展方向。 |
| 2017 | 汪斌; 李永祥 | 里湖乡白裤瑶服饰制作的地方性生态知识研究 | “就地取材”、“家庭手工”是诸多传统服饰的制作模式,这套制作模式背后蕴含了当地人世代积累的丰富地方性生态知识。生活在亚热带喀斯特岩溶石山地区的白裤瑶,因为制作服饰,积累传续着类似于农事历的另一套感知气候、适应环境的活动体系,是白裤瑶与石山环境相调适的地方性生态知识的重要组成部分。当今社会,多数地区的传统服饰制作模式都发生了巨大变迁,较少取材于自然,较少坚持手工制作……然而,在白裤瑶,情况与此相反,其服饰不仅延续着就地取材的家庭手工制作模式,甚至在制作细节上变得更加考究。重意义轻物质,服饰的纹饰意义被过度阐释,而服饰制作本身的特征和意义却较少被研究,这是包括白裤瑶服饰在内的整个传统民族服饰的现今... |
| 2017 | 高斐; 何玉红; 沙武田 | 敦煌石窟佛教服饰研究 | 佛衣、菩萨装、居士服饰是佛教服饰的主要表现形式。佛教服饰研究是非常具有研究价值的,论文在国内外学者研究的基础上,通过比较敦煌石窟不同时期的佛教造像服饰,以查阅历史资料、翻阅文献书籍、实地考察为依据,总结出创新点和拓展性价值。根据敦煌石窟佛教服饰样式及源流研究,论文主体分为四部分,除绪论和结语外,另外包括“经典中的佛衣”、“敦煌石窟从北朝到隋唐时期佛衣样式的演变”、“敦煌石窟北朝菩萨服饰”“敦煌石窟维摩诘服饰”四个章节。绪论部分主要介绍课题的研究缘由、研究意义以及国内外研究现状,并设定了具体研究内容。“经典中的佛衣”通过查阅古籍文献,对佛衣名称、结构、大小以及着衣顺序、披覆方式等基本概念做了归纳... |
| 2017 | 李霁枫; 朱卫国; 狄多华 | 丝绸之路服饰文化影视传播研究 | 丝绸之路在人类文明的进程中具有极其重要的地位,它既是连接欧亚大陆经济与政治的大动脉,同时也是文化传播与交流的重要途径。对于丝绸之路的价值国内外各界都给予很高的重视和广泛的研究,有关丝绸之路影视作品及其传播研究也十分丰富。但是,在以丝绸之路为题材的影视作品中,创作者往往只关注了丝绸之路的历史与经济价值,很少有作品提及丝绸之路的服饰文化及其传播的意义和价值,从丝绸之路服饰文化的角度对丝绸之路的意义与价值加以梳理与总结。本文从丝绸之路服饰文化及其影视传播的角度出发,结合个人作品——纪录片《丝路霓裳》策划案,主要探讨了丝绸之路服饰文化影视传播的意义与价值。并且通过纪录片《丝路霓裳》的策划与制作构想,探... |
| 2017 | 唐立; 屈卫国 | 季节、服饰色调与暴露程度对个人情绪知觉的影响 | 不同季节的人穿着不同色调、暴露程度的服饰会影响人的情绪知觉。本研究旨在验证它们是否会对人们情绪的知觉有实质性的影响以及有怎样的影响。研究采用颜色的“冷、中性、暖色调”和暴露程度的“高、中、低”与季节的“春、夏、秋、冬”作为实验研究的三个自变量,将情绪知觉作为研究的因变量。探究不同季节、服饰色调和服饰暴露程度对人们情绪知觉的影响。实验一采用3(色调:冷、中、暖)*3(暴露程度:高、中、低)的双因素被试间设计。将服饰色调与暴露程度的女性中性情绪图片通过用E-prime2.0编制的实验程序呈现给被试,并通过被试对图片的评价来探讨服饰色调与暴露程度对情绪知觉有着怎样的影响。实验二采用4(季节:春、夏、... |
| 2017 | 吴钰莹; 姚莉芳 | 浅析民族服饰中对比色的应用 | 色彩是艺术的语言之一,最能突出作品情感。色彩对整体艺术有装饰和陪衬的作用,尤其对比色更显突出。这次通过对我国少数民族的生活、环境、宗教等诸多方面了解以及对对比色的色彩观研究,整理结合相关素材,从色彩的历史演变中,深入探讨民族服饰色彩的情感传达以及在其典型性意义中的众多效果,研究民族服饰色彩的象征意义和审美价值,探索对比色在民族服饰中的应用和发展。结合研究生时期所学习的重彩画绘画技巧和绘画认识,进一步影响到毕业创作中,衍生出对民族服饰色彩的艺术形态表现,以及它们所反映出人们所需要的意义和重彩画与民族色彩的融合关系。在继承传统民族文化的同时又能寻找新的艺术出发点,推动对比色的创新,推动中国民间艺术... |
| 2017 | 何荣坚; 唐炎钊 | C服饰公司发展战略研究 | 社会经济的转型发展以及国际服饰销售市场环境的变化,使得我国服饰生产与销售企业难以再发挥人力资本与原材料价格优势。为此,服饰企业必须在经济发展的新常态环境下,对其发展战略进行调整。本文以C服饰公司为例分析了新发展背景下服饰企业发展战略优化问题。研究显示:第一,当前C服饰公司的战略制定,所面临的国内政策环境较为优越,而国际政策环境则受到贸易壁垒等多因素的限制。从经济环境来看我国持续发展的经济为C服饰公司进行战略调整提供了宏观经济保障,而国际社会整体经济回暖也为C服饰公司的战略调整创造了条件。从社会文化来看C服饰公司的产品与销售市场的社会文化均能较好的契合。而当前的服装生产、设计技术的进步为C服饰公... |
| 2017 | 刘文琳; 王羿 | 四川凉山所地彝族服饰研究与创新设计 | 彝族支系众多,是一个古老庞大、有着深厚文化积淀的民族。它以大分散小聚居、大杂居小分散的形式分布在中国的云南、四川、贵州、广西等地,其中,四川省凉山彝族自治州是中国最大的彝族聚居地。在如今倡导传统文化作为生产力的大背景下,像彝文化这样的古老文化特别需要我们去研究,去梳理它的脉络、整理它的资料。凉山型彝族服饰是彝族六大服饰类型之一,其服饰绚烂多姿、丰富多彩。凉山彝族身居高山地带、交通不便,资源封闭,且其族源十分完整。因此,凉山彝族的传统文化相对于其他支系的彝族来说,保存得比较完好。但现今对彝族传统服饰文化尤其是对其专业理论方面的研究非常少。因此,我们多次深入凉山彝族地区进行田野考察,参与了当地很多... |
| 2017 | 孙见梅; 王羿 | 四川凉山圣扎彝族服饰研究与创新设计 | 彝族服饰绚丽多姿、个性鲜明,形成了独立的民族服饰文化体系。彝族服饰独特的造型、丰富的图案及神秘的色彩完整地凝聚着彝族人民千百年来形成的宗教、政治、哲学、习俗等方面的传统观念,蕴含着彝族人民在文化结构深层的心理积淀。彝族服饰种类繁多,风格多样,在实用的同时具有极高的艺术价值。凉山彝族服饰中的圣扎方言区的服饰文化是彝族服饰的独特表现形式之一。它的服饰造型古朴、装饰多样、寓意深刻,是对彝族古老服饰文化的传承、是氐羌游牧民族迁徙变化的独特发展形式、是中国服饰文化中绚烂的瑰宝。本文以田野考察为基础,通过大量的实物分析并结合彝族服饰的相关理论研究,从圣扎方言区服饰形成的历史背景、地理环境、社会制度、文化特... |
| 2017 | 陈菁菁; 王羿 | 四川凉山义诺彝族服饰研究与创新设计 | 彝族是中国最古老的少数民族之一,主要分布在我国云、贵、川、桂四省。四川凉山是中国最大的彝族聚居区,自古就是一片秘境,使国内外学者和探险家趋之若鹜。从秦汉时期到20世纪50年代民主改革之前,凉山彝族一直保持着奴隶制社会制度。凉山彝族地区因地域、语言、家支等差异因素形成义诺、圣扎、所地三大方言区,鲜明的方言区划分形成了服饰上的地域差异,其中义诺方言区因其男子裤装的博大裤脚,俗称为“大裤脚”地区。义诺方言区深居凉山腹地且彝族人口密集,保留了完好且古朴的服饰风貌。现代凉山彝族义诺服装形制仍保留着披衣、右衽、男裤、女裙的尚古遗风,以及尚黑、崇火的审美情趣和自然崇拜。受到外来文化的影响,义诺服饰的装饰手法... |
| 2017 | 陆金莉; 丁密金 | 论清代宫廷服饰中金龙纹的特征及龙纹的应用 | 清代的宫廷服饰经过了几千年的工艺沉淀,各类的装饰纹样被丰富的实践经验赋予为更加成熟、多元的形象特征以及日渐细腻的造型形式。清代宫廷服饰上的各类纹样为我们研究我国传统装饰纹样提供了有力依据。其中,金龙纹因其象征皇室富贵与权力而被大量应用于皇室贵族的服饰之上。本文对清代宫廷服饰纹样中金龙纹表现形式、造型结构、工艺制作及形象寓意等多方面进行了较为详细的分析,目的是将我国传统装饰纹样的构造规律与审美法则应用到现代装饰设计中,力求达到传承民族艺术文化,创新现代设计的双重目标。本文的构架分为两大部分,第一部分是对清代宫廷服饰金龙纹装饰纹样的特性进行具体分析,包括金龙纹装饰纹样的发展历史、金龙纹装饰纹样的吉... |
| 2017 | 张旭; 胡左英 | 工笔人物服饰线描古今异同之研究 | 工笔人物画一直以来就以线条美而著称,一张好的工笔人物作品,不施加任何皴擦点染单从线描本身来说就是美的,就拥有形式美和抽象美感。工笔人物画中最大的形式特征便是线性特征,人物服饰的线更是这线性特征表达的集中营。工笔人物服饰线描不仅能体现画面的装饰美感,更是体现画面内在情感的载体和符号。明快、悠扬、犀利多变的线条可以表达不同服饰的质感、量感和整幅画面的美感。这样的魅力使得工笔人物画成为承载线性美的容器,更加突出了工笔人物画以线达意的审美意趣。本论文主体内容,通过对工笔人物及其服饰线描代表画作概况,工笔人物服饰线描表现的意义,工笔人物服饰线描古今异同,研究工笔人物服饰线描对创作实践的指导,这四个方面,... |
| 2017 | 杨囡; 章建春 | 绳饰在创意服饰中的设计应用与探索 | 通过对绳饰种类及特征的分析,思考绳饰在创意服饰设计中的运用手法,提出了连接、扎系技法、穿插抽缩技法、镶拼装饰技法、编织工艺技法及绳材与异质材料的结合共构等手法。并对绳饰在不同风格创意服饰中的应用进行了设计思考,将不同绳材在创意服饰设计中进行了综合运用实践,旨在为服装设计同行提供参考及借鉴。 |
| 2017 | 徐李思; 章建春 | 手绘在现代服饰面料纹样设计中的运用与研究 | 手绘是优秀设计师必不可少的一项技能,它能够帮助创作者表达设计思想和理念,手绘纹样随性、自由、独特等特点在现代服饰面料纹样设计表现中大放异彩。全文在大量调研的基础上,分别从手绘的基本技法、情感表达、构图形式、题材内容,寓意等方面进行其艺术特点及魅力分析。进一步明确了手绘在现代服饰面料纹样设计中的运用价值和影响手绘服装面料纹样设计的相关因素。并将手绘技法在现代服饰面料纹样设计中进行了大量的设计实践与探索,提出了以下想法和观点,供设计同行参考与交流。一、现代服饰面料纹样设计应充分运用手绘灵动、随意的色彩技法,来展现原创性与人情味;二、通过手绘丰富多样的创造性技法,可适用匹配于不同的服装面料载体;三、... |
| 2017 | 王辉; 章建春 | 满族服饰图案在现代服饰设计中的运用研究 | 在不断增强国家文化软实力的今天,在弘扬传统文化的滚滚热潮下,人们对服装的要求也在悄然改变,在追求时尚的同时,又在追寻一种历史的回归感。满族服饰图案在现代服装设计中的运用,不仅是一种美学的回归,也是一种文化的回归,满族服饰强调人与自然的融合,强调天人合一的主题思想。经调研发现,就目前满族服饰图案在现代服饰设计中的运用中,普遍存在着生搬硬套、主题不鲜明、缺乏意的延伸等问题。基于此,本选题分别从满族服装图案的美学特征、色彩配置、寓意解读及工艺制作等特点进行了研究分析,并针对满族服服饰图案在现代服装设计中的应用,提出了以下观点和见解:一、通过对满族服饰传统经典图案造型进行模仿、移植、提取、变化与构建,... |
| 2017 | 包安琪; 乌力吉 | 蒙古族传统女性服饰的改良问题研究 | 服饰是民族精神与民族文化的物质载体,也是民族身份的象征。千百年来,蒙古族在“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”的东亚温带大草原上创造了悠远而灿烂的游牧文明。逐水草而居的漫漫征途塑造了蒙古民族如雄鹰般矫健、若烈风般粗犷、而又像敕勒川草原一样豁达开朗的民族精神和民族性格。而这一切,又都凝缩在了蒙古族的传统服饰当中。试看,那“昼为风衣,夜为衾褥”的蒙古袍,正昭示着蒙古族在游牧生活中“随物赋形”、“随形赋用”的自然心态与豁达性格;那因携带餐刀而佩饰了各色兽头图海(刀挂)的腰带,正象征着蒙古勇士矫健、粗犷而雄浑的游牧文化气质;那因串列无数珊瑚珠、绿松珠和珍珠而光华夺目的“达罗勒嘎”(头戴)与“细勃格”(练... |
| 2017 | 陈慧文; 伍青生 | S服饰公司在一线城市的营销策略研究 | 服装行业在国民经济中的地位变得日益重要,是我国的重要产业。从90年代起,中国的休闲服饰行业随着我国经济发展快速崛起。新生的品牌如雨后春笋,竞争变得越来越为激烈。国外的服饰品牌也纷纷在中国建立旗舰店。传统的休闲服饰公司如何在如此激烈的竞争环境中找到自己的优势,获得长远的发展,是一个越来越重要的课题。本论文通过分析S服饰公司面临的压力和挑战,评估其现有的优势和资源,为其拓展一线城市的市场制定营销策略建议。分析S服饰公司目前的运营现状,发现其终端的可比老店零售业绩呈现增长乏力的趋势。终端的3500余家店铺中,95%以上为经销商的加盟连锁店铺,而且多开设在三四线城市里。一线城市作为快时尚服装品牌的主战... |
| 2017 | 董一丹; 何雪梅 | 张爱玲小说中的服饰文化研究及应用 | 张爱玲作为20世纪早期上海沦陷区最著名的女作家,一直以文风独特著称,她构建了自己的艺术世界。对于张爱玲来说,服饰内容描写不仅仅是阐述人物特征,更是具体的生命体验,是张爱玲对逝去时间与空间的敬畏。独特的家族构成和成长环境,造就了张爱玲冷酷而刻薄的文学创作基调,小说中丰富的民国时期海派服饰内容记录,直接展示了张爱玲对服饰的痴迷。特殊的历史背景及个人成长经历,融合作者自己细腻苍凉的性格,形成了独特的张爱玲美学观念。本文从张爱玲小说的时代背景、文学特征及美学观念入手,详细分析了张爱玲小说中的服装、首饰内容描写,并对其进行总结归纳,指出海派服饰文化对现代首饰设计的借鉴作用,进一步阐述了应用于现代首饰设计... |