汉服资料馆

汉服-历代服饰-相关出版物

序号	题名	作者	摘要
1	千古霓裳 汉服穿着之美	汉服北京作
2	羽衣霓裳 马克笔汉服手绘教程	曼曼	华夏民族的传统服饰—汉服，在近几年同袍们的努力下，逐渐被广大年轻人所认识和喜爱，在罗裳轻透的背后我们渐渐读懂了含蓄的东方美学，这本书，用马克笔来表现各款华美汉服，在快速记录表达创意的同时，还展现出了汉服的独具风格和艺术效果。 全书共分为7章：第1章讲解了汉服的形制与结构方面的入门基础知识；第2章则介绍了汉服手绘的工具和使用技巧；第3-4章，则讲解了身着汉服的人物的马克笔绘画表现和与汉服相配的饰品的绘制方法；第5章重点讲解了汉服绘画中的色彩搭配技巧及纹样绘制；第6-7章则例举了14款传统汉服的款式绘制方法及7款改良版汉服的款式绘制方法。 本书通过详细的分析、详实的绘制步骤和精选的大量图例，向大家展示出了马克笔的魅力。通过学习本书，希望大家不仅可以掌握汉服手绘的基本技法，也能够提高商业插画创作的能力。
3	宋之雅韵 2020 国丝汉服节纪实	楼航燕主编	宋代是中国历史上最为雅致的时代，这一点似乎无人否认，所以现在社会上出现了不少以“宋韵”为题的项目，无论是展览、出版、场所或是活动。就汉服而言，宋代服饰最突出的就是“雅”，是历代汉服中最雅的，所以中国丝绸博物馆（以下简称“国丝馆”）早早地就把“2020国丝汉服节”的主题定为“宋之雅韵”。此外，我还请了孙机先生来为我们书写主题名。但要做这个“雅韵”也不容易，所以我们在“2019国丝汉服节”先做了“明”，然后再来做“宋”。
4	服装文化传承系列图书 当代汉服款式与结构	刘咏梅，冀子辉作	本书基于对汉服及当代汉服情况的学习、理解和研究，针对汉服女装进行款式分析和结构研究，遵从汉服的十字平面的结构精髓，运用现代结构设计理论知识，解析了交领右衽上衣、半臂、百褶下裙、对襟上衣、齐胸下裙、大袖衫、褙子、夹袄、马面裙、比甲、圆领袍、短曲裾及长曲裾等15类汉服女装的结构尺寸和结构设计方法，为汉服文化的探索、汉服文化的传承作点滴之为，为汉服穿着爱好者和汉服设计工坊或个人尽专业之助力。本书的研究止于运用现代结构设计理论和方法对汉服结构的解析，未尝涉及传统技艺方法对汉服的裁制。本书可供为汉服穿着爱好者和汉服设计工坊借鉴与参考书，也可供服装类院校师生参考。
5	童话公主汉服绘 古风少女绘制实例教程	凌家阿空作	汉服和西方童话，二者听起来是风马牛不相及，但是在本书中，作者凭借大胆的联想和丰富的创意，将两者结合起来，让人们感受到创意绘画的新可能。 本书作者从《爱丽丝梦游仙境》《白雪公主》《灰姑娘》《绿野仙踪》《美女与野兽》《拇指姑娘》《青鸟》《睡美人》《小红帽》《海的女儿》《野天鹅》《长发公主》等12个童话故事中汲取灵感，融合中国汉服元素，创作了12位汉服童话公主，并分享这12个精美案例的详细绘制过程，包括设计构思、基础结构、线稿、配色方案、上色完成等各个环节，并且附临摹线稿，便于读者进一步临摹学习。 本书适合动漫爱好者、汉服爱好者、绘画初学者阅读，也推荐机构将本书作为汉服公主绘画教学的教材使用。
6	汉服怎么穿	颜紫陌编著	本书分为三个章节：历代汉服、时令汉服和汉服制作。历代汉服介绍汉服的起源与服制沿革，时令汉服根据不同时间、节日向读者推荐得体应景的汉服搭配，汉服制作列举常见汉服的制作过程，并附带实用的剪裁、打板图样，使读者可以轻松入门、动手制作汉服。
7	美人罗裳汉服制作专业教程	顾小思，许寒达编者；曾汉鹏绘画	本书共包含5个章节，分别从历史篇、版型篇、设计篇、制作篇和女红篇讲解汉服的科普和制作案例。涉及到唐、宋、明朝代与时下人气款式汉服的制作，并在女红篇讲解了荷包、扇子、发带、手绣等配饰的制作方式。每个案例包含平面展开版型图、原创人设插画参考图、制作过程和成衣模特展示效果图。
8	汉服旅者	顾小思	本书作者自小就喜欢汉服文化，求学归国后从事了服装设计的工作，并有了自主汉元素品牌-阙阁。作者在两年间穿着汉服走过了三大洲，三十多个国家，遇到了很多不同领域喜欢汉服文化和汉服的人，结识新朋友的同时也重新定义了汉服在心中的认知，重新以一个初穿汉服的体验者的角度，记录了遇到的一个个有关汉服、古风、梦想以及爱的小故事。作者旨在通过自己的文字，让更多的人了解汉服和汉服文化。
9	以物证源 2018国丝汉服节纪实	赵丰主编；楼航燕，钟红桑副主编	本书是对中国丝绸博物馆于2018年4月举办、以“让文物活起来”为理念、“让生活美好”为愿景、向广大中国传统服饰特别是汉服爱好者提供馆藏资源及展示平台的活动。书中将以纪实的方式回顾2018国丝汉服节的主要内容，包含展览导览、专家讲座、文物鉴赏、汉服之夜、银瀚论道等几个部分。
10	汉服归来	秋月半弯编者	这是一本主要讲解汉服摄影的教程书籍。本书共分为8章，第1章讲解了汉服摄影背后的故事；第2章讲解了汉服摄影中的重点元素，包括道具、场景以及文案；第3章讲解模特的选择、模特妆发与摆姿技巧；第4章至第6章讲解汉服摄影中的构图、光线、色彩等摄影的本质问题；第7章是实战拍摄案例，每一个案例从前期构思到拍摄过程都会进行全方位的讲解；第8章是后期案例。
11	我与汉服	蒋建栋主编	本书是汉服文化校本课程之体验课程。为进一步拉近学生与汉服之间的距离，学校充分发挥九年一贯制学校的办学优势，整合美术组教师的优势资源，全方位、多角度地引领学生来感受汉服的独特魅力。学校教师利用美术课、社团活动等时间，指导学生以绘画、剪纸等方式来学习有关汉服结构、款式、配饰、图案、用色等方面的知识，了解杭罗、蜀锦、苏绣、扎染等非物质文化遗产，并在动手实践中进行新的创作，从而在继承和创新中不断扩大汉服文化的影响力。在此基础上，学校将师生在汉服文化学习中的内容和成果汇编成《我与汉服》校本课程，分别从项目介绍、操作流程、作品展示等版块来展示。
12	华夏有衣 走进汉服文化	冯琳	本书的编写过程始终与教学、科研紧密联系。全书展现华夏衣冠复兴的当代实践历程, 重点介绍了当代汉服的概念及其基本特征, 以及汉服的穿着、礼仪、发展史、款式、纹饰图案、配色等, 为现代汉服复兴运动提供理论参照。
13	Illustrator 汉服款式设计与表现	丁雯编著	AdobeIllustrator是由Adobe公司开发的一款优秀的矢量图形绘制和排版软件，它广泛应用于服装设计、平面广告设计、包装设计、标志设计、网页及排版等领域。本书的编写目的是让读者从零基础开始学习并掌握如何使用Illustrator设计汉服款式。全书共分为5章：第1章主要介绍了汉服的基本结构和3种常见的形制；第2章讲解了本书中用来设计汉服款式的IllustratorCC软件，包括工作界面、文件的基本操作、常用绘图工具及操作、颜色模式和常用快捷键；第3章则从汉服的面料和图案出发，分别讲解了汉代、唐代、明代的服饰图案，并安排了富有朝代特色的图案设计案例；第4章是传统汉服款式的设计案例，包括曲裾、直裾、朱子等深衣，直领、交领等襦裙，以及中衣、玄端、褙子、绛纱袍、曳撒等；第5章是校服、常服和婚礼服的改良汉服款式设计，共17个案例。本书图文并茂，讲解细致，适合服装设计初学者、汉服爱好者阅读使用，也可作为服装设计院校及相关培训机构的教材。
14	光影霓裳 唯美古风汉服人像摄影 全彩版	耘耘众生著	本书由资深古风汉服摄影师编写，详细介绍和讲解了古风摄影的方法面面，并配有大量精美的人像作品图。本书从中国传统文化与汉服文化开始讲解，学习古风摄影，先要懂得传统文化的基本知识；然后介绍了古风汉服摄影的概念、内容好表现形式；之后就是非常详细的对于古风汉服人像摄影的构图、色彩、光线、后期的完整讲解。特别是书中作者独到的单灯到多灯的技巧和离机引闪的技术与实用技巧堪为一绝；从模拟舞台布光技术和主题故事摄影的策划、分镜头本的拍摄技术，到古风汉服人像摄影的清雅、古风、电影色调的调色和后期制作，都是难得一见的摄影技术秘笈全公开！相信通过学习书里的相关内容，大家都可以拍摄出充满古典韵味的专业古风汉服人像摄影。
15	青青子颜 汉服写真集	漫友文化编	本书以华夏民族的民族服饰“汉服”为主题, 真人画集。全书展现在不同意境下“翩若惊鸿”“空谷幽兰”“大漠红颜”“笑傲凡尘”等四种汉服美女的气质。还特别收录汉尚华莲独家提供的曲裾、襦裙、袄裙等汉服的穿着+妆容+发型的详尽教程。
16	汉服归来	杨娜等编著	本书以2003年以后的“汉服热”为主线，记述了12年来参与“汉服运动”群体的主要事件。回顾了12年来“汉服复兴运动”的从无到有，从思潮的兴起，到民间的实践，到建立相应的团队，到海外的广泛传播，以汉服为载体，对于礼仪、舞蹈、雅乐等文化元素复兴的重要影响。此书旨在通过那些身体力行的网友与社团的精彩、感人与心酸的真实故事，呈现中国当代汉服运动的发展历程与现状。并分析和展望未来汉服运动的发展前景，由此让这份精神与信仰得以传播与传承。
17	当代汉服文化活动历程与实践	刘筱燕主编	本书收录包括十数年来汉服复兴者的思想文选、2014年汉服运动发展状况调查、汉服组织名录，以及中国西塘汉服文化周活动实践与相关活动等。
18	青青子衿 汉服古潮志	漫友文化编著	汉服，是以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”的体现。由漫友文化策划、组编的主题图书《青青子衿-汉服古潮志》以图鉴的形式，展示了随着中国历史朝代的更替，中华汉服的变化发展。全书按照历史发展顺序来介绍，对汉服的基础组成部分，不同时代的女子服饰、男子服饰等都配以形象的动漫手绘图及生动的文字说明，并设计了漫画小剧场，展现传统节日中汉服的着装礼仪。以时下读者喜闻
19	青青子衿 中华汉服图鉴	漫友文化编	汉服，是以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”的体现。由漫友文化策划、组编的主题图书《青青子衿——汉服古潮志》以图鉴的形式，展示了随着中国历史朝代的更替，中华汉服的变化发展。全书按照历史发展顺序来介绍，对汉服的基础组成部分，不同时代的女子服饰、男子服饰等都配以形象的动漫手绘图及生动的文字说明，并设计了漫画小剧场，展现传统节日中汉服的着装礼仪。以时下读者喜闻乐见的动漫、手绘技法来呈现博大精深的汉服文化，是一次非常有意义的策划。预计该书在两个效益上都会有不错的表现，具有一定的出……
21	新古典美学 汉服女装篇	中华艺文梓辑小组编	华夏传统服饰文化的历史悠久，本书展示了中国古典服饰的复原和衍生作品100余个。这些作品根据汉族服饰为主的中国古代服饰制式、纹样，结合现代织造工艺、配色等制作而成。既全面反映了中国古代各个时期的服饰风采，使读者近距离了解古代中国作为“衣冠上国”的人文风貌，又不拘泥于谨遵古制的窠臼，与新时代审美紧密结合，有继承，有发展，给读者带来美的享受。
22	汉服说	车恂如著	汉服的形制分为上衣下裳制和深衣制，二者对应。在汉代时，妇女的礼服采用深衣制，虽然当时服饰制度还不够完备，但对宫中后妃们的服饰已经有了明确的规定。全球化的时代，并不意味着传统失去了价值，反而越是民族的，才越是世界的。在过去特殊的历史时期中，我们对自己的文化产生了前所未有的不自信。而今天我国经济发展，民族复兴的大背景下，正是弘扬我们的传统服饰的重要时刻。
23	汉服审美	张灏胡	本书以汉服为研究对象，探讨作为中国传统服饰之本的服饰原型所具有的多重审美趣味、审美内涵以及审美的境界。著作从汉服的色彩、形制、纹样三个层面入手，先总体上观照了整个汉服体系的审美特征，后以汉礼服为重点，突出其“汉官威仪”的主要审美意蕴，再以其他多种服饰形式为辅，阐述汉服多元化的审美取向，并最终以哲学和文化学的视野，剖析汉服审美背后的精神内核，以期通过服饰审美的外在……
24	汉服	蒋玉秋主编	历史上的“汉服”被当时社会纳入了“礼治”的范畴，是礼仪的一种表现形式，并且历朝历代均有《舆服志》来制定当朝的衣冠服制。而今日的“汉服”，更多的是一种群众自发性服饰流行。《汉服》一书除了对汉服渊源、汉服传承等做了深入研究外，还将汉服的制作工艺作为这本书主要的部分，而不是空泛的感怀和大而无当的文化论证。这可以说是国内最早、最全的解读汉服文化与展示汉服制作的汉服读本。
27	鸿衣赋 古风创意造型与摄影集	小何力	本书是古风造型摄影师小何力的作品集，精选了作者10年来拍摄的近150幅古风造型摄影作品，梳理成三章向读者展示。第一章“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京”，整合了作者的神话主题摄影作品10组；第二章“兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯”，以汉服为主题，展示了唐朝、宋朝、明朝、清朝等不同朝代风格的汉服造型摄影作品6组；第三章“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，介绍了作者富有现代气息又带有汉服元素，兼具时尚感和复古感的摄影作品11组。 本书适合古风爱好者、汉服爱好者、古风造型师、化妆师、摄影师、设计师阅读和收藏。
28	聪明豆 艺术馆 给孩子的名画启蒙 从前的人穿什么衣服	曾孜荣	汉服、胡服、长袍大褂、短衫襦裙，衣着代表着人物的身份地位甚至个性特征。皇族百官身着等级森严，深宫仕女穿戴繁复华贵、文人高士穿着飘逸潇洒，渔人劳工则要求衣着便于行动。本书以“衣”为主题，用传世名画为孩子讲述了古代不同款式的服饰如何体现着人们的身份，历朝历代的服饰有哪些不同的特点，服饰的变革如何推动社会的改变与发展，以及不同风格的服饰将如何赋予人们不同的自我认同感。
29	周雪新古典美人画集 仙踪 普通版	周雪	《仙·踪-周雪新古典美人画集》是中国著名新工笔画家周雪十余年间所画古风美人的精选集，为四川美术出版社独家出版，本画册分为“美人记”“胭脂蔻”“无思量”三个部分，内容风格以戏曲和汉服文化为主，造型优美现代，设色优美丰富，雅俗共赏。周雪笔下的美人不仅漂亮，还能感受到浓浓的书香气，极具味道。画册作品图采用完整大图与细节图相结合的模式，细节图着重于脸的表现，满足大家对美的需求。适合于鉴赏与临摹。画册中除了作品图以外还有访谈记录和作者对画的感想，并为了配合排版作者画了很多用于设计的插图。表现更丰富。具有极高的出版价值，相信上市后能在绘画圈带来不小的震撼。另外，本书为2021年“时代新绘·名家经典”系列书的重点图书，会以大开本和创新设计的精装呈现。
30	国色佳人 古风妆容发型设计与饰品制作	樊雪梅编	本书分为五章，分别讲解了古风妆容基础、古风发髻的制作方法、古风饰品的制作方法、九大名画仕女妆容造型及十大历史人物造型。本书知识框架严谨，采用循序渐进的讲解形式，以方便读者理解。书中的案例采用精美高清步骤图，配以详细的文字说明，兼具实用性与欣赏性，可让读者获得沉浸式阅读体验。此外，本书附有6个在线视频，以方便读者更直观地进行学习。本书适合影视造型师、汉服造型师及古风爱好者学习和参考。
31	潮流 品牌引爆 出圈背后的秘密	杨泽	是什么因素使B站（哔哩哔哩）、Supreme、泡泡玛特、喜茶、lululemon（露露乐蒙）出圈了答案是入圈。你是否想过成立于2009年的B站、创立于1994年的Supreme、诞生于2010年的泡泡玛特、起源于2012年的喜茶正是因为经历了漫长的入圈过程，才有了后来的破圈而出，成为大众知晓的流行事物本书系统地梳理Supreme、泡泡玛特、B站、喜茶、lululemon、霸蛮湖南米粉（原伏牛堂）、完美日记、Allbirds等近年来突然流行的品牌，可口可乐等知名品牌，还有摇滚乐、国潮等出圈的原因，提出了除定位外占领用户心智的另一条路径-入圈孕育“潮流”，并详细解析了这条路径中“文化需求、小众人群、超级用户、链接关系”四个关键要素，带你一起体会流行事物出圈之前必不可少的入圈经历，从全新的视角揭示了互联网低成本获客的秘诀，以及在新消费时代，品牌发展的趋势。无论你是企业高管、创业者、投资人，还是传统媒体或新媒体从业者，或是对潮流文化、古风汉服、摇滚嘻哈乐、文艺电影、古籍善本等领域感兴趣的人，只要你想将自己的兴趣变成事业，想让自己的事业更进一步，你都可以在本书里获得启发。
34	荣华纪 古风绒花饰品制作技巧全解	雪胖作	绒花是以蚕丝、铜丝等为原材料制作的传统手工艺饰品，在民间广受喜爱。因为其特殊的表现手法，直到现在也无法用机器生产，被列为江苏省非物质文化遗产。本书第一章讲解绒花制作的基础知识，包括绒花的起源、材料和工具，绒丝如何染色，铜丝如何烧制，整理绒丝的基本手法；第二章讲解了五瓣花、合欢花、长型叶、圆型叶、球型等5种基础花型和叶子的制作方法；第三章讲解了鬓边花、故宫款菊花、故宫款福寿三多、故宫款花排、故宫款绶带鸟等5款传统绒花造型的制作方法；第四章讲解了梅花、腊梅、水仙花、荷花、星芹、雪绒花、竹叶等7款仿真花型的制作方法；第五章讲解了蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓、凤凰等4款绒制动物的制作方法；第六章以前面几章制作的造型为基础，向读者展示了绒花的不同用途。本书适合喜欢绒花、古风饰品、汉服饰品的手工爱好者阅读学习。
35	明之华章	赵丰主编；楼航燕，钟红桑副主编	本书是对中国丝绸博物馆于2019年4月举办、以“让文物活起来”为理念、“让生活更美好”为愿景、向广大中国传统服饰特别是汉服爱好者提供馆藏资源及展示平台的活动。书中将以纪实的方式回顾2019国丝汉服节的主要内容，包含展览导览、专家讲座、文物鉴赏、汉服之夜、银瀚论道等几个部分。
36	中国传统文化英语阅读教程 2	黄建国，史小平，刘克静编著	本书包括八个主题单元:第一单元是中国功夫，主要介绍少林功夫、太极、功夫明星等;第二单元是中国经典小说，主要介绍四大名著等;第三单元是中国古代文化艺术及民俗活动，主要介绍书法、绘画、京剧、庙会等;第四单元是传统中医，主要介绍名医、医学典籍等;第五单元是中国古代建筑，主要介绍特色民居（如四合院、窑洞）、塔、宫殿、园林等;第六单元是中国古代科技，主要介绍张衡和地动仪、祖冲之与圆周率等人物及其成就;第七单元是中国传统服饰与配饰，主要介绍旗袍、唐装、中山装、汉服等;第八单元是中国古代教育，主要介绍科举考试、四大书院等。
37	汉风潮流志	古人很潮编著	中国古代服饰文化博大精深，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”的体现。罗衣何飘飘，轻裾随风还，汉服多绮丽，古韵风雅传。从古至今，汉服都以它独特的美受到大众的喜爱，掀起了一股“汉服复兴”的风潮。《汉风潮流志》正是以现代人的目光重新解读这份美丽的文化，带你欣赏领略华夏的衣冠之美，了解其背后的文化底蕴。各朝各代的汉服解读加上各式各样的华美汉服，多位人气画师的加盟，为你演绎别具一格的中华美学时尚。
38	汉裳卿 锦绣赋 唯美古风涂色线描集	哒哒猫	本书是一本汉服主题的涂色书，将汉服与汉家美人结合，更好地诠释汉家文化。精选36位古代佳人名仕，西施、李清照、武则天、兰陵王、花木兰、谈允贤等人物，以人物真实史实创作出精美细腻的插图线稿。人物生平、朝代特色纹样、朝代背景等均有详细的科普介绍，帮助读者了解人物故事，弘扬传统文化。书中有24套传统汉服可供涂色欣赏，并配有服装形制以及科普小知识，在绘画中了解汉服文化。本书既可欣赏临摹插画线稿，又能填涂颜色进行二次创作。让读者在欣赏唯美画面的同时，也体悟到画幅之外那些故事的悠长底蕴。
41	图解服装裁剪与缝纫工艺 成衣篇	刘锋，卢致文，吴改红编著	本书以表格的形式，图文结合说明常见服装的裁剪与缝纫工艺。书中内容全面，品类齐全，包括半身裙、连衣裙、衬衫、裤装、夹克衫、西服、马甲、旗袍、汉服等9类、14款服装，每一款都配有款式图、结构图、纸样、排料图、缝制流程图、工艺要点分解图，易学实用，适合服装企业技术人员、广大服装爱好者阅读学习，也可供服装专业学生学习参考。
42	正在创造	张军瑾，倪哲宇著	本书向青少年生动展示我国古代科技文明成果，作为第一个系列，包含6个分册，分别对“皮影”“指南针”“青花瓷”“汉服”“水墨动画”“中草药”6个专题进行介绍。丛书有助于培养学生的爱国情感、创造能力和创新意识。同时，为了让这样的美好理想更有时代气息，作者借鉴了STEAM教育理念，希望借助这样的具有时代气息的教育理念，能让我国古代智慧的精华被更多的小朋友了解、掌握和运用，并且希望能将核心素养的理念贯彻到课本中，让孩子不只是单纯地了解历史、树立理念，而是养成对他一辈子发展都有积极意义的核心素养。本书作者期待，当前沿的融合教育理念与灿烂的华夏民族文化实现无缝对接时，必将焕发出无穷的魅力和影响力。
46	指尖风月，面上文章 杨树云古妆造型艺术	杨树云	如今，中国电视剧制作水平已经大为提高，特别是古装剧进步极大，其妆容服饰往往成为观众检验其诚意的标准，也成为大众热议的话题。同时古妆、汉服也在传统文化复兴的浪潮下日渐火爆，在这个大背景下，我们这本书应运而生。这是一本介绍中国古代妆容文化的图书，作者是国内影视造型方面的权威-杨树云先生。在书中，作者讲述了他给《上错花轿嫁对郎》《丝路花雨》《红楼梦》《逃之恋》《早春二月》等经典影视、舞台作品化妆的故事，分享了他对这些作品化妆的分析与心得。此外，书中还讲述了他对古妆中点翠、仿点翠头饰的探索，以及对敦煌、古代名画古典造型复原再现工作，精彩再现了唐代、清代、民国等不同时期的古典妆容，其文笔生动有趣，文化底蕴深厚，并有大量实操案例分析，比较深入地展示了中国传统古妆文化的各个方面。
47	文化研究 第36辑 2019年春	陶东风，周宪编	本辑《文化研究》主要由三个专题组成，关注的都是国内文化研究领域近年兴起的新议题。其中，“物质文化研究”专题侧重于个案研究，共包括4篇精彩论文，这些论文分别分析了“双11”购物狂欢背后的病理逻辑、现代中国域外游记中的博物馆书写、英国人的饮食喜好从咖啡向茶的转变、当代汉服审美的兴起等。对“听觉文化”或“声音政治”的研究在国内刚刚起步，《文化研究》第二次设置“听觉文化研究”专题，希望推动这一研究方向的展开和深化，所选文章既包括对“抖音”、歌曲《南泥湾》的个案研究，也包括一些译介西方听觉文化理论的文章。第三个专题是对“同时代”问题的研究，两篇文章分别探讨了电影如何具有“同时代性”、“同时代”文化批评的理论资源和文明论意义。在这三个专题之外，“其他论文”也颇有可观之处，比如关于金庸小说的对谈、对恐怖电影快感机制的解析、对“凤凰男”书写的批判性研究，等等。
48	何以载道	曹迎春著	该书稿是作者近三年开办的“国学普及系列讲座”的讲座稿。按五个专题分别讲了汉字文化、汉服文化、中国茶文化、中国酒文化、中国玉文化。汉字文化主要讲汉字与服饰、汉字与饮食、汉字与居所、汉字与出行、汉字与生育、汉字与丧葬、汉字与婚姻、汉字与姓名；汉服文化主要讲汉服概念、汉服起源、汉服款式、汉服图案、汉服运动；中国茶文化主要讲茶之历史、茶之趣事、茶之习俗、茶之文学、茶道精神；中国酒文化主要讲酒的起源、饮酒器具、酒宴文化、酒令游戏、饮酒礼仪、酒与文学；中国玉文化主要讲玉之名、玉之材、玉之器、玉之史。中华优秀传统文化是中华民族最根本的精神基因，最深厚的文化软实力。为防止在传播普及中流于空泛，本课题选择与人们生活息息相关的五个专题-汉字文化、汉服文化、中国茶文化、中国酒文化、中国玉文化进行研究，更易为人们所接受，从而产生对于民族传统、民族精神的认同，更能激发人们对祖国丰厚的文化宝藏的热爱之情，也更能培养人们对中华优秀传统文化的感受力和理解力。较之以往研究，本课题的创新之处在于用传统文化的基本精神将各个部分联系起来，用明白晓畅的语言文字，为中华优秀传统文化教育提供集学术性、通俗性、实用性、启迪性于一体的读本。
49	华夏节令	冯琳，何志攀，杨娜著	本书以中国传统节令习俗主体，采取通俗的文字和丰富的图片，讲述了中国传统节令习俗、节令服饰背后的文化内涵以及当代汉服的复兴实践情况。书中反映了传统民族服装与传统节日相结合，在特定的时间和空间内，将传统服饰、仪、民俗和现代社会相结合，人们通过节日与传统文化发生互动，节日文化成为民族认同与民族凝聚力的关键性载体，具有积极的社会意义。本书是北京师范大学附属实验中学校本课程，其写作源于中国传统节日文化与中学教育的结合。汉服及仪课程早在2013年即成为北京市西城区后备人才资助计划项目，2014年申请国家社会科学基金艺术学项目“非物质文化遗产青少年传承研究”课题的子课题“以汉服活动为载体的传统服饰仪文化青少年传承模式研究”并成功立项，该课题于2017年结题，本书为课题研究的重要成果之一。
51	文化限定下的传承与创新	周少华著	本书是以鄂西唐崖土司城为背景的明清时期城内传统人物服饰形象的专题研究。书稿以唐崖土司城人物关系为背景，对人物服饰形象类型及特征进行梳理，寻找具有地域代表性的服饰形象参照，实现35套明代土家族唐崖土司城人物服饰形象再现设计。在设计还原的过程中，以清晰的图片重现了服饰式样、制作工艺与流程等，共有工艺图片300多幅。书稿遵循土家族地域性传统服饰形制特性和明清汉服服饰制度脉络，展现双重文化限定下的传统人物服饰形象延续，同时，依照“使文化更好地适应现代人的审美眼光，让优秀文化重回现代人的视野，推动现代人文社会发展……
52	传统文化八讲	钱红敏	考虑到传统文化的博大精深，体现庞杂和高职院校的教学条件，本书以专题的形式组织内容，不追求系统化。每讲以一个内容为中心把相关文化知识组织在一起，方便教师以专题讲座的形式授课，也方便学生自行阅读。教材编写参照文件精神的同时兼顾学生的兴趣，为学生社团组织的文化类活动（如文化礼仪、汉服展示、传统节日活动等）提供参考。全书分八讲（标题、排序可能有调整）：1、君子人格2、士大夫精神3、儒家孝道观4、中国园林文化5、传统礼仪6、传统服饰文化7、中医文化8、节俗与礼俗。
53	你不知道的锦衣卫	孙宇翔，陈雪飞编著	本书围绕“锦衣卫”的特殊形象-“锦衣”为核心，具体谈一谈何谓“锦衣”，究竟有哪些人会获得“锦衣”之赐，而真正穿着“锦衣”的又是哪些人。本书成书过程征引多种史料文献《后汉书舆服》《尚书》《仪礼》等。作者深入浅出的行文风格如流云飘风，丰富详实、细致入微的插图，将肖像图画与服饰失误相互验证，为本书特色。
54	心地 古风唯美人像摄影与后期完全攻略	松溪大曲（刘梦婕）编著	本书是作者根据多年来的拍摄经验编写而成的。书中详细讲解了古风唯美人像摄影的基础知识、用光的艺术、常用构图法、古风汉服唯美人像摄影的相关知识，然后介绍了大量不同类型的拍摄实战，包括古风汉服唯美人像、仿影视类古风唯美人像、自由创作类古风唯美人像、非真人类古风唯美人像、古风COS唯美人像和古风服装产品图。本书还包括古风唯美人像摄影后期实战，以及古风唯美人像摄影综合实战，主要涉及前期策划、人员协调及文案的拟定、场景的选择、服装的选择、化妆造型的选择、道具的使用、实拍过程和后期修图等。全书内容结构合理，由浅入深，细致而全面。本书作者将自己对于古风唯美人像摄影这门艺术的独到见解和经验倾囊相授，呈现了古风摄影艺术的灵魂与精髓，让读者能够掌握古风唯美人像摄影的精绝技巧。本书适合零基础的摄影爱好者学习和使用，也适合有一定经验的古风唯美人像摄影师阅读和参考。
55	教你守规矩 2	鹿玲满满	本书是关中国传统和现代礼仪的介绍原创漫画的形式，通过生动幽默的故事，介绍中国传统礼仪和现代礼仪之比较。人物设计性格鲜明，故事可读性高，画风清新活波。本书包含，饭桌上的规矩；小朋友做客的规矩；饮茶的规矩；做客和待客的规矩四个章节。
56	华夏有衣	阙宏伟主编	《华夏有衣》是汉服文化校本课程之拓展课程，分“华夏有衣，其美汉服”、“华夏美衣，其魂文化”、“华夏衣冠，襟纬天地”三大版块。第一版主要介绍“华夏”内涵，汉服的名称由来、历史发展、服饰结构、纹饰配件、形制类型等方面内容，使学生能形象直观地对汉服有基本了解，充分感受中国的服章之美。第二版块主要从文化的角度介绍汉服，让学生了解基本的汉服礼仪，传统的衣冠文化，与汉服相关的非物质文化遗产等内容。第三版块主要从汉文化圈、东服西渐、汉服复兴、汉服运动等方面来了解汉服文化的影响力，体会汉服所蕴含的民族精神、哲学思想、伦理道德、礼法制度、宇宙观念。
57	华夏礼仪 亲近礼乐文明	冯琳	我国素有“礼仪之邦”、“衣冠上国”的美称。汉服复兴运动中也一直有“始于衣冠，达于博远”“华夏复兴，衣礼偕行”等理念，本套书即分为服饰和礼仪两本。其中《华夏有衣-走进汉服文化》（暂定名）一书展现华夏衣冠复兴的当代实践历程，重点介绍了当代汉服的概念及其基本特征，以及汉服的穿着、礼仪、发展史、款式、纹饰图案、配色等，为现代汉服复兴运动提供理论参照。《华夏礼仪-亲近礼乐文明》（暂定名）一书展现中华传统礼仪文明及其与当代生活结合的复兴实践，选取了《朱子家礼》的框架，以“冠、婚、丧、祭”为主体，介绍相关礼仪和礼学，帮助现代人重建礼乐生活，感受诗礼浸润。
58	梳缕	江怡蓉，张兴宇，叶榆欣	本书是图文书。作者用图文并茂的方式，介绍了汉服的部分种类，以及与其搭配的发型，教读者将古代的服装、妆容和发型融合进现代生活，让传统服饰得到活态传承。图片清晰美观，做发型的步骤详细清楚，易学易用，实用性强。具有一定的教学价值。
60	雏凤清声	无锡市凤翔实验学校编写组编写	本书是中华优秀传统文化教育校本课程，也是汉服文化校本课程之基础课程。整套《雏凤清声》拟分国学精粹、感时抒怀、锦绣山河、哲思明理、声律启蒙五大板块。“国学精粹”板块为主教材板块，分别选用《三字经》《增广贤文》《千字文》《论语》中的部分内容。“感时抒怀”“锦绣山河”“哲思明理”“声律启蒙”四大板块为副教材，收录的内容主要来自《千家诗》《笠翁对韵》《诗经》等，另选编部分小古文，并将以上内容按主题进行重新划分。每课时教材中，都有原文、注释、解读、评析、拓展、练习等板块，方便学生系统学习，受到中华优秀传统文化的熏陶与感染。
61	图解零基础 经典服饰裁剪与制作实例	王京菊，王健著	本书以全彩色图解的形式，选用大量符合时尚流行趋势的新款式、新工艺、新技法，根据服装品种、特征分门别类地针对经典服装裁剪与工艺制作进行全步骤翔实讲解，并且为每一步骤拍摄了相应照片，帮助读者轻松学习和借鉴。全书内容包括：裁剪缝制基础；基础原型制作；裙子裁剪与制作；裤子裁剪与制作；衬衫裁剪与制作；中式服装裁剪与制作；大衣裁剪与制作；汉服裁剪与制作；旗袍裁剪与制作；褶缝裁剪与制作；门襟裁剪与制作；口袋裁剪与制作等。本书具有很强的实用性，读者看过后能立刻上手，快速入门，成为高手！本书对于初学者而言，不失为一本实用而易学易懂的工具书，也可作为广大服装爱好者及服装院校师生的工作和学习手册。
62	昏礼·婚礼	王辉主编	《昏礼婚礼》这是一本不刻板复制历史文献，不守旧考据封建礼教，令你了解中国特色传统婚礼、教会你筹备一场属于当代中国人自己的精彩婚礼的书。民族的也可以是流行的，历史的也能成为时尚。正所谓十年磨一剑，本书包含了笔者数百场中国传统婚礼的实践经验和真实案例分享，供读者学习借鉴和实践参考。笔者期望通过自己的努力，将中国人自己的婚礼文化进行传播和发扬，让汉式婚礼成为更多国人婚礼仪式的自发选择。无论您是历史文化的爱好者，礼仪服务类工作的从业者，正在筹备自己婚礼的新人，相信都可以从这本书中找到您感兴趣的内容。
64	教你守规矩	鹿玲满满著	《教你守规矩》是一本原创漫画图书。以小故事的形式向读者介绍中国的文化礼仪。主要介绍日常生活中经常用到的礼仪。本书介绍了同一事件在传统文化中的礼仪规范和在现代生活中使用规范的区别。既向读者介绍了传统文化也介绍了现代的礼仪规范。
65	铠甲 冷兵器时代的男人装	刘筱燕著	《铠甲：冷兵器时代的男人装》是关于铠甲手工艺者的介绍，以及对他们作品的展示。全书按不同的手工艺者分为不同章节，每个章节包括人物介绍、人物肖像、作品展示、作品说明等板块。作者通过对当代铠甲手工艺的描述，刻画了一群传承中华传统文化、具有工匠精神的新时代年轻人，让人耳目一新，为之感动。
69	东周楚服结构风格研究	张玲著	本书共分为七章，其主要内容包括：东周楚服考述；楚服的形制及其结构；楚式结构风格在汉服中的表达；楚服中蕴含的造型意识；楚服结构风格的成因探讨；楚人着装的秩序规范与风格特色等。
73	幽冥里的华丽 高句丽壁画服饰的识读剖析与演绎 丝瓷之路博览	郑春颖著	本书以壁画图像为主、以出土饰物为辅, 分从发式、冠帽、身衣、足衣等四方面系统探究高句丽壁画服饰的基本风貌 —— 高句丽人传统服饰文化因素、汉服文化因素和胡服文化因素的共存与交融等。
75	李渔与明清服饰研究	张志芳著	在本书中，笔者主要对李渔的生平、服饰美学观念进行了分析和研究，并在这个基础上分析了明清的服饰、解读了汉服消亡的原因，希望能够给我国的服饰研究提供一定的帮助和借鉴。李渔，字笠鸿，号笠翁，浙江兰溪人，明末清初著名的戏剧理论家，剧作家和小说家。毋庸置疑，在他丰富的美学思想中，戏曲美学代表他的美学思想的最高成就，然而他在服饰美学中所体现出的美学思想也是值得后人借鉴和学习的。李渔的服饰美学观主要集中在《闲情偶寄》的《声容部》中。他在服饰上提出的问题，丰富和深化了古典服饰美学。
80	中华传统都市文化丛书 服饰变化与城市形象 服饰	王旸之著	作为“衣冠王国”的中国，走在时代的交叉点，传统的“褒衣博带”无法适应当下的日常生活，国人又很难在琳琅满目的服饰橱窗里找到民族认同。也许在中国传统服饰文化大背景下，找寻民族特色，凸显中国元素，穿出中国人的时尚风格，表达中国人的审美要求，才是当下中国服饰的话语诉求。本书试图从汉服、唐装、旗袍、中山装等中国传统服饰入手，结合牛仔裤、高跟鞋、西服等外来服饰的影响，讲述一个传统与现代的中国服饰故事。
93	中华服饰	李琼著	中华民族经过几千年的风雨沧桑，形成了富有中国气派、博大精深的民族服饰文化体系。56个民族的不同服饰艺术更是彰显了民族服饰细节的魅力，其中有历史悠久的侗族服饰、清秀淡雅的傣族服饰、粗犷的藏族服饰、热情的景颇族服饰、古雅淳朴的纳西族服饰、素雅轻盈的朝鲜族服饰、华美的汉服等。各民族的服饰特点鲜明各异，象征华夏悠久的文明，也体现了民族艺术的魅力。

序号	题名	作者	摘要
1	中国古代服饰文化	王春法作
2	世界服饰史图典 古代到19世纪的时尚	（英）梅利莎·利文顿	本书由知名欧美纺织品及时装史方面的专家梅利莎·利文顿编著，初次将服饰史上两位经典插画家拉西内和霍滕罗特非常富有价值的服饰绘画研究成果汇集起来，通过精准的时间和主题划分、精美的服饰插图、翔实的图注解读和专业词汇和术语，呈现出数千年间世界各地服饰的演变。从古代世界的埃及、希腊和罗马，到19世纪的欧洲、亚洲、非洲、大洋洲和美洲；从追求繁复华丽的宫廷服装，各具特色的民族服饰，到简洁大方的工作便服……为读者带来了一场人类服饰的审美之旅，力图让读者在这趟旅途中，尽览服饰的魅力，发现服饰之美。本书是一本典藏级的服饰时尚图集，也是检阅人类历史服饰的必备工具书。丰富的插图、详尽的注释和专业的解读，是服装设计师、历史学家、插画家、相关专业学生以及服饰时尚爱好者们的珍贵资料和灵感来源。
3	中华传统礼仪服饰与古代色彩观论坛文集 2021	山东省服装设计协会	本书辑录“中华传统礼仪服饰与古代色彩观论坛”17篇论文，以华服为切入点，主要阐述中华传统礼仪服饰、古代色彩观等。分为服饰篇和色彩篇两大篇。其中服饰篇含8篇论文，分别从华服、华服礼仪、中国风格服饰设计文化、相关文献等方面对中华传统礼仪服饰进行深入阐述;色彩篇含9篇论文，分别从朝代和民族服饰色彩及语言、意义、应用等方面对中国古代色彩观进行论述。
4	2019中国古代服饰研究论坛文集 探纂雅故，格物致知	马胜杰，贾荣林
5	中国古代服饰图史	胡越著	本书旨在通过各种不同的图像资料，从多个侧面勾勒中国古代服饰精彩绝伦的诸多面貌。同时也从服饰图像的角度，梳理了各个不同历史时期，在人物服饰方面绘画与雕刻等艺术的发展状况及其与服饰的关系，以期作为另一个分支呈现给读者。本书遴选了近二百余件中国古代与服饰密切相关的图像片段加以白描线摹，制成图谱。本书图绘尽量忠于原作，可作为广大的美术爱好者以及服饰史研究的爱好者得以借鉴的参考读物。
6	中国古代服饰研究 第2批	沈从文
7	黄沙百战穿金甲 古代军戎服饰	黄强著	本书以原始的铠甲是用兽皮制作的保护服，用以包裹身体，抵御原始冷兵器的攻击。古代将士的铠甲既用来保护身体，也有视觉上威慑作用。良好的盔甲，可以提高战斗力，成为克敌制胜的法宝之一。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，概括了中国古代战争的残酷与将士铠甲的威武。
8	中华传统文化游戏大书 古代服饰	广州童年编著	选取与中国传统衣冠服饰有关的花纹、款式、配件等作为素材，设置迷宫、记忆、找不同、配对、连线、拼图、涂色等游戏。每个游戏加入和中国传统服饰有关的知识点，让孩子在玩游戏的同时，了解和欣赏中国传统服饰的特色、流变。中国传统服饰包含：不同历史朝代、不同民族的服饰、配饰、帽子、鞋子等。
9	粉黛罗绮 中国古代女子服饰时尚 第2版	陈芳，蒋玉秋，张玉安著
10	抉微钩沉 中国古代服饰文化研究	华服志平台
11	中国古代服饰文化与当代旅游服饰研究		本书旨在探寻中国古代服饰对当代旅游服装设计的影响及其具体方面。书中不但非常详细地介绍了中国古代服饰的发展演变历程，而且从各个角度分析了二者之间的传承性和创新之处。旅游服饰产品在很大程度上得益于古代服饰的设计灵感。不光是从样式上还是设计上，都与中国古代服饰有着相似之处。因为，旅游服饰的作用之一就是传播这个景点的文化内容，而服饰中包含着浓厚的文化底蕴和历史印记。可以说，服饰在此时充当着传播媒介的作用。本书也正是围绕这一主题，从多个方面进行研究和探讨。共分为九个章节：绪论、第一章中国古代服饰简析、第二章中国古代服饰的发展轨迹、第三章旅游服饰的概念与设计、第四章旅游服饰的发展现状与前景、第五章中国古代服装结构与当代旅游服装结构设计对比、第六章中国古代服饰在当代旅游服装设计中的应用、第七章人文旅游中的中国古代服饰文化资源开发探讨、第八章中国古代服饰研究对旅游服饰发展的意义。
12	历史的衣橱 中国古代服饰撷英	顾凡颖编著	本书为“分拣历史”书系的开篇之作，分拣出历史的一个片段，打开历史的衣橱，从政治、经济、社会、美学、艺术多角度讲述中国“穿”越五千年的悠久文化。全书从细节着手，分典制与风尚两编，通过天子冕服、凤冠霞帔、官员补服、唐女服饰、近代旗袍五章，讲述中国古代服饰的精华与衍变，图文并茂，雅俗共赏，采撷历史丛林中古代服饰文化之精粹，以故事的形式娓娓道来。
13	给孩子的服饰绘本 中国古代篇	紫莹编	《给孩子的服饰绘本（中国古代篇）》分为7个部分，通过100组服饰形象，介绍了从先秦两汉到清代的历代男女服饰及其特色，如秦代的铠甲、宋代的褙子、元代的顾姑帽、明代的百褶裙、清代的旗袍。同时通过相应的古代绘画作品及考古实物，介绍了当时人们的生活娱乐活动等，让孩子通过图片了解当时的时代文化。另外搭配填色及色彩知识模块，描线彩绘模块，让孩子们在为各个朝代的服饰形象填色互动的过程中获得乐趣，潜移默化地掌握传统服饰知识。书中附赠9张可撕、可裱的独立画纸，供读者描线、配色并创作属于自己的服饰画作，在学习传统服饰及文化知识的同时获得审美力的提升。
14	青青子佩 古代服饰诗词集	漫友文化编著	本书以春夏秋冬四个季节为分类框架，每个季节用古诗词作引，配合对应的古代服饰和配饰。让你领略拥有深厚历史底蕴的诗词之美，及“华夏”中的“华”-服章之美。除此以外，还收录了有关唐宋时期人们季节性穿着的科普性文章。
15	中国古代服饰研究	沈从文编著	《中国古代服饰研究（120年纪念版）》首版在香港印行后，得到各方面读者以及专家学人的热心关注与鼓励，同时也提出了很好的意见，从中受到许多有益启发。《中国古代服饰研究（120年纪念版）》这次再版，增补文字补写了史前部分，战国时期也补入了江陵马山楚墓新发现的重要服饰、丝绸材料，共约三万字，图片数十幅。引书、引文部分也重新作出校订，并附上参考书目与索引。索引由王晓强承劳编制，这一工作用力繁费，定名分类却难以尽为确当。作此尝试，主要是为了对读者，特别是青年工艺美术工作者业务上参考时提供一点查找的方便。
16	中国古代服饰研究	沈从文编著	服饰是民族文化的重要组成部分，又是历史发展和社会时尚嬗替的标志之一。此书为沈从文先生建国后弃文从事中国古代服饰史学研究的代表著作，历时十五年完成，《中国古代服饰研究》文字清丽，斐然可读，插图丰富且多为珍品，是一部深受专家赞誉和读者欢迎的文化读物，诚为研究中国古代服饰的经典著作。
17	古代中国服饰时尚100例	冯盈之，余赠振编著	本书以图片和文字相结合的形式, 介绍古代中国曾经发生的100例服饰时尚, 分为服装篇、妆饰篇, 约各50例, 文字通俗, 为普及读物。
18	华夏衣冠 中国古代服饰文化	孙机著	本书收录先生有关古代服饰文化的研究成果，通过对各个时代冕冠、服饰的梳理，透彻分析了古代服饰史上的若干重大变革，尽展华夏服饰之盛况。考究的措辞，雅致的文笔，再配以精美的手绘线图，向读者展现了一幅幅精巧华美的历史画卷。
19	中国古代妇女服饰图谱	刘岚编著	《中国古代妇女服饰图谱》是从历史角度出发的，远自史前时代，近至明清，按着不同时代，选择已知的不同类型妇女服装，经过选择比较，去伪存真，确定典型，最后选出两百幅古代妇女服装形象，并且配合必要的文字说明，形成本书。本书的取材，主要是参照考古学家的新发现，这是不奇怪的，因为服饰文献的资料虽然不胜枚举，但是缺乏形象的图绘，这为再现古代服饰样式造成很大困难。但是考古学家的辛勤劳动正好弥补了上述不足。此外，在古代壁画、版画、雕刻品中的服饰资料，我们也尽可能地做了搜集工作。因此，本书的资料是比较丰富的，是由多学科汇集而成的。 《中国古代妇女服饰图谱》具有资料性、学术性和艺术性，特别是文图结合，必然为广大读者所喜闻乐见。
20	中国古代服饰图谱	胡越著	本书旨在通过各种不同的图像资料，从多个侧面勾勒中国古代服饰精彩绝伦的诸多面貌。同时也从服饰图像的角度，梳理了各个不同历史时期，在人物服饰方面绘画与雕刻等艺术的发展状况及其与服饰的关系，以期作为另一个分支呈现给读者。本书遴选了近二百余件中国古代与服饰密切相关的图像片段加以白描线摹，制成图谱。本书图绘尽量忠于原作，可作为广大的美术爱好者以及服饰史研究的爱好者得以借鉴的参考读物。
21	中国古代服饰	李楠编著	中国传统服装构成了世界服装史上别具特色的一大系统。它的结构与款式也是随着生产与生活方式的发展而逐渐变化。但由于服装本身的特殊性，古代服装存世并不多。本书里所说的服饰，包括各种衣裳、冠帽、鞋袜等，也适当介绍一些配饰。我们将按照时代顺序，“从头到脚”地了解各个时期中国传统服饰的演变。
22	中国美丛书 中国古代服饰艺术美	木菁编著	本书主要内容包括：衣裳细布：先秦服饰；玄衣洚裳：秦汉服饰穷极巧妙：魏晋服饰；纹样尚新：隋唐服饰；绚丽多彩：宋代服饰；绿衣窄袍：辽金服饰；满汉融合：清代服饰等共九章。
23	中国古代服饰辞典	孙晨阳，张珂编著	本词典按照先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、两宋、辽金元、明、清等八个时间段分录词条，梳理中国古代服饰发展的历程，每个版块下先总体介绍这一时代的服饰特点及在中国古代服饰发展历程中的地位，后收录词条。词条包括礼服、常服、首饰、配饰等小类，有些词附以合适恰当的线描图帮助说明。
24	新疆古代服饰	羊毅勇编著	本书以中国历史演进的时序为线，以考古实物和出土文献资料记载为客观依据，系统的介绍了自青铜时代以来至清代，新疆古代服饰文化的整体风貌，对新疆古代服饰文化的各部分进行了较为详细的论述。展现了服饰从简单到复杂，从朴实到多姿多彩的变化。同时也对服饰的款式、面料、织物纹样及首饰和配饰等进行了描述，力图阐明服饰受自然环境、社会经济、政治制度的制约以及丝绸之路多元文化对其的深刻影响。
25	古代东北民族服饰文化研究	贺飞著	本书致力于研究东北地区古代的服饰特色。着重介绍了东北地区自古就是多民族聚居地，秽貊族系、东胡族系、肃慎族系等诸多少数民族在长期发展演变的过程中，形成了各具民族风格的服饰文化，并且赋予服饰文化丰富的内涵。
26	粉黛罗绮 中国古代女子服饰时尚	陈芳，蒋玉秋，张玉安，贾玺增，王子怡著	本书按照先秦、楚汉、六朝、隋唐五代、宋、辽金元和明清之际七个部分对古代女子时尚中的几个亮点进行了详述。七个部分由6位专门从事艺术史的研究人员分别完成，所涉及研究方式和叙事内容各有不用，各有特色，但都聚焦于古代女子日常妆容和服饰，从某种意义上弥补了以往侧重于研究礼服的不足。
27	中国古代卷轴画中的服饰表现	胡越著	本书以历代中国绘画艺术中典型的服饰表现样式为主要线索，从一个新颖的视角对上启魏晋南北朝，下至清末的中国古代卷轴人物画进行了比较全面的梳理。一方面对美术史学在该领域的研究起到了积极的补充作用，让我们以服饰表现样式为观看对象，重新审视这段卷轴人物画史的发展脉络；另一方面，也能为中国古代服饰史的研究提供关于……
28	中国古代服饰研究	沈从文著
29	古代服饰	读图时代项目组著	本套书分国学常识篇、文化遗产篇、名胜古迹篇、走进博物馆篇四类，精选193个中国传统文化专题，囊括了古代建筑、传统艺术、工艺美术、民俗以及中国人的衣食住行等方方面面，这些文化专题均有着悠久的历史，是中国乃至全世界的宝贵文化遗产。此本为《中国红·走进博物馆篇·古代服饰》。
30	中国古代服饰窥探	张妍编	本书是以深衣为例，探索中国古代服饰特征，从深衣的形制；深衣的起源；深衣的形成；深衣的发展等四大部分详细分析了深衣为什么是我国最早服饰之一。以及其重要的历史地位。从某种意义上讲，了解深衣是了解中国古代服饰史的一把钥匙。
31	新疆古代服饰艺术	史晓明主编	本丛书是新疆美术理论、美术史研究类丛书，新疆美术史的研究，侧重于艺术史及理论方面的探讨，一直是新疆美术史研究领域的薄弱环节，这与新疆遗留的丰富艺术遗产形成了很大的反差，也与新疆美术理论的研究队伍长期偏弱有关。不过，近些年新疆本地的研究者已经在努力填补这方面的空缺，将他们的研究成果重新整合，汇辑成套，想必是一件大好事。这与中央对新疆的开发力度是非常吻合的。当然，这套丛书还是有很强的学术性。具体表现在：①反映了新疆美术理论研究近几年最新……
32	中国北方古代少数民族服饰研究 3 契丹卷	包铭新丛书主编；李甍副主编；李甍分卷主编；李甍撰稿	本书主要内容包括：辽代的服饰制度与此制度中的契丹服饰、变化中的契丹民族外貌特征——髡发、辽代契丹冠帽等。
33	中国北方古代少数民族服饰研究 6 元蒙卷	包铭新丛书主编；李甍副主编；曹喆分卷主编；曹喆，车玲撰稿	本书共分为三章，主要内容包括：蒙元社会、元蒙服饰、蒙元时期的面料和织绣纹样。
34	中国北方古代少数民族服饰研究 1 匈奴、鲜卑卷	包铭新丛书主编；李甍副主编；孙晨阳分卷主编；孙晨阳，万芳，杨景平，刘君为撰稿	本书主要内容包括：匈奴的历史与社会文化；匈奴人的发式、首饰与冠帽；匈奴人的服装与足衣；匈奴人的带饰与腰带等。
35	中国北方古代少数民族服饰研究 4-5 吐蕃卷 党项、女真卷	包铭新丛书主编；李甍副主编；张竞琼，孙晨阳分卷主编；张竞琼，王婧怡，孙晨阳，孙颖撰稿	本书主要内容包括：吐蕃政权与吐蕃的服饰制度、吐蕃的冠帽和发式、吐蕃的袍服、吐蕃服饰的实物复原、党项的历史与文化等。
36	中国古代军戎服饰	刘永华著	本书图文并茂，书中历朝历代的武士复原图，根据出土实物和可靠资料采用了最写实的画法，完全按照真实比例复原出武士造型具有较强的参考价值。上自商周，下至明清中国古代的铠甲戎服的发展过程和特点，以考古发掘传世人物、文献记载为依据结合各有关研究者论述，用复原图的形式展示历朝历代的军人造型，参考性很强。
37	古代服饰	戚嘉富编著	在中华民族五千年的文明史中，服饰在不断地发展、演变，从中反映出各历史时期政治、经济、民族、文化等的丰富社会内涵，以及物质文明与精神文明的综合水平。从某种意思上说，一部民族的服饰历史，见证了这个民族的发展。本书从中国原始社会的部落居民的服饰讲起，为读者讲述

序号	题名	作者	摘要
1	明代服饰研究	贾玺增著	明代作为古代服饰文化发展集大成的重要历史阶段，其服饰制度以及服饰发展特征在中国古代服饰发展中具有标志性影响。《明代服饰研究》一书从政治、经济、文化、社会、军事、民族、外交以及地理、气候、风俗、科技等方面入手，系统完整地对明代帝王后妃服饰、亲王宗室服饰、文武百官服饰、庶民百姓服饰、军戎服饰、赐服、服饰风俗和衣料织造等内容进行了阐述，探讨了这些因素对明代服饰发展的重要影响和作用，对研究和了解明代的服饰发展史、继承和弘扬我国古代传统服饰文化，有着重要的学术意义。
2	明代服饰文化与社会风尚	尹志红著	人们的生活离不开衣食住行，服饰作为与人最亲密的物件，反映着最真实的人生和社会百态，但服饰又不易保存，研究古代的服饰，实物比较少，从小说角度研究可以使服饰“活”起来。《金瓶梅》作为明代末期的世俗小说，书中有许多关于各阶层人士的服饰，特别是女人服饰的描写，可以说是一部“活”的女人服饰百科小说，把书中的服饰和关于服饰的社会风俗介绍给大家，希望通过我对书中服饰的解读，使大家更了解明代的服饰和中国的服饰文化，从而更深刻理解现代的服饰及其服饰衍生出的文化。
3	中国历代服饰文物图典 明代	高春明著
4	明代以来汉族民间服饰变革与社会变迁 1368-1949年	崔荣荣，牛犁著	《明代以来汉族民间服饰变革与社会变迁（1368-1949年）》作了很多注重细节而又专业的阐述。从清朝时期汉满女性服饰文化的交流，到民国初年现代旗袍的登场，其发展演变的连续性和断裂性一目了然。在我看来，《明代以来汉族民间服饰变革与社会变迁（1368-1949年）》作者对于明朝以来汉族民间服饰之历史沿革的细节性描述的重视，恰好是对那些通常*多地只关注皇室和贵族的华丽服饰传统，并有意无意地将民间服饰简略化和粗线条化的服饰史研究做了一个*其重要的补充。崔荣荣教授多年以来奔波于江苏、浙江等江南地区以及山东、山西等华北地区，搜集了大量的汉族民间服饰文化的民俗实物资料，并在此基础之上创办了江南大学汉族民间服饰传习馆。但凡参观过这个传习馆的人，都会为其汉族民间服饰之民俗文物收藏的丰富性所感染、感动，并留下深刻、美好的印象。本书图文并茂，有许多珍贵资料正是源于该传习馆的收藏。以实物资料说话、以历史资料说话，本书包含着作者多年以来逐渐积累的丰富的民俗知识和服饰史学知识，正是这一特点使得《明代以来汉族民间服饰变革与社会变迁（1368-1949年）》读起来分外引人入胜。
5	明代以来汉族民间服饰变革与社会变迁 1936年-1949年	崔荣荣，牛犁	本书共七章，第一章明代汉族民间服饰演进与社会变迁，第二章清代汉族民间服饰变革与社会变迁，第三章近代汉族民间服饰变革与社会变迁，第四章新中国成立以来汉族民间服饰演变与社会变迁，第五章汉族民间服饰变革与“衣冠之治”的互动，第六章汉族民间服饰演进与社会风尚的变迁，第七章汉族民间服饰的变革与文化冲突及融合。
6	明代职官制度与官员服饰	袁江玉，胡桂梅著	明朝立国之初，职官制度基本上沿袭了元朝的旧制。在中央，设置中书省、都督府、御史台三个机构，分别负责行政、军事、监察事务。明代文武官服饰按照使用场合不同，可分为朝服、祭服、公服、常服。忠静冠服几种。本书详细介绍了明代的各种职官制度与官员服饰。
7	明代服饰研究	王熹著	本书是一部断代服饰文化研究专著。该书分为十章，对明代帝王后妃服饰、亲王宗室服饰、文武百官服饰、庶民百姓服饰、军戎服饰、少数民族服饰、赐服、各地的服饰风俗以及衣料的织造等均作了详尽考证和论述。研究视角新颖，内容丰富，立论严谨，对于研究和了解明代的服饰发展史、继承和弘扬我国古代传统服饰文化等都有很突出的学术参考价值。
8	中国历代服饰文物图典 宋代	高春明著
9	服饰中华 下 宋代 民国之卷	黄能福
10	宋代服饰研究	王雪莉编著	本书主要以宋代服饰制度及时人服饰好尚为研究对象，在简单介绍时代背景后，分别从冕服、朝服、公服、胡服及奇装异服等五个方面，对宋代服饰制度、服饰文化的民族交流以及服饰好尚等作深入研究，并力图发掘宋代服饰文化的发展规律和脉胳。
11	唐代服饰文化研究	兰宇著	本选题内容具体分九个章次，全面系统地研究展示了唐代服饰文化的缘起、制度、美学特征、现象透视、分析、对后世的影响等各方面，并随文配附了大量珍贵的服饰实物图片资料，对以“唐装”为文化符号的中国服装文化对世界服装文化的深刻影响，也做了展示和展望。
12	唐代宫廷服饰	赵斌，吕卓民，周怡著	本书是作者对唐代服饰研究的又一成果展示，它从唐代宫室和宫廷制度入手，详细介绍了宫廷中皇帝、大臣、太子、公主、嫔妃以及各种不同阶层人士日常所穿服饰的式样、颜色、用途作了简单介绍。共附有图片一百五十余幅。
13	唐代文官服饰文化研究	李怡
14	唐代服饰时尚	纳春英著	唐代专业史出身的学者纳春英女士所著《唐代服饰时尚》一书，结合历史背景，如唐代外来文化的影响以及唐代的官职制度、律令制度、经济制度探讨唐代的服饰时尚。尤其是结合唐代官制、律令以及经济制度研究其服饰时尚，可以使人们更深刻地认识唐代服饰的阶级差异、等级差异以及服饰的演变过程、演变原因。
15	唐代文官服饰文化研究 历史学	李怡著
16	唐代服饰资料选	杨志谦等编辑
17	中国历代服饰文物图典 先秦 秦汉 魏晋南北朝	高春明著
18	汉代服饰	张末元编著	这不是一本考古的书，它只是把中国古代的冠服制度，用文字和图画做一个概括的介绍。文字部分，根据各代舆服志、列传以及社会史料杂记；图画部分，参考古墓出土的壁画、陶俑、石刻以及器物上的人物形象。此外根据历史史料，参考“三礼会”和“三才图样”作出服装图样。全书分为七部分，包括服制概说，汉代政治经济对民间服饰的影响，汉代衣服剪裁法，宫廷仕宦、侍从仆婢、庶民、百戏等各种服装等。
19	汉代兵器、兵制与服饰	郭嘉，杨莎莎著	本书共第一编为汉代兵器，通过对徐州出土的汉代兵器的研究，一方面探求汉代科学技术在汉代兵器中的运用及对后世的影响，另一方面为我国古代冷兵器时代军事文化研究拾遗补缺.第二篇为汉代服饰，利用已有的文献资料、实物、图像资料等进行相互印证和补充，对汉代服饰的形式进行复原，研究汉代这一特定历史阶段的服饰，考察其在整个历史阶段中的特点，确立汉代服饰在服饰发展史上的地位。第三篇为汉代兵制。
20	河南博物院学术文库 汉代服饰的考古学研究	徐蕊著	以汉代服饰，包括其概念、基本形制、特点、研究历史及现状等为研究对象，利用考古资料，运用考古类型学及分区、分类比较的研究方法，对汉代服饰发展演变规律、区域间传播及民族间交融过程的特点以及与服饰相关的礼俗等进行研究，并分析其发展变化的动因，最终将其纳入中国及世界服饰发展史，认识其在服饰发展史上的地位及借鉴意义等。
21	汉代服饰参考资料	张末元编著
22	先秦服饰制度形成研究	吴爱琴主编	本书是关于先秦服饰制度形成的研究专著。服饰作为一种物质存在和精神体现，在先秦社会与等级制度紧密相关。书中结合大量的考古材料和文献资料对先秦时期服饰制度的形成进行了深入研究，对于补充先秦政治制度史，梳理先秦服饰的渊源等都具有一定的学术价值。
23	中国先秦服饰大观 下	林维民，洪之渊，全力	一、《中国先秦服饰大观》是封中国先秦古籍中蕴藏登富、惜未得到开发的服饰资料的全面朋掘舆系统整理，意圈高建立光辉焕姗的中圃古代服饰育漳贡献锦薄之力，提而高建立中圃镯立的服饰李打下坠寅的基陇。
24	中国先秦服饰大观 上	林维民，洪之渊，全力	一、《中国先秦服饰大观》是封中国先秦古籍中蕴藏登富、惜未得到开发的服饰资料的全面朋掘舆系统整理，意圈高建立光辉焕姗的中圃古代服饰育漳贡献锦薄之力，提而高建立中圃镯立的服饰李打下坠寅的基陇。
25	中西历代服饰图典 从先秦至现代、从古埃及至20世纪服饰的演变	缪爱莉，邝璐编著	本书以图为主，简明、概括地介绍了中国和西方各国各时期最具特征的服装款式图样，有珍贵的彩色图片448幅，单色线条1000余幅，每图附有简要的文字说明。
26	中国先秦服饰艺术	赵岚编著
27	周代服饰制度研究	李岩著	本书主要内容包括：绪论；服饰的起源与发展；周代的冕服制度；周代的弁服制度；周代的衣裘制度；周代的深衣制度；周代的丧服制度；周代的佩玉制度；金所所见周代的赐服制度等。
28	楚国饮食与服饰研究	姚伟钧编	本书从近十几年的地下文物和研究文献入手，系统阐述楚国饮食与服饰，对楚文化的研究和积累具有重要意义。

序号	题名	作者	摘要
2	衣冠服饰	杨荫深编著	本书介绍二十多种日常穿戴的起源流变，从帽巾到鞋袜，从布料到脂粉，一一考证源流演变，同时又附有历代冠服的汇总介绍。
3	衣冠大成		衣冠大成-明代服饰文化展是山东博物馆2020年度打造的重量级展览，本书系其展览画册，收入山东博物馆和孔子博物馆收藏的孔府旧藏明代服饰40余件，辅以明代画像、配饰等展品，配有大量高清图片，包括细节图和精心绘制的形制图等；对服饰的解读结合考古发现和文献记载，包括明清文学作品中有关服饰的描写；广泛搜集明代墓葬出土的服饰相关文物，作为附录，供读者参照。此外，重点展品还配备了二维码，扫描即可观看详细解读。是一本学术性强、艺术性高的精品图录。
4	事物掌故丛谈 衣冠服饰	杨荫深编	衣冠服饰，古今不同。主要介绍二十多种日常穿戴的起源流变，从帽巾到鞋袜，从布料到脂粉，一一考证源流演变，同时又附有历代冠服的汇总介绍，内容极其丰富。中国历朝历代对衣冠服饰极为讲究，服饰也是等级地位的象征。书中对各朝代衣冠服饰的演变做了详细介绍。除了对袍、衫、袄、帽等正统服饰的介绍外，还对脂粉、首饰做了介绍，这类偏女性化的用物，使本书内容又增添一些情趣。
6	大美中国 唐代卷 万国衣冠拜沔族	陈炎主编
7	衣冠楚楚 中国传统服饰文化	吴欣著	本书为《中国文化四季》系列丛书之一种，主要介绍了中国古代服饰与传统文化相互交融的历程，着重阐述了服饰与民族文化心理、服饰文化与文学艺术的渊源等，并对一系列典型服饰，如深衣、蟒袍、龙袍、马卦等进行了专题介绍，较为全面地展现了中国古代服饰文化的概貌。
8	天朝衣冠	故宫博物院编	故宫博物院藏有织绣服饰类文物十余万件，其中绝大多数为清代藏品。这类藏品数量多、品种全、规格高、保存完好，在国内及世界博物馆同类藏品首屈一指。清代帝王制定的服饰制度，通过服饰的质料、款式、颜色、纹样和饰物等五大重要元素来体现其等级的。其条律规章的浩繁和琐细，超过了以往各个朝代清代宫廷服饰。在帝王后妃织绣的服饰上，也反映出古代艺人高超精湛的丝织技艺水平和丰富的创造力，这是我们珍贵的民族文化遗产。本书的出版将会受到服饰研究者、收藏者、爱好者、史学者的欢迎。
9	华夏衣冠五千年	杜少静编著	这是一套为儿童编写的中国传统文化微读本。其中我们十分注意突出内容的中国特色，特别是灿烂的中华传统文化。内容涉及中华语言文字、文史典籍、龙图腾文化、中国古城古建、服饰文化、书法篆刻、传统绘画、传统节日、民俗文化、科技与发明等常识性知识，图文并茂、通俗易懂。目的在于帮助小学中高年级的孩子们对于我国传统文化常识有一个基本的了解，同时开阔思维，拓展知识面，在帮助孩子们产生并保持对传统文化的兴趣的同时，激发他们的自主性探索行为，进而培养他们的民族自豪感和爱国主义情怀。本书以奇幻的故事形式，为读者普及关于我国服饰的演变历程。
10	事物掌故丛谈 衣冠服饰 港台原版
11	华夏衣冠 中国古代服饰文化	孙机著	本书收录先生有关古代服饰文化的研究成果，通过对各个时代冕冠、服饰的梳理，透彻分析了古代服饰史上的若干重大变革，尽展华夏服饰之盛况。考究的措辞，雅致的文笔，再配以精美的手绘线图，向读者展现了一幅幅精巧华美的历史画卷。
12	衣冠楚楚 服装艺术与文化内涵	肖东发主编；钟双德编著	中国文化博大精深，是中华民族五千年来创造、传承下来的物质文明和精神文明的总和。
13	衣冠霞帔	司马法良编著	中华服饰是中华传统文化的重要组成部分，它不仅因其汇聚了多民族的创造智慧而显得璀璨夺目，而且也由于其在世界服饰史上居有十分重要的地位而独树一帜。本书广泛汇集了古今中外对服饰文化的研究成果，不仅介绍了服装的起源和历代服饰的发展状况，而且分门别类详细论述了服饰礼仪、服饰艺术和服饰美学等有关知识，史料翔实可信，语言通俗易中华传统文化品读懂，集欣赏性与实用性为一体。立体地再现了中华服饰文化源远流长而又灿烂多彩的历史，展示了服饰艺术的独特魅力。
15	衣冠服饰	杨荫深编著	本套书是中国民俗和文学史专家杨荫深先生代表作。全套书按“岁时令节”、“神仙鬼怪”、“衣冠服饰”、“饮料食品”、“居住交通”、“器用杂物”、“游戏娱乐”、“谷蔬瓜果”、“花草竹木”分为九个大类。探究日常生活中五百多种事物的最初来源和历史演变，囊括古今中外众多的典故常识，基本涵盖人们日常生活的方方面面。追本溯源是“事物掌故丛谈”的最大特色，日常生活中人们熟知的事物起源于何时，又经过怎样的变化成为现今的状态。作者引经据典、信手拈来，这种追溯是以考证典籍的记载为基础撰写而成的。自称有“历史癖”的杨荫深先生遍览群书，通过精心梳理、严谨考证，将各类事物与掌故一一对应，令人豁然开朗、耳目一新。全套书杂以趣闻传说、轶事传奇，内容丰富充实、妙趣横生，是关于民俗文化、日常生活、市井百态的百科全书。《衣冠服饰》介绍了二十多种日常穿戴的起源流变。从帽巾到鞋袜，从布料到脂粉，一一考证源流演变，同时又附有历代冠服的汇总介绍，内容颇为丰富。中国历朝历代对衣冠服饰极为讲究，在专制时代，服饰更是等级地位的象征。书中对各朝代衣冠服饰的演变做了详细介绍，除了对袍、衫、袄、帽等正统服饰的介绍外，还对脂粉、首饰做了介绍，这类偏女性化的用物，使本书内容又增添了不少情趣。
16	中华服饰文化撷萃 衣冠霞帔	杨玉峰编著	本书稿是“中华传统文化书系”的一种。将中国服饰文化作为独特的文化形态，从服饰史话、服饰礼仪、服饰艺术、服饰美学等方面，用文图并茂的形式展示给现代读者，形式新颖，内容丰富，便于现代读者在短时间里了解中国服饰文化遗产独特的内涵，是一本介绍传统历史文化知识的通俗性读物。
19	天朝衣冠系列明信片 2 帝王之章
28	帝歌 4 衣冠天下 完	三月暮雪著	血雨腥风，帝王霸业梦，他和她终于站在至高无上的帝后之位。鼠疫、谣言、阴谋接踵而来，让他们应接不暇变得疲惫不堪。封叔卷土重来，司鸿宸溃不成军，最终吞下最后一颗玉珠，抛弃宜笑独自离去。当宜笑重新回到现代，已是物是人非恍然一梦。这对爱恨交织的男女再度重逢，该如何才能重拾往日恋情，再度共演一场凤求凰，同唱一阕大帝飞歌？
29	衣冠古今 服装的另类叙事	李采姣著	本书从基本的服饰单品出发，如戒指、香袋到礼服、内衣等，也从服饰搭配的视角出发，指出了色彩、唇膏、秀眉等在其中的妙用及具体操作方法。使读者能在闲暇的时间慢慢翻阅时，体会到滚滚而来的时尚浪潮。
30	丹青锦囊 山水篇 衣冠杖履	郭善涛，李丰原主编	本书收录250余幅中国历代名家山水画作品中的衣冠杖履局部，其作品线条流畅、生动，笔精墨妙，反映了历代画家的艺术功力和独特个性，对当代山水画创作提供了学习借鉴的典范和资料。
31	Q版大明衣冠图志	董进著	本书用Q版形象绘制了中国明代的服饰，详细介绍了相关的历史知识，使对明代服饰感兴趣的读者可以更通俗更形象地了解到明代服饰文化，具有很强的趣味性、知识性和收藏价值。
32	事物掌故丛谈 衣冠服饰 典藏本	杨荫深编著
33	华服美蕴 追梦中华衣冠礼仪	马大勇编著	本书介绍了从先秦到清代历代华服发展的大概面貌，以及其中的文化内涵。全书配有历代插图100多幅，包括十余幅彩图，以使读者获得直观的印象。
34	衣冠天下 中国服装图史	黄能馥，乔巧玲著	本书以中国服装文化的起源、形成、繁荣、发展、演变全过程的外在款式与内在精神为对象，记述各个历史时期服饰文化的发展演变，涉及服装门类、穿着方式、服饰制度、服饰材料、服饰纹样等诸方面，采用图文并茂的方式，使历史上的各种服装直观地呈现在读者的面前。
37	衣冠天下 中国服装图史	黄能馥，乔巧玲著	本书是一部图文并茂的中国服装发展简史，以中国服装文化的起源、形成、繁荣、发展、演变全过程的物质性特点和精神性特点为对象，记述各个历史时期服装文化的发展演变，其中涉及服装门类、穿着方式、服装制度、服装材料、服饰纹样、发式打扮等诸方面，配上400幅左右的精……
38	南国衣冠 长江流域的服饰	邓儒伯著	本书分为四章：1长江流域服饰源流及功能；2长江流域服饰巡礼；3长江流域服饰文化揽胜；4长江流域服饰现代与时尚。
39	中国服饰 异彩纷呈的华夏衣冠	王志艳主编	本书介绍服饰文化、原始服饰、商周服饰、秦汉服饰、魏晋南北朝服饰、唐代服饰、五代服饰、宋代服饰、辽金元服饰、明代服饰、清代服饰、奇装异服等十二章。
40	中国历代衣冠	黄能馥，陈娟娟编著	本书阐述中国历代衣冠的历史意义和文化价值。内容丰富，图片精美，文辞流畅，装帧豪华。
42	中国历代衣冠服饰制	陈茂同著	本书阐述了各朝冠服制度的改革和服饰的更新，与丝棉生产的发展和织染技术相关内容，并叙述各朝统治者如何重视、提倡和鼓励线棉生产的情况等。
43	衣冠五千年 中国服饰文化	赵超著	本书阐述了中国服饰文化方面的内容。书中设有“告别洪荒”、“遥远的上古”、“汉官威仪”、“盛世之光”、“在专制的淫威下”等八个专题。
45	沈从文全集 第5卷 小说 沈从文甲集 石子船 龙朱 衣冠中人	沈从文著；张兆和主编
50	历代祭孔君臣乐舞衣冠考	王宇清著
51	衣冠似雪	何大草著
52	华夏衣冠	裘海索编写
53	儒士衣冠	陈国凯著
54	中国衣冠服饰大辞典	周汛，高春明编著
55	衣冠灿烂 中国古代服饰巡礼	赵超，熊存瑞著
56	中国历代衣冠服饰制	陈茂同编著
57	衣冠古国 中国服饰文化	王维堤著	本书描绘了中华民族服饰文化的历史。
58	衣冠沧桑 中国古代服装的文化观	骆新，姚莽编著	本书从朝臣百官头上的“乌纱帽”到妇女“三寸金莲”下的绣花鞋以及号称“国服”的中山装,介绍了古代古装观念的演变和兴衰。全书有插图三十多幅。
59	优孟衣冠八十年	侯玉山口述；刘东升整理	本书真实生动地记录了作者八十年来从艺生涯中的所见所闻。
61	汉衣冠	华而实著
65	衣冠服饰	杨荫深编	讲述衣冠服饰方面的历史典故。
68	优孟衣冠	李约之编
69	衣冠盛事	（唐）苏特撰
70	中国衣冠举止图解
71	Q版大明衣冠图志	董进（撷芳主人）著

序号	题名	作者	摘要
1	中国服饰史话	戴钦祥，陆钦，李亚麟	从“衣毛而冒皮”到“绣罗衣裳照暮春”，服饰从起初的为了遮体、御寒发展成为对美的一种追求，抑或是权势与地位的象征。纵观中华民族五千年历史长河，各个历史时期的政治、经济、民族、文化等方面的丰富社会内涵，都会反映在人们的日常着装上。服饰成为我们解读中华民族衍变发展的重要代码。本书用通俗易懂的语言、图文并茂的形式，让读者徜徉于中国服饰所带来的华美与瑰丽的历史中。
2	遇见中国服饰艺术	王渊，陈立民作	《简明中国服饰艺术读本》是“简明艺术读本”中的一册，本书按照时代的主线，阐述从先秦至近现代不同时期的服装款式特征、发展与演变。中国服饰在漫长的历史变迁中随着朝代的更迭而变化着形态，同时，中国的统治者又都视服饰为“立国之经”。因此，不同时代的服饰现象也反映了相应的时代政治、经济、文化背景。中国古人认为，人是肉体与精神的统一体，而服饰是人内在精神的外化反映，人们在服饰中将儒家思想、做人的道理、朴素的天地观融入其中，书稿将重点分析中国服饰现象背后所蕴藏的文化意蕴。
3	中国服饰文化翻译	周丹，余演，谭燕保主编	本书系统地介绍了中国传统服饰文化及其翻译，共分为六章，包括服饰与服饰文化，服饰文化对比与翻译、汉英服饰词汇对比、中国衣冠服饰术语、英译服饰习语翻译和汉英文学文本中的服饰文化翻译赏析。
4	中国服饰通史	刘永华著	《墙书-中国服饰通史》为大型原创知识科普百科全书-原创“墙书”书系中的一本，本书利用大拉页的方式图文并茂地呈现了中华民族五千年来的服饰变化进程，系统全面地整理了中国服饰的演变和准确溯源，具有极高的学术价值。真正做到了一朵小花、一段丝线，方寸间窥视中国服饰之大美文化！本书由世界著名舆服仪仗专家、中国古代服饰、戎服、少数民族服饰专家刘永华教授倾其30余年研究成果绘制而成。3米长的巨幅时间图谱，带领读者穿越从商朝至今近4000年的中国服饰历史。
5	中国服饰之美	王亚蓉，贺阳主编；安蕾副主编	本书结合现代考古发掘、民族学研究成果等材料，深入细致地分析了大量中国古代文献记载与考古文物图片，以传统服饰为基点，内容涉及从历代传统服饰的考古发现与保护研究，中国传统服饰的研究、设计与复织，运用中国传统元素设计创新服饰研究等。
6	中国服饰与文化审美	王珺著	中国特有的地理环境带来了以农为本的中华文明，从而使中国人的审美实践有着自己的独特之处。随着文明的进步，人们渐渐对服饰有了审美要求，这种最初源于实用的审美由自发到自觉，逐渐发展成为服饰审美思想。本书试图以思辨与实证统一的方法，以时间为坐标，结合不同时期的历史背景和服饰特点，梳理和探讨中国服饰审美思想的演变历程。
7	中国服饰史	沈从文，王孖著	《中国服饰史》从原始社会讲起，历商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽夏金元、明清和近代，汇中国各重要历史时段的典型服饰于数万言之中，语言精当，配图丰富，是了解中国服饰历史的优选读物。
8	中华之美丛书 中国服饰 英	创思拓益译；华梅	中国人习惯把日常生活概括为“衣食住行”，服饰排在了第一位，可见它在生活中的重要位置。在这个历史悠久的衣冠大国，从古至今，伴随着民族间的相互融合和东西方文化的交流，服饰的样式和穿着习俗始终在不断演变。几乎从服饰出现的那天起，人们的社会身份、生活习俗、审美情趣，以及种种文化观念就已融入其中了。服饰的面貌是社会历史风貌最直观、写实的反映，从这个意义上说，服饰的历史也是一部生动的文明发展史。
9	中华传统文化普及丛书 中国服饰浅话	北京尚达德国际文化发展中心组编；高春明著	本书由长期致力于中国服饰文化史研究的上海艺术研究所原所长高春明主笔，由北京服装学院服饰博物馆馆长贺阳担纲指导。 “中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”作为久负盛名的衣冠古国，中国的传统服饰华美精致且蕴含着丰富的礼仪制度等文化内涵，几千年来被万邦推崇。古人对服饰的重视远远超乎我们的想象，服饰与礼仪的密切关系也从商周时期延续至今。本书从古人琳琅满目的发型、发饰、首服切入，用活泼又不乏严谨的文字分别介绍了古人的衣、裤、裙、鞋、袜等服饰，以及这些服饰所承载的文化意蕴。读完本书，你不仅能对中国古人的穿着打扮有初步认知，对古代男女的成人礼有粗浅了解，更会对一些源自古代服饰并沿用至今的词语、成语如“拙荆”“纨绔子弟”“衣冠禽兽”等有更深的理解。
10	中国服饰鉴赏	艺术研究中心编著	中国服饰历史悠久，不仅是中华民族智慧的体现，更是我们了解古代生活的一把钥匙。本书以历史顺序为脉络，细致刻画了原始社会、夏、商、周、秦、汉、魏、晋、隋、唐、宋、元、明、清各朝代的服饰演变，囊括了每个年代的各个典型服装轮廓。本书图文并茂、文字简练，用妙趣横生的语言诠释了服饰的起源、演变、材质以及色彩、文化等变化过程，让读者无需翻阅历史书籍，就能轻松了解一个朝代一个民族的生活细节。
11	古代中国服饰时尚100例	冯盈之，余赠振编著	本书以图片和文字相结合的形式, 介绍古代中国曾经发生的100例服饰时尚, 分为服装篇、妆饰篇, 约各50例, 文字通俗, 为普及读物。
12	中国服饰	华梅著	中国人习惯把日常生活概括为“衣食住行”，服饰排在了第一位，可见它在生活中的重要位置。在这个历史悠久的衣冠大国，从古至今，伴随着民族间的相互融合和东西方文化的交流，服饰的样式和穿着习俗始终在不断演变。本书选取中国服饰长河中最闪光的一些点，将它们串联起来，以此展现了中国服饰从古至今的大致流变，以及不同时期的独特风格。同时，它并没有囿于服饰本身，而是着力对服饰背后的历史和文化进行解读。丰富的内容娓娓道来，读来轻松而有趣。
13	中国服饰艺术与文化特征研究	周锋著	中国是一个有着悠久艺术传统和丰厚艺术土壤的大国。而服饰艺术有着悠久的历史。它不仅是传统文化的重要组成部分，同时服饰艺术的发展也离不开传统文化精华的浸润。因此，探讨服饰艺术与文化特征有着重要的意义。全书既关注了传统文化给予服饰艺术发展的影响，也关注了国际交往、经济发展与政治演变在服饰艺术中的体现。
14	风度华服 中国服饰	臧迎春，徐倩著	本书深入浅出、通俗易懂、图文呼应，直观、具体、形象地解读了中国历代富有特色的服饰内容及其所蕴含的深刻文化内涵。
15	中国服饰史 第2版	黄能馥，陈娟娟著	中国服饰在华夏文化占有举足轻重的地位，中国更被誉为“衣冠上国”。本书共分十一章，内容包括；中华服饰探源，夏、商、周时期的服饰文化，春秋战国时期的服饰文化，秦汉时期的服饰文化，魏晋南北朝时期的服饰文化，隋唐五代的服饰文化，宋代的服饰文化，辽、金、西夏与元代